Une déception que ce western dirigé et interprété par Clint Eastwood lui-même... N'est pas Sergio Leone qui veut, et la majorité des oeuvres de ce dernier surpassent sans mal cette pale copie, qui reste tout de même regardable.
Un western sympathique réalisé par Clint Eastwood qui a repris le style de Leone. L'histoire n'est pas très originale, le scénario est moyen, on s'attend un peu à tout... Une bellle distribution car les acteurs jouent bien leurs rôles, mais on voit bien qu'il est débutant en tant que réalisateur... Il s'amuse dans toute la ville pendant tout le film pour quelques minutes d'action à la fin. Le vrai problème de ce film est la version française, qui nous donne un faux indice sur le nom de l'Homme sans nom à la fin alors que ce n'est même pas dans la VO. Sinon ça reste un assez bon western avec tout ce qu'il faut pour le rendre assez intéressant jusque la fin de l'histoire.
Première demi-heure exaltante. Arrive le milieu, les flasbacks commence à devenir irritant et pèse sur l'histoire pour finir par une dernière partie très présente et qui se veut alléchante sans pourtant nous surprendre.
La vengeance est un plat qui se mange froid. Clint Eastwood réalise un western nerveux ,tendre et cruel à la fois, un western comme il en a le secret. Rien à voir avec un Sergio Leone, le film n'en reste pas moins un bel hommage au genre.
Le premier western réalisé par Clint qui s'inspire du style de Leone et de Siegel qu'il connait parfaitement et pour cause..Il leur dédiera "Impitoyable" 10 ans plus tard. Un de ses meilleurs films avec son rôle de justicier solitaire qui lui va à merveille. A voir en VO !!! La version française gache un peu le film en affirmant que L'etranger est le frère du shérrif
Le Western le plus abouti de Clint Eastwood, avec "Impitoyable" vingt ans après, dans la pure loi des films de Sergio Leone. On sent ici l'inspiration du grand maître du far west, en plus mature et violent peut-être. Clint eastwood nous offre un film mystérieux et violent à ne pas rater! Un classique, et peut être le meilleur film réalisé par Clint Eastwood.
Un Eastwood mineur, à des kilomètres d'un Josey Wales ou d'un "Impitoyable". Un cavalier vient semer la terreur et la zizanie dans une ville pour une histoire de vengeance... A voir dans sa version originale car le film prend une dimension mystique à la toute fin, déformée dans la version française.
Clint Eastwood nous offre un western qui tranche radicalement avec le genre, flirtant avec le fantastique (surtout grâce à la séquence finale expliquant tout), et bien plus psychologique qu'il n'y paraît, même si l'action n'est pas oubliée.
Une très belle réflexion sur le crime, le châtiment, et la vengeance, soutenue par la réalisation et le charisme de Clint Eastwood, ainsi que des scènes cultes (la ville peinte en rouge, pour ne citer que ça).
Un très bon western avec Eastwood aux commandes pour explorer des aspects de la société : lacheté ... Des décors parfois surnaturels, un personnage presque fantastique. Un film original à ne pas manquer.
Pour son deuxième passage derrière la caméra, Clint Eastwood revient une fois encore à ses premiers amours : le western. Véritable hommage à ceux qui l'ont lancé sur le devant de la scène et lui ont tout appris (Sergio Leone et Don Siegel), son film est extrêmement sombre, violent, à l'atmosphère pesante et où l'humour se fait rare. Bien sûr, Eastwood est encore et toujours ce héros sans nom récurrent qui débarque de nulle part et sauve une misérable ville de méchants cow-boys... Mais il faut toutefois avouer qu'il le fait si bien que l'on s'y prend à chaque fois. Ici, il est froid, sans pitié, misogyne, opportuniste et ne parle que pour remettre les gens à leur place, que ce soit des bandits mal famés ou une demoiselle avenante... L'histoire se met lentement en place, présentant des personnages attachants, des duels d'anthologie et des éléments judicieusement disséminés jusqu'à la révélation finale dévoilant l'identité de notre héros. Cette identité est par ailleurs faussée par une traduction française grotesque, enlevant tout l'intérêt fantastique du film qui réside dans l'ultime réplique. La mise en scène d'Eastwood est nerveuse, accompagnée par une musique glauque et envoûtante, tel un personnage à part entière. L'interprétation est quant à elle sans faille : du génial Geoffrey Lewis, parfait en tueur sarcastique, à un Mitch Ryan aussi désespéré que pathétique en passant par l'inénarrable Billy Curtis dont la petite taille et la malice apporte son lot d'humour au film. Le ton est cependant généralement sec et violent, sombrant dans le fantastique avec cet Homme Sans Nom vengeur devenant peu à peu le Messie puis le Diable en personne dans cette ville aux reproches multiples. Eastwood réalise ici une glorification du genre, respectant les codes en les contredisant, jouant de son passé et des rôles qu'il avait tenu pour en déformer la nature et se transformer en véritable anti-héros attachant tout en restant au fond foncièrement dégueulasse. Ainsi, avec son atmosphère fantastique, sa mise en scène époustouflante et son scénario atypique captivant, L'Homme des hautes plaines s'avère être un très grand western et l'un des meilleurs films de ce Clint Eastwood, tout simplement.