Derniers Avis : La Belle et la Bête - Page 9

un tres tres grand chef d'oeuvre des Studio Disney! image musique personnages histoire tout y est pour faire un tres bon film!!! la recette Disney fonctionne toujours a merveilles!!! se sont vraiment les meilleurs dans le domaine des dessins animés !! les autres studios n'arrive pas et n'arriveront jamais a rivalisé avec eux!!!

Ce film d'animation constitue, à n'en pas douter, l'un des chefs-d'oeuvre des studios Disney. Un film puissant, avec beaucoup de sentiments et d'émotions, notamment vers et à la fin du film. La musique et les chansons composées par Alan Menken (qui gagna deux oscars pour cela) y sont pour beaucoup. Il faut aussi mentionner la haute qualité visuelle et graphique de l'oeuvre. Quand à l'histoire racontée dans le film, elle est tout simplement belle.

Un des rares Disney qui ne prend pas une ride. C'est tout simplement un chef d’œuvre !!! La musique est splendide, les images sont sublimes. Bref, du grand Disney.

MAGNIFIQUE ! les chansons, l'histoire, la morale (en finesse), les dessins, BREF TOUT !

Déjà à l'époque de Blanche-Neige et les Sept Nains dans les années 30, Walt Disney avait la volonté d'adapter en long métrage d'animation le conte universel et intemporel de La Belle et la Bête. Mais n'ayant pas trouver la meilleure façon pour traiter le projet, celui-ci fut mis en suspens avant de sortir finalement du tiroir des décennies plus tard, à l'aube des années 90. Une période cruciale pour les studios Disney qui se devaient de continuer sur leur lancée après le vif succès rencontré avec La Petite Sirène, vécu comme un second souffle pour la firme. Un défi de taille donc qui eu bien du mal à se mettre sur les rails, les premiers mois de travaux ayant été totalement rejeté. Le projet va finalement connaître un essor avec le remaniement de l'équipe du film, et sur la volonté de considérer la musique comme un véritable élément central du récit, chaque chansons contribuant à l'approfondissement et à l'avancée du scénario. Ainsi, après La Petite Sirène, la collaboration entre le parolier Howard Ashman, décédé avant la fin du projet, et le compositeur Alan Menken fait à nouveau de jolies étincelles. De l'inoubliable et romantique "Histoire Éternelle", à la douce et révélatrice "Je ne savais pas" en passant par l'entraînante "C'est la Fête", le long-métrage nous offre des numéros musicaux juteux, digne des comédies musicales de Brodway. On retiendra également certains thèmes musicaux envoûtants, comme celui accompagnant le prologue, lui-même magnifique et inspiré, illustré non pas comme à l'ordinaire par les pages d'un livre, mais par les vitraux éclatants du château de la Bête. Un château qui nous apparaît dans un premier temps, ainsi qu'aux yeux de Belle, comme hostile, sombre et inhospitalié, à l'image du maître des lieux d'ailleurs. Caractériel et colérique, on découvrir au fil des bobines en la Bête un personnage torturé, désespéré à l'idée de rester enfermer dans ce corps inhumain pour l'éternité. Un personnage tragique comme on en voit finalement peu chez Disney, car punit par son égoïsme et son manque de compassion, ce sont ces vieux démons qu'il va devoir combattre s'il veut espérer avoir une chance de conjurer le sort. Ainsi, d'abord effrayant et hargneux, il va finir par s'adoucir au contact de Belle, attendrissant et amusant le spectateur lors de ses efforts, parfois maladroits, pour charmer la demoiselle. Il faut dire que la dame a du caractère, car dans la lignée d'Ariel, Belle est une héroïne active, cultivée, jolie mais pas superficielle, influençant sa propre destinée, ne se contentant pas d'être une victime comme ce fut le cas avec Blanche-Neige ou Aurore. Plus contemporaine que ses dernières, Belle est certes rêveuse mais moins naïve, ne succombant pas aux avances du premier bellâtre venu, à savoir ici Gaston, un méchant Disney assez unique car physiquement séduisant, mais d'un caractère frimeur, fourbe et d'un machisme détestable. Son opposition avec la Bête, qui s'est révélé emprunt de gentillesse et de bonté, est clairement tranchée, participant à la morale, certes tout indiquée mais parfaitement amenée, du livre que l'on ne doit pas juger à sa couverture. Belle elle, l'a bien compris, et c'est avec douceur, mais aussi un peu d'aventures et d'humour, que l'on assiste à la naissance improbable de cet amour atypique, qui touche et marque le spectateur par sa sincérité, sa tendresse, et sa magie. On regretterait presque que la Bête finisse par retrouver apparence humaine, tant la force de leur lien unique y perd un peu de son charme. Il serait par ailleurs dommage de ne pas évoquer les personnages secondaires qui ont participé au rapprochement des deux amants, à savoir les domestiques du château, eux aussi victimes du sortilège et condamnés à vivre sous forme d'objets animés. Entremetteurs et drôles, ils apportent de la légèreté au long-métrage, que ce soit Lumière, le maître d'hôtel jovial et charmeur, Big Ben, le régisseur nerveux et stressé, la gouvernante Mrs. Samovar, douce et maternelle, ou le tout mignon et innocent Zip. Le travail des animateurs sur ces personnages est remarquable, parvenant à insuffler l'humanité nécessaire à ces objets vivants. Une qualité d'animation qui se retrouve d'ailleurs pour l'ensemble du long-métrage, avec des couleurs chaleureuses, des décors à la française dessinés avec détails et finesse, des graphismes formidables, appuyés par le système Computer Animation Production System (CAPS), sans qui certaines scènes n'auraient pu être ce qu'elles sont, en particulier celle de la danse. Une scène mythique qui a su faire valser le coeur et marquer les mémoires de millions de spectateurs, à l'image d'un film drôle, trépidant, romantique et attachant, qui a su s'imposer comme une véritable pièce majeure de ce qui fut le second âge d'or des studios Disney, et plus généralement dans l'histoire de l'animation.

Poursuivant sa résurrection, le studio Disney frappa fort avec ce classique de l'animation qui est devenue le 1er film d'animation nommé à l'Oscar du meilleur film et on comprend pourquoi vu la complexité des thèmes et l'aisance avec laquelle ils sont traités.. Prévu pour être assez sombre, le film est finalement assez lumineux et fait la part belle à la magie. Comme toujours, les 2nds rôles sont soignés et apportent le lot d'humour nécessaire. Les personnages sont bien campés et l'héroïne porte son prénom à la perfection. Visuellement, le film est une splendeur et les animateurs se sont vraiment lâches. La petite faiblesse du film vient principalement des chansons, moins entraînantes que dans "La petite sirène" malgré la magnifique "C'est la fête". Bien construit, bien rythmé, laissant plus de place à l'émotion qu'à l'accoutumée, le film ravit les yeux et les oreilles, enchaînant les prouesses techniques. Un excellent moment, un des meilleurs Disney et donc un dessin animé de très grande qualité, qui fera le bonheur de toutes les générations pour encore un bout de temps. D'autres critiques sur

Un merveilleux film d’animation, touchant du début à la fin. L’animation est simple mais toute simplement studieuse, les détails sont incroyables. Les chansons sont magnifiques, certains rythmes restent en tête plus de 25 ans après la sortie du film (particulièrement c’est la fête et son rythme enjoué). Une pépite de l’animation, l’un des meilleurs films du studio Disney, à classer au côté du Roi Lion et d’Aladdin dans les films cultes des années 90.

Le début des années 90 est vraiment la période phare des studios Disney. Après le magnifique La Petite Sirène voici un des films les plus aboutis graphiquement: La Belle et la Bête. Plus de 20 ans après sa sortie, les dessins et l’animation laissent toujours bouche bée! Et la qualité de l’intrigue n’est pas en reste puisqu’elle nous fait passer par tout le spectre des émotions sans jamais provoquer l’ennui.

On se rend compte que La Belle et la Bête est un chef-d’œuvre lorsque l’on prend conscience que depuis le début du film l’histoire est respectée et que à côté de cela Disney parvient à imposer sa patte si caractéristique, pas seulement dans les chansons mais juste par ce que le tout devient accessible pour toutes les générations et qu’au final et bien nous sommes ici face à un vrai conte de fée.

Se replonger dans l’univers de ce grand classique Disney (pour ma part c’était en VHS la première fois tout petit, la seconde en DVD et aujourd’hui en blu-ray HD) c’est un émerveillement de chaque instant. L’animation est une merveille de bout en bout, l’histoire enivre toujours autant par son romantisme, et bien entendu la magie des personnages et des chansons ne font qu’accentuer le plaisir. Alors quel défaut pourrait-on trouver à La Belle et la Bête ? Il n’y en a pour ainsi dire aucun tant le thème est maîtrisé et l’adaptation réussie, de plus le film se permet également quelques drôlerie. Pour résumer nous avons ici un vrai Disney avec son univers merveilleux et sa magie, mais également le côté bien plus adulte avec les messages sur les différences et la destinés.

La Belle et la Bête est donc un film d’animation que je recommande fortement, une expérience unique et magnifique à re-découvrir en blu-ray obligatoirement !

Quand Disney revisite le conte de la Belle et la Bête, il réussi à nous plonger dans le merveilleux, avec des personnages charismatiques aussi bien gentils que méchants, avec le tandem Lumière et Big Ben, et celui Gaston et Le Fou ; mais aussi grâce aux animations car les chansons sont non seulement plaisantes mais toutes les danses qui les accompagnent sont étudiées au poil près et nous ne savons plus où donner de la tête. C'est pourquoi ce film, est l'un des meilleurs Disney des années 90.

Magnifique dessins animé, il fait partie de mes préférer avec le roi lion et quelque autres. Des musiques magnifique, une histoire superbe : que demander de plus ?

Un grand classique de Disney, qui fait toujours autant plaisir de revoir pendant la période des fetes de fin d'année.

Sans doute l'un des meilleurs Walt Disney si ce n'est le meilleur ! Entraînant avec ses magnifiques chansons, Éblouissant par ses décors et ce monde enchanteur et touchant par son histoire, ce dessin animé ne laisserais personne indifférent ! Les petits comme les grands pourront en tirer une leçon essentielle de la vie. Les personnages sont attachants, tous autant qu'ils le sont et l'on prends un réel plaisir a suivre ce dessin animé riche en couleur et génial en tous points. Un film a voir absolument ! Un grand chef d’œuvre de walt disney ! 20/20

Adapté du film éponyme de Jean Cocteau, mais pas que, Disney s’offre le cœur de nombreux spectateurs encore passionnés de romance et de magie. « La Belle et la Bête » permet une évasion garantie au cœur d’une malédiction, pourtant bénéfique et musicalement entrainante. Pour leur premier banc d’essai chez le géant studio d’animation, les réalisateurs Gary Trousdale et Kirk Wise propose un divertissement riche, convivial et innovant.

Converti à la sauce Disney, c’est-à-dire avec les « paillettes » associées, le conte de Jeanne-Marie Leprince de Beaumont est très bien adapté. On nous offre constamment une double lecture, si elle ne tend pas déjà à nous absorber dans une narration directe, vis-à-vis de l’auditoire satisfait du divertissement, mais attentif. On y découvre Belle, une femme au caractère unique dont la culture dépasse les précédentes princesses en matière d’approche. Bien que l’inconnu la pousse à se tourner vers des découvertes intéressantes, il est important d’insister sur son éducation où la modernité frappe à la porte du passé. Ce croisement, voire choc de cultures que ce soit scientifique ou littéraire, on remet constamment en question les acquis qui prônent le quotidien de chacun. Une société tend à évoluer est c’est ce que propose la charmante demoiselle en exprimant son intellect à travers ses lectures. Incomprise des villageois, elle finira par trouver l’extase au sein du château de la Bête.

Ce qui est aussi anecdotique, c’est que l’image d’une femme forte se dessine peu à peu. On feint de la rabaisser par son caractère peu féminin, amis c’est pour mieux s’intéresser à son importance et d’y croire à ce renouveau qui naît. Elle est plus aventurière et courageuse que n’importe qui d’autre dans le récit. Elle sauve elle-même son père et se place dans la position de demoiselle en détresse, où son sort dépendra de ses propres convictions. Bien entendu, il y a une part très enfantine dans l’idée et gentillet dans la forme. Mais il ne faut pas demander plus que cette bonne analyse du genre humain, où la charnière avec un monde moderne apparaît comme une délivrance.

Une fois la Bête dans le ligne de mire, on installe une complicité particulière entre l’homme au visage maudit par les péchés et la fille curieuse, encore adolescente dans l’âme. La Bête reste une référence masculine et son apparence reflète la brutalité de l’homme contre sa nature. On défie ainsi le regard qu’il porte à sa vie et son comportement. Il fallait donc une Belle pour rompre la monotonie de sa vie dans saveur et sans émotions positives. L’apparence est une couche épaisse et difficile à s’en acquitter chez celui qui ne se penche que sur la surface du reflet. Il faut y voir plus en profondeur, là où les yeux s’effacent et la beauté se réveille. Il s’agit d’une leçon qui porte davantage réflexion à l’essentiel d’un projet, plutôt qu’aux détails qui l’entoure.

Viennent alors un panel de personnages dont l’utilité se reporte souvent à l’instinct maternelle qui manque au couple. Mrs. Samovar (Potts) illustre ce guide qui permet de contextualiser la situation et d’émettre une narration plus simple à appréhender. Et si son rôle est synonyme de sagesse, ceux de Lumière et Big Ben réconforte et apaisent les tensions qui règnent dans la lugubre demeure. Les couleurs prennent rapidement vie et chaque objets et entités qui s’y trouve s’émancipe de cette malédiction et habitude salée en redécouvrant la joie de vivre. Il ne reste donc que le méchant à présenter. Imbu de sa personne, cette personnalité pourtant charmant dans les intentions, ne peut duper personne. Il est trahi par sa foi aveugle à son enveloppe corporelle imposant. Il représente la némésis de la Bête en tout point. Une constante comparaison est à l’œuvre et la balance de la raison ne reste jamais fixée.

Chacun de ces personnages prennent position autour d’une évolution brisant quelques règles de bienveillance chez le studio, mais cette prise de risque est récompensée et recalibrée par deux prodigieux artistes. Alan Menken et le défunt Howard Ashman ont livré des chants d’une pureté savante. Rien n’est laissé au hasard et la narration se fait à travers leur élégante partition, bien que trop mélancolisée par moment.

Une innovation passe sur grand écran et Disney en profite pour tenter une expérience follement somptueuse. Ce que l’on se réserve de garder pour les jeunes filles, en quête d’identification, Belle propose le meilleur exemple sans pousser dans l’extrême. Le film invoque l’indépendance et le respect à travers des croyances et valeurs que l’héroïne n’hésite pas à défendre avec sincérité. Et ce que la Bête apporte vient surtout appuyer ce constat, remaniant ainsi une prise de recul méthodique et ingénieux. Ici, l’enveloppe et la lettre brille sur la même intensité. Il n’y a pas besoin de rebondir sur la face cachée d’une œuvre qui exploite inconsciemment l’espoir et la beauté éternelle !

Une très belle histoire!