Tout le bonheur du monde

Voilà un réalisateur qui filme avec sensualité la beauté masculine et qui capte avec subtilité et art les sentiments, les émotions. chronique de relations où passion, contemplation s'opposent à la frivolité, l'instabilité de l'artiste ; le genre où les protagonistes ne sont pas au même niveau dans la vie, des attentes... Mais la caméra s'attarde beaucoup trop, au détriment du rythme et le sujet s'égare dans une sorte de délire érotico-fantasmagorique du film dans le film. Fascinant sur la forme, trop creux dans le fond, surtout pour 2h!

Déjà primé plusieurs fois à la Berlinale – Festival du Film Internationale de Berlin (il a reçu deux Teddy Awards), Julian Hernandez (« El Cielo Dividido », « Mil Nubes » & « Rabioso Sol, Rabioso Cielo ») est sans aucun doute l’un des cinéastes les plus talentueux de sa génération.Octavio est un jeune danseur passionné contraint de faire un petit break suite à une blessure. Cela ne l’empêche pas de traîner à la salle de danse. C’est alors que son regard croise celui de Emiliano, réalisateur à la beauté magnétique, tournant un documentaire et cherchant un danseur pour son prochain film. Entre eux, sans avoir besoin de se parler, c’est le début d’une passion dévorante et très sensuelle.Mais Emiliano est un garçon torturé : quand il ne se gave pas de cachets pour faire face à ses angoisses, il se perd dans son monde d’images ou multiplie les passes avec des prostitués..Comme à son habitude, l’auteur mêle différentes formes d’art pour entraîner le spectateur dans un labyrinthe de sens teinté de mélancolie. Ici, le cinéma se mêle à la danse, à la musique, la performance, et même légèrement à la pornographie. Si déjà en temps normal Julian Hernandez troublait et enivrait par le caractère hypnothique, très charnel et chorégraphié de ses projets, ici il atteint de véritables sommets. La forme éblouissante fusionne avec un scénario à la mécanique presque lynchienne. Une trame aventureuse qui amène le public à se perdre au cœur des obsessions du personnage principal, cinéaste retors et narcissique, assurément autodestructeur.On pourrait scinder ce nouveau long en trois parties distinctes : la rencontre entre Octavio et Emiliano, sublimée, à fleur de peau / un passage qui nous plonge au cœur du film d’Emiliano, traduisant de façon poétique, abstraite et parfois violente les pensées de son auteur (passage que j'ai quand même trouvé long moins beau et même un peu inutile d'ou ma note mitige)/ la liaison entre Emiliano et Jazen, jeune gigolo pour lequel il se prend d’affection. Le dernier segment apporte la clé du film et vient , de façon bouleversante, donner un sens nouveau à tout ce que l’on avait pu voir auparavant.Avec une folle intensité se dessine le portrait d’un jeune réalisateur qui a tout pour lui (la beauté, le succès, le confort matériel) mais qui se révèle complètement brisé. Emiliano ne peut vivre qu’à travers son art, à travers les images, ses fantasmes. La réalité est à ses yeux une permanente source de désillusion, la gueule de bois de ses échappées fictionnelles, une frustration en comparaison de ses rêves d’absolu. Derrière son cynisme de façade se cache un garçon qui rêverait de voir ses grands discours s’effondrer pour vivre une romance, qui n’aspire qu’à la pureté alors qu’il n’a de cesse de tout salir et casser.