Avis sur Le Trou noir

Je l'ai revu après bien des années: Pas si mal que ça finalement.
Totalement irréaliste, bourré d'incohérences, mais en plein dans l'idéologie dans l'idéologie bien pensante et bien pesante de Dysney.
Sur le plan artistique, la musique superbe qui a depuis été maintes fois reprises à titre de générique. A ce propos, avez vous remarqué que les soundtracks de Blockbuster (principalement les Bourne et Inception) servent énormément de musique de fond dans les documentaires français?
Les effets spéciaux pour l'époque étaient loin d'être mauvais .Ce film a d'ailleurs été nominé aux
7th Saturn Awards,
Une autre époque quoi.....

Voilà un film de S.F qui se regarde sans dèplaisir! Enigme scientifique authentique - et semble t-il, ènigme pour longtemps - "The Black Hole" (un rèsidu de soleil hyper dense capable d'aspirer tout ce qui passe à portèe, y compris des systèmes entiers) permet tous les dèlires! Rien de tel ne se passe ici puisque nous retrouvons au XXIIe siècle et au coeur d'une galaxie lointaine, les situations archètypales du rècit d'aventures depuis plus d'un siècle. "Star Wars" n'est pas exempt de ce recours aux bons vieux stèrèotypes, mais puisant dans un matèriel imaginaire plus archaïque et plus universel - celui des contes retravaillant la source en accord avec la sensibilitè contemporaine et non plus celle du XIXe siècle, il accède à une poèsie qui transcende les vellèitès idèologiques! Et ce n'est pas seulement affaire d'effets spèciaux, car ceux du film de Gary Nelson, s'ils ont parfois la pesanteur de Disney, ne manquent pas de panache! Marrant de voir aussi en tête de distribution Anthony Perkins...

L’astronomie était fascinante pour les gens du XXe, époque où on admirait les scientifiques. Aujourd’hui, hélas ! Cette science intéresse moins les gens et les films de science-fiction sont moins inspirés par l’actualité scientifique. En 1979 fait son apparition le film de Gary Nelson Le trou noir et il apparaît sur nos écrans le 03/10/1980. Une œuvre qui n’a pas connu un grand succès et qui reste dans l’oubli. Un grand nombre des critiques d’aujourd’hui le voient avec sympathie mais ils le considèrent un peu comme « vieillot », alors que la vision de son réalisateur dépasse le futurisme d’un grand nombre des films de science-fiction et la perspective de voyager à travers le trou noir reste toujours originale car ce thème, malgré son originalité, reste peu abordé dans ce genre romanesque. L’intérêt donc de ce film est un sujet de réflexion critique et c’est cela qui fera la ‘idée centrale de notre article.
Dans ce film on voit d’abord le thème du savant fou qui revient souvent dans le domaine de la science-fiction. En s’appuyant sur les images on trouve des ressemblances physiques entre Némo de20.000 lieues sous les mers de Richard Fleischer et Le docteur Hans Reinhardt du Trou noir. La différence consiste sur le fait que Némo conteste l’humanité en s’appuyant sur des valeurs réelles alors que Fleischer est le cas typique d’un savant fou : il manque de sens commun. Son comportement est obsessionnel en utilisant des méthodes anticonformistes et dangereuses. C’est ainsi que les androïdes et les humanoïdes font un univers particulièrement cauchemardesque. En revanche, le protagoniste de Jules Verne est tout à fait humain et il juge sans tort que ses inventions sont dangereuses pour l’humanité. La mort de Némo exprime le pessimisme de verne, alors que la mort de Fleischer met en évidence l’optimisme de Nelson. Pourtant si ce héros est fou, cela n’empêche pas d’admirer son intelligence.
Un autre élément qui caractérise ce film ce sont ces décors. N’oublions pas qu’à la fin des années 70 l’informatique faisait ses premiers pas. Cependant les ordinateurs tels que nous voyons dans cette œuvre n’ont rien d’archaïque pour un spectateur d’aujourd’hui. Même la robotique est bien avancée et cela nous permet de penser que ce domaine de la technologie a bien été abandonné. En ce qui concerne la technologie spatiale, on n’a aucun commentaire à faire. Pendant ces années l’homme était habitué à apprendre que des vaisseaux spatiaux sillonnaient l’espace et qu’il était tout à fait normal de penser qu’à l’avenir l’homme serait capable de se déplacer dans l’espace. Bien sûr, on ne pouvait pas penser que les vols dans l’espace seraient suspendus car il n’y aurait plus d’argent, alors que la technologie d’informatique contribue à l’enrichissement des établissements de finances. A propos de cela il serait souhaitable de donner une réponse à tous ceux qui trouvent ce film « vieilli » sans se demander si c’est notre époque qui n’avance plus. C’est ainsi que les décors de cet astronef ne paraissent pas vieux et la grande station spatiale USS Cygnus dépasse tout imagination en technologie, en dessin et en grandeur. Au fait, on peut penser qu’au XXe Siècle on avait envisagé d’envoyer des stations spatiales. Aujourd’hui que peut-on envoyer ? C’est dans ce cadre-là qu’on pourrait penser que ce film a vieilli ?
On ne pourrait pas apprécier le film sans tenir compte de son titre. En effet, le réalisateur tient bien compte de ce phénomène d’astronomie et son appui est bien scientifique. Cet élément nous permet de prendre en considération le fait que le trou noir se trouve dans un coin de l’univers avec une densité extrême telle que les lois de la nature ne sont plus valable. Tout est attiré et englouti par ce trou y compris la lumière. La spéculation sur cette hypothèse nous paraît bien intéressante, mais la vraisemblance nous paraît bien difficile. Le savant fou a bien l’intention de pénétrer ce trou noir pour découvrir une autre dimension de l’univers, mais cette hypothèse nous semble difficile si on ne prépare bien les arguments scientifiques grâce auxquels cet exploit est plausible. Malheureusement Gary Nelson a été bien superficiel et ses hypothèses nous paraissent trop légères ou peu plausibles. Comment peut-il résister à cette puissance électromagnétique ce vaisseau d’espace sans être écraser ? Comment peut-il traverser ce trou qui est plus dense que la matière ? Richard Fleischer prétend qu’une navigation avec les bords du trou noir pourrait épargner le vaisseau, mais il ne nous explique pas comment et pourquoi. Dans l’hypothèse que la navette dans laquelle les astronautes se sont refugiés avant la destruction de Cygnus, il serait intéressant de savoir quel univers ils ont découvert. Malheureusement, les astronautes parviennent à se trouver dans un autre monde mais son exploration serait une belle idée. Cette exploration pourrait donner naissance à un deuxième film qui serait sa suite.
Le film Le trou noir est une réalisation fort intéressante car, s’appuyant sur une hypothèse purement scientifique le réalisateur parvient à esquisser une aventure intéressante grâce à laquelle la science est au service de la fiction. Cela crée une nouvelle histoire avec une dynamique intéressante qui s’appuie sur une technologie avancée avec un futurisme qui nous permet de voir des images intéressantes et un style intemporel qui ne peut jamais vieillir. Le thème du savant fou met en évidence l’explication d’une aventure qui dépasse la logique et atteint les limites d’une belle folie. En revanche, le thème d’un voyage dans le trou noir nous paraît peu développé et cela constitue une faiblesse de cette œuvre, même si le futurisme et les technologies semblent être très avancés. Malgré cela, le spectateur a l’occasion de voir un véritable film de science-fiction avec de belles perspectives esthétiques

L'entrée en matière ne met pas en confiance et l'apparition du robot suffit pour avoir confirmation du navet kitch interplanétaire. La force d'attraction du trou noir est si importante que le talent des acteurs pour ceux qui en avait c'est trouvé aspiré instantanément.

Une bonne surprise. Cette prduction Disney ne manque pas d'ambition et la qualité visuelle est à laq hauteur de l'événement. Même si bien sur, le scénario est parfois un peu enfantin et l'ensemble manque un peu de méchanceté, c'est tout de même un bien bon moment que nous offre ce film. Plusieurs idées sont bien trouvées et les scènes d'action soit assez soignées. De plus, l'interprétation n'est en rien fadasse, grace notamment à la présence d'acteurs tels Maximilian Schell, Anthony Perkins, Yvette Mimieux ou Ernest Borgnine. La fin est quant à elle assez déconcertante, évoquant même 2001, ce qui était plutot ambitieux, mais ne colle pas forcément avec le reste, même si il faut reconnaitre que ce moment est d'une grande puissance et d'une beauté visuelle importante. Enfin, a noter l'envoutante musique de John Barry, très en phase avec le ton du film. J'ai dans l'ensemble beaucoup apprécié.

Drôle de mélange entre Star Wars, 2001 et 20 000 Lieues sous les mers. Sous ses allures de film familiale, se cache une oeuvre plus métaphysique qu'il n'y paraît. En étant au carrefour des influences, Le Trou Noir est une oeuvre singulière avec tous ces défauts c'est vrai mais son ambiance et message propre.
Puisque j'ai évoqué les défauts, listons les: les dialogues se prennent trop au sérieux, sur certaines cascades on voit les fils qui tiennent les acteurs, des choix de mise en scène pas toujours bon, le design de Vincent semble avoir été dessiné par en enfant de 4ans... mais c'est un personnage qui apporte beaucoup d'humour au film et tous les passages avec lui sont sympas. J'embraye donc sur les qualités du film: une histoire prenante, une bonne direction artistique, des effets spéciaux de qualités (à part pour quelques plans où c'est moyen), de bons acteurs, une atmosphère captivante et une très bonne composition musicale.
Le Trou Noir est un film dans lequel on rentre rapidement et nous captive. Loin d'être parfait, le fait que le film fonctionne malgré ces défauts et c'est on passe vraiment un bon moment!

En plus de son univers incroyable et fascinant, Star Wars est aussi synonyme d'une nuée de films plagiant ouvertement l'oeuvre de Lucas et toute sa bande. Digne rejeton de La Guerre des étoiles, Le Trou noir est une oeuvre mercantile et terriblement moche, le genre de film très malaisant qui te pousse à te questionner sur la nature humaine et l'honnêteté inhérente aux gens fortunés qui se prétendent artistes. Des questions passablement existentielle qui trouvent ici tout leur sens. Mis en chantier par Disney ( bien avant qu'ils ne rachètent finalement Star Wars ), Le Trou noir ne trouve d'intérêt que dans son... Merde alors, je ne vois pas d'intérêt. Le tout est que le design global de l'oeuvre entièrement calqué sur celui de la célèbre saga, avec le kitsch en plus. Le Trou noir, c'est un peu comme si Star Wars était resté cloîtré dans les années 70, le côté visionnaire en moins. Parce qu'il faut le reconnaître, tout ici refoule le mauvais kitsch, le psychédélique bas de gamme, le produit purement mercantile visant à arnaquer son public. Visuellement dépassé et complètement what the fuck ( faut voir la gueule des robots ), le film joue la carte de la SF à fond, se mélangeant à une esthétique Star Warsienne et de SF des années 50 ( Planète Interdite en est le meilleur exemple ), sans jamais parvenir à trouver ses marques. Bien plus série z que série B, Le Trou noir s'enfonce dans les abîmes du cinéma les plus laides et peu ragoutantes, perpétuant sa décadence visuelle jusqu'au final incohérent et sortant de nul part, sans autre signification que celle de ne rien signifier. Complètement incohérent et particulièrement mal foutu, cet énième étron financier n'existe que pour vous faire perdre du temps. Le jeu d'acteur terriblement bâclé ne viendra pas me contredire; entre un Anthony Perkins qui semble avoir perdu tout son talent ainsi qu'un Enest Bornigne qui n'en a rien à carrer, le tableau n'est pas très fier. Y'a bien une blonde, aussi, qui jouera la cruche de service et marquera les esprits comme étant la pire actrice du film. Faut les voir quand ils affrontent le méchant de l'oeuvre, pauvre Maximilian Schnell a bout de souffle. Et pourtant, il y avait de bonnes idées ( notamment le plot twist, qui survient avant le "combat" final ), mais elles sont rapidement noyées dans une foule de plagiats et de lenteur scénaristique ahurissante. Je n'énumèrerai pas les repompes; sachez juste qu'elles sont suffisamment importantes pour que j'en perde rapidement le compte. Y'a-t-il vraiment quelque chose de concret que l'on pourrait sauver du Trou Noir? Rien, je le crains...

Honnêtement, je ne vois pas comment on peut rendre un avis mitigé sur ce métrage. Ok, Le Trou noir est un film perfectible, mais c’est une des très bonnes découvertes de SF qu’on peut faire dans les années 70.
D’abord, si je suis d’accord que les effets spéciaux sont a amélioré, difficile de bouder son plaisir devant ce métrage. Le souci se pose surtout au niveau de quelques incrustations et du design très moyen des robots, surtout des méchants, mais en dehors de cela c’est une réussite formelle. Les décors sont superbes, le vaisseau spatial est une réelle réussite, le soin du détail est constant et la photographie est tout aussi brillante. On se croirait entre Planète interdite et Star Wars, et le résultat a de l’allure. Surtout que le metteur en scène nous livre quelques plans d’une beauté mémorable. Les héros se détachant en ombre chinoise devant la boule de feu gigantesque est une séquence incroyable du cinéma de SF, plus spectaculaire que ce que beaucoup de films actuels sont en mesure d’offrir. On excuse du coup le fait que l’héroïne trébuche bêtement sur rien pour nous permettre de profiter un peu plus de ce spectacle ! Et puis la bande son de Barry est parfaite, un grand moment là aussi.
En somme, Le Trou noir est formellement une réussite, avec quelques tableaux ultra-impressionnants, surtout pour un métrage des années 70.
Sur le fond, s’inspirant a priori d’un Jules Verne méconnu, Le Trou noir offre une histoire qui se tient. Ok, la fin un peu mystique et pas franchement à la hauteur du déroulé pourra décevoir en dépit de sa beauté plastique, mais il y a 1 heure 30 avant ! Assez sombre pour un Disney (il y a des morts et le propos est assez dur), non dénué d’humour mais qui ne manque pas de froideur lui non plus (le robot VINCENT fait parfois froid dans le dos dans sa façon de parler !), Le Trou noir est en fait la composante de deux époques. On sent clairement dans le fond du propos des influences issues de Planète interdite et consort, et on voit l’influence de Jules Verne aussi dans cette sorte de capitaine Némo de l’espace (en moins sympa encore). C’est scientifiquement aberrant, mais c’est un film hommage à la science. De l’autre, Le Trou noir s’inscrit autant dans la veine de la SF divertissante à spectacle, style Star Trek et Star Wars, avec des robots qui se tapent dessus, des fusils lasers, des scènes de destruction massive dans un style « cinéma popcorn » manifeste. Le mélange prend, malgré les invraisemblances qui peuvent apparaître dans le propos mais qui doivent pour partie venir du livre de Jules Verne.
Le casting est solide, avec des acteurs connus venant faire des prestations convaincantes. Anthony Perkins toujours brillant est entouré de Robert Forster, Maximilan Schell, Yvette Mimieux, Ernest Borgnine pour ne citer que ceux-là, bref des noms plutôt gage de qualité même si parfois compromis dans des produits pas géniaux. Ici ils sont très bien, composent des personnages percutants, rien à redire. Cela étant, les personnages les plus marquants du film sont indéniablement les robots ! Du méchant Maximilian au gentil BOB on a quelques cas de robots légendaires, et je retiendrai surtout VINCENT. Ses répliques sont énormes, et il a un caractère décapant. Je l’ai trouvé aussi spirituel que tête à claque, c’est une curiosité évidente.
En somme, Le Trou noir est un film qui souffre de quelques effets visuels lacunaires, d’une fin faiblarde et d’une histoire pas forcément totalement maitrisée avec des choses pas crédibles. Cela étant, j’ai pris beaucoup de plaisir au visionnage, et je recommande donc ce film qui a été injustement boudé à sa sortie. 4

Le Trou Noir est un sympathique film de science fiction signée Disney.
Réaliser en 1979 par le metteur en scène Gary Nelson, ce long métrage possède des effets spéciaux vraiment de qualité pour l'époque et un casting surprenant: Maximilian Schell excellent dans son rôle du Dr Reinhardt, Anthony Perkins étonnant dans celui du Dr Durant. Nous retrouvons également dans ce film: Ernest Borgnine, Yvette Mimieux ou encore Robert Foster, tout ce petit monde participe evidémment à la bonne tenue de ce film.
Dommage cependant que l'histoire ne soit pas plus approfondie, surtout qu'elle présente un certain intérêt au départ.
Au final, il s'agit d'un film de science ficton qui se trouve être à découvrir, même si l'ensemble aurait pût être moins gentil et enfantin, mais bon on est devant un Disney.
12,5/20

Le Trou noir a mal vieilli, les effets spéciaux sont vraiment d'une autre époque ; de plus le scénario n'a rien de bien transcendant. C'était de la SF grand spectacle à son époque et il en reste encore quelque chose avec son aspect désuet mais surtout un scénario qui est loin d'être mauvias. Le casting est très bon.

Un film Disney que j'avais vu à sa sortie, qui m'avait fait peur et auquel je n'avais pas compris grand chose. Presque quarante ans plus tard, le film a horriblement mal vieilli. C'est une espèce de soupe infâme qui pioche ses ingrédients dans tous les succès SF du moment : Galactica (pour les méchants robots), Star wars (pour les lasers et le gentil petit robot) et 2001 l'odyssée (pour le mysticisme). Quelques jolies maquettes ne sauvent pas un casting en perdition, un scénario invraisemblable et encore moins la fin du film, entre délire mystique et kitch total. Les ruptures de ton dans le film (entre des robots enfantins qui singent R2D2 et des zombies robotisés) sont complètement loufoques.

Un grand plaisir de revoir Le Trou Noir en qualité restaurée. Un bon film de S.F, dont la bonne qualité d'image met en valeur la qualité graphique, une très belle architecture visuelle, un univers soigné, une bonne facture, des acteurs "humains" manquant de charismes, mais un personnage inquiétant et marquant (le robot Maximilien) et un personnage adorable et touchant (le robot Vincent), qui font toute la force du film. Un mise en scène classique qui met en valeur de magnifiques décors "Jules-Verniens", de belles images, des effets spéciaux, certes un peu vieillis, mais un beau film de S.F de 1979

C’est comme en Normandie mais en plus sombre. Une expédition spatiale se retrouve confrontée à un terrible trou noir. Mais comme par magie, un vaisseau d’une ancienne mission est lui suspendu dans l’espace au bord du précipice. Notre fine équipe par explorer ce vaisseau mystérieux et là, elle tombe sur un illuminé qui vit reclus depuis vingt ans avec ses robots. De prime abord, tout ça paraît daté comparé au choc qu’avait pu être Star Wars quelques années plus tôt. Mais à creuser de plus près, on se prend vite d’affection pour les personnages et surtout pour Vincent, petit robot facétieux qui rappelle vaguement un R2D2 qui aurait bouffé un dico. Le foufou du navire est assez ambigu pour qu’on se demande quelles sont ses intentions. Quant aux scènes d’action, elle sont bien réussies. En bref, un bon film de SF aux ingrédients savamment dosés.

le film le plus marquant de ma jeunesse, il m'as terrorisé pendant des années..bon j'avais 5 ans..malgré les années il reste une excellent film avec une histoire génial..

Se mordant les doigts d'avoir refusé de produire la saga de Georges Lucas, tous les studios concurrents de la Fox fouillèrent leurs fonds de tiroir pour mettre à la hate des space opéras en chantier, espérant profiter du filon commerciale ouvert par "La guerre des étoiles". Parmi tous ces projets Walt Disney avec "Le trou noir" fut le plus ambitieux. La quasi totalité des studios d'Hollywood furent réservé pour son tournage, bloquant de nombreux autres films faute de plateaux. Cette démesure n'aura d'égale que le fiasco du film qui cumule toutes les erreurs de production à ne pas faire. Lancé à la hate, le studio se contenta d'un scénario creux multipliant les péripéties souvant abérantes (l'équipage escaladant le vaisseau sans combinaison spaciale) sans jamais traiter son sujet: le trou noir. Après 1h30, le film se termine là où il aurait dut commencer. Les dialogues ineptes nous rappelle les bons nanars de SF multipliant les redondances et les termes techniques dénués de sens. Le casting fait en dépit du bon sens affiche une brochette de stars vieillisante des années 70 livrés à eux-même. Car visiblement Gary Nelson n'a aucune vision d'ensemble du film et le dirige en bon tacheron sans aucune ambition personnel. Heureusement la technique parvient à maintenir une certaine tenue au film. Les décors à la Jules Verne sont superbes et sont le principale interet du film, malheureusement gaché par le design dépassé des robots. John Barry signe une musique superbe totalement massacrée au montage. Quant aux effets spéciaux ils sont de bonne tenues, mais appartiennent encore à l'école d'avant Star Wars.