Le réalisateur qualifie son film de tragicomédie « d'un monde ouvrier usé, sans héros ni méchants, loin de tout manichéisme. Une comédie mordante, gris foncé, presque noire. Un regard corrosif sur les relations personnelles et professionnelles au sein d'une entreprise familiale employant une centaine de travailleurs. » Avec El Buen Patrón, c’est la dépersonnalisation et la détérioration des relations de travail qu’il souhaitait aborder.
C’est la troisième fois que Fernando León de Aranoa dirige Javier Bardem, après Les lundis au soleil et Escobar. Le réalisateur avait envisagé le comédien dès l’écriture : « mais lorsque je commence à écrire, j'essaie de ne pas penser à un acteur éventuel parce qu’il devient trop facile d'écrire des choses qui correspondent au registre de l'acteur, plutôt que ce que le personnage ferait dans cette situation. […] Après trois films ensemble, nous nous connaissons assez bien et nous avons construit une immense confiance. Javier Bardem s'efforce toujours d'aller plus loin. Il n'aime pas jouer la sécurité. Il aime prendre des risques ». Le comédien ajoute : « Le projet de El Buen Patrón nous permettait de revenir à des expériences plus proches de nous, de notre ville, et cela m’excitait beaucoup. Chaque fois que nous nous retrouvons, nous nous amusons à imaginer et à lancer des idées, des concepts et des blagues. »
« J'ai tendance à croire que presque tous les films sont politiques : ils parlent de nos relations, de nos choix intimes et sociaux, et de la manière dont ils répondent à la diversité de nos origines et de notre éducation en tant qu'individus », affirme le réalisateur. Cependant, il nuance et estime que El Buen Patrón n'est pas littéralement un film politique, refusant une étiquette qui donnerait l’impression d’avoir affaire à un cinéma manichéen.
El Buen Patrón a remporté six Goya, l’équivalent espagnol des Oscars et des César, pour les catégories suivantes : meilleur film, meilleur réalisateur, meilleur acteur, meilleur scénario, meilleur montage et meilleure musique.