Derniers Avis : En Guerre - Page 10

On a l’impression éprouvante avec ce film que les gens sont cuits, et qu’il ne leur reste que les extrêmes comme recours. Pas seulement ceux du film. Les gens semblent cuits de s’être trop laissés aller, endormir, bercer, tandis que les plus forts devenaient de plus en plus forts, au point qu’il n’y aurait plus rien à faire pour les sauver (‘aurait’ : conditionnel). Mais c’est l’impression d’un spectateur, rien n’est théorisé, et l’on n’en dira pas plus ici sur la cuisson et sur l’extrême dans le film. Il faut aller le découvrir. Nous sommes donc dans un zoom social, résolument réaliste, qu’on ne quitte pas pendant une heure et demie, sauf pour quelques parenthèses très courtes dans la vie privée du personnage principal. On y vit un concentré de malaises et d’espoirs, qui ne laisse aucune place à l’imagination, aux clins d’œil, aux vannes, au rêve –mais on est dans le rêve social de l’un d’eux. C’est un film bien français, et bien fait (pour changer?). La mise en scène, la caméra, nous incruste avec confort dans les scènes où il n’y a pas de confort. La musique est une vraie découverte (Bertrand Blessing), dès l’introduction, quasiment un rôle dans le film, qui s’impose ici pour couvrir les bruits des hommes, ou là pour les accompagner dans leurs réflexions. Le sujet proprement dit est maîtrisé ; ça rappellera des choses à certains, des forces et des faiblesses, tandis que d’autres les découvriront, des choses vraies. Les acteurs ne sont pas majoritairement des acteurs, paraît-il (sauf Vincent Lindon), mais ils jouent plus vrai que les vrais (ils ne déclament pas, ils ne surjouent pas, ils ne cherchent pas leurs meilleurs profils), ce qui fait, curieusement, qu’un des intérêts du film est de s’interroger sérieusement sur les autres films, en général. Stéphane Brizé est un sacré chef d’orchestre, et l’orchestre un bel exemple d’équipe.

Le film est un choc émotionnel et ludique mais, et c'était bien là le pari, il peut laisser quelques-uns sur le bord de la route tant cela peut être épuisant voir trop martelé. La musique n'aide pas, tonitruante elle est particulièrement agressive et et pas franchement en adéquation. Ensuite on peut trouver que la présence des médias est un peu trop importante (même si on devine que ce choix n'est pas anodin) et mord forcément sur l'enjeu ouvrier propre. Mais il faut avouer que Stéphane Brizé frappe juste et fort, avec des héros de tous les jours qui jouent leur survie. A voir et à conseiller à défaut d'être un film de chevet.
Site : Selenie

Incroyable. Sidérant. Puissant. Salutaire.
Un coup de poing sur la table que tout le monde devrait voir.

Ce style de film "social", quand on a vu "trop" de Ken Loach, on y va avec le frein à main.....
Les ouvriers, leur colère, nous semblent "téléphonées" .....

Et puis, peu à peu la machine se met en marche.
Les dialogues, les arguments, ne sont pas simplistes; mieux, ils nous aident à mieux comprendre les arguments des uns et des autres.
Plus tard, on comprend aussi que l'analyse globale du patron allemand ne s'appuie PAS DU TOUT, sur les mêmes éléments que les ouvriers d'Agen; d'où le fossé infranchissable entre Patron et Ouvriers.
On n'identifie pas toujours vrais comédiens ou "vrais syndicalistes" .
On peut se demander si Stéphane Brizé a intérêt à prendre un comédien aussi connu que Vincent Lindon (irréprochable!) ?
Avec un brin de mauvais esprit, on ne peut s'empêcher sur un sujet pareil de parodier:
- combien gagne le Patron (ou les cadres supérieurs) ?
- combien gagne Vincent Lindon ?

Allez-y! Le film est sincère et pas manichéen;
pas comme moi.......

Je met 5 même si il est très difficile de rentrer dans le film je suis content de l'avoir vue... c'est pas divertissant par contre lol

C’est film ne ressemble pas à ce que vous en attendez, c’est presque certain. C’est saisissant, prenant sur toute la longueur, subtil, sans lieu commun ... On en sort bouleversés. Lindon est brillantissime, on vibre avec lui. Les autres acteurs sont touchants de sincérité et de justesse.

Vincent Lindon campe de façon magistrale comme à son habitude, un leader syndicaliste. Vraiment ce film est touchant de réalité et montre comment ce jouent les négociations au plus haut niveau. Tous les comédiens sont merveilleux de justesse

Poignant & intense. Ce film est une vérité du monde du travail; on est plongé dans le combat des 1100 dès le début; tout est intense, scotchant; vrai; on se demande si c'est un film ou un reportage caméra au poing; vincent lindon excelle, plongé au milieu de vrais gens; ouvriers, syndicaliste, il est vrai , terrible, passionné, passionnant.
Ce film secoue par sa vérité, son intensité, ses jeux de pouvoirs; on s’imprègne de la misère industrielle du lot et garonne. Les acteurs non professionnels sont bluffants.
Ce film est un cri, à voir absolument.

Le nouveau film de Stéphane Brizé avec Vincent Lindon continue d'explorer le monde économique et ses retentissements douloureux dans notre société, après "la loi du marché", c'est un nouveau film ultraréaliste, presque un documentaire auquel il ne manquerait plus que la voix off d'un journaliste de temps en temps. On est captivé car iI s'agit d'un film animé d'une force émotionnelle incroyable. il trouve (malheureusement) de nombreux échos dans notre actualité et décortique bien le fonctionnement des entreprises qui ne sont motivées que par le profit. Voir ce film c'est aussi recevoir un coup de poing en plein coeur. Comme les autres films de Stéphane Brizé que j'ai vus (''Quelques heures de printemps'', ''La loi du marché''), et comme tous les films de Vincent Lindon, ''En guerre'' souligne les lacunes et les manquements de notre société en l'appelant aussi à évoluer pour la rendre plus humaine.

Ce film vaut tous les cours d'économie. Il explique avec précision le mode de fonctionnement de notre sociéte, la toute puissance patronale et l'impuissance d'un Etat soumis au marché. Mais il le fait à travers une lutte sociale, n'éludant pas les contadictions entre syndicats et salariés. La précision réaliste n'exclut pas la dramaturgie. Vincent Lindon est époustouflant. Un superbe témoignagne portant sur un époque terrible que nous n'avons pas fini de subir. La violence sociale explose l'écran et fait naître la haine contre un système qui écrase l'humain et sacrifie la vie, pour satisfaire les actionnaires. A voir, sans hésitation.

« Documentaire » sur les usines françaises qui ferment peu à peu, Vincent Lindon toujours aussi excellent. Bémol sur la fin trop tragique.

Je suis un anti CGTiste primaire. Je déteste profondément l'approche jusqu'auboutiste de ce syndicat qui ne sait pas ce que le mot négociation veut dire. Dès le début du film on devine une issue qui ne sera pas celle des films de Walt Disney. On sait qu'on va droit dans le mur. Et pourtant ! Et pourtant, je n'ai pas réussi un seul instant à basculer du côté de la direction ou des syndicats réformistes. Cette chronique est vraiment très bien analysée. Vincent Lindon y joue un rôle vraiment convainquant. La vision au sein du comité de lutte est tout à fait réaliste. En tout cas elle m'est apparue comme telle. Très belle réalisation.

top. tous les acteurs sont excellents. Vincent Lindon est plus que bon. Belle performance.C est un peu rebutant au tout début mais ensuite on est absorbés par l' histoire. La chute m'a clouée un moment sur mon siège.
et puis quel sujet! les actions de Laurent paraissent excessives dans ce contexte. Lutter jusqu' au bout? heureusement qu il y a eu de tels hommes dans notre histoire.

le meilleur film que j'ai vù cette année.

Finalement, parmi les 4 films français présents dans la compétition cannoise, il y avait un très grand film, un film qui méritait largement la Palme d'or. Non, il ne s'agit pas de "Plaire, aimer et courir vite", film dont le défaut principal est de manquer de naturel, encore moins de "Les filles du soleil", film dont la façon hollywoodienne de traiter le sujet des combattantes kurdes contre Daech frôle l'obscénité, et encore moins "Un couteau dans le cœur", film navrant cherchant avant tout à choquer sur les tournages de films pornos gays en 1979. Non, il s'agit de "En guerre" de Stéphane Brizé, un film qui donne la rage et qui, lui, regorge de naturel sur un sujet malheureusement d'actualité : les délocalisations et les luttes menées par des travailleurs pour sauvegarder leurs emplois. L'an dernier, on avait apprécié la façon pleine de vérité avec laquelle Robin Campillo, dans "120 battements par minute", nous introduisait dans les AG de Act-up du début des années 90. Mais alors là, que dire ? On est vraiment de plain pied dans les discussions entre les syndicalistes et les patrons et dans les querelles entre membres du personnel : d'un côté, celles et ceux qui, sachant ce qui les attend si leur usine ferme, veulent aller jusqu'au bout pour conserver leur emploi, de l'autre, celles et ceux qui, assez vite, abandonnent en cachette la lutte pour essayer de glaner de plus grosses indemnités de départ.
Une des grandes forces du film réside dans son absence de manichéisme. Au point qu'on peut penser qu'il est fort possible que chacun verra les idées qu'il avait au départ renforcées à la vision du film : si celles et ceux qui soutiennent les luttes des travailleurs contre un monde économique de plus en plus injuste n'auront aucun mal à être tout au long du film du côté de Laurent et de Mélanie, les leaders CGT de l'usine, il est probable que les partisans du compromis repartiront avec l'idée que la CGT est malmenée dans le film (j'ai entendu la remarque lors du Festival de Cannes !) et tout à fait possible que les tenants du libéralisme économique soutiendront que les seuls à faire preuve de maturité sont les représentants de la direction.
Autres grandes forces du film : le montage avec des phases de calme venant s'intercaler entre des phases liées à la lutte et l'interprétation, avec, bien sûr, un Vincent Lindon tout bonnement exceptionnel dans le rôle de Laurent et, par ailleurs, des acteurs et des actrices non professionnel.les absolument criant.e.s de vérité. On détachera en particulier Mélanie Rover, époustouflante dans le rôle de Mélanie.
Avec "En guerre", film proche du cinéma vérité, venant après du très différent mais tout aussi réussi "Une vie", Stéphane Brizé montre qu'il est actuellement le réalisateur français le plus complet et le plus talentueux. Qu'un tel film soit revenu bredouille de Cannes ne peut qu'amener à se poser des questions sur le sérieux d'une telle compétition !

Trop convenu... facile dans la période actuelle. Trop d'exagérations et trop caricatural. Le méchant patron face au pauvre employé.