Votre avis sur Dans l'ombre de Mary - La promesse de Walt Disney ?
Trier par :
Filtrer par :
J’ai été agréablement surprise par ce film que j’ai beaucoup aimé. Il est drôle, intéressant, touchant.
Le film, centré principalement sur Pamela Travers, raconte la négociation difficile entre elle et Walt Disney pour l’obtention des droits d’adaptation de Mary Poppins. On découvre également par des flashbacks, l’enfance de l’auteure, dont les drames sont essentiels pour vraiment comprendre Mme Travers et les origines de son œuvre.
J’avais peur que les personnages du films soient trop caricaturaux, mais le jeu des acteurs n’est pas exagéré.
J’ai trouvé ce film bien fait, les flashbacks sont bien amenés. J’ai trouvé très intéressante la juxtaposition entre l’enfance de Pamela Travers, qui montre une vie réelle et parfois très dure, avec le monde merveilleux (guimauve pour certains !) que Mr Disney veut nous faire partager, avec ses chansons et ses happy ending. Les réserves de Pamela Travers envers les projets d’adaptation de l’équipe Disney permettent d’amener de nombreuses scènes comiques, qui désamorcent la tension que créent parfois les flashbacks, en plus d’être simplement drôles et agréables !
J’ai aussi apprécié de voir, en quelque sorte, comment se développe un film (tâtonnements, relectures avec l’auteur, écriture des chansons…), même si ce n’était qu’un aperçu.
Empli de belles images, je recommande ce film si vous avez le temps ! Je pense que tout le monde trouvera quelque chose à y apprécier, même sans être un fan de Disney.
Le film, centré principalement sur Pamela Travers, raconte la négociation difficile entre elle et Walt Disney pour l’obtention des droits d’adaptation de Mary Poppins. On découvre également par des flashbacks, l’enfance de l’auteure, dont les drames sont essentiels pour vraiment comprendre Mme Travers et les origines de son œuvre.
J’avais peur que les personnages du films soient trop caricaturaux, mais le jeu des acteurs n’est pas exagéré.
J’ai trouvé ce film bien fait, les flashbacks sont bien amenés. J’ai trouvé très intéressante la juxtaposition entre l’enfance de Pamela Travers, qui montre une vie réelle et parfois très dure, avec le monde merveilleux (guimauve pour certains !) que Mr Disney veut nous faire partager, avec ses chansons et ses happy ending. Les réserves de Pamela Travers envers les projets d’adaptation de l’équipe Disney permettent d’amener de nombreuses scènes comiques, qui désamorcent la tension que créent parfois les flashbacks, en plus d’être simplement drôles et agréables !
J’ai aussi apprécié de voir, en quelque sorte, comment se développe un film (tâtonnements, relectures avec l’auteur, écriture des chansons…), même si ce n’était qu’un aperçu.
Empli de belles images, je recommande ce film si vous avez le temps ! Je pense que tout le monde trouvera quelque chose à y apprécier, même sans être un fan de Disney.
Très beau film basé sur la vie de Pamela Travers. Encore une fois Emma Thompson nous montre ses talents de comédienne dans la peau d'une femme aigris. Un film à voir !
Comme d'habitude, Tom Hanks nous offre une performance hors pair... C'est également le cas des autres acteurs du film, tous aussi intéressants dans leur personnage les uns que les autres. Les cadres sont très beaux, Hancock propose une splendide rétrospective de Pamela Travers.
On ressort de ce film à la fois heureux et touché, mais avant tout nostalgique: en quittant la salle, nombreux étions nous à vouloir revisionner Mary Poppins. Les musiques, même si la plupart sont reprises du film Mary Poppins, ont été réenregistrées et donnent une personnalité au film.
Un film à voir, et certainement en VO plutôt qu'en VF, afin de savourer davantage le jeu des acteurs.
spoiler: Mention spéciale pour la scène du cerf volant et celle de la Première (lorsque Travers découvre l'adaptation de son roman)
On ressort de ce film à la fois heureux et touché, mais avant tout nostalgique: en quittant la salle, nombreux étions nous à vouloir revisionner Mary Poppins. Les musiques, même si la plupart sont reprises du film Mary Poppins, ont été réenregistrées et donnent une personnalité au film.
Un film à voir, et certainement en VO plutôt qu'en VF, afin de savourer davantage le jeu des acteurs.
spoiler: Mention spéciale pour la scène du cerf volant et celle de la Première (lorsque Travers découvre l'adaptation de son roman)
Très belle surprise. Un film pour les amoureux du 7 eme art. Belle interprétation des 2 acteurs principaux,
nous plonge dans le travail de création dans les années 60. Bonne réalisation, avec une intensité émotionnelle tout au long du film!! On ne s'ennuie pas du tout.
A voir surtout pour l'excellent jeu des acteurs.
A voir surtout pour l'excellent jeu des acteurs.
Très bon film rien à dire, très bonnes musiques, très bons acteurs et superbe histoire !
quand la réalité depasse la fiction ! le rêve d'une oeuvre exceptionnelle et son histoire sont ici mis en scène avec une grande sincérité et un zeste de génie ..quand aux acteurs !! éblouissants!
Film émouvant et délicat retraçant toutes les péripéties méconnues de la réalisation d'un grand chef-d'œuvre, un film des studios Disney passionnant et très touchant peut-être encore mieux adapté aux adultes qu'aux enfants (pour une fois) !
Un très beau film des studios Disney, souvent méconnu. L'histoire est émouvante, tirée d'une histoire vraie ce qui rend le film encore plus intéressant si vous vous intéressez à mary Poppins
Emma Thompson et Tom Hanks se donnent magnifiquement la réplique dans ce biopic sur l'auteur de Mary Poppins. Vous ne regarderez plus jamais ce classique de Disney comme avant ! A voir !
j ai passé un très bon moment avec une nostalgie curieuse car pas de ma génération mais peut-être que tous les enfants ont des choses en commun malgré le temps qui passe
Un film qui ravi, susceptible de marquer le spectateur à la fois par la dureté et la beauté de son histoire. Une belle histoire certes, mais une mise en scène touchante, alliant avec élégance deux temporalités, pour les réconcilier.
De très bons acteurs. Un film vraiment bouleversant, on rit on pleure !
En un seul mot SUPERBE !
En un seul mot SUPERBE !
Très jolie film sur l’avènement d'un chef d’œuvre qu'est "Mary Popin's" comme très souvent se trouve cacher derrière un succès les déchirures de l'enfance de son auteur. Tom Hanks et Emma Thompson sont vraiment impeccable et le duel qu'ils se livre pour la création du film est très bien interprété. "Dans l'ombre de mary" est à regarder pour se détendre et passer un bon moment.
Une véritable bonne surprise avec ce film que je redoutais beaucoup, me méfiant de la tendance des Studios Disney à « infantiliser » leurs longs métrages et le risque qu’ils déforment la réalité des personnages (parce qu’il paraît que l’oncle Walt, au quotidien, c’était pas une franche partie de rigolade).
Mais au final, j’ai beaucoup aimé ce film. Les personnages sont attachants, aussi bien celui de Pamela Travers, psychorigide et butée, que celui de Walt Disney, éternel optimiste dont la chaleur contraste avec la froideur de Travers, qui insistera tout le long du film pour qu’on l’appelle « Mrs Travers » et au grand jamais « Pamela » (quand on pense que ce bon Walt l’appelle « Pam » dès son arrivée à Los Angeles, on s’étonne qu’elle ne soit pas repartie tout de suite). Autour de ce duo principal, d’excellents seconds rôles se succèdent, aussi bien dans la partie « présent » du film que dans celle de la jeunesse de Pamela. La scène où les compositeurs présentent à Pamela Travers la chanson du cerf volant est pour moi la plus belle du film.
Le film amène très bien les deux histoires qu’il traite en alternance avec d’un côté le bras de fer de Disney et Travers concernant la réalisation du film, et de l’autre le passé de Pamela Travers qui révèle progressivement pourquoi elle tient tant à certains détails insignifiants, et surtout pourquoi elle tient autant à son roman et à ses personnages. L’alternance est faite sans lasser le spectateur, et permet de comprendre de mieux en mieux le personnage de l’auteure, avec laquelle on finit par compatir.
La prestation des acteurs est excellente. Le duo de Tom Hanks et d’Emma Thompson fonctionne très bien, sans qu’aucun des deux ne tombe dans le caricature de son personnage : Tom Hanks reste relativement sobre tout en jouant un homme plutôt expansif (tout le monde l’appelle « Walt » ou « Walter »), et Emma Thompson est amusante dans son personnage de femme renfermée, courtoise mais se souciant peu d’être désagréable pourvu que tout marche à sa manière (on va refaire ça. Et ça. Oh et puis ça, aussi.).
En revanche, la grande surprise de ce film, pour moi, reste Colin Farrell, dans le rôle du père de la jeune Helen Goff, qui deviendra plus tard Pamela Travers. Son rôle est, je pense, le plus difficile du film : spoiler: il joue un homme très épris de sa famille mais malmené par la vie qu’il mène, un doux farfelu qui sombre progressivement dans l’alcool parce qu’il n’a sans doute pas trouvé de meilleur échappatoire à cette vie difficile qu’il n’a pas choisi.
C’était à mon sens un vrai tour de force que d’interpréter un tel personnage sans tomber dans l’absurde ou la caricature, mais Colin Farrell s’en sort brillamment, et heureusement, puisque l’intrigue entière du film repose finalement sur l’amour et l’admiration que Pamela avait pour son père.
Les décors et les couleurs sont également à souligner : l’étonnante reconstitution du bush australien dans lequel vivent les Goff ainsi que le parc Disney des années 60. Je me suis laissée emporter avec bonheur dans ce joli film qui explore la genèse méconnue d’un des plus grands films de Disney. Bon, bien sûr, renseignements pris, il y a beaucoup de « faux » dans ce film (qui finit bien, alors qu’apparemment Pamela Travers a été si déçue du film de Disney qu’elle a toujours refusé par la suite de céder les droits pour en tourner un autre, et ce malgré les nombreuses aventures de sa nourrice magicienne).
Mais finalement, ce qui compte peut être plus que la véracité complète de l’histoire, c’est l’appréciation du spectateur. Ce film m’a fait sourire, pleurer (ce qui ne veux rien dire, je vous l’accorde, puisque je pleure très régulièrement comme une madeleine au cinéma, mais je le souligne quand même) et rire, et j’ai passé un très bon moment.
Un seul bémol cependant : je regrette la traduction française du titre. A ce compte-là, j’aurais autant aimé qu’on garde l’originale, à savoir « Saving Mr Banks », puisqu’à priori, même les truffes en anglais savent que « to save » signifie « sauver ». Le titre original reflète davantage l’intrigue du film spoiler: qui révèle progressivement que Pamela Travers, ayant le sentiment de n’avoir pas pu sauver son père, a créé le personnage de Mr Banks pour lui donner en roman la rédemption qu’il n’a pas eu dans la vie.
Bilan : je vous recommande vivement ce film (et je vais de ce pas regarder le Mary Poppins de 1964, que j’ai abandonné il y a de nombreuses années parce que j’avais une sainte peur des banquiers de la Fidelity Fiduciary Bank).
Mais au final, j’ai beaucoup aimé ce film. Les personnages sont attachants, aussi bien celui de Pamela Travers, psychorigide et butée, que celui de Walt Disney, éternel optimiste dont la chaleur contraste avec la froideur de Travers, qui insistera tout le long du film pour qu’on l’appelle « Mrs Travers » et au grand jamais « Pamela » (quand on pense que ce bon Walt l’appelle « Pam » dès son arrivée à Los Angeles, on s’étonne qu’elle ne soit pas repartie tout de suite). Autour de ce duo principal, d’excellents seconds rôles se succèdent, aussi bien dans la partie « présent » du film que dans celle de la jeunesse de Pamela. La scène où les compositeurs présentent à Pamela Travers la chanson du cerf volant est pour moi la plus belle du film.
Le film amène très bien les deux histoires qu’il traite en alternance avec d’un côté le bras de fer de Disney et Travers concernant la réalisation du film, et de l’autre le passé de Pamela Travers qui révèle progressivement pourquoi elle tient tant à certains détails insignifiants, et surtout pourquoi elle tient autant à son roman et à ses personnages. L’alternance est faite sans lasser le spectateur, et permet de comprendre de mieux en mieux le personnage de l’auteure, avec laquelle on finit par compatir.
La prestation des acteurs est excellente. Le duo de Tom Hanks et d’Emma Thompson fonctionne très bien, sans qu’aucun des deux ne tombe dans le caricature de son personnage : Tom Hanks reste relativement sobre tout en jouant un homme plutôt expansif (tout le monde l’appelle « Walt » ou « Walter »), et Emma Thompson est amusante dans son personnage de femme renfermée, courtoise mais se souciant peu d’être désagréable pourvu que tout marche à sa manière (on va refaire ça. Et ça. Oh et puis ça, aussi.).
En revanche, la grande surprise de ce film, pour moi, reste Colin Farrell, dans le rôle du père de la jeune Helen Goff, qui deviendra plus tard Pamela Travers. Son rôle est, je pense, le plus difficile du film : spoiler: il joue un homme très épris de sa famille mais malmené par la vie qu’il mène, un doux farfelu qui sombre progressivement dans l’alcool parce qu’il n’a sans doute pas trouvé de meilleur échappatoire à cette vie difficile qu’il n’a pas choisi.
C’était à mon sens un vrai tour de force que d’interpréter un tel personnage sans tomber dans l’absurde ou la caricature, mais Colin Farrell s’en sort brillamment, et heureusement, puisque l’intrigue entière du film repose finalement sur l’amour et l’admiration que Pamela avait pour son père.
Les décors et les couleurs sont également à souligner : l’étonnante reconstitution du bush australien dans lequel vivent les Goff ainsi que le parc Disney des années 60. Je me suis laissée emporter avec bonheur dans ce joli film qui explore la genèse méconnue d’un des plus grands films de Disney. Bon, bien sûr, renseignements pris, il y a beaucoup de « faux » dans ce film (qui finit bien, alors qu’apparemment Pamela Travers a été si déçue du film de Disney qu’elle a toujours refusé par la suite de céder les droits pour en tourner un autre, et ce malgré les nombreuses aventures de sa nourrice magicienne).
Mais finalement, ce qui compte peut être plus que la véracité complète de l’histoire, c’est l’appréciation du spectateur. Ce film m’a fait sourire, pleurer (ce qui ne veux rien dire, je vous l’accorde, puisque je pleure très régulièrement comme une madeleine au cinéma, mais je le souligne quand même) et rire, et j’ai passé un très bon moment.
Un seul bémol cependant : je regrette la traduction française du titre. A ce compte-là, j’aurais autant aimé qu’on garde l’originale, à savoir « Saving Mr Banks », puisqu’à priori, même les truffes en anglais savent que « to save » signifie « sauver ». Le titre original reflète davantage l’intrigue du film spoiler: qui révèle progressivement que Pamela Travers, ayant le sentiment de n’avoir pas pu sauver son père, a créé le personnage de Mr Banks pour lui donner en roman la rédemption qu’il n’a pas eu dans la vie.
Bilan : je vous recommande vivement ce film (et je vais de ce pas regarder le Mary Poppins de 1964, que j’ai abandonné il y a de nombreuses années parce que j’avais une sainte peur des banquiers de la Fidelity Fiduciary Bank).