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Votre avis sur Les Affranchis ?
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Immersion totale dans les rangs d'un gang de criminels sans scrupules, une épopée bavarde non dénuée d'humour sur 30 ans de mafia, de deal, de bastons, de pétages de plomb. Un casting génial et que dire de la BO, grandiose.
Un chef d’oeuvre, le meilleur film du grand Scorsese, on comprend les 5étoiles de la presse, ce film est génial, il faut le voir, l’histoire, l’intrigue, le jeux d’acteur etc…. Tou est parfait rien à redire 10/10
"Les Affranchis" de Martin Scorsese est l'apogée du cinéma de gangsters, un monument d'une précision et d'une profondeur inégalées. Dès la première image, Scorsese capture l'essence de l'univers mafieux avec une acuité et une maestria narrative qui s'élèvent au-dessus de tous les standards. Ce n’est pas une simple histoire de criminels ; c'est une autopsie d'une société entière, une immersion saisissante dans le monde clandestin des valeurs distordues, des codes inébranlables et des ambitions féroces.
Ray Liotta incarne un Henry Hill à la fois magnétique et tragique, un homme séduit par la criminalité pour échapper à l’anonymat d’un quotidien banal. Sa performance va bien au-delà d’une interprétation : elle est la pulsation même du film. Chaque émotion, chaque hésitation d'Henry Hill est palpable, et Liotta, en interaction avec les géants que sont De Niro et Pesci, parvient à rendre ce voyage dans les tréfonds de la criminalité profondément humain. Robert De Niro, dans le rôle de Jimmy Conway, et Joe Pesci, en Tommy DeVito, livrent des performances d’une intensité renversante. Pesci, notamment, confère à son personnage une imprévisibilité quasi insupportable, rendant chaque scène avec lui explosive et inoubliable.
Scorsese déploie ici une mise en scène qui ne connaît aucune limite : caméra virtuose, mouvements fluides et une esthétique hypnotique qui nous engloutit dans la psyché des personnages. Chaque plan-séquence, notamment celui dans le Copacabana, chaque arrêt sur image, est conçu comme un coup de poing visuel et émotionnel, sans jamais perdre en authenticité. L’usage savamment choisi de la musique, ancrée dans les années 60 et 70, renforce ce sentiment d’immersion totale, permettant au spectateur de se perdre, de ressentir la vitesse, l’adrénaline et la déchéance du monde d’Henry.
Le rythme soutenu et l'énergie du montage nous entraînent sans relâche dans la vie effrénée de la mafia, tout en révélant sa banalité et son vide moral. Scorsese, en véritable maestro, transcende le genre pour offrir une réflexion profonde sur la fragilité de l’identité humaine face à la corruption du pouvoir. Sans jamais sombrer dans la caricature ou le romantisme, le film dévoile la dure réalité de la criminalité : une quête insatiable et autodestructrice de reconnaissance, une spirale sans issue. Cette exploration magistrale des instincts humains fait de "Les Affranchis" une expérience cinématographique totale, qui continue de résonner bien après le générique final.
À travers cette fresque minutieusement orchestrée, Scorsese a capturé non seulement la vie d’Henry Hill, mais l’essence d’une époque et les ravages d’une ambition débridée. Chaque réplique, chaque scène, chaque choix artistique sert une vision sans concession. C’est plus qu’un film : c’est une œuvre inaltérable, qui occupe un piédestal dans l’histoire du cinéma et laisse une empreinte indélébile dans l’esprit de chaque spectateur.
Ray Liotta incarne un Henry Hill à la fois magnétique et tragique, un homme séduit par la criminalité pour échapper à l’anonymat d’un quotidien banal. Sa performance va bien au-delà d’une interprétation : elle est la pulsation même du film. Chaque émotion, chaque hésitation d'Henry Hill est palpable, et Liotta, en interaction avec les géants que sont De Niro et Pesci, parvient à rendre ce voyage dans les tréfonds de la criminalité profondément humain. Robert De Niro, dans le rôle de Jimmy Conway, et Joe Pesci, en Tommy DeVito, livrent des performances d’une intensité renversante. Pesci, notamment, confère à son personnage une imprévisibilité quasi insupportable, rendant chaque scène avec lui explosive et inoubliable.
Scorsese déploie ici une mise en scène qui ne connaît aucune limite : caméra virtuose, mouvements fluides et une esthétique hypnotique qui nous engloutit dans la psyché des personnages. Chaque plan-séquence, notamment celui dans le Copacabana, chaque arrêt sur image, est conçu comme un coup de poing visuel et émotionnel, sans jamais perdre en authenticité. L’usage savamment choisi de la musique, ancrée dans les années 60 et 70, renforce ce sentiment d’immersion totale, permettant au spectateur de se perdre, de ressentir la vitesse, l’adrénaline et la déchéance du monde d’Henry.
Le rythme soutenu et l'énergie du montage nous entraînent sans relâche dans la vie effrénée de la mafia, tout en révélant sa banalité et son vide moral. Scorsese, en véritable maestro, transcende le genre pour offrir une réflexion profonde sur la fragilité de l’identité humaine face à la corruption du pouvoir. Sans jamais sombrer dans la caricature ou le romantisme, le film dévoile la dure réalité de la criminalité : une quête insatiable et autodestructrice de reconnaissance, une spirale sans issue. Cette exploration magistrale des instincts humains fait de "Les Affranchis" une expérience cinématographique totale, qui continue de résonner bien après le générique final.
À travers cette fresque minutieusement orchestrée, Scorsese a capturé non seulement la vie d’Henry Hill, mais l’essence d’une époque et les ravages d’une ambition débridée. Chaque réplique, chaque scène, chaque choix artistique sert une vision sans concession. C’est plus qu’un film : c’est une œuvre inaltérable, qui occupe un piédestal dans l’histoire du cinéma et laisse une empreinte indélébile dans l’esprit de chaque spectateur.
Martin Scorsese nous offre un magnifique film de gangsters à la mise en scène soignée, bien servi par un trio complémentaire De Niro/Pesci/Liotta.
Le plus grand chef-d’œuvre de maître Scorsese. Il nous a lâché l’un des plus grands films de tout les temps. Mais c’est sure et certain que c’est le plus grands films de gangster de tous les temps.
Tout simplement mon film préféré de tout les temps, les personnages sont tellement bien écris, les dialogues sont mythiques, bref un chef-d’œuvre
Martin Scorsese est définitivement un génie ! Ce film n'a pas pris une ride et il est encore passionnant même 35 ans après sa sortie ! Suivre le destin de ce mafieux, de ses débuts euphoriques jusqu'à sa déchéance m'a vraiment fasciné ! Déjà il faut avouer que le casting est incroyable car non seulement on a la présence du Maitre, Mr Robert de Niro qui est encore impeccable en mafieux sicilien mais c'est qu'en plus le reste du casting est incroyable aussi notamment Ray Liota qui crève l'écran ici ! Non vraiment cette fresque mafieuse est sublime... bravissimo !
Masterclass, une fin ordinaire des autres films de grand banditissme acteurs incroyables
spoiler:
Un chef d’œuvre, incroyable du début à la fin mon film préféré à ce jour. .
Incroyable film de mafieux !
Je trouve ce film particulièrement étrange notamment les personnages qui sont très originaux et sont tellement charismatiques et iconiques que même leurs répliques sont devenus cultes.
Devenu un classique, surtout en matière de film noir, Les Affranchis réunit beaucoup de qualités qui font la substance du cinéma de Scorsese : une interprétation convaincante, un scénario réfléchi, une réalisation remarquable, des personnages ambivalents…
Dans la mafia, la loi du plus fort règne. On menace, on tabasse, on tue. Les amitiés sont fugaces et la gâchette facile. En dépit de tout cela, Henry se fait un nom, commet des délits de jeunesse, puis rallie le commerce de ses ainés. Comme beaucoup, la drogue dans laquelle il sombre finit par ruiner son couple.
Le film souffre de quelques longueurs, hélas inévitables chez Scorsese, mais dépeint une fresque réaliste de la pègre italo-américaine.
Dans la mafia, la loi du plus fort règne. On menace, on tabasse, on tue. Les amitiés sont fugaces et la gâchette facile. En dépit de tout cela, Henry se fait un nom, commet des délits de jeunesse, puis rallie le commerce de ses ainés. Comme beaucoup, la drogue dans laquelle il sombre finit par ruiner son couple.
Le film souffre de quelques longueurs, hélas inévitables chez Scorsese, mais dépeint une fresque réaliste de la pègre italo-américaine.
Chef-d'Oeuvre de Martin Scorsese que ce film basé sur l'histoire vrai du gangster Henry Hill , campé avec maestria par Ray Liotta ! Scorsese démontre ici toute sa virtuosité dans une mise en scène qui frôle la perfection avec cette plongée où plutôt immersion dans l'univers de la mafia New-Yorkaise !
Un film de mafieux parfait, dans lequel on ne se laisse pas distraire, Martin Scorsese nous tient du début jusqu’à la fin, peignant avec magnificence ce monde obscur qu’est la pègre ritale des États-Unis.
Le casting est au rendez-vous, RAY LIOTTA, ROBERT DE NIRO et JOE PESCI, sont irréprochables.
Tout y est.
Le casting est au rendez-vous, RAY LIOTTA, ROBERT DE NIRO et JOE PESCI, sont irréprochables.
Tout y est.
J'ai vu ce film peut-être 15 fois et je ne m'en lasse pas !
Dans ce film, la fiction se mêle à la réalité, c'est presque un documentaire qui fait référence à de vrais personnages...
Meilleur film de gangsters de tous les temps, à mon humble avis...
Dans ce film, la fiction se mêle à la réalité, c'est presque un documentaire qui fait référence à de vrais personnages...
Meilleur film de gangsters de tous les temps, à mon humble avis...
Film magnifique et clairement bien reconnu par la critique. Film que l'on peut voir et revoir à l'infini
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