AlloCiné
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Votre avis sur Drunk ?
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J'avais entendu beaucoup de bien de ce film, "Drunk", du même réalisateur Thomas Vinterberg, qui a réalisé "The Hunt" que j'avais beaucoup apprécié. Il y a d'ailleurs beaucoup de similitudes entre les 2 films, que ce soit le cadre spatio-temporel, Mads Mikkelsen en protagoniste, ou même encore la scénographie et les dialogues.
J'ai eu l'impression en regardant le film, que le réalisateur ne savait pas trop où aller. Un concept, tiré d'une citation très intéressante d'un psychologue norvégien, qui affirmerait que le corps humain a un déficit d'alcool, et que l'on se sentirait alors plus en forme, plus heureux. Cela m'a premièrement plu, cette information est intéressante, et peut être utile dans notre vie quotidienne. Simplement, je me doutais que le film allait tourner en rond, manquant finalement d'idées, comme d'intérêt. Je n'ai pas réussi à accrocher à l'histoire, aux personnages, à l'ambiance du film, et j'avais l'impression de voir un banal film sur une vie quotidienne de professeur, où certains évènements sortent parfois un peu de l'ordinaire, mais sans plus. C'est une réelle baisse de réalisation par rapport au précédent film du réalisateur, et c'est bien dommage.
J'ai eu l'impression en regardant le film, que le réalisateur ne savait pas trop où aller. Un concept, tiré d'une citation très intéressante d'un psychologue norvégien, qui affirmerait que le corps humain a un déficit d'alcool, et que l'on se sentirait alors plus en forme, plus heureux. Cela m'a premièrement plu, cette information est intéressante, et peut être utile dans notre vie quotidienne. Simplement, je me doutais que le film allait tourner en rond, manquant finalement d'idées, comme d'intérêt. Je n'ai pas réussi à accrocher à l'histoire, aux personnages, à l'ambiance du film, et j'avais l'impression de voir un banal film sur une vie quotidienne de professeur, où certains évènements sortent parfois un peu de l'ordinaire, mais sans plus. C'est une réelle baisse de réalisation par rapport au précédent film du réalisateur, et c'est bien dommage.
Super film. Dans les scènes qui m'ont fait vibrer: la dernière scène, avec une belle chorégraphie. Film qui alimente une belle réflexion sur l'alcoolisme entre autres
Je médite encore sur Drunk, 24 heures après l'avoir vu. Alors qu'il me semblait inconcevable d'écrire à son sujet, tant je n'arrivais pas à mettre mes idées au clair, je me suis dit que c'était précisément la raison pour laquelle je devais sans doute le faire.
Idées contraires, 2,5 sur 5, deux ressentis distincts lors de ce visionnage : Une séance où tout était à deux vitesses.
Au premier abord, j'ai été embarqué par le film. Par ses différences, sa langue, ses acteurs, la thématique. Mais arrivé à environ un quart de métrage, une sensation commençait à me parcourir : Un mélange de doute et de confusion. Poursuivons !
Il aura finalement fallu attendre la scène finale pour que le sentiment se fasse clair : mais de quoi tu parles film ? Qu'est-ce que tu veux me dire ? À qui tu parles ? Dans quelle réalité tu te situes ? Analysons !
spoiler: 𝙇'𝙖𝙥𝙤𝙡𝙤𝙜𝙞𝙚 𝙙𝙪 𝙨𝙩𝙖𝙩𝙪𝙨 𝙦𝙪𝙤 ? : La vie est chiante, alors on peut sortir des rangs, mais bon, pas trop trop quand même. Car dans cet univers, chaque faux pas apporte directement son lot de conséquences graves et potentiellement irrattrapables. 𝙇𝙖 𝙁𝙚𝙢𝙢𝙚 𝙘𝙤𝙢𝙢𝙚 𝙗𝙤𝙪𝙘 𝙚𝙢𝙞𝙨𝙨𝙖𝙞𝙧𝙚 ? En effet dans Drunk, aucune femme n'est fondamentalement bonne. - La femme de Nikolaj est castratrice, dominante et directive. - La femme de Martin est manipulatrice, distante et le trompe. - La directrice de l'école, droite et froide. - Enfin, les deux autres personnages de la bande sont en reste. Au final, pourquoi pas, cela peut être pertinent de montrer que la femme n'est pas qu'une chose fragile et immaculée. Là où intervient le problème, c'est que Vinterbeg ne va pas du tout dans ce sens et renverse les situations qui pouvaient être intéressantes : - Si la femme de Nikolaj est ainsi, c'est qu'il est immature et indigne de confiance. Ok dans ce cas-là, pourquoi lui faire 3 gosses sur 8 ans ? - Si la femme de Martin est ainsi, c'est car Martin a changé, et qu'il ne s'occupe plus d'elle. Mais alors dans ce cas, elle décide de directement le tromper (car visiblement aucune discussion n'a eu lieu tant Martin découvre la situation) et décide malgré tout de ... Rester avec ?? Probablement assurer le sacro-saint maintien de la famille. 𝙇'𝙖𝙡𝙘𝙤𝙤𝙡 𝙥𝙤𝙪𝙧 𝙚𝙛𝙛𝙖𝙘𝙚𝙧 𝙖𝙪 𝙡𝙞𝙚𝙪 𝙙𝙚 𝙘𝙤𝙢𝙥𝙧𝙚𝙣𝙙𝙧𝙚 ? Ce qui est assez terrible, c'est que pour tous nos personnages, on va essayer d'effacer et d'oublier plutôt que de comprendre et de s'améliorer. - Faire boire une élève sujet au stress des examens scolaires (qui à priori a déjà redoublé 2 fois). Peut-être serait-il bon d'enclencher un soutien pédagogique ? D'ailleurs dans ce film, les effets de l'alcool sont instantanés. - Puis cette fameuse scène finale : alors que l'élément le plus tragique du film vient de s'accomplir (après avoir cumulé un aveu de tromperie, une scène de violence conjugale, une rupture, un démantèlement familial, un risque de perte d'emploi global pour nos 4 ado-adultes, l'un deux fini par se suicider). Alors que la fête des bacheliers bat son plein, nos trois amis restants décident finalement de festoyer. Mais pas qu'un peu comme pour apporter de la nuance, sorte de "la vie continue, à nous de trouver la parcimonie". Non non, encore un bon gros mélange brutal de bière, champagne, vin et autres shooters, dans une scène qui semble déracinée de toute emprise avec la réalité, dans laquelle la joie pure finit par l'emporter sur la douleur et l'adversité. À aucun moment, on expliquerait cela par de l'alcoolisme, non ici, un pur déni de la réalité, rien ne semble avoir de réelles conséquences, comme si aucune prise de conscience n'était possible malgré tout ce qu'il vient de se passer. Au final, le film n'est ni suffisamment réel ni dramatique pour prétendre à être une sorte de miroir alcoolisé de Requiem For A Dream. Il n'est pas non plus assez exubérant pour lorgner du côté de la satire ou de la caricature. Si les éléments de comédie soulignent en effet quelque chose de potentiellement intéressant : le passage à la quarantaine, la monotonie professionnelle ou encore au sein du couple, le tout en parallèle de l'expérience phycho- sociale menée par nos 4 personnages principaux, chaque tentative d'apporter des éléments dramatiques tourne à la farce et offre des conclusions perturbantes.
Le plus dérangent peut-être : c'est que c'est bien comme tel qu'il semble avoir été perçu par une majorité de nos chères têtes du YoutubeGame critiques ciné francophone, comme quoi ce film serait in fine, un feel good movie, libérateur alors sorti en pleine crise Covid. Et bien cet argument scelle mon ressenti face au final du film. Un sentiment de paradoxe et l'absence de discernement face à la réalité et la conséquence de nos actes.
Idées contraires, 2,5 sur 5, deux ressentis distincts lors de ce visionnage : Une séance où tout était à deux vitesses.
Au premier abord, j'ai été embarqué par le film. Par ses différences, sa langue, ses acteurs, la thématique. Mais arrivé à environ un quart de métrage, une sensation commençait à me parcourir : Un mélange de doute et de confusion. Poursuivons !
Il aura finalement fallu attendre la scène finale pour que le sentiment se fasse clair : mais de quoi tu parles film ? Qu'est-ce que tu veux me dire ? À qui tu parles ? Dans quelle réalité tu te situes ? Analysons !
spoiler: 𝙇'𝙖𝙥𝙤𝙡𝙤𝙜𝙞𝙚 𝙙𝙪 𝙨𝙩𝙖𝙩𝙪𝙨 𝙦𝙪𝙤 ? : La vie est chiante, alors on peut sortir des rangs, mais bon, pas trop trop quand même. Car dans cet univers, chaque faux pas apporte directement son lot de conséquences graves et potentiellement irrattrapables. 𝙇𝙖 𝙁𝙚𝙢𝙢𝙚 𝙘𝙤𝙢𝙢𝙚 𝙗𝙤𝙪𝙘 𝙚𝙢𝙞𝙨𝙨𝙖𝙞𝙧𝙚 ? En effet dans Drunk, aucune femme n'est fondamentalement bonne. - La femme de Nikolaj est castratrice, dominante et directive. - La femme de Martin est manipulatrice, distante et le trompe. - La directrice de l'école, droite et froide. - Enfin, les deux autres personnages de la bande sont en reste. Au final, pourquoi pas, cela peut être pertinent de montrer que la femme n'est pas qu'une chose fragile et immaculée. Là où intervient le problème, c'est que Vinterbeg ne va pas du tout dans ce sens et renverse les situations qui pouvaient être intéressantes : - Si la femme de Nikolaj est ainsi, c'est qu'il est immature et indigne de confiance. Ok dans ce cas-là, pourquoi lui faire 3 gosses sur 8 ans ? - Si la femme de Martin est ainsi, c'est car Martin a changé, et qu'il ne s'occupe plus d'elle. Mais alors dans ce cas, elle décide de directement le tromper (car visiblement aucune discussion n'a eu lieu tant Martin découvre la situation) et décide malgré tout de ... Rester avec ?? Probablement assurer le sacro-saint maintien de la famille. 𝙇'𝙖𝙡𝙘𝙤𝙤𝙡 𝙥𝙤𝙪𝙧 𝙚𝙛𝙛𝙖𝙘𝙚𝙧 𝙖𝙪 𝙡𝙞𝙚𝙪 𝙙𝙚 𝙘𝙤𝙢𝙥𝙧𝙚𝙣𝙙𝙧𝙚 ? Ce qui est assez terrible, c'est que pour tous nos personnages, on va essayer d'effacer et d'oublier plutôt que de comprendre et de s'améliorer. - Faire boire une élève sujet au stress des examens scolaires (qui à priori a déjà redoublé 2 fois). Peut-être serait-il bon d'enclencher un soutien pédagogique ? D'ailleurs dans ce film, les effets de l'alcool sont instantanés. - Puis cette fameuse scène finale : alors que l'élément le plus tragique du film vient de s'accomplir (après avoir cumulé un aveu de tromperie, une scène de violence conjugale, une rupture, un démantèlement familial, un risque de perte d'emploi global pour nos 4 ado-adultes, l'un deux fini par se suicider). Alors que la fête des bacheliers bat son plein, nos trois amis restants décident finalement de festoyer. Mais pas qu'un peu comme pour apporter de la nuance, sorte de "la vie continue, à nous de trouver la parcimonie". Non non, encore un bon gros mélange brutal de bière, champagne, vin et autres shooters, dans une scène qui semble déracinée de toute emprise avec la réalité, dans laquelle la joie pure finit par l'emporter sur la douleur et l'adversité. À aucun moment, on expliquerait cela par de l'alcoolisme, non ici, un pur déni de la réalité, rien ne semble avoir de réelles conséquences, comme si aucune prise de conscience n'était possible malgré tout ce qu'il vient de se passer. Au final, le film n'est ni suffisamment réel ni dramatique pour prétendre à être une sorte de miroir alcoolisé de Requiem For A Dream. Il n'est pas non plus assez exubérant pour lorgner du côté de la satire ou de la caricature. Si les éléments de comédie soulignent en effet quelque chose de potentiellement intéressant : le passage à la quarantaine, la monotonie professionnelle ou encore au sein du couple, le tout en parallèle de l'expérience phycho- sociale menée par nos 4 personnages principaux, chaque tentative d'apporter des éléments dramatiques tourne à la farce et offre des conclusions perturbantes.
Le plus dérangent peut-être : c'est que c'est bien comme tel qu'il semble avoir été perçu par une majorité de nos chères têtes du YoutubeGame critiques ciné francophone, comme quoi ce film serait in fine, un feel good movie, libérateur alors sorti en pleine crise Covid. Et bien cet argument scelle mon ressenti face au final du film. Un sentiment de paradoxe et l'absence de discernement face à la réalité et la conséquence de nos actes.
Drunk derrière ses airs de comédie aborde brillamment des thématiques sociétales importantes : l'alcoolisme, l'éducation, les relations professionnelles, familiales et amoureuses, ainsi que leurs dérives. Thomas Vinterberg met en avant quatre protagonistes, quatre professeurs, quatre amis, au quotidien bien différent qui vont tenter de l’améliorer en suivant la théorie selon laquelle l’homme vivrait mieux avec 0.5mg d’alcool dans le sang. Ce film ne tente pas d’embellir une réalité mais de la peindre telle qu’elle est. Les effets de l’alcool sont mis en image de façon que le spectateur ressente l’euphorie du premier verre mais également les travers et conséquences d’une consommation abusive (de façon à ne pas inciter la consommation d’alcool). Le personnage de Martin, joué par Mads Mikkelsen, est particulièrement attachant. On suit son évolution avec beaucoup d’espoir car les plans, le cadrage, les musiques et son jeu d’acteur parviennent à dessiner une bonne personne, qui malgré ses défauts et son alcoolisme, tend à être meilleur auprès de ses élèves, de sa femme, de ses enfants, de ses amis et auprès de lui-même. Une chose qui est particulièrement marquante dans ce film c’est sa musicologie qui révèle les traditions et les chants danois et peint de façon disparate la joie puis la mélancolie qu’inspire l’eau-de-vie. Les musiques de ce film nous enivrent comme le sont les protagonistes.
Ô Danemark, cette si belle patrie. "Drunk" (2020) où comment la consommation d'alcool libère les gens! Un sujet intriguant pour Thomas Vinterberg qui nous entraîne dans une expèrience aussi èdifiante que transgressive sur l'ivresse et la dèpendance! L'histoire de quatre amis professeurs qui espèrent voir leur quotidien s'amèliorer par le biais d'une curieuse thèorie sur l'alcool! La mise en scène comporte des sèquences de picole profondes qu'on attendait de Vinterberg, tandis que le grand Mads Mikkelsen se dèpense sans compter pour mettre en place cette thèorie scientifique selon laquelle l'homme aurait dès la naissance un dèficit d'alcool dans le sang! On dissertera moins sur le manque de rythme que sur le traitement soft de l'alcoolisme, mais l'oeuvre n'est nullement indigne du cinèaste de "Festen" (1998) et ses thèmes favoris s'y retrouvent! Certes, un film en ètat d'ivresse, mais toujours lucide et humain! La fin est culte...
Nath Visuals
"Drunk", l'histoire de 4 professeurs au lycée au Danemark voulant d'abord faire l'expérience de passer leurs journées avec 0,5 grammes d'alcool dans le sang mais qui ne vont pas s'arrêter et jusqu'à largement dépasser leur limites. N'étant pas fan de ce genre de film à la "very Bad Trip" j'ai plutôt été agréablement surpris par le film de Thomas Vinterberg. Il pose le problème de l'alcool qui existe bien au Danemark comme le dit la femme de Martin. Mais il le fait sans pour autant être moralisateur et en montrant aussi cette liberté que prennent ces 4 protagonistes de se ramener avec un certain nombre de grammes d'alcool dans le sang devant leurs élèves. Par contre, il ne va pas non plus faire l'apologie de l'alcoolisme, car il met évidemment bien en avant à quel point ses personnages principaux se détruisent eux-mêmes à cause de leur connerie.
Je découvre ce film principalement pour Mads Mikkelsen que j'aime énormément dans Casino Royale. Il est très bon dans Drunk mais comme le sont tout autant ses trois camarades. Le film qu'il faudrait voir pour une grande performance de sa part serait plutôt "La chasse" où il est lauréat du prix d'interprétation masculine à Cannes.
Drunk, c'est donc le meilleur film étranger aux Oscars et César de 2021. Un film drôle, touchant par moment et avec une ambiance bien cool sans jamais s'ennuyer et une très belle scène de fin accompagné de la musique "what a life" qui donne bien le smile !
Je découvre ce film principalement pour Mads Mikkelsen que j'aime énormément dans Casino Royale. Il est très bon dans Drunk mais comme le sont tout autant ses trois camarades. Le film qu'il faudrait voir pour une grande performance de sa part serait plutôt "La chasse" où il est lauréat du prix d'interprétation masculine à Cannes.
Drunk, c'est donc le meilleur film étranger aux Oscars et César de 2021. Un film drôle, touchant par moment et avec une ambiance bien cool sans jamais s'ennuyer et une très belle scène de fin accompagné de la musique "what a life" qui donne bien le smile !
Film qui, sur la base d’une expérimentation de l’alcoolisme et de ses effets de seuil, explore la création littéraire, scientifique, sportive…. Ce cinéma est toxique et devrait même être interdit aux moins de 18 ans. Totalement amoral, dangereux pour la santé psychique et physique par les thématiques explorées. A fuir absolument.
Dans le panorama du cinéma européen contemporain, "Drunk" de Thomas Vinterberg se distingue comme une oeuvre audacieuse et nuancée, qui fusionne habilement la comédie noire avec une profonde réflexion existentielle. Le film s'articule autour d'un quatuor de professeurs danois, incarnés avec brio par des acteurs au sommet de leur art, notamment Mads Mikkelsen, dont la performance est tantôt bouleversante, tantôt exaltante.
Le postulat de départ, inspiré par une théorie provocatrice, sert de catalyseur à une exploration des abysses de l'âme humaine, tout en offrant un regard acerbe sur la société contemporaine. Vinterberg navigue avec une dextérité remarquable entre les éclats de rire et les larmes, capturant la fragile frontière entre l'euphorie éthylique et ses conséquences dévastatrices. La réalisation est à la fois élégante et énergique, soutenue par une photographie qui magnifie le quotidien.
Toutefois, "Drunk" n'est pas exempt de faiblesses. Certains choix narratifs et un rythme inégal peuvent par moments désorienter le spectateur, laissant une impression d'inachevé. De plus, bien que le film aborde des thématiques universelles, il peine parfois à transcender son cadre culturel spécifique, limitant ainsi son potentiel de résonance globale.
La richesse thématique et la complexité des personnages confèrent à "Drunk" une profondeur indéniable, faisant de ce film une oeuvre significative. Il ne s'agit pas seulement d'une méditation sur l'alcool et ses effets, mais aussi d'une célébration de la vie dans ce qu'elle a de plus fragile et précieux. Malgré ses imperfections, le film réussit à tisser une toile émotionnelle puissante, invitant à une introspection sur la quête de bonheur et les échappatoires que l'on peut emprunter pour y parvenir.
En conclusion, "Drunk" est une oeuvre empreinte de dualité, oscillant entre la légèreté de la comédie et la gravité du drame, reflétant ainsi la complexité de l'existence. Si le film atteint des sommets par moments, il n'échappe pas à certaines lourdeurs, qui empêchent son envol vers les cimes du cinéma. Néanmoins, il reste une proposition cinématographique riche et stimulante, marquée par des performances d'acteurs remarquables et une mise en scène inspirée.
Le postulat de départ, inspiré par une théorie provocatrice, sert de catalyseur à une exploration des abysses de l'âme humaine, tout en offrant un regard acerbe sur la société contemporaine. Vinterberg navigue avec une dextérité remarquable entre les éclats de rire et les larmes, capturant la fragile frontière entre l'euphorie éthylique et ses conséquences dévastatrices. La réalisation est à la fois élégante et énergique, soutenue par une photographie qui magnifie le quotidien.
Toutefois, "Drunk" n'est pas exempt de faiblesses. Certains choix narratifs et un rythme inégal peuvent par moments désorienter le spectateur, laissant une impression d'inachevé. De plus, bien que le film aborde des thématiques universelles, il peine parfois à transcender son cadre culturel spécifique, limitant ainsi son potentiel de résonance globale.
La richesse thématique et la complexité des personnages confèrent à "Drunk" une profondeur indéniable, faisant de ce film une oeuvre significative. Il ne s'agit pas seulement d'une méditation sur l'alcool et ses effets, mais aussi d'une célébration de la vie dans ce qu'elle a de plus fragile et précieux. Malgré ses imperfections, le film réussit à tisser une toile émotionnelle puissante, invitant à une introspection sur la quête de bonheur et les échappatoires que l'on peut emprunter pour y parvenir.
En conclusion, "Drunk" est une oeuvre empreinte de dualité, oscillant entre la légèreté de la comédie et la gravité du drame, reflétant ainsi la complexité de l'existence. Si le film atteint des sommets par moments, il n'échappe pas à certaines lourdeurs, qui empêchent son envol vers les cimes du cinéma. Néanmoins, il reste une proposition cinématographique riche et stimulante, marquée par des performances d'acteurs remarquables et une mise en scène inspirée.
Film qui ne sert à rien, avec aucune morale quand on voit la fin ! C'est long, c'est lent. Une perte de temps
« il fait bon, parfois de vivre à fond avec insouciance, de profiter de s’abandonner en faisant fi du qu’en-dira-t ’on… »
C'est la traduction de la chanson dansante qui clôture ce film et qui éclaire une part de ce qui se déroule sous nos yeux.
Mais la légèreté n'est pas présente au départ du film, c'est principalement l'histoire d'une amitié entre profs de lycée au Danemark, qui se retrouvent coincés dans leurs vies (Célibataire endurci, divorcé, père de jeunes enfants ou bien quadragénaire désenchanté père d'adolescents).
C'est très nuancé et humains, une réflexion sur le temps qui passent, sur les exigences et la bienveillance qu'on peut appliquer à sa vie, à soit même, à ses proches, aux différentes générations que l'on côtoie.
L'alcool qui désinhibe, réchauffe les corps et les cœurs, mais qui détruit aussi, sert de fil rouge tantôt joyeux tantôt tragique.
Un bon film qui laisse des traces dans la mémoire..
C'est la traduction de la chanson dansante qui clôture ce film et qui éclaire une part de ce qui se déroule sous nos yeux.
Mais la légèreté n'est pas présente au départ du film, c'est principalement l'histoire d'une amitié entre profs de lycée au Danemark, qui se retrouvent coincés dans leurs vies (Célibataire endurci, divorcé, père de jeunes enfants ou bien quadragénaire désenchanté père d'adolescents).
C'est très nuancé et humains, une réflexion sur le temps qui passent, sur les exigences et la bienveillance qu'on peut appliquer à sa vie, à soit même, à ses proches, aux différentes générations que l'on côtoie.
L'alcool qui désinhibe, réchauffe les corps et les cœurs, mais qui détruit aussi, sert de fil rouge tantôt joyeux tantôt tragique.
Un bon film qui laisse des traces dans la mémoire..
Quatre professeurs ont du mal avec leurs élèves. Lors d'un repas entre eux, ils décident de tester la théorie du psychiatre norvégien F. Skårderud selon laquelle, pour faire court, "on est plus heureux en ayant 0.5g/l d'alcool dans le sang de manière constante". Le scénario consiste alors en une mise en pratique de cette théorie.
Ce qui s'ensuit est assez prévisible : ils commencent par boire de petites gorgées Leurs vies devient bien meilleures. Puis ils montent progressivement jusqu'à 2g/l, et cela dérape.
Le scénario est justifié par l'un des quatre profs, qui enseigne la psychologie, comme étant "une étude". C'est peut être par manque de développement, mais à lire ce qui est écrit (en tout cas dans la trad. française), c'est plus proche d'un essai d'ado qu'un "étude scientifique". De la même manière la justification qu'apporte ce même prof de psycho à la deuxième partie de l'étude qui consiste à "augmenter les doses" est un peu maigre.
A défaut d'être instructif, et en dépit de quelques longueurs, c'est divertissant. La bande-son y est pour beaucoup.
Pour ce qui est du message du film, tout le monde n'est pas d'accord. Il y a en effet un évènement tragique qui nuance la position quant à l'alcool spoiler: la mort du prof de sport
. Mais, considéré dans sa globalité, le film est une apologie de la boisson modérée. Les problèmes du personnage principal étaient déjà là AVANT l'alcool. C'est sous couvert d'humour que le film valorise le plus subrepticement l'alcool. spoiler: les cours d'histoire notamment ; mais aussi la scène où l'élève boit de la vodka devant son examinateur du bac
. La scène finale est très sympa à regarder, mais on dirait presque une publicité pour de la bière
Ce qui s'ensuit est assez prévisible : ils commencent par boire de petites gorgées Leurs vies devient bien meilleures. Puis ils montent progressivement jusqu'à 2g/l, et cela dérape.
Le scénario est justifié par l'un des quatre profs, qui enseigne la psychologie, comme étant "une étude". C'est peut être par manque de développement, mais à lire ce qui est écrit (en tout cas dans la trad. française), c'est plus proche d'un essai d'ado qu'un "étude scientifique". De la même manière la justification qu'apporte ce même prof de psycho à la deuxième partie de l'étude qui consiste à "augmenter les doses" est un peu maigre.
A défaut d'être instructif, et en dépit de quelques longueurs, c'est divertissant. La bande-son y est pour beaucoup.
Pour ce qui est du message du film, tout le monde n'est pas d'accord. Il y a en effet un évènement tragique qui nuance la position quant à l'alcool spoiler: la mort du prof de sport
. Mais, considéré dans sa globalité, le film est une apologie de la boisson modérée. Les problèmes du personnage principal étaient déjà là AVANT l'alcool. C'est sous couvert d'humour que le film valorise le plus subrepticement l'alcool. spoiler: les cours d'histoire notamment ; mais aussi la scène où l'élève boit de la vodka devant son examinateur du bac
. La scène finale est très sympa à regarder, mais on dirait presque une publicité pour de la bière
L'expérience de rester toujours à 0,5g/L d'alcool dans le sang, sous contrôle avec des résultats très encourageants va vite dépasser ses quatres professeurs lorsqu'ils vont essayer de la pousser un peu plus. Ils perdent les pédales et leurs vies s'écroulent, et même plus encore pour certains. Un chef d'œuvre dramatique et dense en émotions
Quel film merveilleusement réalisé pour nous mettre au plus près de destins si humains, si vrais, si touchants! L'amour et l'amitié, la solidarité viennent au secours de l'angoisse, du désespoir qui ne sont jamais tout à fait vaincus, certes, mais qui ne sortent pas vainqueurs. Un scénario apparemment potache au départ mais une œuvre d'une grande profondeur.
C'est l'histoire de 4 amis qui se servent de la théorie d'un psy pour boire. A petite dose l'alcool montre des effets positifs.
Puis de façon très prévisible les amis boivent de plus en plus et en subissent parfois les conséquences.
Film sans surprise dans son dénouement.
Le message sur l'alcool est ambigu et peu louable. Le réalisateur semble avoir oublié que l'alcool reste une drogue et tue. De plus les scènes de mecs bourrés n'ont aucune beauté cinématographique.
Le film manque parfois de crédibilité et fait des raccourcis rapides (Churchill versus Hitler).
Bref je ne suis pas réceptive
Puis de façon très prévisible les amis boivent de plus en plus et en subissent parfois les conséquences.
Film sans surprise dans son dénouement.
Le message sur l'alcool est ambigu et peu louable. Le réalisateur semble avoir oublié que l'alcool reste une drogue et tue. De plus les scènes de mecs bourrés n'ont aucune beauté cinématographique.
Le film manque parfois de crédibilité et fait des raccourcis rapides (Churchill versus Hitler).
Bref je ne suis pas réceptive
Plutôt intéressant à regarder, ce film m'a semblé quand même un peu facile. Par exemple, il tente bien d'aborder le problème de l'alcoolisme, mais il va dans l'extrême histoire de bien nous montrer comme c'est pas bien
spoiler:
Je parle évidement du suicide de l'un d'eux qui survient sans qu'on en comprenne les origines profondes
. La réalité, c'est que pour aborder ce problème, un seul personnage aurait été plus touchant que toute une équipe de pote.
Au final, ce film reste quand même de bonne facture.
. La réalité, c'est que pour aborder ce problème, un seul personnage aurait été plus touchant que toute une équipe de pote.
Au final, ce film reste quand même de bonne facture.
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