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Images superbes, bande son envoûtante.
Pas de dialogues, un peu comme dans "La guerre du feu", d'ailleurs l'actrice principale possède un je-ne-sais-quoi d'animal : très bon casting !
Pour une œuvre avec peu de moyen, l'ensemble est très prenant, on reste scotché pendant 1h pour connaître le destin de cette femme dans sa fuite forestière.
La scène post-générique de fin est à voir absolument !
Un vrai beau moment cinéma en pleine nature, une belle première réalisation, bravo.
Pas de dialogues, un peu comme dans "La guerre du feu", d'ailleurs l'actrice principale possède un je-ne-sais-quoi d'animal : très bon casting !
Pour une œuvre avec peu de moyen, l'ensemble est très prenant, on reste scotché pendant 1h pour connaître le destin de cette femme dans sa fuite forestière.
La scène post-générique de fin est à voir absolument !
Un vrai beau moment cinéma en pleine nature, une belle première réalisation, bravo.
Cinememories
S’il est de coutume de penser que la beauté est intérieure, Natura nous propose de prendre de la distance avec un environnement naturel et hostile, tout aussi esthétique. Il en découle une odyssée de survie étonnante à travers le massif des Vosges, où une femme en quête de rédemption s’épanouit dans le charme et les mystères de la forêt. Mickael Perret réussit à explorer ce décor dans toute sa dimension bestiale et onirique. Un premier film audacieux et ambitieux, porteur de grandes promesses !
Un bien joli petit film que voilà ! Superbe immersion dans cet univers végétal et montagneux. De l'atmosphère fascinante qu'instaure le réalisateur, à la bande originale qui enveloppe le spectateur (ainsi qu'une direction photo remarquable et une interprète dégageant une aura sauvage) : tout est flamboyant ! Une petite pépite !
RedArrow
Alors que des ombres belliqueuses de soldats se dessinent dans la nuit, une jeune femme fuit leur menace au sein de l'immensité de la forêt. Seule et désemparée,, elle va choisir de tout faire pour survivre...
Rien n'est dit mais tout est là. Omniprésent à l'image.
Devant la caméra de Mickael Perret, cinéaste autodidacte (et qui, d'ailleurs, a autoproduit ce premier long-métrage de 45 000 euros, pour une durée de tournage de deux semaines, respect), la nature tout d'abord, forcément: les étendues d'arbres à perte de vue d'une forêt des Vosges viennent comme étouffer par leur inamovibilité séculaire la guerre des hommes qui s'y engouffre à travers son héroïne et de possibles poursuivants sur sa piste.
Ensuite, le périple mutique de cette jeune fugitive débute. La chrysalide de sa fragilité face aux chocs de l'horreur humaine (habilement suggérées ou plus explicites) se fendille peu à peu sous nos yeux pour épouser une forme de résilience exponentielle devant cette fois les épreuves que la nature elle-même met sur sa route. Le cinéaste nous retranscrit son odyssée au travers de superbes tableaux naturalistes, tirant bien évidemment parti de la beauté offert par la variété des décors sylvestres mais également par un sens du cadre qui n'est jamais pris en défaut pour amplifier la puissance sensorielle des événements en train de s'y jouer, donnant souvent même l'impression que la nature trace presque consciemment, entre ses bienfaits et dangers, le chemin de son invitée inattendue afin de faire grandir le coeur battant de sa volonté de survie.
Aussi, il y a tout simplement la force de celle qu'il l'incarne par sa seule présence devant la caméra: Manya Muse. Choix absolument idoine pour donner naissance à cette héroïne et le vivier d'émotions qu'elle bâtit sur le chaos pour y faire émerger la lumière, la comédienne donne un incontestable magnétisme (lui aussi naturel) à son personnage dont la caméra s'empare avec justesse pour tracer les contours tout aussi intimes que physiques de ce voyage éprouvant.
Enfin, on n'oubliera pas de saluer la sublime musique composée par Cyriak, actrice à part entière de l'œuvre, l'habillant et décuplant sa sensibilité d'une façon tout bonnement imparable à chaque fois qu'elle se fait entendre (la scène du face-à-face, sans trop en dire, en est le plus bel exemple).
Faisant le pari de partis pris risqués pour un premier film, "Natura" les remporte pourtant haut la main, donnant bien entendu envie d'en découvrir plus de la part de son réalisateur prometteur. On sera là pour le deuxième.
Rien n'est dit mais tout est là. Omniprésent à l'image.
Devant la caméra de Mickael Perret, cinéaste autodidacte (et qui, d'ailleurs, a autoproduit ce premier long-métrage de 45 000 euros, pour une durée de tournage de deux semaines, respect), la nature tout d'abord, forcément: les étendues d'arbres à perte de vue d'une forêt des Vosges viennent comme étouffer par leur inamovibilité séculaire la guerre des hommes qui s'y engouffre à travers son héroïne et de possibles poursuivants sur sa piste.
Ensuite, le périple mutique de cette jeune fugitive débute. La chrysalide de sa fragilité face aux chocs de l'horreur humaine (habilement suggérées ou plus explicites) se fendille peu à peu sous nos yeux pour épouser une forme de résilience exponentielle devant cette fois les épreuves que la nature elle-même met sur sa route. Le cinéaste nous retranscrit son odyssée au travers de superbes tableaux naturalistes, tirant bien évidemment parti de la beauté offert par la variété des décors sylvestres mais également par un sens du cadre qui n'est jamais pris en défaut pour amplifier la puissance sensorielle des événements en train de s'y jouer, donnant souvent même l'impression que la nature trace presque consciemment, entre ses bienfaits et dangers, le chemin de son invitée inattendue afin de faire grandir le coeur battant de sa volonté de survie.
Aussi, il y a tout simplement la force de celle qu'il l'incarne par sa seule présence devant la caméra: Manya Muse. Choix absolument idoine pour donner naissance à cette héroïne et le vivier d'émotions qu'elle bâtit sur le chaos pour y faire émerger la lumière, la comédienne donne un incontestable magnétisme (lui aussi naturel) à son personnage dont la caméra s'empare avec justesse pour tracer les contours tout aussi intimes que physiques de ce voyage éprouvant.
Enfin, on n'oubliera pas de saluer la sublime musique composée par Cyriak, actrice à part entière de l'œuvre, l'habillant et décuplant sa sensibilité d'une façon tout bonnement imparable à chaque fois qu'elle se fait entendre (la scène du face-à-face, sans trop en dire, en est le plus bel exemple).
Faisant le pari de partis pris risqués pour un premier film, "Natura" les remporte pourtant haut la main, donnant bien entendu envie d'en découvrir plus de la part de son réalisateur prometteur. On sera là pour le deuxième.
Un bain de nature, splendide, réjouissant, apaisant mais inquiétant pour l'être humain qui doit y improviser sa survie ; et une musique originale en symbiose totale avec l'atmosphère du film ! Merci Mickael PERRET ! Au suivant...
Voilà un film sans parole, qui n'est certainement pas un film muet. La nature en personnage principal, y est si bruyante dans ses silences, si inquiétante dans ses obscurités, malmène mais protège celle qui s'y réfugie. On en veut encore de ces films qui se font bien plus grands que leur budget ! A très bientôt M.Perret, je suis certaine que nous vous reverrons sur grand écran.
Premier film d’un réalisateur prometteur! Réussir à faire un film qui tient la route avec un budget limité est déjà un succès immense en soi. Avoir l’espoir de voir un prochain long rapidement ! Bravo !
Un très bon film de survie, très prenant et à l'intrigue mystérieuse. La photographie est très soignée, dans des décors entièrement naturels. La bande originale est d'une grande qualité. Un tour de force assez incroyable au regard de la petitesse du budget.
Un beau voyage avec des images magnifiques ,une extraordinaire interprète avec des gestes,des regards intenses qui poussent l'imagination à définir les contours de l'histoire.Une œuvre qui laisse libre le spectateur à l'interprétation dans un contexte intemporel. La sensibilité, la passion,l'interet pour les sentiments humains et l'amour pour la nature du réalisateur nous emportent ,pas après pas ,à côté de la protagoniste .
Marché du film de Cannes, l'année dernière, une belle découverte. Une heure d'immersion totale dans une forêt sauvage magnifique. Un trip contemplatif et poétique. Un ovni !
Cette œuvre atypique a une portée universelle. Sans aucun dialogue (à l'exception d'une l'ultime scène post générique de fin), le film a un aspect intemporel et est d'une beauté formelle époustouflante !
Un très beau premier film qui impressionne par la beauté des images et la poésie qui s'en dégage. L'atmosphère qui transparaît des plans aériens survolant les forêts denses allemandes n'est pas sans rappeler la série Twin Peaks.
Le spectateur se retrouve happé par cette histoire de fuite et de survie, notamment grâce à une bande originale absolument envoutante, composée par Cyriak, et personnage à part entière du long métrage, tout comme la nature, qui se révèle tantôt inquiétante, tantôt protectrice.
L'on ne peut que saluer l'audace du réalisateur de proposer, pour un premier long métrage, un film sans dialogues. Chapeau bas à l'actrice Manya Muse qui parvient à transmettre beaucoup d'émotions, dans cette quête initiatique qui se clôture sur fond du magnifique morceau de Freezepop, Swimming-Pool.
L'ambition du projet est également à saluer, notamment au regard du petit budget dont il disposait. La photographie est sublime, les cadres très travaillés. Toutes ces qualités rendent curieux et impatient de suivre la suite de la carrière de ce réalisateur prometteur !
Le spectateur se retrouve happé par cette histoire de fuite et de survie, notamment grâce à une bande originale absolument envoutante, composée par Cyriak, et personnage à part entière du long métrage, tout comme la nature, qui se révèle tantôt inquiétante, tantôt protectrice.
L'on ne peut que saluer l'audace du réalisateur de proposer, pour un premier long métrage, un film sans dialogues. Chapeau bas à l'actrice Manya Muse qui parvient à transmettre beaucoup d'émotions, dans cette quête initiatique qui se clôture sur fond du magnifique morceau de Freezepop, Swimming-Pool.
L'ambition du projet est également à saluer, notamment au regard du petit budget dont il disposait. La photographie est sublime, les cadres très travaillés. Toutes ces qualités rendent curieux et impatient de suivre la suite de la carrière de ce réalisateur prometteur !
A chaque plan, un chef d'oeuvre, unique et rare en son genre, un véritable parti pris non démonstratif original, qui s'affranchit et s'éloigne de toute création standard à dimension commerciale.
Des tableaux très variés, du parcours panoramique de la forêt, aux matières des roches, aux textures mousseuses, au réconfort d'un feu, à la renaissance saisissante des éclats de fraîcheur en cascade d'une source aux allures revigorantes, au combat d'un passé affamé parti en fumée, au rêve d'un présent empoisonné (...) d'une douceur extrême.
Les points de vues cinématographiques sont choisis avec la précision de l'instinct d'une caresse au réveil.
Le visage de l'héroïne représente une véritable personnification de la nature la plus brute, qui rappelle un peu l'ère de nos origines. Une nature habitée, à la fois salvatrice et hostile, qui distrait magistralement le spectateur à mesure des scènes, une nature où se mêle constamment un contraste harmonieux entre force et douceur, au rythme d'une berceuse méditative aussi imagée qu'émouvante pour seul guide.
Une véritable ode à la nature dominante dans toute sa splendeur et son caractère, pour les amoureux ou réfractaire à cette dernière.
Du mystère, de l'apaisement, de l'émotion, un tout qui, en somme, se passe de mot.
L'aspect muet du film d'ailleurs renforce l'idée culminante d'une quête initiatique personnelle omniprésente et de défi d'apprivoisement sous-jacent tout au long de ce chemin de l'indomptable qui donne faim.
A titre personnel, pourtant amatrice de films du thème, j'ai rarement pu observer un enchaînement de plans aussi parfaits et non surfaits sur le plan esthétique, chaque cadre et mouvement de caméra est étudié.
Appréciant particulièrement la sérénité que la nature et le sauvage procure, alors c'est un régal, la finalité de ce film révélant à elle seule toute sa pureté et sa simplicité sans égale...
Vraiment superbe !
Des tableaux très variés, du parcours panoramique de la forêt, aux matières des roches, aux textures mousseuses, au réconfort d'un feu, à la renaissance saisissante des éclats de fraîcheur en cascade d'une source aux allures revigorantes, au combat d'un passé affamé parti en fumée, au rêve d'un présent empoisonné (...) d'une douceur extrême.
Les points de vues cinématographiques sont choisis avec la précision de l'instinct d'une caresse au réveil.
Le visage de l'héroïne représente une véritable personnification de la nature la plus brute, qui rappelle un peu l'ère de nos origines. Une nature habitée, à la fois salvatrice et hostile, qui distrait magistralement le spectateur à mesure des scènes, une nature où se mêle constamment un contraste harmonieux entre force et douceur, au rythme d'une berceuse méditative aussi imagée qu'émouvante pour seul guide.
Une véritable ode à la nature dominante dans toute sa splendeur et son caractère, pour les amoureux ou réfractaire à cette dernière.
Du mystère, de l'apaisement, de l'émotion, un tout qui, en somme, se passe de mot.
L'aspect muet du film d'ailleurs renforce l'idée culminante d'une quête initiatique personnelle omniprésente et de défi d'apprivoisement sous-jacent tout au long de ce chemin de l'indomptable qui donne faim.
A titre personnel, pourtant amatrice de films du thème, j'ai rarement pu observer un enchaînement de plans aussi parfaits et non surfaits sur le plan esthétique, chaque cadre et mouvement de caméra est étudié.
Appréciant particulièrement la sérénité que la nature et le sauvage procure, alors c'est un régal, la finalité de ce film révélant à elle seule toute sa pureté et sa simplicité sans égale...
Vraiment superbe !
Nath Visuals
Deux choses m'ont fait aimé ce film, d'abord le côté contemplatif, puis les choix de réalisations.
On suit une femme dans la forêt avec un choix de réalisation de ne mettre aucun dialogue dans ce film. Même sans les dialogues, on ne peut nier le talent de Mania Muse, qui joue ce personnage principale qui vogue seule. Pas mal d'éléments de survie sont mis en avant et sont bien mis en scène. Tout cela dans un climat de seconde guerre mondiale. On comprend au fur et à mesure du film qui est ce personnage même si le mystère reste longtemps entier.
Ayant un film tourné en montagne, on a évidemment des plans magnifiques avec une dominance des plans larges filmé au drone par exemple. Quelques gros plans sur des éléments de la forêt auraient été un vrai plus. Peut être que des insert sur l'eau qui ruisselle sur les rochers dans la rivière ou tout autre éléments que notre personnage croise nous aurait fait respirer et faire davantage rentrer dans le film. Le contemplatif est présent avec des plans bien long qui font du bien sur la nature.
J'ai trouvé que l'on avait des bonnes compositions de plans et un usage du ralenti bien choisi au bon moment pour donner de l'impact. La musique elle est aussi bonne, c'est d'ailleurs l'un des forts du film, sa bande son.
Dans les choix de réalisation, on a une certaine originalité de mettre en scène un film (quasiment) muet, avec une seule actrice, avec des petits effets sur l'image suivant le récit comme une déformation des bords et le cinémascope qui va très bien avec le côté nature (qui est évidemment 100 fois mieux mis en valeur dans une salle de cinéma).
C'est évidemment un film vraiment prometteur et qui montre qu'avec un très petit budget pour un long métrage, on peut quand même faire de belles choses.
On suit une femme dans la forêt avec un choix de réalisation de ne mettre aucun dialogue dans ce film. Même sans les dialogues, on ne peut nier le talent de Mania Muse, qui joue ce personnage principale qui vogue seule. Pas mal d'éléments de survie sont mis en avant et sont bien mis en scène. Tout cela dans un climat de seconde guerre mondiale. On comprend au fur et à mesure du film qui est ce personnage même si le mystère reste longtemps entier.
Ayant un film tourné en montagne, on a évidemment des plans magnifiques avec une dominance des plans larges filmé au drone par exemple. Quelques gros plans sur des éléments de la forêt auraient été un vrai plus. Peut être que des insert sur l'eau qui ruisselle sur les rochers dans la rivière ou tout autre éléments que notre personnage croise nous aurait fait respirer et faire davantage rentrer dans le film. Le contemplatif est présent avec des plans bien long qui font du bien sur la nature.
J'ai trouvé que l'on avait des bonnes compositions de plans et un usage du ralenti bien choisi au bon moment pour donner de l'impact. La musique elle est aussi bonne, c'est d'ailleurs l'un des forts du film, sa bande son.
Dans les choix de réalisation, on a une certaine originalité de mettre en scène un film (quasiment) muet, avec une seule actrice, avec des petits effets sur l'image suivant le récit comme une déformation des bords et le cinémascope qui va très bien avec le côté nature (qui est évidemment 100 fois mieux mis en valeur dans une salle de cinéma).
C'est évidemment un film vraiment prometteur et qui montre qu'avec un très petit budget pour un long métrage, on peut quand même faire de belles choses.
Un grand film, rare et précieux, qui nous fait voyager, vivre des moments émouvants dans la nature, dépassant les limites. Une comédienne hors paire, Manya Muse. Bravo Mickael Perret !
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