Avis Once Upon a Time - Page 17

Cette série est vraiment bien , bon c'est une histoire basée sur les contes de fée donc certes c'est un peux enfantin je vous l'accorde mais d'avoir transporter tout les personnages des contes dans notre monde de maintenant et qu'ils ont perdu la mémoire par la méchante reine grâce à un sort maléfique à fais que cette série est vraiment bien je me suis rapidement pris au jeux . Mais au départ c'était pour Jennifer Morrison que je voulais regarder car j'aime beaucoup cette actrice qui a jouer dans et how i met your mother et je ne suis pas déçu de sa prestation donc très bonne série .

Once Upon A Time ou quand Disney nous offre une version bad ass de ses classiques.

La série s'apprécie avec le temps, car au début tout semble d'un niais pas possible mais les références Disney apparaissent au fil des épisodes et nous apprenons qui est vraiment le petit chaperon rouge, pourquoi Grincheux est ... grincheux ou quelle est l'origine de la méchanceté de la reine.

À tout ça est ajouté une petite touche de Lost avec une narration sur deux période :

Le présent, où les personnages de contes de fées sont dans le monde réelle et ne se rappellent pas de leur vraie identité, et le passé, où nous sommes plongés au pays des contes.

La série joue aussi sur le second degrés et le kitsch ce qui atténue l'aspect un peu niais de certaines scènes.

Une série familiale qui se laisse regarder tranquillement en apportant mystère, amour et dérision sur les histoires de notre enfance.

Scénario intéressant ? Nous ne devons pas vivre dans le même monde. Série américaine parmi tant d'autre avec un scénario "intéressant" mais sans aucun jeu d'acteur. Tout est robotique et le prompteur joue sont rôle. En bref on aura oublié ce navet d'ici une bonne année ...

Comment résumer ? Hmmm... J'ADORE CETTE SERIE !! En même temps, je suis une espèce de Dinsey-geek alors forcément, dès qu'on parle de princesses, je réponds présente.

D'abord, l'histoire. Vous avez sûrement lu le synopsis, mais je dois vous dire tout de suite : il ne rend pas hommage au véritable génie des créateurs de la série qui ont fait que tout s'aligne de façon juste imprévisible mais si logique. Cette série est comme un puzzle géant dont on ignore le rendu final : chaque pièce s'emboîte parfaitement avec la précédente, et à mesure que la mosaïque se révèle, on est agréablement surpris. spoiler: Par exemple : Rumplestilskin qui est à la fois le lutin qui fil la paille en or, le crocodile du Capitaine Crochet ou encore la Bête de Belle.


Plutôt que de m'étaler sur le scénario long et complexe, je vais passer aux détails techniques, comme le jeu d'acteur. Jennifer Morrison, récupérée du casting original de Dr. House, campe ici une héroïne à laquelle le spectateur peut s'identifier : elle est désabusée par la vie difficile et peu joyeuse qu'elle a menée jusqu'à présent, et surtout elle est sceptique et ne croit pas en la magie. Au premier abord, elle m'a semblé particulièrement agaçante car trop obtuse, refusant l'évidence même lorsqu'elle l'avait sous le nez, ce qui me donnait l'impression qu'elle était le seul personnage à ne pas savoir avancer. Du mois jusqu'à la fin de la saison 1, heureusement ! Ginnyfer Goodwin, qui tient le rôle de Mary-Margaret aka. Blanche-Neige, est à mes yeux une totale inconnue, pourtant je la trouve très convaincante dans son rôle révisé de la première grande princesse de Disney. C'est une princesse battante, bien décidée à ne pas attendre d'être sauver pour se dresser contre sa belle-mère, la Méchante Reine.

Et quelle Méchante Reine ?! Lana Parilla, qui devient Regina Mills dans la série, est juste à mes yeux le meilleur rôle féminin jusque là. Tantôt machiavélique, tantôt touchante, son personnage est plein de surprises et c'est ce qui fait tout le charme de cet anti-héros. En parlant d'anti-héros, Rumplestiltskin se pose là lui aussi ! On ne sait jamais s'il fait les choses par méchanceté, par intérêt ou juste par amusement. Dans tout les cas, c'est avec plaisir qu'on retrouve le grand Robert Carlyle (Stargate Universe, 28 Semaines Plus Tard, The Full Monty) dans un rôle haut en couleurs. Il y a aussi mon petit chouchou, qui ne pointe le bout de son nez qu'en cours de saison 2 : le capitaine Crochet ! Au placard la perruque mise en plie et la moustache cirée ! Bonjour le beau gosse (et oui, un peu de fan service quoi !). Colin O'Donoghue y tient un pirate enjôleur et ambivalent, dont les intentions ne sont jamais très claires mais qui gagne vite les faveurs du public. C'est bien pour ça qu'il a été promu au rang de rôle principal d'ailleurs.

En même temps, presque tous les acteurs sont choisis en partie pour leur physique : les gentils se doivent d'être beaux (on reste dans du Disney, donc tout public !) et les méchants se doivent de l'être aussi, ce qui les rend encore plus tentateurs et attrayants ! D'ailleurs, je parle beaucoup de Disney mais il faut bien noter que tous les personnages sont conçus à partir de leur homologue Disney justement : la Petite Sirène s'appelle Ariel et elle est rousse, son prince s'appelle Eric, la Belle au Bois Dormant s'appelle Aurore, Mulan aussi est de la partie... Même les costumes sont calqués, comme la robe dorée de Belle, ou la tenue de Maléfique !

Passons aux détails qui fâchent, parce qu'il y en a malgré tout quelques uns. D'abord, la surenchère de fonds verts, pas toujours maîtrises. Ce qui est dommage car du coup ça fait très téléfilms des 90's. Je suis sûre que même Doctor Who a un meilleur budget FX. Enfin, je soupçonne que le gros des soussous passe dans les costumes. Et puis, soyons lucides : avec la grande variété des décors, ce serait trop coûteux de tous les concevoir en dur ! Mais c'est tout de même regrettable. Ensuite, le scenario bien que cohérent, qui semble parfois capillotracté. Même pour une série où le Destin, la Bonne Etoile, tout ça tout ça, entre en ligne de compte, ça fait parfois un peu trop... Troisième point : la surenchère, encore ! A vouloir intégrer tous les personnages de Disney, je trouve que certains ne sont pas assez exploités, voir juste gâchés. Comme Cendrillon par exemple. Ou plus récemment Raiponce, ce qui m'a juste bouleversée étant donné que c'est ma princesse préférée.

Bon, le mieux, c'est encore que vous regardiez ! Mais les 4 étoiles que je donne ici devraient être un bon indice pour vous montrer combien j'aime cette série malgré ses petits défauts :) Alors lancez-vous !

Ou mon Dieu que la série est moche. Des décors en cartons pattes, des effets spéciaux digne du pire nanard de l'année 1980 bref OUAT ne se regarde pas pour sa beauté. Reste une idée originale, et c'est un plaisir de se remettre dans les contes d'enfants qui sont ici plutôt bien traités. Les acteurs sont bons-passables ou mauvais c'est un tout mais Carlyle est excellent tout comme Parilla. A voir quand même

"Once Upon A Time" , rien que le nom nous informe dans quel univers nous allons être emporté...Cela va peut être paraitre présomptueux mais , pour moi , elle est la meilleure série de cette année (avec Breaking Bad) tout d'abord grâce à une construction scénaristique tout simplement parfaite (le mélange monde imaginaire et monde réel est parfaitement bien huilé , on passe de l'un à l'autre avec une intelligence bien coordonnée , c'est à dire qu'il existe toujours un lien entre ce qu'il se passe dans le monde réel et dans le monde imaginaire et cela est fait majestueusement et sans erreur). Ensuite , je trouve les acteurs vraiment bon et ce qui est intéressant est le fait qu'il joue deux personnages diversifiant la palette de personnages ce qui donne un atout considérable à mon avis...Et puis , cette série nous ramène quelque peu en enfance (elle peut être considéré un brin enfantin , ce qui est plutôt un point fort) car elle nous propose tous les contes de notre enfance (Cendrillon , Blanche Neige et j'en passe) à la sauce des deux créateurs de la série et cela me fait énormément plaisir...
Parfois , la série devient assez "darkness" et le personnage de Tracassin en n'est le parfait exemple (lui et son rire à la fois malicieux et terrifiant) ou encore le personnage de la reine...
Bref, quelle belle surprise que ce "Once Upon A Time" ! Une série originale qui nous change de toutes ces séries policières qui nous empoisonnent à la télévision. A bas la police , vive l’imagination et le dépaysement !

Avant de regarder cette série, j'avouais être sceptique: en effet, me suis-je dit "oh non, des contes pour enfants et toute la mièvrerie et le lot d'histoire à l'eau de rose qui va avec". Et en effet, j'ai horreur des contes genre Blanche Neige ou Cendrillon, c'est trop... niais.
Mais en réalité, après visionnage des premiers épisodes, on remarque une chose: il n'y a pas du tout tous cela. Au contraire, on nous offre une vision moderne, au travers d'une petite ville de notre monde, Story Brooke, où tout les personnages de contes sont enfermés, avec des identités de gens de tout les jours, et ça c'est franchement cool!
La musique se révèle enchanteresse et colle tout à fait à l'univers de Story Brooke.
Mention spéciale à Robert Carlyle, qui campe un super Rumpelstilskin.
Par contre, là où la série planche, c'est bien les effets spéciaux. Dans nombre de décors, on s'aperçoit vite qu'on a à faire à un misérable fond vert. Et les pouvoirs sont franchement moches, comme les boules de feu, ou l'effet fumée violette pour apparaitre ou disparaitre, ça c'est laid, surtout pour une série normalement grand public et diffusé sur de grandes chaines.
J'ai eu un peu plus de mal avec la saison 2 qui a tendance à plus trainer en longueur ou à s'attarder avec des détails inutiles, mais elle parvient à se rattraper grâce à un final haletant.

Après deux premières saisons plus ou moins satisfaisantes, Once Upon a Time revient pour un troisième tour de piste et décide de nous emmener dans d’autres mondes et de développer un peu plus sa mythologie, mais également ses personnages au travers de deux parties bien distinctes. Retour sur une saison riche en rebondissements et qui pourrait se révéler être la meilleure du show.

Nous retrouvons donc les personnages là où nous les avions laissés à l’issue de la saison précédente, à savoir sur le bateau du Capitaine Crochet en route pour le Pays Imaginaire, la première partie de la saison se déroulant exclusivement dans ce nouveau monde. Le changement d’atmosphère apporté par le Pays Imaginaire constitue une véritable bouffée d’air frais, car il permet aux personnages de se développer et de nous éloigner un moment des intrigues de Storybrooke qui commençaient légèrement à tourner en rond depuis un moment. Bien que certains scénarios soient légèrement tirés par les cheveux spoiler: notamment l’agonie de David après son empoisonnement ou le fait que Peter Pan ne soit nul autre que le père de Rumplestiltskin
, l’intrigue de la saison concernant le plan de Peter Pan et les nombreux nouveaux personnages (tels qu’Ariel, Wendy ou encore Robin des Bois) rendent cette première partie intéressante à regarder tant les personnages évoluent (spécialement Régina qui continue sa quête de rédemption et Emma qui poursuit son jeu du chat et de la souris avec Crochet) pour notre plus grand plaisir.

Tout cela pour nous offrir un des épisodes les plus mémorables de la série qui servira de conclusion à la première partie de la saison en mettant fin à l’arc narratif autour du Pays Imaginaire et de Pan mais également à de nombreuses intrigues mises en place dans les saisons précédentes : spoiler: les habitants de Storybrooke retournent dans la Forêt Enchantée à l’exception d’Emma et Henry qui se voient contraints de partir à New York sans aucun souvenir des deux années passés avec les résidents de Storybrooke et de leurs aventures.
Cet événement permet ainsi de redistribuer beaucoup de cartes pour la suite de la saison, et ne manquera pas de vous faire verser quelques larmes.

Cependant si la première partie de la saison avait réussi à nous offrir un méchant de qualité, ce ne sera pas le cas de la seconde. En effet, après les événements du onzième épisode de la série, une année a passé mais une nouvelle menace est également apparue en la personne de la Méchante Sorcière de l’Ouest, directement arrivée du pays d’Oz et bien décidée à se venger de l’un de nos héros. Cependant, celle-ci n’arrive jamais réellement à être une menace crédible et ce ne sont pas ses motivations (à savoir réunir une part de courage, un cerveau, un cœur et un nouveau-né afin de pouvoir lancer un sort qui lui permettra de remonter le temps pour changer des événements du passé) qui parviendront à changer cela, l’actrice Rebecca Mader n’aidant pas beaucoup à arranger les choses.

En effet, beaucoup d’aspects de cette seconde partie de saison peinent à réellement intéresser le téléspectateur et les épisodes s’enchainent au même titre que les idées ridicules qui s’accumulent au fur et à mesure (particulièrement l’introduction de Raiponce, simple faire-valoir d’une intrigue et transformée en personnage niais et manquant cruellement de charisme). Ainsi, cette seconde partie ne parvient pas à proposer un contenu intéressant sur la durée, hormis le développement de quelques aspects abordés dans les saisons précédentes, spoiler: comme les pouvoirs magiques d’Emma,
et trois épisodes finaux offrant des perspectives plus qu’intéressantes pour la suite de la série et proposant un cliffhanger assez surprenant par le biais de l’apparition d’un nouveau personnage, spoiler: Elsa, protagoniste du dernier film d’animation des studios Disney, La Reine des Neiges.


Au final, malgré une certaine baisse de régime lors de la seconde partie de saison, Once Upon a Time nous offre une saison plus intéressante que les précédentes en développant non seulement sa mythologie au travers des différents royaumes visités, mais également ses personnages, nous offrant ainsi une des meilleures saisons de la série.

Avant toutes choses, je tiens à remercier celui ou ceux qui ont l'idée de faire une série comme celle-ci ! Cette série qui met en avant nos héros de comte et légende de notre enfance et extrêmement bien tourné, bon ce qui est dommage c'est certaines modification des histoires mais on pardonne car ça rend l'histoire plus réelle. Pour les fans de Walt Disney, je trouve qu'il y a beaucoup de clin d'oeil aux dessins-animés. Quand on commence à regarder, on ne peu plus s’arrêter, croyez moi ! Un casting bien trouvé, une musique prenante et énigmatique, tout ce qu'il faut pour accrocher tout les publics, des petits aux grand ! Je ne dirais qu'une seule chose, faites vous plaisir et regarder cette série !

Houaouhou !! J'ai énormément apprécier les trois premiers épisodes sur M6 ! ( zut il faut maintenant bloquer tous les prochains samedi) Bon scénario, bon personnages, mêlé à l'univers fantastique des contes de fée. En somme: MAGIC

Une excellente série fantastique sur les contes de fées. La ville de Storybrooke fait penser à celle de Twin Peaks. Il y a une belle évolution des personnages au fil des saisons. Le grand Robert Carlyle interprète le plus redoutable des vilains M. Gold / Rumplestitskin / La Bête/ Le Ténébreux/Le Crocodile.

Cette série est très agréable, malgré des épisodes plus ou moins bons... Je crains simplement qu'elle ne s'essouffle. A rapprocher de la série Grimm.

Concept très original, le mélange conte de fée/ réalité est très réussi. Réinvention charmante des contes de notre enfance. Ginnifer Goodwin et Josh Dallas incarnent leur personnage à la perfection. Cependant, déception pour la saison 2 spoiler: sans doute dû au sortilège rompu et au regain de mémoire de l'ensemble des habitants de Storybrook
.

Je ne suis pas extremement attiré par cette série qui est un peu tiré par les cheveux, bb et assez mal faite mais ma femme adore.

Un peu compliqué au début, on ne voit pas bien ou cela nous emmène, finalement, la série s'annonce prometteuse, l'idée est bien trouvée ! Les personnages sont bien choisi.

A suivre, et à voir !