Derniers Avis : Les Sept Samouraïs - Page 7

"Les sept samouraïs" est ressorti cet été dans sa version originale de 3h26.
La lecture des encyclopédies du cinéma nous apprend qu'il s'agit d'un chef d'œuvre inégalé dont le remake américain n'est que la pâle copie.
Je ne suis pas d'accord. Je tiens "The Magnificent Seven" comme le plus grand des westerns.
Et le film de Kurosawa m'est apparu comme un interminable pensum où l'on voit des petits Japonais courir dans tous les sens en agitant les bras

Ce film est un vrai chef-d’œuvre. Je suis aller le voir au cinéma lorsqu'il ressortie en version intégrale et remasterisé. Il nous présente des personnages attachant ,avec des personnalité bien différente et ce jusqu'au paysan. Car dans ce film les 7 samouraïs viennent défendre de pauvre paysan sans défense et avec peu de fierté, car le paysan est vraiment un égoïste de premier (on l'apprend vite)...

Film qui a aussi inspirée les 7 mercenaires.

Un chef d'oeuvre !!!
Lorsque j'étais enfant, j'avais vu une petite partie de ce film et je me demandai pourquoi tant de bruit autour de ce film. Je n'étais pas encore prêt.
Lorsque je vois de nombreux commentaires négatifs aujourd’hui, je me dis qu'ils sont nombreux ceux qui ne sont pas prêts et hélas ne le seront peut-être jamais.
Le film de Kurosawa est magique et nous montre une vision d'un cinéma vu par une autre civilisation.
Beaucoup de personnes se pameront devant un ET de Spielberg et passeront à coté de son vrai créateur qu'est Satja Jit Ray.
Donc : ouverture d'esprit, disponibilité (car le film dure plus de 3 h) vous ouvriront les portes d'un spectacle en noir blanc (pour ceux qui n'aurait toujours retenu le fait) qui vous transportera dans une histoire telle que l'on rencontre peu de nos jours au cinémà.
Un chef d'oeuvre tout simplement !

2 étoiles ? ok! big brother a rempli son office et "qui est le patron de ce parc d'attraction ? C'est M.I.C.K.E.Y.M.O.U.S.E !" .(Full metal jacket)

Près de soixante ans après leur heure de gloire, les Sept Samouraïs retrouvent une seconde jeunesse. Mais accusent quelques rides… C’est le paradoxe de la fresque mythique de Kurosawa qui, même parfaitement restaurée et dans sa version longue, suscite toujours des avis contrastés.
Le scénario tient en deux lignes : au XVI° siècle, un village japonais perdu au fond d’une vallée est régulièrement assailli par des bandes de pillards. Le recrutement des sept samouraïs permettra de vaincre les brigands et de rendre un peu de fierté aux villageois.
Mais le souffle passe encore. Parfois dantesque, comme lors de l’assaut final sous la pluie et dans la boue. Parfois lyrique comme certaines scènes au moment de la moisson ou dans la rizière. Tableaux toujours superbes. Le rôle des samouraïs dans l’émancipation des villageois, où la rudesse de leur pédagogie fait pendant à leur habileté au combat, justifie aussi leur notoriété. Et plus généralement cette alternance entre action et peinture sociale demeure la marque de fabrique du film.
Il n’empêche… Comment ne pas entendre les critiques sur la longueur de la première partie, consacrée notamment au recrutement de samouraïs. Comment ne pas trouver un peu caricaturale la vision des villageois, ces gueux que tout accable y compris leur propre couardise. Et comment ne pas sourire au « rictus de misère » qu’ils forcent parfois jusqu’à l’outrance.
Mais bon, les Sept Samouraïs ont encore de beaux restes. Même soixante ans plus tard. Même si six ans après leur avènement, ils ont dû partager les honneurs avec autant de mercenaires qui ont su s’allier, eux, critique et grand public.

Le problème avec les grands auteurs renommés des années 50, 60, c’est que leurs films ne passent jamais à la télévision, alors que tout le monde prétend les avoir vu. Il faut donc attendre les ressorties cinéma.

Les Sept Samurai est donc ressorti en 2013 pour permettre à ceux qui ne l’avaient pas encore vu, comme votre serviteur, de le voir dans de bonnes conditions. Et il faut des bonnes conditions pour apprécier à sa juste valeur ce milestone du cinéma, ce chef d’œuvre intemporel et indémodable. En effet, avec Les Sept Samurai, Akira Kurosawa prouve que contemplation ne rime pas avec gravité et nous sert un film d’action irréprochable, qui oscille tout le temps entre sérieux et comédie (partie dans laquelle brillent des acteurs comme Bokuzen Hidari) et dont la frénésie des deux dernières heures est remarquable, compte tenu de l’âge du film et des moyens que Kurosawa avait à disposition. La construction du film est d’ailleurs irréprochable, ce dernier durant près de 3h30 sans jamais souffrir de temps mort (même l’entracte bénéficie de l’excellente musique de Fumio Hayasaka) et sans jamais que son humour ne tombe à l’eau, même s’il a beaucoup vieilli. Le film serait déjà excellent, s’il n’y avait les interprétations de Seiji Miyaguchi (sosie d’Harry Lennix Jr.) en samurai surdoué et placide et Toshiro Mifune en fou furieux complètement taré, attachant et infatigable. Il est sans hésiter la pièce rapportée qui fait passer ce film de classique à chef d’œuvre.

Les Sept Samurai est génial, passionnant, drôle, précurseur et surtout un très bon moyen de passer 3h30 dans une salle climatisée en plein été. On touche à la perfection.

Gloire à toi, grand Akira ! Gloire à toi d'avoir donné ses lettres de noblesse au film de samurai, et plus largement d'avoir su aussi parfaitement conjuguer cinéma d'action avec film d'auteur ! Merci d'avoir, par cette oeuvre hors norme, montré la voie à de futurs grands noms du 7è art (Leone, Coppola, Lucas, Scorsese...). Merci surtout de continuer, 60 ans après, de nous plonger avec délices dans le bruit et la fureur de cette épopée inoubliable ! Ton sens de l'espace, tes travellings insensés, ton génie de la profondeur de champ, la fluidité avec laquelle tu fais danser tes acteurs (les scènes de foule!) et tes caméras (car, n'en déplaise aux producteurs bornés qui n'en voulaient qu'une, il en fallait bien plusieurs pour répondre à tes inspirations), ont nourri et nourriront encore des générations de cinéphiles. Oh bien sûr, tu n'es pas seul - et malgré ton surnom de "Tennô" (l'Empereur) et tes coups de sang légendaires sur le plateau, tu ne manqueras pas de souligner les mérites de tous ceux qui t'ont accompagné dans cette réussite. Gloire à eux, aussi ! Gloire aux magiciens de la lumière et de la photo, alchimistes d'un noir et blanc ensorcelant, dans le mystère des scènes nocturnes comme dans l'innocence des scènes champêtres ou le gris boueux de la bataille finale: Nakai Asakazu et Saitô Takao. Gloire à tes responsables des décors (Matsuyama Takashi) et des costumes (Ezaki Kôhei), qui, au prix de conditions de tournage très inconfortables (le refus du confort des studios a un prix) ressuscitent avec un réalisme incroyable un univers fascinant. Gloire à ton maître de la musique, Hayasaka Fumio, dont ce fut malheureusement l'une des dernières compositions et qui signe une partition à la croisée des traditions japonaises et occidentales. Gloire, évidemment, à tes co-scénaristes, Hashimoto Shinobu et Oguni Hideo, qui ont imaginé avec toi le plus équilibré, le plus fouillé, le plus complexe des récits, sensibles autant à la dimension sociale du Japon pré-Edo qu'aux détails les plus subtils de la psychologie samurai et de leur science guerrière - capables, surtout, d'imaginer cette fantastique galerie de personnages, aux personnalités franches, bien découpées, du plus humble paysan au charismatique vétéran des batailles. Et gloire enfin, bien sûr, à tes interprètes, qu'on aurait envie de tous nommer tant leur prestation étonne et ravit à chaque instant. Les paysans (Rikichi, Manzo, Yohei, Shino...), seconds rôles qui n'en sont jamais complètement et seront les vrais vainqueurs de cette lutte entre guerriers professionnels. Shimura Takashi, maître samurai par excellence, rayonnant d'intelligence et de pondération, capable d'humour comme d'inflexibilité; Miyaguchi Seiji, alias Kyûzô, idéal du samurai perfectionniste mais modeste, au faciès impassible traversé d'imperceptibles sourires, aux gestes hallucinants de précision et d'élégance; Kimura Isao, jeune premier un peu benêt mais à la belle prestance; Katô Daisuke (Shichiroji, le n°2), Inaba Yoshio (Gorobei) et Chiyaki Minoru (Heihachi), aux profils admirablement caractérisés, aux trognes mémorables et à la qualité d'interprétation jamais prise en défaut. Et enfin, bien sûr, ton acteur fétiche, le grand Mifune Toshirô, qui incarne avec un génie histrionique qui n'est qu'à lui un personnage venu de nulle part, aux confins du bouffon et du guerrier, du leader charismatique et du simple d'esprit. Ce Kikuchiyo-là, il fallait être un génie pour l'inventer, et il fallait un génie pour l'incarner. Que les deux aient pu être réunis, qui plus est pour une longue collaboration, est une bénédiction dont le 7è art gardera à jamais le souvenir. Messieurs, à vous tous, bravo et merci !

Une vraie claque ce film ! Le fait qu'il ait 60 ans lui donne des défauts, notamment les acteurs dépassés et les blagues qui ne plairont pas à tout le monde. Cela ne gache en rien le plaisir que l'on prend devant ce film, de la recherche des 7 samourais à la protection du village.
J'espère que dans 50 ans ce film ce sera pas oublié car ce serait une grande perte !

Très bon film qui m'a passionné jusqu'à la fin. Pour ceux qui ont aimé je conseil le manga qui detourne magnifiquement cet univers.

Étrange que ce monument du 7eme art n'ai pas eu une restauration digne de ce nom , on retrouve parfois une image qui grésille et une bande son qui étouffe les musiques et ceci fait que ça ne les met pas assez en valeur , mais a part ça rien n'a vieillit , pas la moindre ride en 59 ans , il faut le faire et Akia Kurosawa a su réalisé une œuvre qui ne vieillira probablement jamais mais aussi l'un des plus grands film Japonais .

Même si on peut lui reprocher d’être un peu trop long sur les bords avec ses 3h25 , Les Sept Samouraïs maitrise un rythme parfait entre dialogues bien construit , humour agréable et des combats bien orchestrés et par moment grandiose .
Le cadrage et la mise en scène sont tout simplement splendide et maitrisé sans la moindre erreur , on retrouve des acteurs excellent et charismatique au personnages variés et le film dénonce dans le fond la pauvreté et les injustices social dans un contexte d'une société médiéval Japonaise .

Le scénario est très bon et bien écrit et fut d'ailleurs souvent copié mais jamais égalé , rappelons en plus le petit budget de seulement 500 000 $ même si a l'époque c'était bien plus important mais il fallait le faire et Kurosawa a réussit en tout points , une oeuvre magistral du 7eme art a voir et a revoir !

A voir ! A voir ! A voir ! A voir ! A voir ! A voir ! A voir ! A voir ! A voir ! A voir ! A voir ! A voir ! A voir ! A voir ! A voir ! A voir ! A voir ! A voir ! A voir ! A voir !

Mon premier Kurosawa se résume, j'ai bien peur de le dire, à trois heures et treize minutes de longueurs et d'ennui. Techniquement, inutile de préciser que le film est aujourd'hui faible : le montage est bien en peine (à noter par exemple l'omniprésence de transitions par balayage, qui m'ont tristement rappelé un vulgaire document powerpoint...), et la discrétion de la bande-son n'est pas compensée par le cadrage et la mise en scène fantastique que m'avaient annoncé certaines critiques ! Modestement, je veux bien, devant tant d'avis contraires, supposer être passé un peu à côté sur ce point là. Mais là où on ne pourra rien faire pour sauver l'image que j'ai du film, c'est sur son écriture. Premièrement, si le pitch est intéressant, les tentatives de relancer la dramaturgie qui auraient pu, si elles avaient été une réussite, compenser la prévisibilité du script, n'en sont malheureusement pas une. Mais le vrai problème n'est pas là. Kurosawa, c'est une évidence tant le film est transparent, avait manifestement choisi de conter ici une histoire de vie, de mœurs et de rencontres entre des individualités aux visées différentes, et à leur union finalement triomphante. Un tel parti pris exige nécessairement une écriture soignée et des personnages travaillés. Hors, ceux-ci, si grossièrement esquissés, sans aucune retenue, incroyablement saccadés dans leur attitude, ne ressemblent qu'à de pâles pantins, des copies du modèle humain peintes par une main qui n'aurait pas su en saisir toute la finesse. Surjoués, mal dessinés (mis à part quelques uns), c'est du coup la pierre angulaire du film qui s'effrite. Et tout s'effondre ! Comment s'identifier à ces personnages, comment ne pas se perdre dans leur altercations, comme croire à leur histoire ?
Bref, ce Kurosawa m'a clairement refroidi. C'est peut-être une belle peinture du Japon de l'époque, mais quel chanbara ne l'est pas ? Je suis donc sujet à quelques hésitations : le consentement universel est-il une preuve de qualité et suis-je passé à côté du film ? C'est probable, le film étant aujourd'hui destiné à un public averti et non au premier spectateur venu. J'ai toutefois quelque peu l'impression que "parce que c'est Kurosawa" et "parce que c'est un film culte", certains préjugent du film et ne le voient qu'à travers un prisme inadéquat pour se faire un avis en tout objectivité. Quoi qu'il en soit, je crois que je me replonger dans "Les Sept samouraï" - ce que je ferais probablement dans quelques années, un peu honteux de ne pas avoir compris ce qui le rendait si apprécié - ne se fera qu'au pris d'un effort assez considérable !

Un des 20 plus grands films de l'histoire du cinéma qui inspira aussi les "7 mercenaires".
Un chef d'oeuvre tout simplement qui lors de sa sortie connu un succès mondial retentissant, Kurosawa est le maitre du cinéma japonais.
Kagemusha et ran complèteront ce film. On peut comparer le cycle du samourai de kurosawa au cycle western de sergio leone.
Ne vous fiez pas à la note "spectateurs" certainement rabaissée par des gamins de 16 ans qui n'ont pas encore la maturité cinéphile pour tenir ce long film aux séquences parfois lentes qui peuvent paraitre pour un jeune public ennuyeuses.
Pour un public averti ce film est un chef d'oeuvre de quadrages, de mises en scène, de réalisation, de jeux des acteurs etc.
A VOIR!

Kurosawa livre un très grand chef-d’œuvre, qui pourra déconcerter ceux qui espéraient avoir à faire à 3h de combats intenses. Voilà un film d'époque, le Japon du XVIe siècle, qui prend tout son temps pour poser son univers et ses personnages. Une époque très dure où les personnages sont laids, les paysans vivent dans la misère et la terreur, mais, malgré l’égoïsme ambiant, qui fait valoir le sens du sacrifice et de la générosité. "Les Sept Samouraïs" est avant tout et surtout une aventure humaine, dans ce qu'elle peut avoir de plus beau et de plus fragile. Une beauté qui n'est pas seulement créée par le scénario, mais, pour beaucoup, par la maîtrise visuelle de Kurosawa et par le talent de ses acteurs ; on retiendra évidemment la prestation formidable de Toshiro Mifune, dont la marque est toujours bien présente aujourd'hui.
Chaque plan, par son cadre et par sa lumière, provoque l'émotion. Alors si le film, du fait de sa longueur, demande de la patience de la part du spectateur, celui-ci, s'il l'observe, en sera grandement récompensé. Une œuvre immense à connaître absolument.

Force est de reconnaître que le film a très mal vieilli. C'est manichéen, surjoué et le personnages sont caricaturaux. Mais si on parvient à faire abstraction de ces petits défauts, les trois heures du film se laissent aisément regarder, et on ne s'ennuie pas une seule seconde.