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Votre avis sur Jackie Brown ?
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Comment ne pas apprécier ce moment devant Jackie Brown? Chaque personnage possède son talent. Chaque scène a sa musique. Son scénario, bien que très simpliste, est efficace.
Un film trop long malgré des personnages très originaux. J'ai l'impression, en voyant ce long-métrage, que Tarantino se range un peu trop dans les codes du cinéma de ses premiers films, Reservoir Dogs mais surtout Pulp Fiction, sans chercher à trouver de nouvelles idées intéressantes.
Excellent film de Tarantino, avec son style qu'on connait.
Il a su redonner une carrière à certains acteurs et actrices avec ce film.
Un des meilleurs de sa filmographie.
Il a su redonner une carrière à certains acteurs et actrices avec ce film.
Un des meilleurs de sa filmographie.
Tarantino nous pond une nouvelle œuvre un peu différente de ce qu’il fait d’habitude. J’ai grave aimé les personnages de Ordell, Max et Jackie, Samuel L. Jackson je l’ai trouvé tellement excellent, qu’est ce que je l’adore ce type, puis il est bien accompagné, je trouve dommage que De Niro soit pas très présent ou intéressant, il aurait pu être incroyable dans un vrai rôle dirigé par notre cher Tarantino. Le film est brillant dans son scénario, ses dialogues, des séquences immersives, le jeu d’acteur de nos personnages est exemplaire, le côté polar, mais je lui reproche d’être mal rythmé, on est pas pleinement accroché au film, y’a ce truc en moins en sur le plan général, c’est dommage car ça reste un bon film.
Pour ma part, c'est le film de Tarantino que j'ai le moins aime. Attention cela ne veux pas dire que ce n'est pas un bon film. Le rythme et la tension sont just moins palpables. Tous les acteurs sont bons et cela fait plaisir de voir De Niro dans un Tarantino.
"Jackie Brown," le troisième long métrage de Quentin Tarantino, s'inscrit dans une démarche singulière au sein de sa filmographie, empruntant à la fois au roman d'Elmore Leonard et à l'esthétique de la blaxploitation des années 70. Ce film, qui marque un tournant pour Tarantino par son choix d'adapter une œuvre existante, se distingue par sa capacité à naviguer entre hommage et création originale. À travers le personnage de Jackie Brown, incarné avec une puissance tranquille par Pam Grier, Tarantino revisite et rend hommage à l'héritage cinématographique de l'actrice tout en insufflant une nouvelle vie à sa carrière.
L'intrigue, centrée sur une hôtesse de l'air impliquée dans un trafic d'argent sale, sert de toile de fond à une exploration plus profonde des thèmes de la confiance, de la trahison et de la rédemption. Les performances sont remarquables, notamment celle de Robert Forster dans le rôle de Max Cherry, qui lui vaudra une nomination aux Oscars, et de Samuel L. Jackson, toujours aussi charismatique et menaçant dans le rôle d'Ordell Robbie.
Cependant, "Jackie Brown" se heurte à un rythme parfois inégal, qui peut freiner l'élan narratif et laisser une impression de longueur. Cette lenteur, bien qu'elle permette un développement approfondi des personnages, peut par moments sembler en décalage avec l'énergie que l'on attend d'un film de Tarantino.
Le film brille par sa bande-son, méticuleusement sélectionnée, qui enrichit l'atmosphère et renforce l'immersion dans l'univers du film. La direction artistique et la mise en scène témoignent du soin apporté à chaque détail, contribuant à une esthétique à la fois rétro et intemporelle.
Malgré ses qualités indéniables, "Jackie Brown" n'atteint pas toujours l'équilibre parfait entre hommage et innovation, se situant dans une zone intermédiaire qui, bien qu'admirable, n'atteint pas la perfection. Le choix de Tarantino de rester fidèle à l'esprit du roman tout en y apportant sa touche personnelle est louable, mais conduit parfois à une certaine prudence dans la prise de risque créative.
En définitive, "Jackie Brown" se révèle être une œuvre complexe et nuancée, riche en performances solides et en moments de cinéma mémorables, mais légèrement entravée par un rythme inconstant et une ambition parfois contenue. Ce film demeure une pièce importante dans le puzzle de la filmographie de Tarantino, offrant une perspective différente sur son art et ses inspirations.
L'intrigue, centrée sur une hôtesse de l'air impliquée dans un trafic d'argent sale, sert de toile de fond à une exploration plus profonde des thèmes de la confiance, de la trahison et de la rédemption. Les performances sont remarquables, notamment celle de Robert Forster dans le rôle de Max Cherry, qui lui vaudra une nomination aux Oscars, et de Samuel L. Jackson, toujours aussi charismatique et menaçant dans le rôle d'Ordell Robbie.
Cependant, "Jackie Brown" se heurte à un rythme parfois inégal, qui peut freiner l'élan narratif et laisser une impression de longueur. Cette lenteur, bien qu'elle permette un développement approfondi des personnages, peut par moments sembler en décalage avec l'énergie que l'on attend d'un film de Tarantino.
Le film brille par sa bande-son, méticuleusement sélectionnée, qui enrichit l'atmosphère et renforce l'immersion dans l'univers du film. La direction artistique et la mise en scène témoignent du soin apporté à chaque détail, contribuant à une esthétique à la fois rétro et intemporelle.
Malgré ses qualités indéniables, "Jackie Brown" n'atteint pas toujours l'équilibre parfait entre hommage et innovation, se situant dans une zone intermédiaire qui, bien qu'admirable, n'atteint pas la perfection. Le choix de Tarantino de rester fidèle à l'esprit du roman tout en y apportant sa touche personnelle est louable, mais conduit parfois à une certaine prudence dans la prise de risque créative.
En définitive, "Jackie Brown" se révèle être une œuvre complexe et nuancée, riche en performances solides et en moments de cinéma mémorables, mais légèrement entravée par un rythme inconstant et une ambition parfois contenue. Ce film demeure une pièce importante dans le puzzle de la filmographie de Tarantino, offrant une perspective différente sur son art et ses inspirations.
L’intrigue et les personnages se mettent en place tranquillement tandis que les musiques et l’actrice font avancer le film jusqu’au suspens de savoir si elle va y arriver ou non
Même si il est 1/2 heure trop long et que De Niro fait pitié, le reste contient du très bon: le duo Samuel L Jackson (un de ses rôles avec le plus de noirceur) / R Forster qui domine les débats, et bien sûr la réalisation et le style du film qui rend hommage a un certain cinéma. Pas mal, mais à condition de le prendre comme il faut.
Après les 2 uppercuts qui ont lancé la carrière de Quentin, le souffle retombe. Le charisme de ces gangsters sont bien moindre, leurs conversations moins percutantes et au final un scénario certes réfléchi mais prévisible et un climax décevant pour moi. Le bande son est le point le plus positif, pour le reste le film s'apparente à beaucoup d'autres films des années 70 et 80, malgré sa date de sortie.
Tarantino nous fais un film encore une fois ''dedicace''(c'est a dire reprendre ce que les autres ont fait avant lui et beaucoup le considère comme un génie 🤣)et qui est d'un ennui exceptionnel, je n'ai même pas pu le finir, tellement sa parlait pour rien . Nul.
En 1998, Quentin Tarantino aussi est Champion du Monde. L’impressionnante Pam Grier domine un casting dingue et éblouit de beauté, de mélancolie et de détermination. Sur une trame de polar classique (adapté d’un roman, ce qui est inédit dans la filmographie du réalisateur écrivant toujours ses scripts), Tarantino filme avec grande élégance cette captivante histoire de recherche de rédemption sur fond de trafic international et d’amour impossible. C’est toujours terriblement emballant à l’image du choix des musiques parsemées tout au long de l’intrigue. On retrouve le style percutant et unique du cinéaste que ce soit dans les bavardages réjouissants, le jaillissement soudain de la violence ou la galerie de personnages extravagants (attachants ou grotesques). Cela a la douceur moelleuse du velours patiné autant que la fermeté inattaquable du diamant brut, semblable au regard de l’héroïne instantanément iconisée. Un sommet, parfois sous estimé, dans l’œuvre du maître.
Les qualités de Pulp Fiction dans le rythme, le découpage des scènes, le goût pour le kitsch et l'humour, épuré des scènes gores et de la violence gratuite, ce qui en fait peut-être mon Tarantino préféré !:
stallonefan62
Une bonne histoire avec une nouvelle fois un casting irréprochable !! Une bonne narration qui prend le temps de se mettre en place, une très bonne BO, des dialogues aux petits oignons , pas de doute on est dans du Tarentino et j'adore ça !!
Ca parle beaucoup, mais ca parle bien. Les acteurs sont tous impeccables, les dialogues fusent et c'est un délice de découvrir leurs vraies intentions.
Nicothrash
Décidément, je crois que je n'accrocherai jamais à Jackie Brown. C'est le seul Tarantino qui me laisse de marbre et j'ai beau le revoir, rien n'y fait. Après nous avoir offert sur un plateau Reservoir Dogs et le chef d'œuvre Pulp Fiction, on ne peut se contenter de ce 3ème métrage de QT qui reprend tout simplement ses propres codes mais tous très en dessous de ses deux premières sorties. On ne retrouve absolument pas la verve habituelle du gonze dans les dialogues et le scénario est finalement faussement alambiqué, il manque terriblement de surprises et malheureusement d'intérêt tout simplement. On s'amuse beaucoup moins ici et on sent passer les deux heures malgré un casting exceptionnel pourtant. Reste également une sacrée bande originale, ça on y est habitué, on y est beaucoup moins concernant un final très classique. Je le reverrai sans doute encore, étant un grand fan de Quentin, mais ce Jackie Brown restera sans doute pour moi le moins bon de ce dernier.
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