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brianpatrick
84 abonnés
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5,0
Publiée le 6 juin 2022
Voilà une véritable chef d'oeuvre. Un film rare français sur la seconde guerre mondiale. Un film vrai et très bien réalisé. L'un des seul film séreux français concernant la seconde guerre mondial. Du grans Jean-Pierre Melville.
Film sur la résistance sans héroïsme sans spectaculaire. Un film sec, froid et pessimiste. La mise en scène est somptueuse jouant souvent sur les moments de calme avant la tempête et apporte une intensité forte. Les cadrages sont très soignés et l'interprétation parfaite. Dommage juste que le scénario soit un peu lisse car c'est un beau et grand film du cinema français.
"A croire qu'il n'y a plus rien de sacré dans ce monde !" Lino Ventura, grand acteur qui dévisage la France durant l'occupation des nazi en 1942, de son rôle de résistant parmi tant d'autre de ses confrèresdans ce film noir comme l'ébène, pas de traite, non plus dans ce groupe qui vit dans l'ombre. Un film froid comme la glace, dure, dramatique. Même pas une seul fois on ne voit le soleil même dans les yeux de Simone Signoret. Un grand film de guerre, muni un peu d'espionnage et de thriller.
Le film de Jean-Pierre Melville est une évocation d'envergure de la Réistance pendant l'Occupation; Sont caractère anecdotique, à travers des faits marquants, périlleux, ou quotidiens, ne l'empêche nullement de donner une image générale aux nécessités qui furent celles des résistants. L'ambition de Melville, d'après un sujet de Joseph Kessel, n'est pas seulement de rendre hommage aux "combattants de l'ombre", à l'esprit patriotique et de sacrifice qui les anime, à la nécessité de l'anonymat qui est leur seul planche de salut; le film montre, de façon très réaliste, les dangers permanents de la lutte dans la clandestinité et, peut-être, la disproportion entre les risques encourus et la portée de la mission. Et Melville de démontrer, froidement, plus que l'infâmie des bourreaux allemands (ou collabos) la cruauté impérieuse, en dépit de la fraternité, des résistants entre eux dans l'obligation de préserver leurs secrets et leur réseau. Fidèle à son style, Melville ne donne pas dans le rebondissement spectaculaire et dans la frénésie du film d'action. Par sa lenteur affectée, sa précision grave, la mise en scène produit tout au plus un suspense dépourvu d'esbroufe. Bien au contraire, le film apparait d'un grande rigueur. Evidemment, la prestation de Lino Ventura est restée dans les mémoires (la fameuse scène où il coure et, à la fin, l'allusion à celle ou il ne courra pas)
A la fois froid, violent et sombre, "l'armée des Ombres" montre une vision peu romancée et brute de la résistance. Ce long métrage peut paraitre plus vrai que certains films historiques sur ce même sujet. On a même le droit, à la fin, à un résumé sur le destin de chacun des protagonistes. Les deux bonnes heures passent trés vite et la claque infligée est tellement violente qu'on a dû mal à s'en remettre. Du trés bon !!!!
Malgré quelques baisses de tension et de rythme, ce film de Melville possède des temps forts remarquables et mémorables quand le suspense et l'émotion parviennent à percer. Sobre et sans fioriture mais très efficace.
Melville réalise sans doute le meilleur film sur la Resistance en filmant le tout comme un vrai polar à la fois froid mais réaliste et puissant transcendé par des acteurs d'exceptions à l'image du monstrueux Lino Ventura. Refusant l'angelisme cher aux film sur la resistance, L'Armée des ombres est un classique indémodables née d'un recette maquique que l'on a perdu en France depuis longtemps.
Melville réalise là un portrait saisissant sur la résistance française durant l'occupation allemande, une résistance organisée, impitoyable et difficile à mener. Sobre, froid et néanmoins intense, ce film bénéficie grandement de la présence de Lino Ventura et Simone Signoret, excellents en vétérans professionnels mais humains et conscients de leurs limites, et livre un bel hommage à ces combattants de l'ombre sans tomber dans le manichéisme. En résumé, "L'armée des ombres" est une oeuvre à voir, pour les cinéphiles et les amateurs de cette période historique tourmentée.
Soucieux de donner une froideur épique et un sens du détail documenté, Jean Pierre Melville signe une oeuvre sombre à la mise en scène époustouflante. Melville dépeint un haut résistant (superbe Ventura) comme un etre isolé, un soldat de l'ombre (le dernier plan magnifique sur les Champs-Elysées) entièrement voué à sa mission. Si les motivations qui animent les résistants ne sont pas indiquées, et c'est dommage, le cinéaste s'attache à montrer les rouages de l'organisation, l'aspect sacrificiel du combat. L'humanité transparait en de brefs instants pour ces hommes conduits par leurs combats. Lent mais pas long, ponctuées de grande scènes de tensions, une oeuvre impressionnante.
Dans une mise en scène toujours aussi fouillée et subtile, Melville s'attaque ici à l'Histoire dans un de ses chapitres les plus obscurs et difficiles à cerner. Une fresque de très grande qualité, où chaque interprète est d'une justesse de jeu admirable et se met au service du scénario, implacable et très bien mené.
Adaptant Joseph Kessel, Jean-Pierre Melville traite dans ce superbe film de la Résistance française, qui constitue la fameuse "armée des ombres" de son titre. Se concentrant sur les actions quotidiennes, les doutes et les conflits de loyauté qu'ont pu éprouver les Résistants, il réalise une œuvre d'une beauté plastique impressionnante, à la mise en scène irréprochable, tout en retenue et d'une formidable maturité. Ses acteurs sont eux aussi exceptionnels, Lino Ventura en tête. Magistral à tout point de vue.
Film très fort et vraiment marquant. Un film qui donne une vision sans concession de la Résistance et des dilemmes et concessions morales auxquels sont confrontés nos personnages (on est très loin des visions fantasmée et gentillettes que l'on peut retrouver dans certaines histoires). On ne peut vraiment pas reprocher à ce film de tomber dans le manichéisme. Beaucoup de scènes sont mémorables de par leur violence (qu'elle soit filmée ou simplement insinuée) : la scène chez le barbier, l'assassinat du traître en début de film,spoiler: l'assassinat de Mathilde, ....
Les acteurs sont impeccables (Ventura, Signoret, Cassel, Meurisse), on voit qu'ils se sont investis et au'ils veulent vraiment rendre hommage à ces combattants de la liberté qui n'étaient que des simples citoyens et citoyennes croyant en la noblesse de leurs actions. La musique d'Eric Demarsan est tout simplement sublime (à en pleurer rien qu'en l'écoutant). Un film qui ne laisse vraiment pas de marbre. Je crois qu'il est strictement impossible de faire mieux pour rendre hommage à la Résistance.
Le film le moins faux-cul réalisé sur la Résistance. Des héros du quotidien, perdant parfois de vue le pourquuoi de tout ça, en proie au doute et frappés par l'horreur nécessitée par leur cause (grande scène que celle de l'exécution du traître, d'une immense puissance dramatique et pourant rendu dans sa plus simple banalité horrifique). C'est magnifiquement interpreté et plein de pudeur également car ne versant à aucun moment dans le pathos. Du grand art!