Derniers Avis : Solaris - Page 4

Un film excellent. C'est très bien joué et la totalité de l'oeuvre est superbe. J'admire beaucoup la musique qui apporte une mélancolie sublime. Oui, tout est excellent, le jeu des acteurs, le scénario très original, la porte ouverte à vos propres réflexions... Oui, c'est une oeuvre magistrale et elle vieillira de manière fabuleuse... comme un très bon Côte Rôti... d'une grande beauté.

Le film n’est pas mauvais en soit, mais il rate complètement son but. Le scénario se focalise sur histoire d’amour au lieu du dialogue avec la mort. De plus, la fin ruine vraiment toute forme de spiritualité et d’intérêt : 1) Le visiteur tue son original 2) Chris Kelvin choisi de rester… donc on ne parle plus de retour des morts ou de fatalisme, mais seulement d’amour et de pardon, la planète Solaris n’est plus un océan qui capture l’homme sur une île philosophique, mais une sorte de limbes délivrant l’homme de lui-même l’emmenant au paradis. Bon, faut bien avouer que l’on ne s’ennuie pas et que tout est très bien produit, mention spéciale pour toutes les scènes avec l’espace en toile de fond.

l'idée de départ est sympa mais c'est lent mais que c'est lent d'une extrême lenteur il si passe pas grand chose ça parle pour échanger des banalités ou des moments de silences somnolentes 90% du temps les 10% restant son la jolie part du film mais 10% c'est trop peu

Solaris : Un film peut avoir une belle réalisation et des acteurs plutôt convaincants, si le scénario de suit pas et n’arrive pas a captivé le spectateur, c’est foutu. Et la, j’ai trouvé le temps long, très long pour un film de 1H35. Le début est interminable, c’est simple, j’ai failli arrêter le film mais je laisse toujours la chance de me surprendre. Mais globalement, le film est assez vide pour ne pas dire chiant. Pourtant, je suis très bon public et j’aime le film assez complexe avec une pointe SF. Mais la, je ne suis même pas sur qu’il y a quelque chose à comprendre. Car, c’est un gars qui est envoyer dans un base spécial pour régler une chose mais la base est attiré par une planète qui fond naitre chez les passages des rêves et cauchemars de leur passé… Et la va commencer une histoire de romance vraiment pas prenante et émouvante. Et puis, les personnages ne sont pas attachants. Donc, le scénario ne m’a pas emballé. Pourtant, la réalisation est plutôt soignée mais ça reste banal car l’ambiance n’est pas si exceptionnelle que ça. Bon, il y a beaucoup de silence, ça correspond bien au moment comme c’est dans l’espace mais le film est déjà la… Et pour finir, les acteurs sont corrects : George Clooney est charismatique mais ne sauve pas le film. Donc voila, peut être plusieurs visionnages pour l’apprécier a sa juste valeur mais pour l’instant, je ne suis pas conquit.

Premier grand mélo spatial qui parvient à créer de l'émotion dans un écrin de froideur (une navette et son côté glacial, l'esapce et son silence infini). C'est ce qui fat ) mes yeux de Solaris l'un des tous meilleurs films de Soderbergh qu'il faut découvrir et dont on imaginera très bien qu'il put être un film de Stanley Kubrick ou de Clint Eastwood au meilleur de leur formes respectives.

Il a beau être un excellent réalisateur, peut-être le plus talentueux de son époque, Steven Soderbergh reste un professionnel de l’onanisme sur caméra. Full Frontal et Schizopolis en sont les grands exemples.

On aurait clairement dû attendre Solaris pour le consacrer comme le chef de file du genre, tant Steven Soderbergh se regarde filmer sur ce film. Heureusement, il est extrêmement doué et il parvient à rendre son histoire de culpabilité et de souvenir aussi logique et compréhensible qu’un film de Michael Bay. En effet, Solaris s’aventure souvent sur des sentiers très étranges, avec des sujets très forts qui demandaient un excellent acteur pour réussir à transmettre avec exactitude tous les états d’âme que traverse son personnage principal. Si Steven Soderbergh a permis à George Clooney de s’émanciper de son image télévisuelle avec Hors d’Atteinte, ce dernier lui rend bien la pareille avec son interprétation parfaite de Chris Kelvin. Autour de lui, on trouve deux excellents acteurs, Viola Davis et Jeremy Davies et quelques apparitions réjouissantes de visages connus. Mais ce sont les plans de Soderbergh, savamment construits et définitivement froids, qui font merveille, accompagnés d’une musique atmosphérique de Cliff Martinez, qui livre encore un score de grande qualité.

Solaris aurait pu être un nouveau chef d’œuvre de Soderbergh s’il n’était pas entravé par une sensation de manipulation un peu trop présente dans son œuvre depuis quelques films et qui fonctionne un peu moins bien.

Noter cette adaptation américaine de Solaris relève clairement de la gageure, et si je me prend quand même au jeu c'est bien parce qu'un 2 répond globalement à la moyenne du vaste panel d'impressions (toutes très floues, en plus) que m'a laissé ce film de Steven Soderbergh. Pourquoi est-ce si difficile ? En grande partie parce que, personnellement, je n'ai jamais pu me dégager du spectre de la version russe de Tarkovski, comparant sans cesse les deux long-métrages en ayant des attentes prédéfinies, et qu'il est ô combien délicat de trancher pour savoir si les modifications scénaristiques apportées sont appréciables ou non - quand les thèmes abordés sont subliminaux, on peine souvent à avoir une réponse aux questions. Reste que désormais, j'ai bien du mal à savoir si cette version n'est qu'une arnaque qui joue de sa complexité apparente pour cacher un vide et duper le spectateur, ou si c'est une relecture intelligente du grand film d'auteur que fut son illustre aîné. Quoi qu'il en soit, la première partie est foirée, cherchant à concentrer le mystère et les questionnements sur certains points en détruisant donc le mystère ambiant - procédé débile de simplification qui donnait à penser que Soderbergh prenait un peu le public pour un con, avant que la suite du film devienne tellement confuse et sibylline que je doute qu'il ait jamais pu penser qu'un public de cons pourrait apprécier son travail. Quoi qu'il en soit, les dialogues sont au départ trop explicatifs, la mise en scène tellement choisie pour guider l’œil qu'elle perd toute subtilité (un plan complètement scotché sur des taches de sang quand on est censé comprendre qu'un drame s'est produit ? Quelle finesse !). Bref, un départ qui me semblait tout droit guider l'oeuvre vers la vulgarisation du film soviétique, qui tirait toute sa force de son opacité et de sa mise en scène hypnotique. Mais ensuite, vient une réorientation du scénario qui change la donne, et le rend moins équilibré peut-être que ne l'était celui du premier Solaris, mais pas sans certaines bonnes idées. La réécriture de l'histoire d'amour, en premier lieu, permet par les souvenirs - évoqués avec tact grâce à des fondus au noir et des choix photographiques pas trop tranchés - de rendre l'avatar plus tangible, plus concret, et la fin de cette love story permet mieux d'appuyer l'indépendance que prennent les souvenirs vis à vis de leur créateur. Les questionnements ontologiques sont alors assez fins, et on évite la banale romance que je craignais, surtout avec Clooney et la magnifique Natascha McElhone pour comédiens. Mais les dix dernières minutes tournent à la confusion la plus absolue. Je me demande en fait si Soderbergh ne cherche pas à y dessiner une transcendance de l'amour vis à vis des réalités apparentes et des contraintes spatio-temporelles. Dans ce cas, c'est à la fois beau et terriblement naïf. Le fond est quand même presque impossible à interpréter, ce qui rend le film personnel et introspectif mais je garde malgré tout une terrible impression de cache-misère, celle d'un scénario qui n'a rien à dire et dit n'importe quoi pour le faire oublier. Le problème étant qu'ici, Soderbergh est à des années-lumières de l'aura visuelle de l'oeuvre de Tarkovski, et que rien ne fait écho à ses réflexions mystico-ontologiques. Ah et ajoutons également qu'à part le couple principal, le casting est catastrophique. Bref, une critique indécise, confuse, embrouillée et moche, mais pas sans un fond que j'ai sans doute peiné à rendre intelligible. Donc en trois mots : comme le film.

Pourquoi tant de haine envers une oeuvre si aboutie et frôlant presque la perfection visuelle et scénaristique? Une seule explication : Solaris est un film complexe, proposant une réflexion philosophique profonde sur l'amour, le rapport de l'être humain avec l'invisible et les reésentations possibles de Dieu, je pense simplement que les notes basses de ce film résultent uniquement d'une incompréhension du public par rapport à ce que Sodenbergh nous propose. De belles images, de l'émotion, un climat étrange, de l'intelligence (non pas celle qu'on nous impose souvent façon "voici ce que je pense", non, c'est un film implicite qui laisse libre cours à la réflection du spectateur), et une bo géniale de Cliff Martinez... ça serait dans le top 20 de mes films préférés que ça ne m'étonnerait pas!

Tellement moins mou du genou que l'original de Tarkovski, mais mollusquace quand même. Tip de critique amateur voire professionnel : Film de SF lent = SF métaphysique (insiste pas c'est une règle, tout ce qui est lent, c'est métaphysique, les escargots, les caissières, le 56k, tout ça = métaphysique). Bon, si tu aimes celui-là, tu devrais aimer aussi l'original, qui est plus russe (colérique ambiance chevaux galopant crinières au vent sur la falaise, thermolactyl orange de Damart et moquette marron-Kodak de l'espace) et qui dans mon souvenir était plus foutraque mais un peu plus fouillé (URSS, il y a plein de sous-jacents). Le Soderbergh est plus direct et calibré bleu cabine UV.

La beauté des images n’excusent pas le scénario trop étrange et énigmatique de "Solaris", trop ouvert, voire fainéant.

Solaris se montre brillant sur deux niveaux complètement différents. Premièrement, il fait mouche dans la pertinence et la justesse avec laquelle il décrit la relation qui unit le personnage interprété par Clooney à son épouse. Cette liaison s'étoffe au fil du film avec une lucidité abasourdissante. Deuxièmement, et par rapport au premier atout cet aspect glisserait presque dans l'ombre, le scénario se montre étonnamment original par rapport aux habituels SF pseudo-intellectuels, évitant heureusement d'en dire trop et saupoudrons avec habileté la trame d'un mystère aguichant. Quant aux mauvaises notes que vous avez pu rencontrées, elles sont à imputer au rythme lent du film, que certains trouveront sans doute rédhibitoire, que d'autres trouveront serein. Une excellente surprise!

Fan de Soderbergh, je n'ai pourtant pas du tout accroché. Je n'ai pas réussi à rentrer dans l'histoire, et j'ai donc trouvé le film long et ennuyeux.

Ce film est proche du navet et pourtant je suis un grand fan de "2001 l'odyssée de l'espace". Ce ne sont pas les scènes molles et longues qui sont rédhibitoires mais la platitude du scénario, avec de nombreux emprunts à Alien, the thing, 2001 l'odyssée de l'espace, Star Trek (un épisode de la série en est d'ailleurs très proche...). Ce scénario et cette ambiance sont archi vus et revus. Le twist final (il est lui même un extraterrestre) est trop pourri du coup je le spoile. Sans la présence de George Clooney (et ses fesses) on pourrait croire à un "direct to DVD". Passez votre chemin.

Avant Gravity , George Clooney collabore avec Steven Soberdergh et James Cameroun pour le remake ambiteux de Solaris de 1972 !!! Puis George Clooney collabore de nouveau avec Steven Soberdergh pour la trilogie Ocean's basé sur le remake de L'inconnu de Las Vegas avec Frank Sinitra !!! Puis aupravant pour le film The Good German , film en noir et blanc comme pour Good Luck, Good Night. George Clooney est un brillant acteur et un réalisateur de génie : Confessions d'un homme dangereux, Jeux de dupes, The Monuments Men , son dernier film en date sur un fait méconnu de la seconde guerre mondiale. Avant la stratégie d'Ender, Viola Davis joua dans ce film ambitieux et très proche de l'original comme de celui de King Kong de Peter Jackson qui a produit Contact. Prenez une bulle d'oxygène, prenez votre envol vers l'espace. Le plus beau des voyages peut se transformer en votre pire cauchemar. Des effets spéciaux à couper le souffle. Une belle histoire d'amour et une belle fin sur la mort et le retour sur Terre. Un excellent film de science-fiction. Redécouvrez Solaris.

Une très bonne surprise que ce solaris, le scenario est original, les acteurs magnifiques tous comme les décors d'ailleurs. Apres il y a quelque longueurs et des scènes un peu inutiles, mais on suit sans trop de problème cette histoire ou l'amour semble triomphé de la mort. Un film a découvrir d'urgence, surtout si vous êtes fane de George Clooney.