Le Champ des Possibles : les secrets du tournage

Aly Muritiba a consacré les dernières années de sa carrière cinématographique à réfléchir sur la masculinité, la manière d'être un homme, la manière d'être et d'aimer dans la société brésilienne contemporaine (qui reste essentiellement conservatrice et patriarcale). Le cinéaste explique : "La question qui m’habitait et m’habite encore aujourd'hui est la suivante : comment nous, les hommes, aimons-nous ? Comment pouvons-nous exprimer ce que nous ressentons sans nous blesser les uns les autres ? Comment le faire, si on nous apprend tout le temps qu'il faut être fort, ferme et froid ?"

Dans ses deux films précédents, To My Beloved (2015) et Rust (2018), le deuil et la culpabilité sont les piliers de la transformation par laquelle passent les protagonistes. Dans Le Champ des Possibles, le désir et l'amour sont les moteurs de la transformation : "Dans le film, nous suivons de près Daniel, un policier mis à pied et exclu de ses fonctions, qui s'efforce de s'occuper de son père malade. On voit tout de suite que Daniel est un homme taciturne qui sourit rarement, sauf lorsqu'il parle à Sara, la femme dont il est tombé amoureux, mais qu'il n'a pas encore rencontrée en personne."

"Daniel vit à Curitiba, la métropole la plus froide du pays, une ville habitée principalement par des descendants de Polonais et d'Ukrainiens, tandis que Sara vit à Sobradinho, une petite ville située à 3 000 kilomètres de là. Un jour, Sara ne répond plus aux messages de Daniel et disparaît. Angoissé, Daniel décide de traverser le pays à la recherche de Sara", confie Aly Muritiba.

En accompagnant ce policier qui quitte la région la plus conservatrice et la plus riche du pays pour le nord-est du Brésil, une région pauvre et progressiste, Aly Muritiba a voulu que le spectateur perçoive les particularités de la géographie brésilienne : "Alors que dans le sud, les corps sont cachés par des couches de vêtements, dans le nord-est, les corps sont exposés à la chaleur."

"Si dans le sud, il y a du silence et des dialogues laconiques, dans le nord-est, les gens parlent tout le temps. Et non seulement les gens parlent, mais ils se touchent en parlant. Si le sud est gris, le nord-est explose de couleurs vibrantes. Et ce contraste, cette rencontre avec la différence, avec l'autre, modifie peu à peu Daniel", précise le metteur en scène.