Jean-Luc Godard n'a jamais été intéressé par le scénario de ses films, et ça dès son premier long métrage. Il laisse ses acteurs en roue libre et les filme de manière élégante et séduisante, mais, ô combien, ennuyeuse.
Film tout symplement magnifique! Le meilleur de Godard selon moi devant le mépris ou encore pierrot le fou. La préstation de Jean Seberg rend ce film incroyable. Belmondo est parfait. J'ai beaucoup aimé le lien sentimentale entre les 2 acteurs. On a l'impression qu'ils s'aiment, mais pas vraiment; et même qu'ils ne se comprennent pas non plus tres bien. Les dialogues sont cultes, les acteurs magnifiques, et le film qui se passe à paris complete la dimension romantique de cette histoire. A voir et revoir absoluement.
Malgré sa qualité esthétique hors-norme, il est indéniable que ce chef d'œuvre, devenu un classique incontournable de la nouvelle vague, a mal vieilli depuis sa sortie en salles en 1959. Ce premier film de Jean-Luc Godard, qu'il a prétendu être adapté d’un fait réel, est resté tel une ouverture au cinéma français vers une nouvelle liberté de de forme et de ton. On y découvre en effet des effets très originaux pour l’époque (comme les personnages filmés de dos ou la caméra à l’épaule suivant les personnages en mouvement) ainsi qu'un non-respect criant des règles basiques de mise en scène (certains faux-raccord frôlent le ridicule!) mais qui malheureusement vont se répéter inlassablement tout le long du film. La réelle réussite commerciale du film provient du couple formé entre Belmondo et Jean Seberg avec leur verve percutante accumulant des répliques mémorables. Donc, hormis ses quelques longueurs, son montage parfois brouillon et la mauvaise fin, Godard à quand même réalisé un travail qui mérite d'être étudier (pas forcément recopié) et un bel aux films noirs.
Mon premier film estampillé "Nouvelle Vague". Alors au début, je n'arrivais pas a savoir comment regarder le film: est-ce que c'était un making of? un reportage? le film me paraissait inachevé. Puis au fil du film, le côté making of/reportage (enfin Nouvelle Vague quoi!) qui était moins flagrant (l'"habitude"?) ma séduit petit à petit. J'ai compris ce que voulait exprimer cette nouvelle vague et j'ai aimé!
Que dire de godard? Rien. A part qu'ici nous nous trouvons en la possession de son unique chef d'oeuvre. Le meilleur film du cinéma français? Oui. Le montage est nouveau le scénario de truffaut parfait et la réalisation irréprochable.
A bout de souffle bouleverse, non pas les coeurs, mais le cinéma tout entier. Pleine de fulgurances et de désinvolture, la réalisation de Godard impose la surprise puis finit par séduire : cet absolu manifeste de la Nouvelle Vague déjoue les conventions techniques du montage, efface la sur-interprétation pour favoriser la spontanéité, traque la fugacité et l'éphémère, et va jusqu'à défier les évidences de la dramaturgie... Un film-clé, un film culte, qui chante un peu faux, mais si haut et si fort, un hymne à la jeunesse et à la liberté. La révolution de 59 a bien eu lieu...
Une fixation sur les nuques, un montage où les raccords sont visibles, des dialogues d'une lourdeur incroyable, des acteurs insupportables.
Mention spéciale à Jean Seberg qui aurait dû prendre des cours de français avant de passer à l'écran. Belmondo a une sale gueule et une voix nasillarde.
Les gros plans tuent les très beaux décors parisiens.
J'ai du mal avec le noir et blanc mais ça s'est pas de sa faute.
LE film culte de la Nouvelle Vague, Belmondo est épatant et Godard affirme son sens de la mise en scène. Je ne suis pas fan de Godard mais j'ai bien aimé ce film...
"Si vous n'aimez pas la mer,si vous n'aimez pas la montagne et si vous n'aimez pas la ville allez vous faire foutre" voila la citation qui sort de la bouche de Belmondo au debut du film et qui marque au fer rouge le caractere du personnage que nous allons suivre. Michel poiccard(Belbel) et son esprit anarchiste retourne sur Paris pour retrouver Jean Seberg qui vend son "New York Herald Tribune" sur les champs elyssées mais entretemps il va tuer un policier de sang froid ce qui va lui valoir de commencer une cavale sur fond de sentiments amoureux. Un formidable film de Jean Luc Godard d'une originalité de ton saississante a voir absolument.
Non, Belmondo ne manque pas de souffle (à la limite du saoulant) par contre difficile pour moi de tenir jusqu'à la fin, une découpe en épisode pourrait être bienvenue, car certains plans sont intéressants.
Un scénario léger, un peu lache; je mets 4 étoiles à la fantastique interprétation de Belmondo. Quel carisme, quelle arogance mais quelle prestance! Les mises en scène sont travaillées et font ressentir l'athmosphère qui viendrait presque à me rendre nostalgique de ces années que je n'ai pas connu.
"a bout de souffle" est un exemple parfait de ce que l'on pourrait appeler la volonté d'intellectualisation du cinéma,Godard ne pouvait pas traiter de manière plus tordue et ennuyeuse d'un sujet pourtant simple. Je trouverai toujours quelqu'un se voulant intellectuel et supérieur pour me dire que ce film est pourtant un chef d'oeuvre, il faut donc rappeler que le cinéma est fait pour toucher un public et vue l'oeuvre de ce chère Godard je doit dire qu'il se plante de cible, à moins que sa seule volontée ne soit de se faire mousser par ses amis critiques des cahiers? un film hermétique comme toujours chez Godard dont on ne comprend pas la volontée ni le but. Seul points fort les quelques répliques de Belmondo qui m'ont permis de tenir jusqu'à une fin plus que décevante. Encore une fois je ne comprend pas Godard mais comme certains disent je ne doit pas aimer le cinéma.....
Le gros point fort du film pour moi ce sont les dialogues, que je trouve que c'est très bien écrit. J'aime bien aussi la réalisation de Godard. L'histoire un peu simplette mais le couple Belmondo/Seberg est vraiment magnifique, les scènes dans la chambre sont vraiment géniales. Un film qui a apporté une fraîcheur dans le cinéma français des années 50.