Avis sur Ordure !

whaou quelle claque !! Adapté du 3ème livre de Irvine Welsh, qui nous avait écrit le sublime Trainspotting, réalisé par Dany Boyle, nous voici cette fois avec "Ordure". Une satire encore une fois sur l'Ecosse (comme Trainspotting) nous dépeignant une écosse dans tous ses maux, ses préjugés raciales, homophobes; sexistes à souhait. Tout ça teinté sur fond de dépression chronique, de drogue, d'hallucinations, et d'alcool. Clairement, nous suivons l'histoire de Bruce Robertson, sergent amorale dont une promotion opportuniste se présente à lui, mais il n'est pas le seul candidat en liste. Robertson est un flic pourri, associable, détestable, amorale, prêt à faire tous les pires coups bas auprès de ses collègues, afin de les décrédibiliser sur ce poste. Seulement, voilà un meurtre a été perpétré dans un tunnel par une bande de Junkie contre un jeune asiatique, et une blonde aurait été témoin du meurtre mais il est impossible de la retrouver. Robertson est chargé de mener cette enquête. Le soucis majeur, c'est que Bruce souffre de grave problèmes de dépression, spoiler: lié à la mort de son jeune frère plus jeune, et la perte de sa femme et de sa fille, qui l'ont quitté il y a déjà quelques années quand ils se sont rendus compte qu'il se droguait.
. Pour palier à ces maux récurrents qui lui rappellent son mal être il se complaît dans un monde bercé d'illusion, compensé par les prises massives de coke. Il en devient une personne mysanthrope, opportuniste, cynique, pervers, sadique, odieux, machiavélique et emplie de bassesses morales pour arriver à ses fins. James Mc Avoy nous livre ici une interprétation exemplaire, et coup de poing pour un film teinté de multiples bad trip pour notre plus grand plaisir (et l'on retrouve d'ailleurs le style de Trainspotting dans ses délires). Seulement, sous ces airs de parties délirantes jubilatoires, ce film se révèle une vraie force d'un thriller psychologique très sombre, et d'une descente aux enfers. Nous finissons par avoir au delà de la pitié, de l'empathie pour cet homme, dont les élucubrations jubilatoires ne sont qu'un voile tissé par son psychisme, et une grosse part d'inconscient afin de cacher la détresse qui le ronge à petit feu chaque jour. Incapable de se prendre en main, et démuni d'être devenu une déchéance humaine, Robertson préfère palier ce mal être en calomniant et humiliant avec un plaisir sadique tout ce qui l'entoure. Cette chute vertigineuse nous surprendra grâce au talent époustouflant de Mc Avoy jusqu'au glas final, où un soubresaut d'espoir aurait pu arriver ( spoiler: l'acceptation et la rédemption),
mais où le final nous est dévoilé comme une claque inévitable, à l'image du sort inévitable que finit par recevoir le personnage. spoiler: (suicide, et juste avant leçon non tiré de ses terribles erreurs puisque ses travers reprennent ou plutôt tentent de reprendre le dessus juste avant sa mort).
. Le tout sublimé par une Bo magistrale, et une version de Creep à la fin vraiment bien en adéquation avec la situation. Au final, Welsh nous a encore sorti un chef d'oeuvre amorale, sombre et teinté de désespoir d'une écosse en mal d'être, et ne sachant accepter les vérités à l'image de ce personnage qu'est Robertson, perdu, dépassé par l'avenir, peur du monde et de l'acceptation se réfugiant dans les subterfuges illusoires spoiler: (ici la drogue, l'amoralité machiavélique, la schyzophrénie, et l'alcool)
afin de se voiler la face, et tenter de garder une estime illusoire de soi. Un chef d'oeuvre et nul doute l'un des meilleurs films que j'ai vu en 2014. La réalisation de ce film est forte et sans concession.

malgré quelques tronques dans l'histoire initiale, ce film reste excellent ! James McAvoy nous livre la performance de sa carrière pour le personnage totalement détruit que peut être Bruce Robertson ! Hilarant, sale, génial, inattendu (si vous n'avez jamais lu le livre évidemment) voilà de quoi décrire ce film. La réalisation est à la hauteur du délire d'Irvine Welsh. Honte à vous, sociétés de distribution françaises ! Ce film ne devrait pas être ignoré du public français !

Oh p*tain de...
Telle fut ma réaction à la fin de Filth, film sorti tout droit du Royaume-Uni mais pas encore sorti chez nous (alala j'adore Metropolitan...), bien qu'attendant ce film avec une certaine impatience (et que je devais aller voir au cinéma lors de sa sortie... si sortie il y a), ma surprise fut énorme, alors comment vous résumez ça en quelque mo... CE FILM EST UN CHEF D'OEUVRE !!!
Comment s'attendre à cette claque monumentale ? Comment peut-on se douter que ce long-métrage sera le premier gros coup de coeur de cette belle année 2014 ? Un indice, peut-être, pourrait nous mettre sur la voix, cette indice se trouve au générique du début et porte un nom : Irvine Welsh.
Vous le connaissez forcement par le biais d'au moins une de ses œuvres, la plus connue étant Trainspotting adaptée en film par l'anglais Danny Boyle où il fait d'ailleurs une apparition en dealer de suppos d'opium qui mettra par la suite le jeune Ewan McGregor dans la m*rde (c'est le cas de le dire). Ca se ressent d'ailleurs extrêmement bien dans Filth qui est juste une version plus trash de Trainspotting, on retrouve toutes les thématiques de l'écrivain : l'addiction à l'alcool, la drogue et le sexe, l'amour pour le trash mélangé à de l'humour noir, des personnages détestables et empathiques
mais surtout une critique acide de L'Ecosse, pays natal de Welsh (qui n'est pas Gallois comme son nom pourrait le laisser supposer). Et dans le genre acide et méchant, le film va très loin, il commence très fort dès le générique de début où le personnage principal, Bruce Robertson, s'exclame avec fierté que les écossais sont une "race" (rien qu'employer le mot "race" en dit long sur la mentalité de l'inspecteur) de vainqueurs et qu'à côté de ça l'on voit trois clochards, bouteilles en mains, clopes en bouches avec un léger embonpoint, contredisant ainsi totalement les dires du flic ripoux. Rien que le personnage principal EST une critique de l'Ecosse, un alcoolique accro aux médocs, à la poudre blanche (et je ne parle pas de farine) ainsi qu'au sexe et qui en plus est flic en dit long sur l'état de ce pays. Les collègues policiers du protagoniste joué par James McAvoy ne veulent guère mieux, on a un cocaïnomane, un nazi, un débile mental et un gay qui ne s'assume pas aux loisirs un peu... spéciaux. Cette bande de crétins est dirigé par un pseudo-intellectuel se targuant d'avoir un poster de 2001 : L'Odyssée de L'Espace dans son bureau (qu'est ce que ce truc vient foutre-là... mystère) mais finalement pas plus fin et aussi opportuniste que les autres.
On suit donc le personnage de McAvoy, s'enfoncer progressivement dans les bas quartiers d'Edimbourg pour résoudre une affaire de meurtre apparemment commis par... la femme de Robertson.
Mais très vite le film dévie de son sujet pour réellement se concentrer sur Bruce et ses passes temps (qui se résument à faire ch*er son monde, snifer des rails de coke, se branler et harceler la femme d'un pote) mais surtout sur son passé et ses émotions. Doucement mais surement, le film glisse de la comédie caricaturale mais drôle à un drame psychologique d'un homme bipolaire ayant tout perdu, psychologique lors des hallucinations à la limite de l'horrifique de ce chère policier dérangé, hallucination le comparant à un porc (ce qu'il est) notamment, et comme si le spectateur n'avait pas compris, le générique de fin mettra les choses aux claires, avec son dessin animé horripilant et brillant car assumant totalement ce qu'il a fait précédemment. Jusqu'au final, surprenant au possible, allant dans une direction que l'on n'imaginait pas du tout.
Le film nous conte finalement l'histoire d'un homosexuel refoulé, tombé dans la drogue et l'alcool pour faire oublier ses penchants que la société rejette, une histoire particulièrement dure mais étrangement traitée de manière constamment légère, la satire et le grotesque restant surement le meilleur moyen de critiquer une société. Si ce constant décalage des genres est aussi réussi et fait de ce Filth une pépite d'humour noir, c'est en grande partie grâce à l'incroyable interprétation de McAvoy, acteur aux multi-facettes s'essayant à tout les genres, l'exemple le plus parlant étant son rôle dans Trance de Boyle où il alternait le rôle de victime à bourreau de manière assez incroyable. Son regard profond et son sourire démoniaque (brillamment mis en scène par Jon S. Baird, qui signe ici son premier film) rendent son personnage extrêmement complexe à cerner (le propre d'une personne atteinte de bipolarité). McAvoy ne prend jamais la direction à laquelle nous nous attendions tout comme le film, dont son imprévisibilité et son mélange des genres le rendent captivant de bout en bout.
Portrait d'une Ecosse dégénérée, Filth marque le premier film d'un futur grand réalisateur, en adaptant Une Ordure d'Irvine Welsh, le metteur en scène Jon S. Baird signe un long-métrage totalement foutraque et jouissif mais très limpide et intéressant dans la critique qu'il fait d'un pays intolérent et beauf. Interprété avec brio par un James McAvoy en grand forme (une habitude dorénavant) et n'ayant peur de rien, Filth nous emporte dans les méandres d'un esprit détraqué car ne pouvant pas s'exprimer dans cette société qui ne veut pas de type comme lui. Une satire forte mais qui ne tombe jamais dans la facilité, alternant de manière constante le genre de la comédie bien grasse au drame, sans que l'un empiète sur l'autre.
Un fim surprenant qui ne démérite pas la mention "coup de cœur de 2014".
Mais par contre qui ne mérite pas sa distribution inexistante de la part d'un distributeur de plus en plus pitoyable, sérieusement Metropolitan, bougez-vous un peu le c*l !

Une descente aux enfers comme on en voit peu au cinéma. Du grand art...

Après le très délirant "trainspotting", "ordure !" (qui au passage est un titre non moins ordurier qui aurait mérité d'être épargné par la traduction française) nous emmène dans un univers probablement encore plus sombre que dans le précédent film inspiré de l'oeuvre de Welch, et dont la dimension psychologique est bien plus présente.

L'histoire se déroule dans une écosse mise à mal par le réalisateur, avec ses préjugés, ses fautes de goût et autres policiers/shérifs aux méthodes plus que douteuses. On suit les pérégrinations du sergent Bruce Robertson, personnage misanthrope et détestable au premier abord, mais qui s'avère bien plus complexe au fur et à mesure que l'on avance dans l'histoire.

Que dire de l'interprétation de McAvoy ? Pas grand chose, si ce n'est qu'elle est juste époustouflante ! C'est probablement ce genre de rôle qui marque une carrière et qui font qu'on imagine mal un autre acteur endosser le costume de ce flic sadique, drogué, et passablement dérangé mentalement. Quant au scénario, il est tout bonnement excellent et vous prends à la gorge du début à la fin. On oscille entre film noir et thriller psychologique, teinté de l'humour délicieusement cynique qui caractérise les récits de Welch. Les situations loufoques s'enchaînent sans répits, et c'est un véritable bad trip qui se joue sous nos yeux. Pourtant, on réclame encore une petite dose tellement il est jouissif de voir ce personnage absolument odieux étaler tant de machiavélisme et de bassesses morales pour arriver à ses fins. Et puis finalement, on fini par se prendre de compassion pour cet homme qui paraît si démuni face à ses problèmes, avant que le splendide "crazy end" ne vienne remettre les pendules à l'heure à grand coup de pied dans les valseuses, et ne sonne le knockout final de cette palpitante décente aux enfers.

S'il est encore trop tôt pour parler de chef d'oeuvre ou de film culte, on peut assurément affirmer que c'est du grand cinéma, charge au temps de faire le reste.

P.S: J'ai du mal à comprendre comment les distributeurs ont fait pour priver ce petit bijou de salles obscures en France, alors que d'immenses daubes polluent sans vergogne nos cinéma à l'heure où je vous parle (Hercule pour ne pas le citer, et sa barbe en poil pubien). Espérons que cela participe à l'effet de surprise qui en fera une oeuvre culte auprès des spectateurs, une fois sa sortie en DVD/Blu-ray achevée.

Adapté de Irving Welsh (Trainspotting), voilà un film débarqué directement en DVD qui aurait amplement mérité une sortie en salles chez nous. C'est vraiment très bien fait. Une mise en scène hyper nerveuse pour un scénario déjanté, mais qui ne vaut pas le jeu survolté de James McAvoy. Il est absolument délirant. Le reste du casting n'est pas mal non plus (Jamie Bell, Eddie Marsan, Jim Broadbent...). C'est drôle, grinçant, cynique, irrespectueux et franchement pas politiquement correct. Drogue, alcool, sexe...tout y passe et même plus...Un film totalement déjanté comme on en voit malheureusement trop peu souvent maintenant...Un vrai plaisir jubilatoire !

J'étais surpris des notes de la part des spectateurs sur Allociné et également surpris de sa bande annonce qui était loufoque et absurde. Ordure ! est un récit original mais complètement barré de chez barré. Le réalisateur, Jon S. Baird a su maîtrisé une atmosphère pesante, voir sombre à certains moments. Une bande sonore vraiment bonne qui est à la fois dynamique mais efficace. Mais avant tout, cette production ne se ferait pas sans son excellent casting. James McAvoy est très étonnant dans sa tache de flic trash et désabusé. Sa performance est, sans aucun doute, exceptionnelle en tout point. Ensuite, Jamie Bell est assez convaincant, pourtant presque absent. Eddie Marson, drôle à certains passages mais sans plus. Et puis, Imogen Potts apporte un certain charme au film. On a malheureusement, quelques longueurs qui sont présentes. L'humour n'est pas très recherché, je trouve. Il cible plutôt la vulgarité à savoir, le sexe. Beaucoup de séquences de sexe, des dialogues obscènes mais il y en a des bien trouvés. Et dommage, qu'il n'y ait pas de séquences d'action avec notre protagoniste. Filth (en v.o) m'a fait pensé à Bad Lieutenant, il est dans la même veine de ce dernier. Pour ma part, c'est une production inégale qui aurait mieux été travailler à mon gout. A voir au moins une fois pour la surprenante interprétation de James McAvoy.

uen montée en pression juste comme il faut, super, cet acteur est juste parfait dans un rôle pas evident a tenir, on rigole autant qu'on se torture l'esprit.

Un film faussement subversif, une ode à la pensée unique.
Jubilatoire pour l'intello de gauche surement... Pour moi un sacré flop.

un film dynamique malsain à souhait, plongé dans un univers sans éthique, ça fait du bien.
PLV : enfin un scénario non lissé

Waow ! Quelle claque !
Une descente aux enfers rondement menée qui m'a chamboulé. Pensant voir un film "marrant" avec un flic corrompu et volage, j'ai totalement fait fausse route...
On navigue ici dans un drame psychologique poignant où l'on découvre au fur à mesure la noirceur du personnage et de la vie.
Des scènes surréalistes à la vie réelle sur fond d'enquête policière, on suit les pas de ce personnage (magnifiquement interprété) qui combat bien plus que le crime, avec un imbroglio que je n'ai pas vu venir.

J'en ressors perplexe, perturbé par cet incroyable divertissement et tous ces messages subliminaux (ou non) qui m'ont réellement touché. Mission accomplie, c'est génial et j'en redemande.

Un film qui démarre plutôt bien, avec pour scénario la descente aux enfers d'un flic Border line magnifiquement interprété par James McAvoy. Dommage que cela ne tienne pas la route sur la durée, les délires introspectifs du personnage principal étant trop barrés et nombreux à mon gout. De plus la réalisation manque clairement d'ambition (ou de moyens) et se contente du minimum. Heureusement certains personnages secondaires sont savoureux et la BO de bonne facture. Tout juste la moyenne.

Ordures ! Film réaliser par Jon Baird et avec James McAvoy en tête d'affiche.
Film qui consiste sur un policier qui essaye de ce faire avec le poste d'inspecteur et qui essaye de manipuler tout ces concurrent pour l'avoir... jusqu’à que son passer lui vienne sur lui peut à peut, à cause de ces excès avec la drogue, alcool..
Bon le film est bien, très bien ! Il est délirant, brillamment orquester, fou, débordant, bizarroïdes, dégueulasse, bordéliques..
Avec un James McAvoy qui signe sa meilleur performances (entre tous les films que j'ai pu voir de lui), même plus que dans Trance. Avec un personnage tellement riche, intéressant et bien maîtriser.. Un personnage manipulateur, dégueulasse, tarer, connard. focus, accro a tous ce qui est "interdit".. Comme le titre l'indique.. Une vrai ordures ! spoiler: Mais derrière ce masque, on trouve un innocent père qui a tout perdu, qui lui reste absolument rien et qui essaye de ce cacher derrière un masque de mensonge. Il est sentimental, souffrant, fou évidemment, et qui essaye de récupérer sa vie. Sont passer lui hante.

Le personnage que James McAvoy interprète, est un peut comme celui que Leonardo DiCapio interprété dans le Loup de Wall Street..
Le scénario est vraiment bien foutu, très bien orquestré même si il est un peut bordéliques, mais très bien rythmé. Avec une vrai recherche, délirant et assez bizarroïdes par moment.
Avec un dernier acte en pleine effervescence qui fini en monter. Une clôture de luxe !
La mise en scène est ingénieuse, avec beaucoup de gros plan des têtes des personnages pour bien voir leurs émotion et leurs expression, mais aussi pour montrer comment ils peuvent être "tarer"et montrer le délires du film.
La photographie est assez bonne surtout quant on voit Carole, avec des couleurs très froide, sombre et surtout très belle.
Le montage fait penser à Snatch, Trance où L'Irlandais, avec des touches à la Danny Boyle.. Du British..
Beaucoup d'humour noir et décaler.. trash, brutal et déjanté.. un peut comme pas mal de film British.
Bref, un très bon film britannique, avec une deuxième partie dramatique plutôt que la première qui est vraiment déjanté !

Pour commencer, Ordure n'est pas un film bête mais c'est un film sale. Par là je veux signifier que le scénario et l'écriture ne sont jamais remis en cause. Puis, James McAvoy assure à merveille offrant une prestation incroyable à la mesure des protagonistes qu'on retrouve dans tous les romans de l'auteur écossais. Le film échoue dans la mise en scène, là où Trainspotting était survolté, fugace et surprenant; Ordure! est très fainéant. Ce film se repose sur les codes de récit depuis longtemps établis par des films comme Fight Club ou justement Trainspotting. Ces codes sont souvent les mêmes: une esthétique sale accompagnant le héro à base de "cuts" hallucinés constants. Jamais le film ne sort des sentiers battus du genre: film critique consumériste donc utilisation d'une esthétique pop outrancière. Et le réalisateur trop conventionnel et plagiste ne parvient jamais à créer la surprise. C'est donc sans surprise aucune mais avec des bons acteurs et des dialogues souvent percutants qu'on regarde ce Ordure! pas aussi passionné qu'on pourrait l'être.

Adaptation nouvelle d'un récit d'Irvine Welsh, célèbre auteur écossais à qui l'on doit déjà Trainspotting, l'emblématique film de Danny Boyle. Ici, malgré les qualités artistiques et démonstratives d'un James McAvoy tel que l'on ne le connaissait pas, Ordure s'apparent d'avantage à un coup dans l'eau qu'à une bombe filmique British. Le cadre est pourtant exotique, Édimbourg, capitale patrimoniale de la nation écossaise, symbolisée par d'innombrables vestiges d'une période historique marquante, cadre pour l'occasion d'un portrait malsain, celui de Bruce Robertson, agent de Police à la Crime locale et surtout déjanté parmi ses congénères. En pleine crise existentielle, s'il en est, le bonhomme convoite avidement le poste d'inspecteur en chef, tout en rendant la vie dure à tout son entourage ou pékins qu'il croise sur sa route. Le flic en question se shoot, boit comme un trou, maltraite son prochain et s'acharne à pourrir la vie des autres, sans oublier une forte dépendance au sexe dans sa plus pure animalité.

Bref, Bruce est le contraire même de l'individu recommandable. Le postulat nous renvoie, par le force des choses, à l'emblématique Bad Lieutenant d'Abel Ferrara, là ou Harvey Keitel étonnait tout le monde dans la peau d'un flic franchement malfaisant. Mais ce qui ne fût pas franchement emballant à New-York ne l'est pas plus en Ecosse, pire encore. Dans un élan de fausse modestie, le film tente l’approche psychologique d'un personnage voué à la perdition. Alors que dans le cas du modèle, l'on s'intéressait tout simplement aux conséquences, dépeignant le monstre sans tourner auteur du pot, ici on prend un malin plaisir à dresser le portrait d'un homme meurtri mais complètement impitoyable. Le comédien phare éclabousse la bobine de son talent d’interprète mais la machine tourne à vide.

En effet, si tout commence sous les meilleurs hospices, dans une certaine phase de conditionnement presque jouissive, la suite se perd, dans tous les sens du terme dans les dédales du grand n'importe quoi. Difficile alors de contempler la décrépitude certaine d'un sale type alors que l'on s'acharne, dans le scénario, à lui trouver des excuses bidons par le biais d'apparitions, de fantasmes improbables et de loufoques entremises avec notamment un médecin imaginaire. Le tout sens très clairement l'élitisme d'un auteur qui veut choquer tout en ne sachant pas trop ou son chemin le mènera. Oh, l'auteur avait brillé pour l'oeuvre mise en scène par Boyle, mais là, il se prend littéralement les pieds dans le tapis.

En somme, un film qui ne fut pas distribué en France, ni même en Suisse, et que l'on retrouve en Direct to DVD pour une raison très simple. Le film est inintéressant. Chaotique, grossier voir même complètement puéril à force d'un jargon sexuel martelant, le film, la demie heure passée, devient carrément embarrassant. L'acteur, James McAvoy, sauve littéralement le film d'une catastrophe notable de par sa présence, bouffant l'écran à la manière d'un personnage fascinant enfermé dans une cage ridicule. A déconseiller même si un certain nombre d'entre vous apprécieront sans doute cette mascarade typiquement britannique. 05/20