Derniers Avis : Cinema Paradiso - Page 6

Cinéma paradiso est un magnifique film, un chef-d'œuvre, un film bouleversant parlant d'une des plus belles histoires d'amour jamais contée, celle de l'homme et du cinéma. C'est un très bel hommage que signe ici Giuseppe Tornatore, le film suit la vie de Salvator, commençant par la naissance de son amour pour le cinéma, on découvre comment ce dernier change sa vie et le rapproche d'Alfredo, le projectionniste formidablement interprété par Phillipe Noiret. L'innocence du personnage est soulignée par la bande originale parfaite d'Ennio Morricone qui signe ici l'une de ses plus belles partitions. Le film est très émouvant et parfait, sauf la fin qui elle est juste chialante, les trois dernières scènes m'on toutes les trois faites pleurer. Ce film est l'un des plus grand chef d'œuvres que j'ai vu. Parfait en tous points.

A l’annonce de la mort d’un certain Alfredo, un grand metteur de scène, joué par Jacques Perrin, replonge avec nostalgie dans les souvenirs de son enfance passée dans une petite ville sicilienne d’après-guerre. L’histoire nous conte la relation entre un petit garnement à la recherche d’un amour paternel et un projectionniste un peu bourru mais au grand coeur. «Cinéma Paradiso» est aussi un vibrant hommage aux films d’antan et aux petites salles de cinéma qui étaient souvent la seule distraction et le point de rencontre de la population. Divisé en trois périodes distinctes, la magnifique première partie du film, drôle et pleine de tendresse, est principalement due au naturel et à la bonne bouille du jeune Salvatore Cascio. Face à lui, Philippe Noiret interprète l’un de ses rôles les plus emblématiques de son immense filmographie. La suite perd un peu de son charme mais reste poignante jusqu’à la sublime scène finale d’une belle et rare émotion. Revu récemment dans sa version longue, le film de Guiseppe Tornatore est encore plus beau, plus touchant et montre que bien qu’ayant eue des répercutions positives sur la carrière de l’enfant/ado, l’influence du vieil homme a également perturbé toute sa vie sentimentale, accentuant ainsi le côté tragique de ce petit chef d’oeuvre.

"Cinéma paradiso" est un très beau film servi par d'excellents acteurs rendant un bel hommage au 7eme art. C'est émouvant, c'est drôle, c'est touchant... Les acteurs sont excellents en particulier celui qui joue le petitToto ainsi que Philippe Noiret. Parfois il y a quelques longueurs mais le film n'est pas ennuyant. La fin est sublime. Si vous aimez le cinéma ou si vous aimez tout simplement les beaux films, "Cinéma Paradiso" est le film que vous devez voir!!!!!!!!!!

Je suis ravi d'avoir fait connaissance avec ce film. Je suis tombé dessus par hasard, et c'est le premier, et l'unique film qui a réussi à me faire pleurer. Il est génial, fantastique, je ne pourrait trouver d'autres mots pour ce film, et je suis prêt à le revoir une deuxième fois. Je le conseil à tout les cinéphiles ne l'ayants jamais vu.

Ah Cannes et ses films tire-larmes ! Il n'y a rien à faire, il faut toujours qu'un opus de cet acabit soit récompensé à chaque cérémonie. Ce fut donc le cas de "Cinema Paradiso" réalisé par Giuseppe Tornatore en 1988. A l'image de dizaine d'autres de ses congénères, le film se présente comme un énième hommage au cinéma, à l'ambiance particulière de ses salles, ainsi qu'à la chambre secrète occupée par le projectionniste. Sur ce point, autant dire que l'hommage en question est proprement raté, ne parvenant jamais à restituer l'ambiance en question, faite de surprises et de rêves. Ici, forcé, poussif et non-maîtrisé, celui-ci manque donc complètement le coche, confondant constamment amour et sobriété. "Cinema Paradiso" est en effet un condensé bruyant de clichés larmoyants, ne manquant jamais une occasion d'en dévoiler un, plongeant définitivement le film . Cet état d'esprit ne se trouve à aucun moment rehaussé par l'interprétation des acteurs, pitoyable de bout en bout, placés eux aussi sous le signe inquiétant du forçage. Seuls Philippe Noiret et Jacques Perrin s'en sortent honorablement. Déception.

Quel bel hommage au cinéma !! Tout y est : le rêve, l'humour, l'amour, la déception, le drame, la passion, la joie, les rires, l'action, la tristesse et ... le temps qui passe mais la magie du cinéma demeure.
Sans doute un des plus beaux rôles de Philippe Noiret. L'enfant au début est aussi génial.

Une magnifique déclaration d'amour au cinéma. Moi aussi, je trouve ça tire larme, mais il n'empêche que c'est beau. Et cette dernière scène...

Un conte humaniste et philosophique qui rend un très bel hommage au cinéma

Parfois il est bon de ne pas revenir sur ses pas. J’avais un très bon souvenir de ce film que je trouve aujourd’hui pesant et surjoué par des acteurs qui ne sont d’ailleurs pas dirigés. L’hommage que Tornatore rend au cinéma est une accumulation de poncifs réunis dans des citations et des extraits de film. Philippe Noiret est méritant. Sur le même thème , il nous reste " Splendor" de Scola
Les bonus
★★★☆☆
Différents éclairages et commentaires sur le film, qui ne manquent pas d'intérêt
Pour en savoir plus

Oula on s'ennuie ferme ! Passez votre chemin. J'avais beaucoup d'attentes autours de ce film.
Quelle déception. Ce soir c'était Inception ou Paradiso, je souris encore de ma connerie, m**de !
Cinéphilie quand tu nous tiens ...

Un film d'une nostalgie énorme. Une véritable déclaration d'amour pour le cinéma. Quelques longueurs mais une première partie superbe et très jolie fin. Jacques perrin ne ressemble en Rien au jeune homme plus tôt dans le film.. Mais ça reste un détail

Est-ce un film sur la vie, l’amour du cinéma, les transformations de la société, les changements technologiques et l’obsolescence de tous nos repères ?
Tout cela, oui, dans un flot magnifique d’émotions !
Et bien plus !

« Cinema Paradiso » est le film que tout le monde a vu !
Que tout cinéphile se doit (se devrait) d’avoir vu !

Car Giuseppe Tornatore, dont c’est le deuxième long métrage, signe ici son chef d’œuvre…

Un chef d’œuvre d’authenticité puisque le scénario trouve sa source dans les souvenirs du réalisateur (qui fut projectionniste) lequel est revenu sur les lieux même de son enfance pour tourner son film!

« Cinema paradisio » est servi par un Philippe Noiret au coeur d'or, éblouissant comme toujours.
Le petit Salvatore Cascio, campe un gamin vif, naturel et riche de naïveté tendre.
Jacques Perrin est « Toto » devenu adulte. Il adopte, pour dessiner son personnage, un jeu très lent empli d’émotion… Bravo!

Et la musique magnifique d’Ennio Morricone souligne la trame dramatique du scénario sans emphase et sans redondance…

Cet hommage au septième art est d’autant plus réussi qu’il fait ressortir sa profonde signification collective…
Il amplifie notre nostalgie et notre regret des salles de cinéma où tous se retrouvaient, parlaient, criaient, réagissaient, riaient et pleuraient… Car la salle de cinéma était un lieu social et le public communiait en partageant ses émotions.
Ainsi se créait un lien, une collectivité riche de souvenirs communs…

La télévision, l'ordinateur, les I-pod, les tablettes ont balayées tout cela...
On reste seul avec nos émotions...

VOICI DONC UN FILM MAGNIFIQUEMENT NOSTALGIQUE A VOIR ET REVOIR !
ABSOLUMENT !

Souvenirs ! Souvenirs !

Les pellicules en acétate de cellulose qui prenaient feu, explosaient devrais-je dire…
Mes premiers films de Chaplin achetés rue d’Amsterdam à Paris… Et la magie du visionnage de ces petits films image par image…
Mon premier projecteur bricolé avec une loupe et une boîte en bois sous le conseil de mon grand père (qui travailla pour les Frères Lumière).
Le cinéma « égyptien » de Barbès Rochechouart et l’impression de confort des sièges de velours rouge…

« J'allais rue des solitaires
A l'école de mon quartier
A cinq heures j'étais sorti
Mon père venait me chercher
On voyait Gary Cooper
Qui défendait l'opprimé
C'était vraiment bien l'enfance
Mais c'est la dernière séquence
Et le rideau sur l'écran est tombé » (Eddy Mitchell)

Ce film est un hymne au cinéma , un pur chef- d'oeuvre !!!
A voir en version longue .

Voici le chef d 'oeuvre de Giuseppe Tornatore qui représente à lui seul une tranche de vie bouleversante et une parenthèse cinématographique éblouissante ....
Effectivement il était bien difficile de raconter une histoire dont l'acteur principal est le 7 éme art !
Mais c 'était sans compter sur le talent du cinéaste pour juxtaposer cette histoire d 'amour à la passion sur grand écran ...
Nous retrouvons une nouvelle fois la Sicile ,nous apprenons beaucoup de choses sur les conditions de vie dans le sud de l’Italie. L’histoire se passe dans un petit village après la seconde guerre mondiale. Les habitants sont pauvres, le cinéma est leur seule distraction. Ce film nous montre sa naissance son apogée et sa disparition due à l’apparition de la télévision . . .
Ce monument récompensé lors du festival de Cannes se permet d'inscrire une histoire d'amour simple ,belle, accompagnée comme toujours par le maître "Morricone "qui par son sublime" Love Thème" apporte presque les lignes d'un scénario bien mené à son réalisateur .
C’est un film nostalgique sans être passéiste, touchant, sensible,romantique.....
Il est d’abord un vrai film d’amour, pour cet enfant qui découvre l’amour au cinéma, puis l’amour du cinéma et enfin, devenu grand, l’amour, mais qui ne dévie jamais de son rêve d’en faire son métier. Mais c'est aussi l’amour d’un vieil homme pour ce gamin qui grandit à ses côtés, qui lui sauve la vie, et à qui il apprendra tout de l’existence, y compris à voler de ses propres ailes. C’est enfin l’histoire d’amour entre Salvatore et Eléna, la jolie fille du banquier, où le réalisateur, en quelques scènes superbes, fait passer plus d’émotion que bien d’autres cinéastes en un film entier...
Un cinéma qui vivait, malgré la censure religieuse, où les gens applaudissaient, huaient, se passaient le mouchoir pour les scènes larmoyantes… Mais la scène de la destruction du cinéma, loin de vouloir nous signifier que « c’était mieux avant » est juste une référence au progrès qui passe et efface parfois ce que l’on a adoré.

La fin de l 'oeuvre est d 'une beauté renversante et les larmes de Jacques Perrin laissent une empreinte indélébile ....

Superbe

quel bonheur de voir et revoir ce film , hommage au cinéma avec tous ces classiques projetés , mais aussi au projectionniste celui qui fait le lien , la transmission , au travers de cette histoire d'amour paternel et spirituel . un hommage aussi à la comédie italienne des année s 60 70 , avec une pléiade d'acteurs convaincants et convaincus , en tête Noiret , magnifique .des prises de vue soignées , un montage et des ellipses efficaces , Bref un petit bijou .