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Votre avis sur Blue Velvet ?
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L'univers de David Lynch est fascinant ! La manière dont il construit ses récits, sont digne d'un des plus grands de son temps. C'est un réalisateur avec une vision clair et magnifique. Entre le thriller perturbant, et la beauté de ces plans, Blue Velvet est le "Commencement" de son univers ! Avec un casting prometteur et jeune pour l'époque, Lynch nous apporte, l'ère d'un changement dans le cinéma des années 80.
Un visionnaire exceptionnelle ! Blue Velvet est un film exceptionnelle !
Un visionnaire exceptionnelle ! Blue Velvet est un film exceptionnelle !
Excellent thriller policier ! Blue Velvet arrive surtout à se démarquer au niveau de son ambiance ( fabuleuse, pesante et envoûtante ) , l'utilisation des lumières, le duo d'acteur qui marche bien et une tension présente du début jusqu'à la fin. Blue Velvet est un film addictif, un miroir de la folie et du vice de l'homme. Ce film a quand même quelques léger défauts du genre certaines scènes tirées par les cheveux, un méchant un peu caricatural et une fin légèrement facile. Blue Velvet reste quand même claque ! 4,5/5.
Dans le film "Blue Velvet" de David Lynch, le spectateur est plongé dans un univers sombre et dérangeant, où la tranquillité apparente d'une petite ville cache des réalités beaucoup plus sinistres. David Lynch maîtrise parfaitement l'art de la juxtaposition entre l'innocence et la corruption, créant une atmosphère oppressante qui enveloppe le film du début à la fin.
L'intrigue démarre de manière assez simple avec la découverte macabre d'une oreille humaine dans un champ par Jeffrey Beaumont, un jeune étudiant joué par Kyle MacLachlan. Cette trouvaille mène Jeffrey à enquêter dans les recoins les plus sombres de Lumberton, le conduisant à rencontrer Dorothy Vallens, interprétée par Isabella Rossellini, une chanteuse de cabaret dont la vie est profondément troublée par Frank Booth, un psychopathe sadique magistralement incarné par Dennis Hopper.
L'un des points forts de "Blue Velvet" est sans conteste la direction artistique et l'utilisation des couleurs. La palette visuelle de Lynch, mêlant des tons de velours bleu aux éclats rouge sang, crée un contraste visuel saisissant qui souligne la dualité thématique du film. Les scènes sont magnifiquement cadrées, chaque plan étant soigneusement composé pour renforcer le sentiment de malaise.
Angelo Badalamenti signe une bande sonore mémorable, sa musique orchestrale fusionnée à des chansons pop des années 1950 contribue à l'ambiance étrange et nostalgique du film. La chanson "Blue Velvet" elle-même devient un leitmotiv sinistre qui hante le récit, renforçant la sensation de pénétrer dans un cauchemar éveillé.
Le jeu des acteurs mérite également des éloges particuliers. Kyle MacLachlan excelle dans le rôle de Jeffrey, son visage juvénile contrastant avec les horreurs qu'il découvre. Isabella Rossellini offre une performance courageuse et vulnérable, incarnant Dorothy avec une intensité qui laisse une impression durable. Quant à Dennis Hopper, son interprétation de Frank Booth est terrifiante et inoubliable, élevant le personnage au rang de l'un des méchants les plus mémorables du cinéma.
Le scénario de Lynch, bien que parfois volontairement obscur et elliptique, maintient l'intérêt grâce à une construction narrative habile qui mêle enquête policière et exploration psychologique. Les dialogues, souvent énigmatiques, ajoutent une couche de complexité qui incite à la réflexion et à l'analyse.
Cependant, "Blue Velvet" n'est pas sans défauts. Certaines scènes, en particulier celles de violence et d'agression, peuvent sembler excessivement provocantes, flirtant avec les limites du supportable. Cette brutalité sans filtre peut détourner une partie du public, même si elle sert à illustrer la dépravation des personnages et du monde qu'ils habitent.
En conclusion, "Blue Velvet" est une œuvre marquante de David Lynch, à la fois fascinante et dérangeante. Le film réussit à capturer une vision unique et perturbante de l'Amérique des banlieues, en dévoilant les horreurs cachées derrière les façades paisibles. Grâce à une réalisation impeccable, une bande sonore envoûtante et des performances d'acteurs exceptionnelles, "Blue Velvet" s'affirme comme un incontournable du cinéma néo-noir, méritant amplement son statut de film culte.
L'intrigue démarre de manière assez simple avec la découverte macabre d'une oreille humaine dans un champ par Jeffrey Beaumont, un jeune étudiant joué par Kyle MacLachlan. Cette trouvaille mène Jeffrey à enquêter dans les recoins les plus sombres de Lumberton, le conduisant à rencontrer Dorothy Vallens, interprétée par Isabella Rossellini, une chanteuse de cabaret dont la vie est profondément troublée par Frank Booth, un psychopathe sadique magistralement incarné par Dennis Hopper.
L'un des points forts de "Blue Velvet" est sans conteste la direction artistique et l'utilisation des couleurs. La palette visuelle de Lynch, mêlant des tons de velours bleu aux éclats rouge sang, crée un contraste visuel saisissant qui souligne la dualité thématique du film. Les scènes sont magnifiquement cadrées, chaque plan étant soigneusement composé pour renforcer le sentiment de malaise.
Angelo Badalamenti signe une bande sonore mémorable, sa musique orchestrale fusionnée à des chansons pop des années 1950 contribue à l'ambiance étrange et nostalgique du film. La chanson "Blue Velvet" elle-même devient un leitmotiv sinistre qui hante le récit, renforçant la sensation de pénétrer dans un cauchemar éveillé.
Le jeu des acteurs mérite également des éloges particuliers. Kyle MacLachlan excelle dans le rôle de Jeffrey, son visage juvénile contrastant avec les horreurs qu'il découvre. Isabella Rossellini offre une performance courageuse et vulnérable, incarnant Dorothy avec une intensité qui laisse une impression durable. Quant à Dennis Hopper, son interprétation de Frank Booth est terrifiante et inoubliable, élevant le personnage au rang de l'un des méchants les plus mémorables du cinéma.
Le scénario de Lynch, bien que parfois volontairement obscur et elliptique, maintient l'intérêt grâce à une construction narrative habile qui mêle enquête policière et exploration psychologique. Les dialogues, souvent énigmatiques, ajoutent une couche de complexité qui incite à la réflexion et à l'analyse.
Cependant, "Blue Velvet" n'est pas sans défauts. Certaines scènes, en particulier celles de violence et d'agression, peuvent sembler excessivement provocantes, flirtant avec les limites du supportable. Cette brutalité sans filtre peut détourner une partie du public, même si elle sert à illustrer la dépravation des personnages et du monde qu'ils habitent.
En conclusion, "Blue Velvet" est une œuvre marquante de David Lynch, à la fois fascinante et dérangeante. Le film réussit à capturer une vision unique et perturbante de l'Amérique des banlieues, en dévoilant les horreurs cachées derrière les façades paisibles. Grâce à une réalisation impeccable, une bande sonore envoûtante et des performances d'acteurs exceptionnelles, "Blue Velvet" s'affirme comme un incontournable du cinéma néo-noir, méritant amplement son statut de film culte.
« Blue Velvet » de David Lynch est un film énigmatique et étrange, une exploration captivante de l'obscurité cachée derrière les apparences idylliques. Visuellement superbe, le film est porté par une bande son remarquable qui amplifie les scènes angoissantes où la musique s'absente. Les performances sont exceptionnelles, notamment celle de Dennis Hopper, terrifiant et inoubliable. La dualité entre les personnages de Laura Dern et Kyle MacLachlan, naïfs et innocents, et la noirceur de certains moments, illustre brillamment le contraste entre la lumière et l'ombre. Le récit, bien que complexe, est fascinant, mêlant érotisme, suspense et une pointe de surréalisme typique de Lynch. Bien qu'il n'atteigne peut-être pas la profondeur de certains autres chefs-d'œuvre de Lynch, « Blue Velvet » reste un film envoûtant, dérangeant et profondément marquant, témoignant de la singularité du cinéma de Lynch. WHITE FINGERS : LA PISTE SYSKIYOU (TOME 1) et LE CIMETIERE DES SQUAWS (TOME 2) (Amazon Kindle).
Je commence à rentrer dans l’univers de David Lynch et malheureusement, je n’ai pas su rentrer dans ce film. Je l’ai trouvé pas terrible et trop ennuyeux. La réalisation est naturaliste mais le scénario n’est pas très prenant.
En ce qui concerne la mise en scène, le naturalisme est le mot qui érige cette réalisation. Todd Haynes a choisi de donner une importance cruciale au silence et aux longs plans interminables. Cependant, les décors sont vraiment bien choisis ; ils nous plongent dans un contexte bien précis. Globalement, la mise en scène cherche à se rapprocher le plus possible du réel ; c’est réussi.
En ce qui concerne le scénario, je le trouve très chiant ; succinctement, les protagonistes ne sont pas très attachants et n’agissent pas de façon rationnelle. Sans compter qu’ils évoluent dans une intrigue qui a une narration lente. Malgré le thème très important et justement traité, le récit est vraiment long et peu prenant. Concrètement, j’estime que l’histoire propose une morale et présente un combat qui est encore d’actualité mais la façon dont l’histoire se présente rend le tout trop ennuyeux.
Malheureusement, je ne conseille pas ce film car malgré un vrai style et un combat très important, je trouve que le gros point faible est la longue narration inintéressante.
En ce qui concerne la mise en scène, le naturalisme est le mot qui érige cette réalisation. Todd Haynes a choisi de donner une importance cruciale au silence et aux longs plans interminables. Cependant, les décors sont vraiment bien choisis ; ils nous plongent dans un contexte bien précis. Globalement, la mise en scène cherche à se rapprocher le plus possible du réel ; c’est réussi.
En ce qui concerne le scénario, je le trouve très chiant ; succinctement, les protagonistes ne sont pas très attachants et n’agissent pas de façon rationnelle. Sans compter qu’ils évoluent dans une intrigue qui a une narration lente. Malgré le thème très important et justement traité, le récit est vraiment long et peu prenant. Concrètement, j’estime que l’histoire propose une morale et présente un combat qui est encore d’actualité mais la façon dont l’histoire se présente rend le tout trop ennuyeux.
Malheureusement, je ne conseille pas ce film car malgré un vrai style et un combat très important, je trouve que le gros point faible est la longue narration inintéressante.
David Lynch est vraiment excellent, 3ème film de sa filmographie et encore un 4,5? Quelle claque ce Blue Velvet, un film clé de sa filmographie qui mélange toutes les thématiques que le réalisateur utilise dans ces films majoritairement. Une BO prodigieuse, elle m’a envoûté, je ne fais que la chanter depuis ma sortie du film, j’ai adoré le personnage de Jeffrey, tellement bien écrit et développé, on grandit littéralement avec lui durant la perte de son innocence, il y découvre une facette de la vie différente de ce qu’il connaît, où la violence des mots et des actes peuvent entraîner des tragédies. La réalisation est une des grandes forces de l’œuvre, l’atmosphère des années 60 est tellement bien retranscrit, on s’y croit et j’adore. Vivre ce film au cinéma rajoute trop une vibe, j’étais subjugué tout le long. Hâte de continuer la filmographie de Lynch.
David Lynch est l'auteur de deux de mes films préférés, "Elephant man" et "Mulholland drive", mais ses autres oeuvres me laissent mitigé. C'est toujours fascinant sur certains points et agaçant, frustrant, sur d'autres. "Blue velvet" est de celles-ci. Le début est très bon, il y a des moments de tension assez dingues (la séquence du placard), une ambiance lourde et très typique de son auteur, mais le scénario ne gagne pas en épaisseur, et le tout se termine en queue de poisson... au point que je n'ai même pas clairement compris ce qu'il s'était passé. Ce n'est pas une incompréhension causée par une fin vertigineuse à la "Mulholland drive", par la complexité de l'histoire, pour moi c'est simplement mal raconté. C'est clairement ce final raté qui a gâché mon expérience globale, alors je reste quand même plutôt positif sur l'ensemble du film.
Napoléon
Malgré un excellent Hopper et une bonne mise en scène le film s'avère vide. Le scénario est fantomatique, totalement invisible, avec des passages pas très crédibles pour une oeuvre qui ne propose rien au spectateur à analyser ou a suivre.
Vu que je suis en plein dans ma période nostalgique de David Lynch, je me suis dis que j'allais me refaire un de ses premiers films qui va bientôt avoir 30 ans. On retrouver bien son style avec une histoire originale, un environnement bien à lui, des personnages divers et variés, un bon choix de musique et du mystère. Dans l'ensemble, ça reste plutôt sympa surtout pour un film aussi vieux. Cependant, par rapport à l'époque ou je l'avais vu, j'ai été un peu déçu de manière générale. Déjà, j'ai pas spécialement aimé la prestation d'Isabelle Rossellini qui est moyenne. De plus, j'ai trouvé certaines scènes un peu longuettes et un peu répétitives. En fait, je pense que deux heures, c'est un peu trop long et que l'on aurait pu enlever environ trente minutes. Donc "Blue Velvet" reste un long-métrage sympa mais on est pas au niveau du génie de "Mulholland Drive". 13/20.
Nicothrash
Rarement déçu par la folie de David Lynch, je dois bien avouer que son Blue Velvet me laisse pantois. Avec son point de départ intrigant à souhait et son atmosphère mystérieuse, on s’attend comme d’habitude avec Lynch à se triturer les méninges et être promener tout du long. Seulement Blue Velvet est une expérience différente, assez violente et perverse mais surtout sans véritable profondeur. On cherche à comprendre, on croit avoir compris, puis finalement on a très bien compris car l’ensemble est très simpliste et autant dire que si l’on n’est pas prêt à analyser philosophiquement chaque scène, on risque de passer un moment peu ragoûtant et assez longuet. On reste surpris tout de même par les interprétations bien barrées de l’ensemble du casting mais le surréalisme ambiant et les délires sans véritable sens ont vite raison du spectateur avisé. Je n’ai pas spécialement adhéré à Blue Velvet et le malaise l’a finalement emporté sur le mystère qui n’en est au final pas vraiment un, une bien étrange pellicule de la part de Lynch.
Dans la série des David Lynch encore une merveille!
Bande original toujours au top! À voir absolument!
L'intrigue est bien ficelée comme toujours.
Bande original toujours au top! À voir absolument!
L'intrigue est bien ficelée comme toujours.
“And I still can see blue velvet through my tears”./ “Et je peux voir encore le velours bleu à travers mes larmes »
La fin de la mélodie « Blue velvet" que chante Dorothy illustre parfaitement ce film « néo-noir » ( ?°), dérangeant et à la fois sublime;
Critiqué à sa sortie, à la fin des années 80’ pour sa sexualité masochiste et sa violence, il n’a pas le même gout 30 ans plus tard, après tant de hardcore et de violence visionnés depuis lors
Ceci dit, David Liych fait une lecture en abyme « d’Alice aux pays des merveilles » pour en faire « Jeffrey au pays du puritanisme le plus noir des US « , spoiler: (livre qu’on referme si naïvement à la fin)
C’est ainsi qu’Isabella Rossellini est aussi sublime, charismatisme et envoutante que Lauren Dern est énervante dans son jeu excessif de midinette pleurnicharde des années 60
un petit air d' « Almodovar » sans amour du féminin et de ses sentiments
La fin de la mélodie « Blue velvet" que chante Dorothy illustre parfaitement ce film « néo-noir » ( ?°), dérangeant et à la fois sublime;
Critiqué à sa sortie, à la fin des années 80’ pour sa sexualité masochiste et sa violence, il n’a pas le même gout 30 ans plus tard, après tant de hardcore et de violence visionnés depuis lors
Ceci dit, David Liych fait une lecture en abyme « d’Alice aux pays des merveilles » pour en faire « Jeffrey au pays du puritanisme le plus noir des US « , spoiler: (livre qu’on referme si naïvement à la fin)
C’est ainsi qu’Isabella Rossellini est aussi sublime, charismatisme et envoutante que Lauren Dern est énervante dans son jeu excessif de midinette pleurnicharde des années 60
un petit air d' « Almodovar » sans amour du féminin et de ses sentiments
On ne reste pas indifférent généralement aux films de Lynch.
Ici, on ne fait exception à la règle, avec ce film noir qui flirte avec le concept des series B, plutôt gore.
On retrouve l'acteur fétiche de Lynch, McLachlan encore tout jeune ou presque, qui forme un joli couple avec L. Dern qu'on retrouvera plus tard dans Jurassic Park notamment.
Le début est sympa, avec une ambiance très américaine des années 80, qu'on retrouve beaucoup dans les films de Lynch.
Ensuite on plonge dans le film noir, gore, qui m'a un peu moins plus malgré un D. Hopper qui fait très peur.
L'enquête policière est le fil rouge du film mais le réalisateur se focalise sur d'autres thèmes, la sexualité, la séduction, la peur etc...
Ici, on ne fait exception à la règle, avec ce film noir qui flirte avec le concept des series B, plutôt gore.
On retrouve l'acteur fétiche de Lynch, McLachlan encore tout jeune ou presque, qui forme un joli couple avec L. Dern qu'on retrouvera plus tard dans Jurassic Park notamment.
Le début est sympa, avec une ambiance très américaine des années 80, qu'on retrouve beaucoup dans les films de Lynch.
Ensuite on plonge dans le film noir, gore, qui m'a un peu moins plus malgré un D. Hopper qui fait très peur.
L'enquête policière est le fil rouge du film mais le réalisateur se focalise sur d'autres thèmes, la sexualité, la séduction, la peur etc...
Un bon vieux film qui garde toute sa fraicheur malgré les années. L’histoire d’un garçon un peu trop curieux et fasciné et qui se retrouve plongé dans le monde troublant d’une bande de grands malades. Filmé avec brio, le scénario déroule ses scènes érotiques, glauques, violentes et angoissantes, laissant monter en crescendo le suspense. Un grand film du non moins grand David Lynch. J’ai bien aimé les courtes scènes de mise en contraste et symétriques, au début et à la fin : les fleurs aux couleurs vives, sur fond de ciel bleu azur et, les pompiers, qui font coucou, genre « circulez, y’a rien à voir ».
Lynch propose un thriller au point de départ intrigant, mystérieux puis, tout s'effondre. Comment adhérer à un tel récit tortueux, désordonné, avec une telle violence gratuite?! Les dialogues résonnent mal, les situations sont aménées sans cohérence.
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