Derniers Avis sur Nos étoiles contraires

je m'attendais à une mièvrerie pleine de clichés sur la fin de vie - et c'est un film délicat, et en même temps plein de réalités crues, aucune vérité même dérangeant ne nous est épargnée - les 2 jeunes acteurs sont très authentiques

Contrairement au livre, ou en tout cas à l'image que j'en ai eu, j'ai trouvé qu'il se dégage de ce film énormément de bonne humeur. C'est vraiment joyeux, tout le monde a le sourire, plaisante, semble heureux. On ne voit pas vraiment l'impact de la maladie sur eux.
En lisant le livre j'ai eu l'impression que Hazel n'était pas tellement gaie, qu'on pouvait voir son visage marqué par la maladie, tout comme pour sa mère d'ailleurs, que l'ambiance familiale était un peu plus morose, etc. Je pense que le réalisateur a souhaité faire que le film soit joyeux plutôt que d'en faire réellement un drame, et d'ailleurs c'est très bien comme ça. Ça m'a mis du baume au cœur, c'est très positif et on le ressent ! J'ai beaucoup aimé cette ambiance chaleureuse et familiale, avec des rires et de la joie quasiment chaque instant ! Ce qui m'a tout de suite touché au cœur. J'ai même rapidement été ému, à l'inverse d'avec le roman. Il y a pas mal de scènes et même d'instants touchants, autant joyeux que tristes, et ce sont principalement ces petits moments qui m'ont vraiment le plus touché profondément ! Les instants de complicité, les échanges de regards, etc. Que ce soit entre Hazel et sa mère, entre ses parents, ou Hazel et Gus... Ces petits moments sont magiques !
Ce qui m'a beaucoup plu aussi c'est justement cette complicité qu'il y a entre Hazel et sa mère. Elles semblent tellement proches, cet amour est beau à voir !

Et j'ai été pris directement dans le film, il y a une ambiance dans l'air que j'aime vraiment beaucoup, qui rend ce film incroyable à mes yeux, ainsi qu'addictif.
Je pense d'ailleurs que je préfère le film au livre. J'ai tout ressenti beaucoup plus fort, les acteurs jouent super bien, c'est assez fidèle tout en étant libre à la fois mais dans le même esprit que le roman, l'histoire d'amour est magnifique, super mignonne et touchante... Ce film colle un sourire sur le visage tout le long, et paradoxalement nous fait nous sentir vivants.
Et la mise en images est vraiment qualitative ! J'aime vraiment beaucoup ! Les musiques, la réalisation, le jeu des acteurs (principalement Shailene Woodley qui joue ultra bien j'ai trouvé !), tout est absolument parfait dans ce film ! Je comprends son succès, je crois que ça va être un de mes films préférés ! Il m'a mis des étoiles plein les yeux (sans vouloir faire de jeu de mots) !

J'ai bien aimé les libertés qui ont été prises dans le film par rapport au livre. Je les trouve très justes et très fidèles malgré que ce sont des petites choses qui ne sont pas présentes dans le roman au départ. Elles cernent bien les personnages et les idées de base ! J'ai trop aimé, d'autant que certaines sont vraiment touchantes, à l'image du reste du film !

Ça m'a fait bizarre de découvrir Augustus, il paraît super jeune pour son âge et comparé à ce que j'imaginais, d'autant que Hazel fait plus vieille que lui alors que c'est censé être l'inverse. De plus l'acteur semble peu sûr de lui, à l'inverse de son personnage. Mais ça match quand même plutôt bien !
Pour Hazel c'est différent, car je l'imaginais déjà comme ça lors de ma lecture, bien que moins joyeuse comme je disais.
Par contre, il n'y a que moi qui trouve que Laura Dern, qui joue la mère de Hazel, ressemble à J.K. Rowling ? XD
Pour Lidewij Vliegenthart, le choix de casting est parfait je trouve, l'actrice Lotte Verbeek endosse superbement ce rôle ; il y a énormément de gentillesse et de bienveillance qui émanent d'elle !

D'ailleurs, toute la scène au musée Anne Frank est super touchante, du début à la fin. C'est une de mes scènes préférées je pense ! Ces instants sont parfaitement capturés et respectés. Tout est parfaitement mis en scène, faisant de chaque moment quelque chose de fort et vraiment touchant, ça m'a beaucoup touché justement. Et puis le final de cette scène est superbe !

Et la fin du film... Cette fin est magnifique. Tellement d'émotions, de beauté, d'amour... C'est sublime. Surtout avec la lettre.
Ça se termine parfaitement. Je veux dire par là que cette fin est faite comme il faut, exactement comme il faut, elle est faite idéalement pour mettre un terme à ce film et au scénario. Au moment de la voir je savais que ça se finirait exactement là, parce que c'est ce qu'il fallait.
Ce dernier moment et celui au musée Anne Frank sont mes préférés, ce sont ceux qui m'ont le plus bouleversé. Ils sont magiques !

Je n'ai pas les mots pour décrire à quel point j'ai trouvé ce film extraordinaire, à quel point il m'a parlé, ému, à quel point je l'ai aimé. Mais il est incroyable du début à la fin.
Je regrette vraiment de ne pas l'avoir vu avant de lire le roman, j'aurais certainement mieux apprécié ma lecture si ça avait été le cas, bien que je l'aie quand même aimée aussi. Et c'est la première fois que ça me fait cet effet, habituellement ça ne me dérange aucunement de voir le film ou de lire le livre en premier. Peut-être que je n'étais pas dans le bon mood au moment de lire le roman. Mais pour moi le film est clairement un cran au-dessus, bien que je prendrais sans doute plus de plaisir à lire le livre maintenant que j'ai vu son adaptation.

Et une petite anecdote pour terminer : je ne savais pas du tout que John Green lui-même (l'auteur du roman) jouait un rôle dans le film ! Certes un tout petit rôle, mais j'ai été sidéré de le voir au casting dans le générique de fin !

J’ai verser ma larme, une histoire incroyable. La fin est surprenante, je m’y attendais mais pas avec la personne qu’on peut s’y prétendre. De plus on visualise bien le combat contre la maladie, surtout dans des âges aussi jeune

J’aime bien l’histoire et la perspective du film.. C’est un film assez basic mais quand même original avec un histoire d’amour touchante. Vraiment c’est génial je vous le conseil si vous êtes fan de drame et de romance.

Une histoire touchante où l'amour n'est finalement que le prétexte à partager la souffrance de ces jeunes avec une humanité immense.

De plus les acteurs sont bons, les dialogues efficaces, et le propos mené d'une main de maître.

Pour moi qui - d'habitude - n'aime pas les histoires d'amour là c'est franchement réussi.

Là ou le long métrage aurait pu choisir à la faciliter en choisissant la fatalité, elle nous donne plutôt l'envie d'aller de l'avant grâce aux personnages antagonistes, en nous donnant toutes les clés au fur et à mesure du scénario plutôt malin, les acteurs sont parfaits dans leurs interprétations.

Critique de "Nos étoiles contraires" : Une Étoile Fissurée dans le Firmament du Drame Romantique

"Nos étoiles contraires", réalisé par Josh Boone, est une adaptation cinématographique du roman éponyme de John Green, sorti en 2014. Ce film raconte l’histoire poignante de deux adolescents, Hazel Grace Lancaster et Augustus Waters, qui se rencontrent dans un groupe de soutien pour jeunes malades du cancer et développent une relation aussi intense que brève.

Points Forts

D'abord, saluons la performance remarquable des acteurs principaux. Shailene Woodley, dans le rôle de Hazel, parvient à capturer la complexité d'une adolescente qui fait face à sa propre mortalité avec un mélange de résignation stoïque et de sarcasme. Ansel Elgort, quant à lui, apporte une fraîcheur et une chaleur indéniable à Augustus Waters, rendant leur histoire d’amour à la fois crédible et touchante. Le duo fonctionne à merveille, créant une alchimie qui est sans doute le cœur battant du film.

Le film bénéficie également d’une direction artistique soignée. Les décors, qu’ils soient ceux des rues de Pittsburgh ou des canaux d’Amsterdam, ajoutent une dimension visuelle plaisante à l’ensemble. La photographie de Ben Richardson capte magnifiquement les nuances de chaque scène, et la musique de Katrina Schiller soutient bien l’émotion sans jamais la surcharger.

L'Histoire : Entre Pathos et Authenticité

Le scénario, écrit par Scott Neustadter et Michael H. Weber, reste fidèle au matériau original. Il explore des thèmes profonds comme la vie, la mort et l’amour avec une certaine authenticité. Les dialogues sont souvent poignants, particulièrement les échanges entre Hazel et Augustus qui oscillent entre humour noir et réflexions philosophiques. Certaines scènes, notamment celles des "pré-funérailles" de Gus, frappent fort en abordant frontalement la question de la mort.

Les Limites : Un Mélodrame Prévisible

Cependant, malgré ces qualités, "Nos étoiles contraires" peine à s’élever au-dessus de son statut de drame romantique adolescent. Le film tombe parfois dans le piège du mélodrame prévisible, avec des moments où l’émotion semble trop appuyée, presque forcée. La structure narrative suit un schéma relativement attendu, sans prendre de risques majeurs ni offrir de réelles surprises.

De plus, certains personnages secondaires manquent de profondeur, ce qui est dommage étant donné le potentiel narratif qu’ils pourraient apporter. Par exemple, le personnage de Peter Van Houten, interprété par Willem Dafoe, bien qu'intriguant, est traité de manière trop superficielle, laissant un sentiment d'inachevé.

Une Fin Qui Ne Satisfait Pas Entièrement

La fin du film, bien qu'émotionnelle, peut laisser certains spectateurs sur leur faim. Elle manque d’une véritable résolution, préférant laisser en suspens certaines questions cruciales. Cette décision narrative, bien qu'audacieuse, peut être frustrante pour ceux qui espéraient une conclusion plus définitive.

Conclusion

"Nos étoiles contraires" est un film qui oscille constamment entre moments de grâce et faiblesses structurelles. Les performances d’acteurs et la direction artistique sont des points forts indéniables, mais le film reste en deçà de son potentiel en raison d’un scénario parfois trop prévisible et d’une certaine tendance au mélodrame.

En somme, "Nos étoiles contraires" est un film touchant, mais imparfait. Il saura émouvoir un public sensible aux histoires d’amour tragiques, mais pourrait laisser ceux en quête d’une œuvre plus subtile et nuancée légèrement insatisfaits. C'est une étoile qui brille par moments, mais dont l'éclat est parfois terni par ses propres clichés.

Préparez vos mouchoirs !
Voici le film sentimental des midinettes des années 2010’s ?
Mais pas du tout : je ne suis plus une midinette depuis 30 ans, mais je connais bien le crabe
Le film de Josh Boone est réussi parce qu'il est cinglant, drôle et touchant. Ses acteurs, Shailene Woodley et Anselm Egor sont attachant et forment un duo épatant dans ce film tellement beau « sous les étoiles » spoiler: (du champagne et de la nuit)

Mélodrame assumé et bien ficelé, il échappe au pathos et si on se laisse embarquer, on voit que c’est en fait, une véritable ode à la vie, entre amour et humour spoiler: (quel que soit l’espace-temps : entre 0 et 1 ou 1 et l’infini ?)

Décrié par la presse à sa sortie, surnoté par les téléspectateurs français (?), il a fait un boom au box-office américain.
Bon, une Amérique aussi subtile je prends (et je suis toute émue en le revoyant)

Un film plutôt fort!

Une des rares comédies romantiques que j'ai apprécié, mêler le cancer à l'amour est un mélange très intéressant!

Le fait que les personnages principaux luttent contre leur maladie les rend touchants et attachants.

Évidemment, les séquences émotions sont nombreuses et montrent facilement leur efficacité sur le publique.

À voir pour son émotion.

Ce mélodrame aurait pu être touchant pour un sujet tragique. Les deux acteurs ados sont bons, cependant cela ne suffit pas et cette bluette a la consistance spongieuse d’une guimauve. Beaucoup d’effets larmoyants, de clichés insipides et de bons sentiments pour un résultat fade. L’émotion ne perce pas.

Un casting bien pensé avec des acteurs tous très doués dans leurs rôles. Un film très dur, très douloureux, offrant une sacrée leçon de vie, nourri de réflexions profondes, de sagesse et de poésies. Des paroles vraies, des acteurs vrais, des sourires vrais. Merci ++

Tourné un peu trop à l’américaine mais superbe film. Dans l’émotion et assez percutant. Besoin de mouchoirs pour le voir en entier. Je recommande!

"Nos Étoiles Contraires" est une adaptation cinématographique émouvante du roman de John Green, offrant une expérience profonde et touchante. Les performances exceptionnelles de Shailene Woodley et Ansel Elgort donnent vie de manière crédible à l'histoire d'amour entre Hazel et Augustus. Abordant des thèmes lourds avec sensibilité et humour. La réalisation visuelle, la chimie entre les acteurs contribuent à faire de ce film bien plus qu'une simple adaptation, mais une célébration de la vie, de l'amour et de l'espoir, incontournable pour les amateurs de cinéma émotionnel.

Publiée le 26 août 2014 ( par Michel Crotti )
M A G N I F I Q U E !!! Quel film - Il vous emportera à coup sur... bien sur c'est un peu triste... mais pas seulement : une leçon de vie, une philo dont on doit s'inspirer... Qu'est ce qui compte vraiment ? et rejoignant "Lucy" ... tout est éphémère.... que restera-t-il ? Les jeunes acteurs : Shailene Woodley (Hazel Grace Lancaster) est parfaite pour ce rôle !!, Ansel Elgort(Augustus Waters) un peu dandy au départ, donne aussi le meilleur de lui-même. Pas facile ce thème, comme le mot, il fait encore très peur. Le pari de cette formidable réalisation est de vous en sortir grandi, de vous donner une pêche pas possible et d'éduquer vos sens. Le choix des musiques est pertinent et notamment Not about Angels de Birdy... Le tout super bien filmé, cadré. Un vrai bijoux !!**

Je me vois obligé de souligner une épouvantable erreur mathématique affirmée par la protagoniste et sans qu’aucune rectification ne soit apportée au cours du film :
Lors du discours d’Hazel adressée à Augustus, cette dernière mentionne un principe bien connu des théoriciens des ensembles depuis le tournant de la crise des fondements de la fin du 19eme siècle : celui de la hiérarchie des infinis.
Il est effectivement correct d’affirmer que certaines quantités infinies (particulièrement en terme de cardinalité) sont de « taille » différente au sens où l’on ne peut construire de bijections ensemblistes permettant d’identifier les éléments d’un ensemble a un autre. La démonstration la plus connue de ce fait est illustrée par la diagonale dévastatrice de Cantor rendu aujourd’hui célèbre par l’analogie de l’hôtel de Hilbert.
Le cas le plus évident de cette absence d’isomorphisme est celui de l’ensemble des entiers naturels et celui des nombres réels, bien plus vaste.

Cependant, au lieu de reprendre cette exemple qui malgré sa trivialité bénéficie d’une clarté pédagogique incontestable. Hazel décida pour illustrer ce principe de hiérarchie transfinie de mentionner le cas de [0;1] et de [0;2].
Scandaleuse faute, car ces deux ensembles sont bien équipotents comme en témoigne la bijection TRIVIALE de f : x —> 2x.
(Véritable humiliation qu’une construction aussi simple mette en échec son pseudo-exemple complètement absurde !)

Cette grossière et conséquente erreur de jugement témoigne du peu de considération qu’ont les scénaristes pour la théorie de Cantor. Cela bien dommage…
spoiler: Lorsque l’on veut donner un peu d’intensité dramatique a un discours d’adieu, la moindre des choses est de bosser son sujet et de ne pas dire n’importe quoi !


J’ai été pour ma part profondément choqué par ce grave manquement à l’éthique intellectuelle la plus élémentaire qui est de ne pas affirmer publiquement des choses sur des sujets que l’on ne maîtrise pas.
Honte à vous d’avoir répandu de tels inepties !
La désinformation mathématique est un fléau, sachons la combattre fermement et résolument partout où elle se manifeste afin que personne ne se laisse corrompre par des hérésies ignobles tels que la non-équipotence des intervalles réels. Honteux !