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Votre avis sur L'Amour et les Forêts ?
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Alice025
Un drame intense et poignant sur un couple dont l'homme va avoir une véritable emprise sur sa femme. Virginie Efira nous touche par son impuissance face à cette situation qui lui échappe, tandis que Melvil Poupaud nous fait froid dans le dos par sa manipulation perverse.
On assiste aux différentes étapes du processus du pervers narcissique, comme la passion, l'attachement ou les compliments, puis les réflexions, l'isolement ou encore l'enfermement.
Oppressant et angoissant, ce film traite avec brio d'un sujet délicat et encore malheureusement beaucoup d'actualité.
http://cinephile-critique.over-blog.com
On assiste aux différentes étapes du processus du pervers narcissique, comme la passion, l'attachement ou les compliments, puis les réflexions, l'isolement ou encore l'enfermement.
Oppressant et angoissant, ce film traite avec brio d'un sujet délicat et encore malheureusement beaucoup d'actualité.
http://cinephile-critique.over-blog.com
Quel duo époustouflant !
Une mise en scène haletante bien menée par ses protagonistes & belle par son image.
Juste pas compris la séquence chantée dans la voiture..?
On accompagne l'héroïne dans cette spirale infernale, encore une fois jouée extrêmement bien.
Un regard qui semble réaliste.
Une mise en scène haletante bien menée par ses protagonistes & belle par son image.
Juste pas compris la séquence chantée dans la voiture..?
On accompagne l'héroïne dans cette spirale infernale, encore une fois jouée extrêmement bien.
Un regard qui semble réaliste.
Virginie Efira est formidable d’intensité et Melvil Poupaud glaçant dans le rôle d’un authentique salaud. Une histoire compliquée d'un couple très bien jouée.
Blanche rencontre Grégoire, une vieille connaissance, lors d'une fête organisée par des amis de sa soeur jumelle. Les années passent et les deux amoureux se mettent en couple, puis se marient, font des enfants et vont même s'installer dans une autre région. Blanche réalise peu à peu que l'homme qu'elle a épousé ne lui veut pas que du bien. En salle le 24 mai.
spoiler: L'amour et les forêts traite de l'emprise au sein du couple, du harcèlement et du viol domestique entre autres sujets. Bon rythme, ambiance doucement malaisante et musique lancinante font du film un moment captivant, porté par des personnages crédibles. Blanche est consciente de ce qui est en train de lui arriver, Grégoire est conscient de dépasser totalement les bornes. Et pourtant : la situation dégénère totalement jusqu'à la récupération du pouvoir par la femme. Juste dommage d'avoir imaginé les soeurs en jumelles, ça n'apporte rien et ça dédouble l'actrice.
spoiler: L'amour et les forêts traite de l'emprise au sein du couple, du harcèlement et du viol domestique entre autres sujets. Bon rythme, ambiance doucement malaisante et musique lancinante font du film un moment captivant, porté par des personnages crédibles. Blanche est consciente de ce qui est en train de lui arriver, Grégoire est conscient de dépasser totalement les bornes. Et pourtant : la situation dégénère totalement jusqu'à la récupération du pouvoir par la femme. Juste dommage d'avoir imaginé les soeurs en jumelles, ça n'apporte rien et ça dédouble l'actrice.
Très belle surprise !
Un film qui tient en haleine du début à la fin qui montre l'horreur presque sans violence a travers un quotidien insoutenable pour la protagoniste principale !
Thriller très haletant, je recommande vivement !
Un film qui tient en haleine du début à la fin qui montre l'horreur presque sans violence a travers un quotidien insoutenable pour la protagoniste principale !
Thriller très haletant, je recommande vivement !
un excellent film sur une relation toxique l actrice et l acteur sont au sommet de leur art qui seront sûrement récompenser aux prochains césar
Scénario impeccable. La tension monte peu à peu... Les deux acteurs sont tous les 2 excellents et leur jeu évolue au fil de l'histoire. Je n'ai pas trouvé de temps morts. Peut être aurais-je aimé une Fin un peu plus "fermée".
Excellent film de Valérie Donzelli sur l’emprise et les pervers narcissiques et manipulateurs. Donzelli maîtrise parfaitement le sujet et décrypte minutieusement l’art du tissage de la toile du PN autour de sa proie. Les acteurs sont parfaits. Peut-être quelques longueurs, mais un film à voir !
Un film avec Virginie Elfira est souvent un gage de qualité et d'avoir un film fort, qui ne laisse pas indifférent. Ici avec Melvil Poupaud nous voici dans cette histoire de couple dont le mari est juste un s... qui attend le bon moment pour poser son emprise sur sa victime. Le film est fort donc, car les multitudes d'évènements similaire que nous entendons aux infos donne plus d'ampleur. On se demande comment elle va s'en sortir car souvent on pense qu'elle avance mais l'emprise est tellement puissante et les enfants au milieu cela rend les choses plus complexe. Le duo est parfait l'une en victime qui tente ce qu'elle peut et lui en parfait monstre aux belles paroles.
Bon le truc de voir encore la dame dans le plus simple appareil est limite une sorte d'obligation alors que cela rapporte pas grand chose pour le film mais bon...sinon c'est un détail mais le film est vraiment excellent.
NOTE : 8/10
Bon le truc de voir encore la dame dans le plus simple appareil est limite une sorte d'obligation alors que cela rapporte pas grand chose pour le film mais bon...sinon c'est un détail mais le film est vraiment excellent.
NOTE : 8/10
Encore un film sur l'emprise d'un homme sur sa femme, direz vous. Oui mais tellement différent de ce que l'on a pu voir. Cela tient à un scénario brillant avec un suspense incroyable et puis à ce duo d'acteurs époustouflants Efira/Poupaud: une claque cinématographique !
Je me demande comment Melvil Poupaud sortait de ses scènes, son jeu est impressionnant.
Je me demande comment Melvil Poupaud sortait de ses scènes, son jeu est impressionnant.
Superbe film!!
Valérie Donzelli réalise ici son meilleur film!
Les scènes amoureuses ou érotiques sont très puissantes permettant de comprendre ce que ressent le personnage de V. Effira. Un amour passionné comme celui-là, tout le monde en rêve. Alors comment , dès lors , avoir la force de résister?
L'image est majestueuse, les points blancs de temps en temps ou un poil qui se promène en bas de l'image laissent penser que cela a été tourné en pellicule. Les interprètes remarquables ( Quelle bonne idée de choisir Melvin Poupaud qui est beau et dont le jeu est fin et puissant) et la musique de Gabriel Yared, mélancolique à souhait , subliment un scénario bien adapté , bien écrit. Bravo!!
Valérie Donzelli réalise ici son meilleur film!
Les scènes amoureuses ou érotiques sont très puissantes permettant de comprendre ce que ressent le personnage de V. Effira. Un amour passionné comme celui-là, tout le monde en rêve. Alors comment , dès lors , avoir la force de résister?
L'image est majestueuse, les points blancs de temps en temps ou un poil qui se promène en bas de l'image laissent penser que cela a été tourné en pellicule. Les interprètes remarquables ( Quelle bonne idée de choisir Melvin Poupaud qui est beau et dont le jeu est fin et puissant) et la musique de Gabriel Yared, mélancolique à souhait , subliment un scénario bien adapté , bien écrit. Bravo!!
Film évidemment malaisant. Les décors muraux des appartements semblent délibérément glauques. On identifie bien les angles d'attaque du prédateur qui isole d'abord sa proie, la dévalorise pour la garder sous contrôle puis bascule dans le sadisme pur et dur. On y retrouvera aisément les schémas de certaines personnes et organisations.
Descente vertigineuse dans un amour toxique dont la victime, Blanche, peine à se débarrasser sans faire exploser le groupe familial. Après une période de passion intense, l'homme installe sa terreur : il l'éloigne des siens et cherche à contrôler tous les faits et gestes de sa femme.
Virginie Efira et Melvil Poupaud incarnent à la perfection ces personnages torturés qui auront bien du mal à en sortir.
Virginie Efira et Melvil Poupaud incarnent à la perfection ces personnages torturés qui auront bien du mal à en sortir.
Encore une très bonne performance pour Virginie Elfira qui ne cesse d'impressionner ! Film parfaitement réalisé qui prend son temps pour nous permettre de ressentir encore mieux la chute. Melvil Poupaud est lui aussi excellent dans ce film, avec une ambivalence à glacer le sang. De plus, on peut relever un paradoxe dans ce film : Même si le film prend bien son temps, ce n'est pas le cas des personnages qui vont tout enchaîner trop vite. Le gros point fort du film réside donc dans sa progression qui se fait vraiment petit à petit, et qui nous permet donc d'avoir une fin d'autant plus marquante
https://leschroniquesdecliffhanger.com/2023/05/26/lamour-et-les-forets-critique/
Dans ce film, Valérie Donzelli se situe à l’interstice d’Hitchcock et de Rohmer. « Il suffit qu’on t’aime pour que tu aimes » dira très vite sa sœur jumelle à Blanche, sous forme de taquinerie légère, mais qui vient dire beaucoup sur ce qui s’apparente à une prédisposition psychoaffective, un manque d’estime de soi, qui va plonger Blanche dans les ténèbres. Même si à un moment, dans la forêt, il y a toujours une lumière qui apparaît.
Une lumière amoureuse dans l’œil de Grégoire dans le début de cette histoire d’amour aux atours balbutiants classiques. Pour autant, en contraste, très certainement voulu par la réalisatrice, dans le regard de cet homme, quelque chose de noir, d’inquiétant semble en latence. La perversion va s’installer subrepticement, et c’est tout son mécanisme qui va être disséqué avec la puissance filmique que l’on connaît à Valérie Donzelli. L’isolement de Blanche, l’installation de la dépendance affective, le fait de dénier l’unicité de Blanche, avec peut-être la plus terrible des tortures mentales : entretenir l’espoir que ça va s’arranger, alors qu’elle est en train d’agoniser. C’est le sourire du bourreau.
La faute sera systématiquement ramenée à Blanche, allant jusqu’à la faire douter, dans une situation psychiquement quasi inextricable. La monstruosité des violences psychologiques, sans besoin qu’un coup ne soit forcément asséné pour faire au moins autant de dégâts, est déployée avec une glaçante authenticité. Tout est dans cette autre phrase clé de Grégoire qui fait pousser des hauts le cœur dans la salle : « Si tu m’aimais vraiment, tu ne m’aurais jamais laissé devenir comme ça… «
La photographie, le grain de l’image sont savamment millimétrés et changeants pour alterner les émotions et entrer dans les paradoxes envahissants de la femme mutilée affectivement. La réussite totale de ce thriller affectif et psychologique repose aussi tellement sur un casting pleinement engagé, habité. C’est le cas de Melvil Poupaud, qui est ici effrayant de talent. Oui, même l’amoureux Lamoureux (son nom de famille dans le film !!), s’il donne le sentiment, prince trop charmant, de se donner à son adoré, porte déjà en lui, au fond des yeux l’impalpable de la noirceur. Et alors, quand son personnage donne la pleine mesure de sa folie, il est comme le voulait l’acteur, et d’autres illustres avant lui, qui lui ont servi de modèle : « un vrai salopard de cinéma « . Demain, Melvil Poupaud dans ce rôle, sera le modèle pour les suivants.
Virginie Efira, comme le dit sa réalisatrice, quoi qu’elle fasse, on l’aime. Là où l’actrice réussit à nous toucher, c’est sur l’absence de binarité, de manichéisme dans son jeu. Elle n’est pas qu’une oie blanche qui se fait dévorer. Elle doute, espère et apporte à son personnage une complexité, une subtilité qui crée une profonde empathie et nous la rend indispensable dans ce film comme partout où elle passe. Elle est par ailleurs entourée, protégée par des grandes actrices, simplement de passages, comme autant de fées devant et derrière la caméra, Romane Bohringer ou Virginie Ledoyen, pour ne citer qu’elles.
La résonance personnelle de la réalisatrice sur son sujet devient très vite la nôtre. Si on sort profondément marqués de la salle obscure, on a aussi envie d’aimer, car oui la lumière perce la forêt, et on dit merci Valérie pour ce grand cadeau de cinéma.
Dans ce film, Valérie Donzelli se situe à l’interstice d’Hitchcock et de Rohmer. « Il suffit qu’on t’aime pour que tu aimes » dira très vite sa sœur jumelle à Blanche, sous forme de taquinerie légère, mais qui vient dire beaucoup sur ce qui s’apparente à une prédisposition psychoaffective, un manque d’estime de soi, qui va plonger Blanche dans les ténèbres. Même si à un moment, dans la forêt, il y a toujours une lumière qui apparaît.
Une lumière amoureuse dans l’œil de Grégoire dans le début de cette histoire d’amour aux atours balbutiants classiques. Pour autant, en contraste, très certainement voulu par la réalisatrice, dans le regard de cet homme, quelque chose de noir, d’inquiétant semble en latence. La perversion va s’installer subrepticement, et c’est tout son mécanisme qui va être disséqué avec la puissance filmique que l’on connaît à Valérie Donzelli. L’isolement de Blanche, l’installation de la dépendance affective, le fait de dénier l’unicité de Blanche, avec peut-être la plus terrible des tortures mentales : entretenir l’espoir que ça va s’arranger, alors qu’elle est en train d’agoniser. C’est le sourire du bourreau.
La faute sera systématiquement ramenée à Blanche, allant jusqu’à la faire douter, dans une situation psychiquement quasi inextricable. La monstruosité des violences psychologiques, sans besoin qu’un coup ne soit forcément asséné pour faire au moins autant de dégâts, est déployée avec une glaçante authenticité. Tout est dans cette autre phrase clé de Grégoire qui fait pousser des hauts le cœur dans la salle : « Si tu m’aimais vraiment, tu ne m’aurais jamais laissé devenir comme ça… «
La photographie, le grain de l’image sont savamment millimétrés et changeants pour alterner les émotions et entrer dans les paradoxes envahissants de la femme mutilée affectivement. La réussite totale de ce thriller affectif et psychologique repose aussi tellement sur un casting pleinement engagé, habité. C’est le cas de Melvil Poupaud, qui est ici effrayant de talent. Oui, même l’amoureux Lamoureux (son nom de famille dans le film !!), s’il donne le sentiment, prince trop charmant, de se donner à son adoré, porte déjà en lui, au fond des yeux l’impalpable de la noirceur. Et alors, quand son personnage donne la pleine mesure de sa folie, il est comme le voulait l’acteur, et d’autres illustres avant lui, qui lui ont servi de modèle : « un vrai salopard de cinéma « . Demain, Melvil Poupaud dans ce rôle, sera le modèle pour les suivants.
Virginie Efira, comme le dit sa réalisatrice, quoi qu’elle fasse, on l’aime. Là où l’actrice réussit à nous toucher, c’est sur l’absence de binarité, de manichéisme dans son jeu. Elle n’est pas qu’une oie blanche qui se fait dévorer. Elle doute, espère et apporte à son personnage une complexité, une subtilité qui crée une profonde empathie et nous la rend indispensable dans ce film comme partout où elle passe. Elle est par ailleurs entourée, protégée par des grandes actrices, simplement de passages, comme autant de fées devant et derrière la caméra, Romane Bohringer ou Virginie Ledoyen, pour ne citer qu’elles.
La résonance personnelle de la réalisatrice sur son sujet devient très vite la nôtre. Si on sort profondément marqués de la salle obscure, on a aussi envie d’aimer, car oui la lumière perce la forêt, et on dit merci Valérie pour ce grand cadeau de cinéma.
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