Derniers Avis : Sur la route de Madison - Page 10

Je me suis plongé dans la filmographie de Clint Eastwood et étrangement, c'est de ce film dont j'ai le plus envie de parler.
Il m'arrive tellement rarement d'entendre des dialogues aussi réalistes et des jeux d'acteurs aussi sincères. Les personnages sont vivant, et c'est de cette manière qu'ils sont attachant. Seul un homme de talent a la capacité de créer ça.
Clint Eastwood réalise des hauts et des bas, je me demande encore pourquoi.

Premier film notable où Eastwood abandonne son éternelle partition de fier-à-bras et de gros dur un peu macho sur les bords (Le Bon, la Brute et le Truand, L'Homme des Hautes Plaines, Josey Wales) pour incarner le rôle d'un photographe sensible, aimable et poli qui entame une brève liaison avec une femme mariée, Francesca Johnson, une Italienne établie dans l'Illinois. Il s'agit effectivement d'une liaison relativement brève, mais qui, malgré sa brièveté, aura un très fort impact sur toute la vie de cette femme, qui voudra, à sa mort, que ses cendres soient jetés au-dessus d'un pont du comté de Madison, qui s'était avéré comme un des points d'orgues majeurs de la relation entre Robert Kincald (c'est le nom du photographe du National Geographic qu'interprète Eastwood) et cette dite Francesca Johnson.

Par bien des aspects, Eastwood convainc par cette histoire d'amour. La progressive complicité qui s'établit entre eux, la découverte tout aussi progressive de l'Autre et de son Univers (Francesca pose pour les photos de Robert, Robert épluche et coupe les carottes de Francesca) est peinte tout en finesse et en délicatesse. Eastwood dit la lente découverte d'un amour réciproque, la lente éclosion de désirs communs pourtant interdits, et à dimension transgressive: car ce genre de relations adultères entraîne bien des commérages et bien des quolibets dans tout le voisinage (voir la scène de la femme méprisée à cause de sa relation adultère, dans un café où se trouve également Robert).
Par ailleurs, en plus de ce délicat tableau de la lente éclosion du désir, le réalisateur de Gran Torino brosse un très beau portrait de femme, et offre par la même occasion un très beau rôle à Meryl Streep.
Enfin, quelques morceaux de bravoure méritent d'être tout particulièrement relevés: le finale sous la pluie; le moment crucial où les cendres de Francesca sont donc, selon l'expression de ses dernières volontés, jetées au-dessus du pont de Madison photographié par Robert, moment qui se révèle vraiment bouleversant, et dont le pourtant artificiel effet de ralenti nuit en rien à l'émotion transmise par la scène.

Cependant, tout en comptant incontestablement parmi les bons films d'Eastwood, Sur la Route de Madison déçoit. Tout d'abord, il apparaît un peu longuet. Évidemment les temps pris lors de la relation Robert-Francesca, le rythme relativement lent pour relater sa progression est salutaire, mais le film se trouve alourdi par le récit qui l'encadre: Michael et Caroline, enfants de Francesca, découvrent cette relation qu'avait eu leur mère avec ce photographe du "National Geographic" et par cela même une tout autre facette de sa personne. Néanmoins les commentaires assez inintéressants des enfants sur cette histoire restée intime de leur mère handicapent donc le récit bien plutôt qu'autre chose. Par ailleurs, cette complexification inutile de la structure narrative du film agace par son côté beaucoup trop moralisateur et démonstratif. Cela semble d'ailleurs un défaut récurrent d'Eastwood: trop vouloir insister sur le message qu'il veut faire passer, l'écrire au gros feutre au lieu du crayon de papier (par exemple le récent Invictus).
Enfin, comme cela semblait déjà être le cas dans le roman de Robert James Waller dont le film est tiré: le tout peut également agacer par son aspect "tire-larmes", et "à faire pleurer dans les chaumières".

Néanmoins, comme déjà évoqué, Sur la Route de Madison vaut le coup d'oeil, malgré ses défauts. Rien que pour découvrir un tout autre aspect de Clint Eastwood par exemple.

Une si belle histoire qui pose des choix de vie. "Je ne sais pas si je pourrais remplir toute une vie en deux jours"
Et un personnage aussi romanesque que Meryl Streep. Le regard désespéré sur une route vide et cette douloureuse attente sous la pluie. Deux scènes emplies d'une émotion intense et l'osmose entre un récit, des images et une musique qui font ensemble un vrai chef d'œuvre.

Sur la route de Madison est un film dont le thème principal est l’amour intense que se livrent une femme et un photographe qui se sont rencontrés par un pur hasard. Mais cet amour est aussi éphémère, ce qui l’ouvre sur le questionnement éthique et la nécessité de la transmission qui sont des façons de poursuivre par d’autres voies l’amour impossible entamé par ces deux êtres :

Clint Eastwood s’essaie au romantisme avec Sur la route de Madison et le pari est toutefois mitigé. Le film est très beau, parfaitement interprété par ce couple qui semble en parfaite alchimie et déborde de sentiment, d’émotion et de romantisme. Mais en même temps, l’histoire est très restreinte à cette (courte) relation et sous fond de romantisme, on ouvre les portes de l’adultère sans y réfléchir plus que ça (ce qui est surprenant de la part d’Eastwood qui en général développe bien son sujet). En centrant aussi le film sur cette relation, on laisse place à une forme de monotonie (pour une relation de seulement 4 jours !) et d’ennui devant des scènes touchantes, certes mais rébarbatives. Au final, c’est long pour pas grand-chose. Une petite déception pour un film provenant du grand Eastwood.

Faire ce genre de films, ça devrait être interdit. Oui, j’ai bien dit interdit. Pourquoi ? Parce que ces films-là vous tournent les sens comme ce n’est pas permis. Souvenez-vous : déjà en 1986, "Out of Africa" avait suscité bien des émotions et on se souvient tous de la prestation inoubliable de Meryl Streep aux côtés de Robert Redford. Cette fois, nous retrouvons la profonde sensibilité de Meryl Streep, qui parait plus tendre que jamais, plus fragile que jamais, plus expressive que jamais, et… plus sensible que jamais. Autrement dit, si elle nous avait déjà enchantés à travers la réalisation de Sydney Pollack, elle est encore un cran au-dessus dans la 18ème réalisation de ce cher Clint Eastwood. Honnêtement, je ne pensais pas qu’il était possible qu’elle puisse être encore meilleure. Et pourtant… Sur une trame bâtie de la même façon que "Out of Africa" de par le style de son récit, on nous propose une narration sur une parenthèse de vie qui nous plongera au cœur des années 60. Grâce à une mise en scène qui sait prendre son temps, à la manière d’une séduction faite dans les règles de l’art, nous ressentons la montée inexorable des sentiments spoiler: , grâce aux souffles retenus, les vibrations ressenties lors de gestes à priori anodins mais bel et bien mûrement réfléchis
. Ainsi le tapis rouge est déroulé pour laisser libre cours à l’étalage du talent de Meryl Streep pour interpréter son personnage Francesca spoiler: : ses yeux perdus qui ne parviennent pas à se poser quelque part, cette pudeur quant aux sentiments ressentis, cette puissance de ces mêmes sentiments mal refoulée, la passion pas si "ridicule" que ça qui l’emporte malgré elle sur la raison, ces petites réactions typiquement puériles lorsque son invitation est acceptée, le tremblement de ses mains, les larmes difficilement contenues… Une belle panoplie de sentiments matérialisés en une phrase : "Je me comportais comme une autre femme, et pourtant j’étais moi plus que jamais"
. Oui, tout y est et quand j’y repense, j’en frissonne encore. Un talent hors norme. A l’inverse, le personnage joué par Eastwood parait plus solide, plus sérieux, plus autoritaire, plus… captivé par son travail. Mais le plaisir de se retrouver est bien réel et l’homme semble savourer avec une discrète délectation les effets passionnels envahir cette jolie fermière, en prise avec une vie quotidienne pas vraiment passionnante, si peu passionnante qu’elle en perd son identité : spoiler: on change de longueur d’ondes sur la TSF sans même lui demander son avis, des recommandations non écoutées (la porte), une éducation mise à mal (la bénédicité) ; bref
des petites choses qui apparaissent anodines comme ça, mais qui peu à peu s’accumulent et provoquent un profond ennui, ce sentiment qui fait qu’on ne se sent pas estimé, à défaut d’être aimé. spoiler: Un sentiment nettement perceptible lors du repas : avant, pendant, et après, trahi entre autres par la manipulation peu scrupuleuse du réfrigérateur.
Un sentiment de solitude. Alors quand intervient dans sa misérable vie ce petit fait qui sort de l’ordinaire, avec ce photographe en quête de son graal pour son article… C’est justement cette quête qui va intriguer Francesca : l’accomplissement de ce qu’il recherche, en somme de son destin et de ses attentes. Mais c’était sans compter sur l’intervention de ce qui est indéfinissable. Sait-on seulement pourquoi on aime ? Qui peut vraiment expliquer l’amour ? C’est un "mystère pur et absolu" pour tout le monde je crois. La réponse est en partie dans la profondeur des dialogues, une profondeur qui va susciter la plus grande attention du spectateur. La plus grande application de ce dernier lui fera relever une erreur qui s’est glissée, tout du moins dans le doublage français. spoiler: L’histoire se déroule dans une petite bourgade de l’Iowa, le comté de Madison. Pourtant lorsque Robert emmène Francesca dans un bar musical, il l’emmène loin de chez elle de façon à lui garantir aucune rencontre avec des personnes qu’elle connaisse, afin de lui éviter toute mauvaise rumeur qui lui serait préjudiciable, en dehors de l’état de… l’Utah. Or l’Iowa et l’Utah sont déjà séparés par deux autres états, et je doute sincèrement qu’ils fassent autant de trajet pour une simple soirée.
Cependant l’anecdote de la prise en compte du jugement que peut avoir la population envers une personne trahit un immense respect entre les deux personnes. Mais le cinéaste fait coup double en donnant une vraie leçon de respect par la dénonciation de cette propension qu’ont les gens à rejeter quelqu’un dès lors que ce dernier fait quelque chose qui n’est pas dans l’ordre des choses, sans même se demander pourquoi il en est sorti. Je qualifiai plus haut le personnage de Eastwood plus solide, plus sérieux, plus autoritaire, plus… captivé par son travail. C’est vrai, et pourtant, il va finir par tomber le masque, plus émouvant que jamais spoiler: , poussé dans ses retranchements par Francesca qui veut à la fois garder cet amour tout en protégeant les siens pour des raisons difficiles à comprendre malgré leur grandeur
au moment même où Meryl Streep, plus habitée que jamais par son personnage, joue avec ses tripes. Alors oui, nous adhérons à cette histoire que nous découvrons en même temps que les deux enfants stupéfiés à travers l’héritage laissé par leur mère. Oui le spectateur est amené à se poser les bonnes questions sur sa vie spoiler: , tout comme le frère et la sœur vont être amenés à le faire
. De plus c’est intemporel, et la transposition des années 60 à la génération suivante est une excellente idée, surtout quand elle est bien faite : le vieux poste de radio, le réfrigérateur, le tracteur, les véhicules qui pour beaucoup ont migré vers Cuba, figeant presque définitivement ce pays dans le charme suranné des années 50/60, la douche aménagée dans la baignoire à l’intérieur d’un rideau délimitant un espace très réduit… "Sur la route de Madison" se conclue sur une scène poignante, justement relevée et très bien décrite par l’internaute cinéphile Chrischambers86 spoiler: : celle de la dernière rencontre sous une pluie battante, avant que les deux véhicules ne se retrouvent l’un derrière l’autre, stoppant toute notion du temps pour un long et interminable adieu ô combien déchirant
. Au final, le choix porté sur ce fameux pont couvert de Roseman (qui existe encore aujourd’hui) n’est pas si innocent qu’il y parait. Il reflète même très bien la trame de l’histoire : de part et d’autres du pont, c’est à l’air libre et à la lumière, ce qui représenterait la vie de Francesca (et celle du photographe) avant et après leur rencontre ; à l'inverse, la partie couverte apparait comme une parenthèse à l’abri des regards de tous, une parenthèse que ces deux êtres se sont secrètement et passionnément accordés.

Un grand classique des années 80.....la première heure est bien longue...elle dépeint néanmoins très bien l'Amérique des campagnes....ce n'est que dans la seconde partie du film qu'il prend sa réelle dimension tragique avec les hésitations de Merryl Streep en femme mariée infidèle qui hésite entre deux vies..pour rester finalement avec son mari et ses enfants....le poids des obligations....

Sur la route de Madisson n'est pas un drame mais une romance simple, sans effusion de sang ni suspense (le film narre une histoire passée). Ce film a l'avantage d'être calme, tout en dialogue et sans cri. Clint Eastwood n'a pas particulièrement brillé dans son rôle d'acteur mais a réussi en tant que réalisateur. Il doit plaire particulièrement à la gente féminine d'un certain âge. Si on ne s'identifie pas aux personnages, le temps s'écoule trop lentement et on a vite fait de s'endormir.

Je ne vais pas mentir, je viens tout juste de le finir.Ceux qui ont déjà vu ce film, imagineront donc très bien , les larmes aux coins des yeux, celles qui s'échappe le long des joues et l'émotion ressentie sur fond de la musique du générique. Encore une fois, Clint Eastwood signe un très beau long métrage. Autant par sa photographie, que son jeu avec la lumière que par les choix de réalisation. Ce film est empreint d'une sensibilité énorme que l'on ressent dès les premières minutes du film. Bien entendu, la magnifique bande original contribue grandement à cette sensibilité. Finalement tout est réunit pour qu'une réfractaire à l'adultère comme moi, soit émue aux larmes. L'apothéose de ce chef d’œuvre est cette scène horriblement longue marquant la finalité de ses quatre jours de romance. Je voulais tellement secouée Francesca ! Et finalement la plus belle scène, est celle de son mari, malade et de sa déclaration d'amour à sa femme. Comme un message destiné à la remercier de son choix et de la libérer aujourd'hui de son engagement d'antan. C'était un des films de la filmographie de Meryl Streep que j'avais hâte de découvrir même si grâce à un roman je me suis fait spoiler l'intrigue. Pour autant, j'y ai cru jusqu'au bout. Une histoire d'amour magnifique qui nous rappel à quel point c'est précieux. Meryl Streep est grandiose comme toujours, elle est magnifique et démontre une fois de plus son talent. Son duo avec Clint Eastwood fonctionne très bien, on croit à leur histoire d'amour alors qu'ils sont si différents. Je pourrais en parler des heures, mais je suis à la limite de vous spoiler tout le film. Une fois n'est pas coutume, je vous invite fortement à le découvrir. Pensez juste à prendre quelques mouchoirs prêt de vous, vous me remercierez plus tard.

Clint Eastwood a réussi à faire de son film, une référence du film romantique.

Ce film nous transporte totalement dans une histoire d'amour délicate et bien mis en scène. Les scènes entre les deux personnages sont remplies de sensualité sans retenue, avec un art du cadrage magnifique, mettant en valeur les deux protagonistes principaux.

On sent la montée du désir chez cette femme à qui arrive cette aventure inattendue. Simplement, sans artifice, le réalisateur nous attache à l'histoire d'amour de ces deux personnages, intemporelle et passionnante...

Film superbement tendre
Acteurs parfaits rien à redire
Très beau rôle pour Clint Eastwood
Meril Streep est aussi superbe
Une vraie histoire d amour

Clint Eastwood s'oriente vers un genre qu'il connait peu dans "Sur la route de Madison", et pourtant le résultat est bon. Tout sonne juste dans cette histoire d'amour de quatre jours. Quatre jours qui s'étendent sur plus de deux heures de film. Ainsi, pour le spectateur comme pour les personnages, cette histoire d'amour devient très crédible car les quatre jours semblent être des semaines, des mois. La narration est agréablement lente, prend le temps pour décrire la profondeur de la passion des deux personnages. Car l'aventure liant Francesca Johnson à Robert Kincaid n'a rien de commode. Francesca est une femme d'origine italienne, mariée, qui a deux enfants. Lorsque son mari amène ses enfants à la foire pour quatre jours, elle tombe par hasard sur le photographe Robert Kincaid, qui d'abord objet de curiosité devient finalement un objet de passion. Clint Eastwood est ici excellent comédien et très bon réalisateur. La mise en scène est absolument parfaite, convenant parfaitement à cette romance. Meryl Streep est peut-être un peu moins convaincante dans le rôle de cette américaine d'origine italienne, le personnage reste un peu froid. Néanmoins, "Sur la route de Madison" est un très bon film, touchant et bien mené de bout en bout.

C'est le film le plus émouvant et beau que j'ai vu de toute ma vie ! Je le conseille à tous ceux qui cherchent un film dans ce style.

Sur la route de Madison avant d'être un magnifique film d'amour, représente en premier lieu l'association de deux géants du cinéma, sans aucun faire-valoir, Meryl Streep et Clint Eastwood. Un duo suprême oui, dont la complicité fonctionne dès la première apparation ensemble à l'écran. Ensuite il y a cette trame si tendre et dramatique, si pure et touchante, inoubliable, de deux êtres dont l'un s'est retrouvé par hasard sur le chemin de l'autre, pour en bouleverser les deux existences toutes entières. Clint Eastwood rappelle avec ce film toute l'évidence que peut être le sentiment le plus noble de l'être humain, et toute la difficulté de sortir des conventions sociales et des bonnes mœurs à une certaine époque. Sur la route de Madison fait parti des rares films romantiques mené "tout en retenu" qui rend l'émotionnel encore plus fort et innatendu. C'est "vrai" du début à la fin, et très beau. Et puis les dialogues apportent tout, et pourtant il y a déjà deux présences à l'écran qui en disent très long. Une scène est vraiment mythique et puissance (surtout en pouvoir lacrimale pour ma part), celle ou l'on voit Clint sous la pluie et Meryl dans la voiture à la fin, je n'en dit pas plus pour ne pas spoiler, mais la tension est telle malgré que l'on connaisse déjà le déroulement, qu'elle reste en tête très longtemps après le visionnage avec une hypothèse en tête "et si...". Bref, impossible de ne pas penser à Out Of Africa de dix ans son aîné, avec Meryl Streep encore dans un rôle de rêveuse d'un amour impossible. J'adore Sur la route de Madison, c'est un film qui prend aux tripes et bouleverse tous les êtres dont l'Amour, le vrai, n'est pas inconnu. Chef-d'œuvre absolu.

Histoire d'amour difficile et imprévue d'un photographe de passage divorcé chez une épouse et mère de famille délaissée. Entre amour et raison, le choix est difficile. Il y a beaucoup de questions et de secrets traités avec brio. C'est un film à la fois beau et triste. Meryl Streep se surpasse dans ses talents d'actrice et Clint Eastwood signe une très belle oeuvre !