Derniers Avis : Ballerina - Page 10

pas convaincue au depart car c'est mon petit garçon qui a voulu voir ce film. Et tous les deux nous avons adorés l'histoire, les emotions, la persévérance pour un rêve, les images de Paris lorsque la tour Eiffel est en construction ainsi que les autres monuments. Beaucoup de tendresse dans les personnages chaque enfant peut se retrouver dans l'un d'eux. ... A voir

« Ballerina » a eu le droit à un énorme coup de pub avant sa sortie et il y avait de quoi ! Après « Comme des bêtes » l’été dernier, cette création franco-canadienne vante nos talents nationaux en matière d’animation. En pleine période de révolution industrielle, Félicie grandit dans un orphelinat breton aux côtés de son meilleur ami Victor. Des personnages attachants et un contexte qui se veut au départ miséreux face au rêve d’une héroïne ambitieuse. Prêt à tout pour concrétiser leur projet, les deux amis s’enfuit pour atterrir à Paris. Arrivé à destination, le film évolue dans une toute autre dimension et fait une éloge de la capitale en pleine exposition universelle. La Tour Eiffel en pleine construction, l’Opéra Garnier illuminé de milles feux, la Statut de la Liberté en préparation… Les références historiques sont multiples et finement étudiées pour offrir un visuel toujours au plus proche de la réalité. Au delà de cet incroyable travail contextuel, le film est d’autant plus plaisant qu’à l’instar des autres dessins animés féériques laissant recours à l’imagination, notre héroïne se donne du mal pour parvenir à ses fins et véhicule de vraies valeurs prônant le travail, le mérite et la fraternité. Félicie se révèle ainsi comme étant un modèle de persévérance et d’humanité qui ne renonce devant rien. Des sentiments clés faisant de ce conte un surplus émotionnel avec un fort enjeu. Aussi, il en fallait bien une, la méchante frôle physiquement la caricature malgré de rares apparitions. Petit aparté et point d’admiration sur l’interprétation des voix off notamment Camille Cottin dont la place dans le cinéma français et international se veut de plus en plus méritant.

Bilan : « Ballerina », une histoire profonde et sincère rempli de valeurs positives qui vante fièrement Paris dans une volonté culturelle et éducative.

Sublime!!! histoire émouvante, musique au top, vraiment un dessin animé superbe, première fois que je prends la peine de laisser un commentaire tellement j ai adore

Ce film est vraiment décevant. Le dessin et l'animation sont corrects, même si évidemment ce n'est pas du Pixar... Mais ce qui exaspérant, c'est l'attitude des personnages, leur caractère, les dialogues (language Française massacré 21ème siècle)...
Les créateurs ont voulu situer l'histoire à Paris, Paris de la fin du 19ème.. Oui, celui qui fait rêver : de beaux décors, une activité économique débordante, pleins d'entrepreneurs, la "ville de l'Amour" bref rien à voir avec la ville en ruine parsemée de beaux vestiges d'antan qu'elle est aujourd'hui. Cependant, les personnages ont eux une attitude sur-excitée, on a l'impression qu'ils ont tous (ou presque) une overdose de café ou que sais-je... Même des gens "importants" se comportent n'importe comment et parlent à peu près comme le génie dans Aladdin; bref, comment combler du vide : avec du bruit et du n'importe quoi : exaspérant !
Et tant qu'à parler du bruit, parlons musique. Quelle musique pour faire de la danse classique fin 19ème dans l'Opéra de PAris, je vous le demande : et bien de la bonne soupe américaine de m*****, disons le genre de musique qui ne sert, elle aussi, qu'à combler du vide (càd du silence quoi). A peu près la même que, dans une série américaine pour gamine de 16 ans, on met un bon fond sonore pour donner un peu du rythme à l'épisode n°18 de la 9ème saison... Normal sur de la danse classique, à Paris en 1888 !
Quant aux valeurs inculquées aux jeunes enfants, je n'en parle même pas : le vol et la triche, c'est pas grave surtout si c'est mérité ( spoiler: c'est même normal, vu qu'il n'y aura pas d'excuse
), les bonnes soeurs sont vraiment là pour vous faire dégoûter de la vie (et doivent faire peur aux petits, le classique), bref...
Pour conclure, ma fille de 8 ans l'a trouvé pénible, quant à mon fils de 5, il avait décroché après 30 mn.

Un vrai plaisir à regarder ce petit film d'animation. Une histoire belle et sincère, des personnages auquel on s'attache un peu, bien animé, tous les ingrédients sont réunis pour passer un très bon moment.

Très bon film émouvant et riche en aventures , beau scénario on a adoré je recommande!! Seul bémol on reste un peu sur notre faim à la fin du film mais il vaut vraiment le détour !

Bon film d'animation qui plaira plus aux enfants qu'aux adultes. L'histoire est un peu trop téléphoné et on devine assez facilement ce qui va se passer

Ce film est un petit bijou.
Ce film fait du bien!
Le graphisme est magnifique!
Pour tous les âges !
À voir!

Très beau film d'animation. L'histoire assez classique est bien construite, les personnages ont de l'épaisseur . Il y a de l'émotion (yc de l'humour) de belles images et une très belle bande son ! À voir en famille, les enfants adorent et la salle a applaudi

J’avais vraiment hâte de voir ce film franco-canadien qui était annoncé depuis un petit moment. Je dois dire que j’adore tout ce qui touche à la danse, aussi bien les films que les films d’animation et forcément je ne pouvais rester insensible aux bandes annonces. J’ai donc traîné ma petite famille au cinéma et je dois dire qu’on a tous aimé. Il y a quelques passages drôles mais c’est surtout une histoire de passion. Victor est passionné d’inventions et Félicie de danse. Ces deux orphelins quittent la Bretagne pour aller à Paris vivre leur rêve. Ils rencontrent alors chacun une personne qui leur permettra d’avancer et de réaliser ses rêves. Félicie réussit à entrer aux cours de danse de l’opéra et grâce à Odette qui va l’entraîner elle arrivera à danser comme une vraie ballerine.

L’animation est très jolie, originale dans le style, colorée. Les personnages ont des fois des mimiques particulières qu’il faut aimer mais bon des fois c’est drôle. Les images de Paris sont magnifiques en particulier celles de l’Opéra qui reprend à la perfection son architecture. Le scénario est sympathique et on a plaisir à suivre les aventures de Victor et Félicie. Je pensais que le film serait plus réaliste mais par moment ça part un peu en vrille genre quand ils dansent sur les toits de l’opéra ou sur le toit de l’orphelinat. Bon et puis il y a les inventions de Victor mais ça encore pourquoi pas ! Le pire de tout c’est quand même la fin que je trouve de trop mais ce n’est que mon avis ! Il faut dire quand même que mon fils a cru que c’était une sorcière (il a 3 ans) mais bon. J’ai quand même beaucoup aimé, j’ai passé un bon moment et le fait que toute l’histoire principale se passe à Paris m’a beaucoup plu. Et puis les passages à l’opéré sont excellents. Les personnages sont vraiment attachants aussi bien les deux personnages principaux que Odette à qui la vie n’a pas forcément sourit.

En résumé, Ballerina ravira sans conteste les petites filles en cette fin d’année ! Personnellement, j’ai bien aimé, juste la fin que j’ai trouvé vraiment de “trop” même si certains passages n’étaient pas très réalistes, globalement l’histoire l’était sauf la fin qui est vraiment abusé et sort un peu du contexte. Mais bon on passe un bon moment et même les petits gars peuvent aimer. L’animation est très belle et l’histoire bien menée. On se prend aux rêves de Félicie et de Victor. Un film d’animation actuellement au cinéma à voir pendant ces vacances de noël !

4/5...2 orphelins, drôles et touchants, qui s'échappent d'un orphelinat pour vivre leur rêve dans le Grand (vieux) Paris... l'un inventeur, l'autre danseuse... petit budget mais très belle histoire, des chorégraphies réalistes...à voir !!!

Un magnifique dessin animé. Des personnages attachants et peu manichéens ce qui est rare dans le monde du dessin animé, une jolie histoire, des décors superbes, on s'amuse beaucoup et il y a beaucoup d'émotions aussi. Bref, une vraie réussite bluffante surtout que c'est "made in France".

C’est plutôt le cœur content et l’esprit de noël avec nous que nous sommes allés voir ce film. Il est plutôt rare que l’on s’exprime ainsi en sortant d’une salle de cinéma, plus habitués aux débats entre nous qu’à l’expression publique de nos avis. Il faut dire que ce film nous a particulièrement déplût, en voilà les raisons :
Commençons par l’histoire. Le potentiel est énorme, autant que la déception qui est arrivée ensuite. Le scenario est mille fois vus et revus. Une vraie insulte à l’intelligence des enfants, puisque c’est « pour eux » que le film est censé être fait. Aucune seconde lecture n’est proposée, les péripéties s’enchaînent d’une façon bien trop prévisible, gâchant toute surprise et même plaisir à voir l’histoire se dérouler. Pourtant le postulat de départ, avec cette petite orpheline qui débarque à Paris pour intégrer l’école de l’Opéra de Paris, ouvrait des champs de possibilités incroyables, trop peu utilisés.

Qui plus est, on a presque envie de s’excuser auprès de toutes les danseuses et de tous les danseurs du monde : pardon, on sait très bien que la danse ne s’apprend pas si vite ! La morale liée à la danse d’ailleurs était d’un classique … (au moins c’était dans le ton

Du côté des personnages, les clichés s’enchainent. Félicie pourrait être intéressante, son caractère bien trempé s’annonçait prometteur, mais il est malheureusement desservi par la déconcertante facilité avec laquelle elle traverse les obstacles. On aurait envie de s’attacher à elle mais sa chance perpétuelle (comprenez redondante) l’éloigne du spectateur et en fait une figure superficielle. Du côté de Victor, l’autre protagoniste, il se laisse tellement marcher dessus que c’en devient ridicule. Un garçon doux et sensible, oui, mille fois oui, mais à ce point-là on ne peut s’empêcher de soupirer de désespoir à chacune de ses apparitions. Son personnage est encore amoindri par les blagues de mauvais goût qu’il distribue, pas assez souvent pour en devenir un trait de caractère, trop pour ne pas être exaspéré. C’est le « comic relief » raté. L’idée est là mais ça tombe à plat. Le duo de méchantes mère-fille est totalement uniforme, incompréhensible, leurs actions sont gratuites (sauf pour provoquer des obstacles que les héros devront surmonter, autant y aller au chausse-pied, on nous prendrait moins pour des idiots), manquerait plus qu’une musique et un rire de méchant pour parfaire le stéréotype. L’un des rares moment du film qui marche bien concerne pourtant la méchante, l’exagération est suffisamment assumée et poussée à son paroxysme pour fonctionner – Pourquoi les scénaristes et réalisateurs n’ont pas su choisir entre le parodique et le sérieux pour le reste de leur histoire ? Les autres personnages sont tellement dans l’exagération de figures-type que c’en devient cliché. Certains personnages ont des évolutions incompréhensibles, adoptent de nouveaux comportements sans raison (sauf pour faire avancer l’histoire – et pourquoi pas faire intervenir la main de Dieu si aucune bonne idée cohérente ne leur venait en tête plutôt que de détruire des personnages précédemment introduits ?). Seul point positif sur le personnage d’Odette, le seul respectable au niveau du caractère, du jeu et de la construction.

Du côté des voix, le casting est assez étrange. Parti pris artistique ou tentative de choisir des personnalités, peu importe leur cohérence avec l’esprit et le corps des personnages ? Pour Félicie et Victor les voix sont bien trop âgées par rapport à leurs âges supposés, c’est assez gênant (au bout de 10 minutes on finit par oublier, sans doute parce que les autres horreurs du film les mettent en arrière-plan).
Quand il s’agit de faire un film d’animation avec le souhait de l’exporter à l’international, on fait ce qui est appelé un « lip synching » en anglais : toutes les répliques françaises sont adaptées en anglais pour permettre une meilleure exportation dans cette langue. Pour autant, pour Ballerina cette explication n’excuse pas que la post-synchro française provoque un décalage si important entre le labial et les voix des personnages. Vous avez déjà vu un film dont la bande son est désynchronisée ? C’est à peu près ça avec ce film. Comme pour la cohérence du timbre de voix on finit par s’habituer, mais n’est-ce pas dommage de s’habituer à du travail mal fait quand on va au cinéma ?

Parlons animation, pourquoi choisir entre le cartoon et le semi-réalisme si on peut faire les deux ? Ils n’y verront que du feu ! Voilà un film sur la danse classique, un domaine où le corps et les mouvements sont subjugués. Mais non ! Pas ici ! Gestuelle pas finie, mouvements inhumains, danses presque mécaniques, mouvements cartoon trop rapide où la réalité physique d’un corps n’est pas respectée… C’est quand même dingue pour une production française alors que les animateurs français passent pour être les meilleurs à l’échelle internationale ! Et c’est encore plus dommage pour les chorégraphies, sans doute sublimes dans leur version originale, composées par une chorégraphe de l’Opéra de Paris – on n’en voit pas grand-chose.
Parlons musique, question de se fâcher un peu, l’utilisation de musiques pop plutôt que classiques dans un film sur la danse classique n’est pas une mauvaise idée en soit. Ça a déjà été fait dans d’autres productions et avec brio, le rendu peut vite être agréablement surprenant et courageusement innovant. Cependant, ici, le choix des musiques est bien trop clairement commercial plutôt qu’artistique pour être salué. Les seuls moments où la musique classique résonne dans la salle c’est toujours en arrière-fond ou quand l’histoire se concentre sur les méchants. C’est vraiment dommage, ça aurait été l’occasion de découvrir la musique classique en vogue à cette période de fin XIXème siècle. Là on entend juste les tubes de l’été pendant 1h30 et ça casse toute magie. Cela amoindri les effets souhaités, un peu comme quelqu’un qui annonce une blague cassant de fait tout effet de surprise : « attention, ce moment est épique ! ».
Nous déplorons également, et comme nous l’avons déjà dit pour d’autres éléments, l’absence de choix entre deux extrêmes d’une façon générale. Toutes les scènes balancent entre plusieurs émotions. Si c’est très réaliste, puisque nous ne sommes pas mono-émotionnels, c’est ici très mal travaillé, ce qui donne un film totalement déséquilibré. Les scènes émouvantes sont, par exemple, gâchées par un humour maladroit.
Question de ne pas guillotiner ce film sans laisser la défense s’exprimer, quelques points positifs cependant : les décors et l’aspect visuel du film en général sont bons. Le Paris de cet époque est magnifiquement retranscrit, on y croit. Les couleurs sont très agréables et le chara-design (comprenez design des personnages) sont agréables. La lumière est bien travaillée. Et chapeau pour la réalisation des péripéties racontées par Victor (sans plus de détails pour éviter le spoil). Dommage du coup que l’animation viennent gâcher le travail visuel et que des bagues caca-prout cassent cette scène.

Pour conclure et ne pas perdre plus de temps avec ce film, Ballerina n’est pas seulement un mauvais film d’animation mais aussi un mauvais film. À ce propos un film d’animation doit être jugé en tant que film, pas en tant que sous-genre ou production pour enfant. N’insultez pas les enfants en les emmenant voir de mauvais films parce qu’ils seraient trop jeunes pour comprendre ou apprécier. S’adresser aux enfants ne veut pas dire qu’on peut bâcler une histoire parce que leur intelligence ne leur permettrait pas de remarquer les défauts. Quand bien même ils sortiraient ravis de Ballerina, les y emmener parce que « de toute façon ils ne verront pas les défauts du film » est une démarche qui nous dérange. Nous sommes un peu navrés de voir l’indulgence des critiques à propos de ce film – et d’une façon générale à propos des films destinés aux enfants.
Regardons un peu de côté des autres productions françaises récentes : Astérix et le domaine des Dieux (travail de mise en scène excellent, dialogues intelligents, adaptation très bien travaillée, rendu 3D remarquable et animation qui fonctionne parfaitement), Jack et la Mécanique du Cœur (chara-design intéressant, ambiances poétiques, adaptation d’une histoire qui sort de l’ordinaire, animation cohérente du début à la fin même si elle n’est pas parfaite), Mune (histoire original, monde beau et créatif, animation réussie, rendu visuel surprenant), Avril et le monde truqué (travail artistique élaboré par Tardi, une histoire originale, une animation 2D bien travaillée avec un style de bande-dessinée qui bouge assumé), Tout en haut du monde (belle histoire à l’animation stylisée magnifique), Je n’ai pas mangé mon père (rendu visuel plus que correct, bonne utilisation de la motion capture et une histoire touchante adaptée d’un roman) et, bien évidemment, Dofus Livre I Julith (un monstre d’animation pour moins de budget que Ballerina, un parti pris artistique vraiment intéressant, un transmédia réussi)…
Bref, Ballerina fait tâche dans le monde de l’animation française qui mériterait d’avoir d’autres étendards que Ballerina (qui bénéficie d’un bon programme marketing).

Si vous avez du temps à perdre, perdez-le plutôt que d’aller voir Ballerina, (ou allez voir Moana/Vaiana, vous aurez l’exemple de ce qui fait un bon film d’animation, en ce moment au cinéma).

CédricquiressembleàCal, Loéva-Mat, Nostranebula et Akira Tetsu
PS : deux d’entre nous espèrent à l’avenir travailler dans le cinéma d’animation.

Que dire de Ballerina ? Ce film d’animation Franco-Canadien nous offre un spectacle sans bavure. Il est à l’image de la danse du film : classique, propre, sans extravagance et très convenu. Visuellement, c’est joli, sans atteindre des sommets, l’histoire est des plus banales, vue et revue, sans aucune surprise. Le duo est mignon, mais encore une fois sans originalité. Bref, un film plein de bons sentiments, agréable mais oubliable, qui plaira essentiellement à la gent féminine fan de danse !

Enfin un film d'animation français qui vaut vraiment le coup!
Des personnages autant intéressant qu'attachant.
Un scénario qui tient vraiment bien la route sans oublié le point d'orgue de ce film qui est la bande son.