AlloCiné
Mon compte
Note moyenne
3,8
3894 notes
En savoir plus sur les notes spectateurs d'AlloCiné
Votre avis sur Notre-Dame brûle ?
5
128 critiques
4
181 critiques
3
92 critiques
2
56 critiques
1
23 critiques
0
15 critiques
Trier par :
Filtrer par :
Toutes les notes
Tres bonne mise en scène et réalisation qui nous transportent au coeur de l'évènement. C'est au final un beau témoignage sur l'édifice mais aussi sur les pompiers de Paris.
Ce film est superbe, intense en émotions, de plus, on peut ainsi voir le travail héroïque des pompiers!
Connaissant l'ensemble de l’œuvre cinématographique de Jean-Jacques Annaud, je m'attendais à un très beau travail d'artisan. Le résultat est bien au-delà de mes espérances. Grâce à la qualité de son travail d'enquête et à l'utilisation combinée d'images fournies par les témoins de l'évènement, Jean-Jacques Annaud nous entraîne dans cette course-poursuite pour sauver ce chef d’œuvre mondial de l'art gothique tout en rendant un hommage mérité à l'action des pompiers. Un magnifique film.
Ti Nou
Jean-Jacques Annaud est un cinéaste éclectique et ambitieux. Après un joli détour en Chine avec "Le dernier loup" et par la série télévisée avec "La vérité sur l’affaire Harry Quebert", il s’attaque ici au film catastrophe en retraçant l’incendie de la cathédrale de Paris d’avril 2019.
Avec sa capacité à mettre en valeur ses décors et à créer des images fortes, il est le cinéaste idéal pour cette reconstitution minutieuse et soignée. Il fait en permanence les bons choix entre les effets de plateau, les effets numériques et l’utilisation d’images d’archives pour la rendre crédible et faire un grand spectacle formellement abouti.
Si la quête de réalisme est un moteur du film, Jean-Jacques Annaud a conscience de réaliser une fiction et son approche n’est pas documentaire. Il ne s’affranchit pas d’une narration exaltant l’héroïsme de ses protagonistes, ancrant bien "Notre-Dame brûle" dans le registre du cinéma catastrophe. Certes, à l’instar du "Dunkerque" de Christopher Nolan, elle refuse de caractériser ses personnages mais pose parfaitement ses enjeux et sait exploiter le danger des situations.
Avec sa capacité à mettre en valeur ses décors et à créer des images fortes, il est le cinéaste idéal pour cette reconstitution minutieuse et soignée. Il fait en permanence les bons choix entre les effets de plateau, les effets numériques et l’utilisation d’images d’archives pour la rendre crédible et faire un grand spectacle formellement abouti.
Si la quête de réalisme est un moteur du film, Jean-Jacques Annaud a conscience de réaliser une fiction et son approche n’est pas documentaire. Il ne s’affranchit pas d’une narration exaltant l’héroïsme de ses protagonistes, ancrant bien "Notre-Dame brûle" dans le registre du cinéma catastrophe. Certes, à l’instar du "Dunkerque" de Christopher Nolan, elle refuse de caractériser ses personnages mais pose parfaitement ses enjeux et sait exploiter le danger des situations.
Le film événement de Jean-Jacques ANNAUD est une expérience de cinéma inédite.Grâce à un scénario minuté, nous allons suivre, minute par minute, l’évolution de l’incendie au travers de cette cascade de contretemps, d’obstacles et de dysfonctionnements. La reconstitution des scènes de feu et de l’intervention des sapeur-pompiers est époustouflante de réalisme. Ce réalisme s’ajoute à un jeu de caméra audacieux et soigné, tantôt serré, tantôt déployé, surplombant, traversant. On nous promène dans l’édifice comme dans une véritable attraction. Même si le jeu des acteurs n'est pas la principale qualité de ce film, le sujet reste surtout le formidable engagement de ces soldats du feu, leur courage, leur abnégation, leur refus téméraire de laisser ce monument disparaître. Le résultat est à la fois fascinant et émouvant. Un grand film témoignage.
Très beau film. Très bon scénario. On ne voit pas les minutes défilées. Connaissant bien le quartier, j'avais l'impression d'être sur place. Je vous conseille vivement de voir ce film au cinéma et ne pas attendre qu'il passe à la télé.
Je m’attendais à voir un grand film comme seul JJ ANNAUD sait en faire. Ma déception était donc au rendez vous à l’issue d’un film documentaire qui sonne plus faux que nature et ce ne sont pas les guests stars du type hidalgo « 2 de tension » qui pouvaient relever le niveau. Loin d’être stresser par les images j’ai, je l’avoue, souri parfois sur certaines situations rocambolesques,. Le robot dernière génération et ne ressemble qu’à un jouet derrière le sapin de noel qui entre dans ,a cathédrale en feu en est l’exemple parfait.
Dommage.
En prenant un angle romancé je suis certain que le but aurait été atteint
Dommage.
En prenant un angle romancé je suis certain que le but aurait été atteint
compte Allociné créé pour l'occasion car il s'agit là d'un pur Chef-d'oeuvre!
Un film bouleversant, prenant dès les premières minutes et qui nous laisse sans voix de bout en bout.
Très peu de fioriture ou de drama, le sujet parle de lui-même et le réalisateur n'a pas fait dans la surenchère. A mon sens J.J. Annaud a totalement réussi le pari de rester objectif durant toute cette création pour un rendu absolument immersif, détonnant et émouvant ( je ne suis pas parisien, mais c'est bien la première fois depuis 10 ans que je suis littéralement ému aux larmes...). Nous ne sommes pas là pour écouter des dialogues d'auteur, ni pour prendre position sur le pourquoi, le qui ou le comment... Mais bien pour vivre ces instants au plus près des équipes d'intervention, à ressentir la fumée des gaz, la chaleur du brasier, le danger des déchets spoiler: lorsque le plomb fond et coule dans les gargouilles
et l'eau des lances:
J.J. Annaud parvient à nous donner la peur au ventre et l'angoisse jusqu'à la dernière minute qu'il en fait à mon sens un pur chef d'oeuvre, flamboyant de vérité!
Un film bouleversant, prenant dès les premières minutes et qui nous laisse sans voix de bout en bout.
Très peu de fioriture ou de drama, le sujet parle de lui-même et le réalisateur n'a pas fait dans la surenchère. A mon sens J.J. Annaud a totalement réussi le pari de rester objectif durant toute cette création pour un rendu absolument immersif, détonnant et émouvant ( je ne suis pas parisien, mais c'est bien la première fois depuis 10 ans que je suis littéralement ému aux larmes...). Nous ne sommes pas là pour écouter des dialogues d'auteur, ni pour prendre position sur le pourquoi, le qui ou le comment... Mais bien pour vivre ces instants au plus près des équipes d'intervention, à ressentir la fumée des gaz, la chaleur du brasier, le danger des déchets spoiler: lorsque le plomb fond et coule dans les gargouilles
et l'eau des lances:
J.J. Annaud parvient à nous donner la peur au ventre et l'angoisse jusqu'à la dernière minute qu'il en fait à mon sens un pur chef d'oeuvre, flamboyant de vérité!
un chef d'oeuvre pour ma part. la mise en scène crève le réalisme. ce sont des acteurs ou de vrais Pompiers ? c'est à se demander ! la musique est mesurée au diapason pour chaque plans . l'émotion n'est pas oubliée avec des scènes très émouvantes avec notamment la petite fille qui fait une prière et le tout dernier plan qui fait la liaison. l'eau qui deviens une larme qui glisse sur la joue de la statue, les phrases difficiles à entendre des pompiers hauts gradés .... la tension est à son comble tout le long du récit. du très très bon cinéma français très rare sur nos écrans ces dernieres années. bravo jean jacques Annaud.
D’abord le film n’est pas celui que vous croyez. On croit s’attendre à un film sur les causes de l’incendie ? Non : les différentes hypothèses sont évoquées au début (cigarette, court-circuit, étincelles d’une disqueuse, voire attentat) mais ce n’est pas une enquête, et Annaud ne prend pas parti. Et pour ceux qui pensent déjà connaitre l’histoire et la conclusion, détrompez-vous : vous allez être surpris. Ce film est un hommage à l’héroïsme des pompiers, qui ont sauvé Notre-Dame de la destruction, de son effondrement. Leur courage n’a rien à envier à ceux de New York. Ça, vous le saviez. Mais ce que vous ne saviez pas, et que le film montre d’une façon stupéfiante, c’est cette incroyable accumulation de défaillances qui va rendre le travail des sauveteurs infernal : les systèmes d’alerte défaillants, la vétusté de la tuyauterie, les portes d’accès fermées, les jeux de clés et les codes connus d’une seule personne (évidemment absente des lieux), les réseaux saturés, les explications incompréhensibles des reliques à sauver, le manque de moyens des pompiers, etc. Et surtout, surtout : les encombrements sidérants de Paris, totalement bloqué, les rues réduites à une voie pour laisser la place aux trottinettes et bloquant les secours. C’est incroyable de découvrir qu’une déconstruction idéologique du réseau routier d’une ville peut mettre en danger l’urgence des secours. On frémit de penser à d’autres possibles catastrophes en plein cœur de Paris… Enfin, le film montre la lâcheté des hommes politiques au travers d’une étonnante scène réelle où Macron refuse de décider d’engager une dernière opération suicide.
A part ces scènes presque surréalistes, le film est une grande réussite du point de vue cinématographique. On se dit à la fin que Jean-Jacques Annaud est notre Spielberg, ce cinéaste surdoué qui magnifie une histoire par la force des images et l’émotion (quelle belle idée, l’histoire de la petite fille…). Les images sont magnifiques et saisissantes ; on n’oubliera pas les images des rivières de plomb fondu, ou celles des chants de fidèles le long de la Seine… Les emprunts de vidéos réelles renforcent le réalisme et l’impact du film. On sort KO de ce film mais on a envie de remercier le réalisateur pour nous avoir ouvert sur les yeux sur l’envers de cette catastrophe. N’hésitez pas, courez voir ce film, vous ne le regretterez pas.
A part ces scènes presque surréalistes, le film est une grande réussite du point de vue cinématographique. On se dit à la fin que Jean-Jacques Annaud est notre Spielberg, ce cinéaste surdoué qui magnifie une histoire par la force des images et l’émotion (quelle belle idée, l’histoire de la petite fille…). Les images sont magnifiques et saisissantes ; on n’oubliera pas les images des rivières de plomb fondu, ou celles des chants de fidèles le long de la Seine… Les emprunts de vidéos réelles renforcent le réalisme et l’impact du film. On sort KO de ce film mais on a envie de remercier le réalisateur pour nous avoir ouvert sur les yeux sur l’envers de cette catastrophe. N’hésitez pas, courez voir ce film, vous ne le regretterez pas.
Excellent film à voir absolument. Passionnant, émouvant, éloge d'hommes courageux qui ont sauvé Notre Dame par leur courage et leur pugnacité. Je crois que je vais retourner voir ce film de qualité
Super film hommage aux pompiers qui ont sauvé N.D de Paris du désastre total ainsi qu'à ce monument.
Images époustouflantes mais au delà de l'épopée, il y a aussi une critique des manquements à la sécurité qui sont dénoncés (l'agent de sécurité qui vient de prendre ce jour là à peine formé, les agents qui ne savent pas ou sont dépassés et les "colonnes séches" qui n'ont jamais été vérifiées et qui s'avéreront poreuses ou elles fuiront lors de leur utilisation.). Vraiment un beau film
Images époustouflantes mais au delà de l'épopée, il y a aussi une critique des manquements à la sécurité qui sont dénoncés (l'agent de sécurité qui vient de prendre ce jour là à peine formé, les agents qui ne savent pas ou sont dépassés et les "colonnes séches" qui n'ont jamais été vérifiées et qui s'avéreront poreuses ou elles fuiront lors de leur utilisation.). Vraiment un beau film
Fêtons le cinéma
Le miracle que réussit Jean-Jacques Annaud se résume dans la citation inaugurale suivant laquelle il est des situations qui rendent le vrai invraisemblable. Il invente l’image vraie, ou plutôt une forme d’images tellement incarnées et fidèles à la réalité qu’elles restituent cette dernière comme les hosties consacrées rendent présent le corps Christ lors de la communion catholique. Le spirituel, dans Notre-Dame brûle, ne saurait se passer du physique : le feu devient l’allégorie de cette puissance totale qui détruit un édifice pour mieux recréer une cohésion, revigorer un symbole et décupler sa puissance.
Paris apparaît, pendant les deux tiers du long métrage, comme une ville de chaos au sein de laquelle les hommes sont bloqués, empêchés, enfermés dans un rythme de vie qui les aliène ; l’incendie a un effet réunificateur, il rassemble autour d’un lieu les trois ordres de la société tels qu’Adalbéron de Laon les définissait : ceux qui prient, ceux qui se battent (contre le feu) et ceux qui travaillent, comprenons cette masse anonyme « métro-boulot-dodo ». Or, leurs membres comptent moins comme personnes que comme fonctions : aveuglés par l’écran de téléphone portable et par l’indifférence qui régissent leur quotidien, ils exécutent machinalement une suite de tâches. Aussi l’incendie les sort-il de leur léthargie, qu’il s’agisse de la Mairesse de Paris ou du simple cycliste soucieux d’immortaliser les flammes par un selfie.
La communion proposée par le film raccorde donc le religieux à son ancrage populaire et à cette nécessité de fonder son existence sur des valeurs qu’incarnent les édifices sacrés. Annaud exploite une imagerie sacrée, faite de marche sur l’eau, de bougie allumée, de gueules de gargouilles crachant du plomb et de fumées apocalyptiques, pour rappeler l’ancrage terrestre de la religion et de la foi, toutes les deux attachées à donner du sens à la vie de l’homme. La destruction partielle de la cathédrale produit un ébranlement, un étonnement au sens premier du mot, un coup de tonnerre qui réveille, un temps, le monde entier comme l’accident conduit France, le personnage de Bruno Dumont, à retrouver le contact avec le monde tel qu’il est, loin des illusions journalistiques (2021). La musique massive de Simon Franglen, élève de James Horner auquel il emprunte la patte, accentue la gravité d’une œuvre brillamment mise en scène et interprétée, le cinéaste ayant opté pour un mélange d’acteurs professionnels et amateurs, tous confondus avec les protagonistes issus des archives.
Notre-Dame brûle est une œuvre hybride, atypique, unique qui parvient à restituer le vrai dans sa polyphonie et ses dissonances congénitales. Un entrelacs d’échelles, des journaux télévisés internationaux aux appels à l’aide d’une vieille dame devant un petit chat qu’elle ne sait pas sauver. Une critique sociale cinglante mais guère moralisatrice parce qu’elle repose sur des faits et laisse libre cours à l’interprétation. Un spectacle de spectateurs en lutte contre leur impuissance pour éviter l’inévitable. Un chef-d’œuvre, en somme.
Paris apparaît, pendant les deux tiers du long métrage, comme une ville de chaos au sein de laquelle les hommes sont bloqués, empêchés, enfermés dans un rythme de vie qui les aliène ; l’incendie a un effet réunificateur, il rassemble autour d’un lieu les trois ordres de la société tels qu’Adalbéron de Laon les définissait : ceux qui prient, ceux qui se battent (contre le feu) et ceux qui travaillent, comprenons cette masse anonyme « métro-boulot-dodo ». Or, leurs membres comptent moins comme personnes que comme fonctions : aveuglés par l’écran de téléphone portable et par l’indifférence qui régissent leur quotidien, ils exécutent machinalement une suite de tâches. Aussi l’incendie les sort-il de leur léthargie, qu’il s’agisse de la Mairesse de Paris ou du simple cycliste soucieux d’immortaliser les flammes par un selfie.
La communion proposée par le film raccorde donc le religieux à son ancrage populaire et à cette nécessité de fonder son existence sur des valeurs qu’incarnent les édifices sacrés. Annaud exploite une imagerie sacrée, faite de marche sur l’eau, de bougie allumée, de gueules de gargouilles crachant du plomb et de fumées apocalyptiques, pour rappeler l’ancrage terrestre de la religion et de la foi, toutes les deux attachées à donner du sens à la vie de l’homme. La destruction partielle de la cathédrale produit un ébranlement, un étonnement au sens premier du mot, un coup de tonnerre qui réveille, un temps, le monde entier comme l’accident conduit France, le personnage de Bruno Dumont, à retrouver le contact avec le monde tel qu’il est, loin des illusions journalistiques (2021). La musique massive de Simon Franglen, élève de James Horner auquel il emprunte la patte, accentue la gravité d’une œuvre brillamment mise en scène et interprétée, le cinéaste ayant opté pour un mélange d’acteurs professionnels et amateurs, tous confondus avec les protagonistes issus des archives.
Notre-Dame brûle est une œuvre hybride, atypique, unique qui parvient à restituer le vrai dans sa polyphonie et ses dissonances congénitales. Un entrelacs d’échelles, des journaux télévisés internationaux aux appels à l’aide d’une vieille dame devant un petit chat qu’elle ne sait pas sauver. Une critique sociale cinglante mais guère moralisatrice parce qu’elle repose sur des faits et laisse libre cours à l’interprétation. Un spectacle de spectateurs en lutte contre leur impuissance pour éviter l’inévitable. Un chef-d’œuvre, en somme.
Superbement bien tourné, magnifiques images !
Un film documentaire qui relate de fait d'histoire encore frais dans nos têtes ce qui provoque des moments d'emotion
Bravo, je recommande
Un film documentaire qui relate de fait d'histoire encore frais dans nos têtes ce qui provoque des moments d'emotion
Bravo, je recommande
Superbe beau film qui retrace l'incendie de Notre Dame de Paris,. Il met aussi le courage et le dévouement du corps des sapeurs pompiers, qui voulait à tout prix au risque de leurs vies la sauvée.
Bravo à Jean-Jacques Annaud et toute son équipe pour ce film magnifiquement bien réalisé.
Bravo à Jean-Jacques Annaud et toute son équipe pour ce film magnifiquement bien réalisé.
- Meilleurs films
- Meilleurs films selon la presse