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Votre avis sur Le Mal n'existe pas ?
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J’avais déjà eu du mal à accrocher à 100% avec Drive My Car mais avec Le mal n’existe pas, encore pire. Car là où je sentais une forte émotion dans Drive My Car qui compensait le manque cruel de rythme, ici ce n’est jamais le cas. Résultat : le film a beau être magnifique, je m’ennuie à mourir.
Je connais très peu le cinéma Asiatique actuel, j'ai regardé ce film par curiosité et parce qu'il avait bon écho de la presse, je dois avouer que "Le mal n'existe pas " de Ryusuke Hamaguchi m'a fasciné et en même temps intrigué !
Ce long métrage est un mélange entre drame écologique et un peu de suspense, le premier terme car on est dans la zone rurale où des personnes vivent en harmonie avec la nature, respectant les arbres et l'eau potable venant de la source d'un ruisseau , mais une société de camping naturel va s'installer sur les lieux, ils y envoient deux représentants, un homme et une femme, à une réunion municipale ou il y a très peu d'accord avec la population, reste à convaincre mais pas facile. J'ai trouvé ce long métrage intéressant par sa mise en scène sachant filmer la nature de la vie, solaire et obscure, les paysages sont superbes de même que les 3/4 du récit qui sont reposants visuellement. Après, le final, c'est un mystère, je ne l'ai pas trop compris. Ryusuke Hamaguchi est un cinéaste de talent à suivre. Les comédiens sont excellents de même que la musique qui l'accompagne. Une belle découverte.
Ce long métrage est un mélange entre drame écologique et un peu de suspense, le premier terme car on est dans la zone rurale où des personnes vivent en harmonie avec la nature, respectant les arbres et l'eau potable venant de la source d'un ruisseau , mais une société de camping naturel va s'installer sur les lieux, ils y envoient deux représentants, un homme et une femme, à une réunion municipale ou il y a très peu d'accord avec la population, reste à convaincre mais pas facile. J'ai trouvé ce long métrage intéressant par sa mise en scène sachant filmer la nature de la vie, solaire et obscure, les paysages sont superbes de même que les 3/4 du récit qui sont reposants visuellement. Après, le final, c'est un mystère, je ne l'ai pas trop compris. Ryusuke Hamaguchi est un cinéaste de talent à suivre. Les comédiens sont excellents de même que la musique qui l'accompagne. Une belle découverte.
Sublime et émouvant. Ce film est une ode à la nature, au respect, à l'entraide, au partage, à l'humilité. Une peinture qui imprègne notre mémoire.
Très beau film, poétique et actuel sur l’équilibre instable entre la nature et les activités humaines
Encore un de ces films snobs ! On peut aimer.
MAIS il est indéniable que le réalisateur gagne du temps sur toutes les scènes alors que certains cinéastes manquent de temps et de moyens pour exprimer toutes leurs idées. Ce film relève donc selon moi de l'arnaque.
D'autre part, les images ne sont même pas belles alors que le Japon est un eldorado pour récolter de la beauté.
Les personnages semblent être des morts vivants.
Je retiendrai ce film pour sa fin complètement nulle.
Merci à MataH pour avoir expliqué la fin dans sa critique.
MAIS il est indéniable que le réalisateur gagne du temps sur toutes les scènes alors que certains cinéastes manquent de temps et de moyens pour exprimer toutes leurs idées. Ce film relève donc selon moi de l'arnaque.
D'autre part, les images ne sont même pas belles alors que le Japon est un eldorado pour récolter de la beauté.
Les personnages semblent être des morts vivants.
Je retiendrai ce film pour sa fin complètement nulle.
Merci à MataH pour avoir expliqué la fin dans sa critique.
Vu avec un a priori très positif suite au "Drive My Car" était un coup de maître du même Ryūsuke Hamaguchi.
Finalement déçu par ce film court.
L'image est toujours aussi maitrisée avec cette fois une contemplaction superbe. Les personnages sont doux et rendus vivants et familiers par une intelligence intérieure. Mais le film ne semble pas aller beaucoup loin que l'envie de démontrer par l'exemple que l'Homme est complexe et est toujours le produit de son milieu, de son histoire et a généralement de bonnes intentions face à un futur inconnu. Le futur est tellement inconnu que le réalisateur ira jusqu'à oser un fin audacieuse et surprenante, qui m'a presque donné l'impression que le dernier tiers ou le dernier quart du film avait littéralement était coupé au montage. Bref, je n'ai pas complétement accroché et suis resté sur ma faim.
Finalement déçu par ce film court.
L'image est toujours aussi maitrisée avec cette fois une contemplaction superbe. Les personnages sont doux et rendus vivants et familiers par une intelligence intérieure. Mais le film ne semble pas aller beaucoup loin que l'envie de démontrer par l'exemple que l'Homme est complexe et est toujours le produit de son milieu, de son histoire et a généralement de bonnes intentions face à un futur inconnu. Le futur est tellement inconnu que le réalisateur ira jusqu'à oser un fin audacieuse et surprenante, qui m'a presque donné l'impression que le dernier tiers ou le dernier quart du film avait littéralement était coupé au montage. Bref, je n'ai pas complétement accroché et suis resté sur ma faim.
Très belle histoire avec une nature et une musqique ipnotisante allé voir ce film !🌲🦌🩸
Glamping camping glamour, ou la nature respectée par des villageois ou consommée et blessée par des prédateurs qui la vendent . Respect de la nature ou objet , parallèle avec la relation homme femme. La chasteté est le refus de posséder ce qu'on aime. Lent , métaphorique et beau.
film lent, le début est éternel, film noir, sans espoir, film gris sans rythme avec une fin déconcertante, compliquée, ambigue et cruelle. Allégorique, métaphorique, difficile.
Après s’être illustré avec succès dans le style lent et mélancolique de Drive my car, Ryūsuke Hamaguchi revient avec un film social, rural et proche de la nature. Un projet de camping vient en effet menacer tout l’équilibre écologique du village.
Hamaguchi possède son propre rythme, et les plans de plusieurs minutes sur des scènes banales risquent d’en dérouter plus d’un. Cependant, ça serait oublier le potentiel du film, qui respire par sa poésie et sa sérénité. Au-delà du quotidien d’un village japonais parfaitement capturé par le réalisateur, c’est aussi des plans expressionnistes qui ponctuent Le mal n’existe pas, comme la scène d’introduction, un travelling hypnotique d’une forêt.
Le temps réel des réunions d’informations, des débats entre villageois autour de ce camping, permettent de saisir le réalisme terrible de corporations méprisantes, réhaussé par une musique maussade. On ressent toute la nostalgie d’un village à qui rien ne manque, et qui vient être bouleversé par la pression de la modernité.
Un film sensible, d’une beauté esthétique incontestable, qui ose la lenteur et la simplicité, qui transpire d’amour rural.
Malheureusement, le final à mon sens désamorce cette atmosphère apaisante de façon sordide et improbable.
Hamaguchi possède son propre rythme, et les plans de plusieurs minutes sur des scènes banales risquent d’en dérouter plus d’un. Cependant, ça serait oublier le potentiel du film, qui respire par sa poésie et sa sérénité. Au-delà du quotidien d’un village japonais parfaitement capturé par le réalisateur, c’est aussi des plans expressionnistes qui ponctuent Le mal n’existe pas, comme la scène d’introduction, un travelling hypnotique d’une forêt.
Le temps réel des réunions d’informations, des débats entre villageois autour de ce camping, permettent de saisir le réalisme terrible de corporations méprisantes, réhaussé par une musique maussade. On ressent toute la nostalgie d’un village à qui rien ne manque, et qui vient être bouleversé par la pression de la modernité.
Un film sensible, d’une beauté esthétique incontestable, qui ose la lenteur et la simplicité, qui transpire d’amour rural.
Malheureusement, le final à mon sens désamorce cette atmosphère apaisante de façon sordide et improbable.
Le mal n’existe pas ?
La petite Hana (Ryo Nishikawa) regardant furtivement la caméra alors qu’elle ne devrait pas et la fin incompréhensible (cela me va bien si l’intention est de proposer un dénouement ouvert mais au cas présent le champ des possibles est trop large), après le sublime « Drive my car » de Ryusuke Hamaguchi, son film « Le mal n’existe pas » ne m’a pas complètement convaincu. Mais j’ai aimé la lenteur et la beauté de la vie rurale dans le Japon d’aujourd’hui, le mystère entourant les personnages, leurs souffrances non dites, la peinture d’une paternité dénuée de dolorisme, le débat philosophique sur la place du tourisme dans la société.
#lemalnexistepas #ryusukehamaguchi #drivemycar #ryonishikawa
Plus de critiques sur www.ericdugelay.com
La petite Hana (Ryo Nishikawa) regardant furtivement la caméra alors qu’elle ne devrait pas et la fin incompréhensible (cela me va bien si l’intention est de proposer un dénouement ouvert mais au cas présent le champ des possibles est trop large), après le sublime « Drive my car » de Ryusuke Hamaguchi, son film « Le mal n’existe pas » ne m’a pas complètement convaincu. Mais j’ai aimé la lenteur et la beauté de la vie rurale dans le Japon d’aujourd’hui, le mystère entourant les personnages, leurs souffrances non dites, la peinture d’une paternité dénuée de dolorisme, le débat philosophique sur la place du tourisme dans la société.
#lemalnexistepas #ryusukehamaguchi #drivemycar #ryonishikawa
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Ces Shoshimin-eiga ne paient pas de mine, mais à chaque fois, ils visent justes avec un sujet parfaitement banal et une manière de le traiter, tout aussi banal.
Combien de scènes sont joués sur un plan fixe ? Ce sont souvent les acteurs qui quittent la scène, laissant une caméra en prise avec la nature. La nature est le sujet, autant la faune que la flore.
J'apprécie aussi ces scènes où plusieurs minutes se déroulent sans coupure, et notamment avec le bois coupé.
La fin casse la dynamique Shoshimin-eiga pour poursuivre sur le cycle de la nature et, tenter en même temps de justifier le titre du film : Le Mal n'existe pas. Il faut quand même creuser pour essayer de comprendre la fin. C'est une subtilité qui n'est pas bienvenue.
Réduit à une version blu-ray en 1080p, l'image m'a semblé perfectible. La VO est excellente, mais c'est une caractéristique habituelle au Japon.
Combien de scènes sont joués sur un plan fixe ? Ce sont souvent les acteurs qui quittent la scène, laissant une caméra en prise avec la nature. La nature est le sujet, autant la faune que la flore.
J'apprécie aussi ces scènes où plusieurs minutes se déroulent sans coupure, et notamment avec le bois coupé.
La fin casse la dynamique Shoshimin-eiga pour poursuivre sur le cycle de la nature et, tenter en même temps de justifier le titre du film : Le Mal n'existe pas. Il faut quand même creuser pour essayer de comprendre la fin. C'est une subtilité qui n'est pas bienvenue.
Réduit à une version blu-ray en 1080p, l'image m'a semblé perfectible. La VO est excellente, mais c'est une caractéristique habituelle au Japon.
Les habitants d’un petit village du Japon profond luttent contre l’installation d’un camping sur leur territoire. Réflexion sur la modernité, le film tient à la fois de l’étude sociale et de l’ode à la nature, avec une conclusion radicale et énigmatique.
Une petite fable qui prend son temps, le temps de commenter certaines délicatesses de la nature, et le temps d'être insolent envers de fausses intimités. A voir.
Malgré un trio d'acteurs impliqué et une sensibilité indéniable, tant sur le fond que la forme, ce drame de Ryusuke Hamaguchi s'éteint lentement au fil des minutes, la faute à des enjeux manquants d'envergure et qui n'évoluent que trop peu. Le dénouement, en forme de non-résolution, finit d'enfoncer le clou.
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