AlloCiné
Mon compte
Note moyenne
3,3
1239 notes
En savoir plus sur les notes spectateurs d'AlloCiné
Votre avis sur Une jeune fille qui va bien ?
5
32 critiques
4
50 critiques
3
29 critiques
2
31 critiques
1
15 critiques
0
5 critiques
Trier par :
Filtrer par :
Toutes les notes
Un film délicat subtil qui n est pas sans rappeler le cinéma d Eric Rohmer. Un casting sans faute et une interprétation de haute volée pour les quatre personnages principaux . Le choix de la cinéaste de montrer le désir, la passion, l innocence qui transcendent les événements historiques est judicieux et remarquablement efficace.
Un sujet grave traité de manière originale mais qui n'évite pas parfois les longueurs et la répétition. Une belle interpretation des acteurs toujours émouvante et juste.
Très beau premier film de Sandrine Kiberlain en tant que réalisatrice. Fougue et joie de vivre d'une jeune fille en cette période si sombre. Sublime Irène/Rebecca Marder, ainsi que les autres acteurs.
Christoblog
Curieux film, particulièrement culotté, que ce premier essai de Sandrine Kiberlain.
Une jeune fille qui va bien est basé sur un principe pas si courant au cinéma : on suit une histoire commune (une jeune fille est amoureuse, et nourrit beaucoup d'espoir pour l'avenir), tout en connaissant le contexte historique de l'histoire que nous découvrons, alors que les personnages, eux, en ignore tout.
Nous savons l'horreur de ce qui attend Irène et sa famille, mais pendant une demi-heure, rien n'arrive de spécifique concernant cette famille juive prise dans le vif de son quotidien de 1942. L'identification de l'époque n'est pas évidente. Cela rend d'autant plus touchant la manière dont les premières mesures anti-juives viennent heurter le récit d'apprentissage qui nous est présenté.
L'ensemble du film, et son principe fondateur à la fois léger et casse-gueule, ne fonctionne que par la grâce d'un casting plus que parfait : Rebecca Marder est absolument époustouflante, André Marcon parfait, Anthony Bajon convaincant à l'extrême (comme d'habitude...) et Françoise Widhoff génialement attendrissante en grand-mère compréhensive.
Une bonne idée de sortie !
Une jeune fille qui va bien est basé sur un principe pas si courant au cinéma : on suit une histoire commune (une jeune fille est amoureuse, et nourrit beaucoup d'espoir pour l'avenir), tout en connaissant le contexte historique de l'histoire que nous découvrons, alors que les personnages, eux, en ignore tout.
Nous savons l'horreur de ce qui attend Irène et sa famille, mais pendant une demi-heure, rien n'arrive de spécifique concernant cette famille juive prise dans le vif de son quotidien de 1942. L'identification de l'époque n'est pas évidente. Cela rend d'autant plus touchant la manière dont les premières mesures anti-juives viennent heurter le récit d'apprentissage qui nous est présenté.
L'ensemble du film, et son principe fondateur à la fois léger et casse-gueule, ne fonctionne que par la grâce d'un casting plus que parfait : Rebecca Marder est absolument époustouflante, André Marcon parfait, Anthony Bajon convaincant à l'extrême (comme d'habitude...) et Françoise Widhoff génialement attendrissante en grand-mère compréhensive.
Une bonne idée de sortie !
Les scenes de répétitions de théâtre sont éternelles et toujours les mêmes…
Trop de silences, pas de rythmes, pas beaucoup d’ambiances, on s’ennuie…
Nous sommes en accord avec les critiques sur la véracité historique..
Je suis étonné que mr Badinter ait donné son aval pour la vraisemblance de l’époque de ce film.
Rien a voir avec ce que nous ont relaté nos parents.
Ceci dit on aime bien Sandrine Kiberlain.
Trop de silences, pas de rythmes, pas beaucoup d’ambiances, on s’ennuie…
Nous sommes en accord avec les critiques sur la véracité historique..
Je suis étonné que mr Badinter ait donné son aval pour la vraisemblance de l’époque de ce film.
Rien a voir avec ce que nous ont relaté nos parents.
Ceci dit on aime bien Sandrine Kiberlain.
Un sujet passionnant qui aurait mérité meilleur traitement. Entre longueurs et lenteur, on attend le dernier quart d'heure ... heureusement, il y a la jeune lumineuse Rebecca qui promet beaucoup, et la confirmation d'Anthony Bajon qui a tout d'un futur très grand.
selenie
Rappelons par contre que le film est historiquement peu fiable, en effet on est à Paris en 1942, et l'étoile jaune comme le tampon rouge est ordonné dès 1940 ! La cinéaste a fait le choix judicieux de na pas montrer les signes de l'Occupation, pas de croix gammées ou d'uniformes de la Wermacht, on a l'impression de vivre dans une ville normale, avec une jeune femme qui ne pense qu'à ses rêves et à ses désirs et pour qui l'actualité n'est qu'une chose secondaire qui n'intéresse ou qui n'influe que le monde des adultes. Sandrine Kiberlain construit son film comme une chronique joyeuse, enveloppée d'une musique enjouée, rythmée et moderne qui permet de ne pas engoncer son récit dans la tradition du "film de guerre", ce qui n'empêche pas d'y ajouter toute la subtilité nécessaire et logique au vu du contexte comme l'instauration des lois anti-juives, ou surtout la disparition non expliquée du meilleur ami. La cinéaste signe un premier film aussi intelligent que délicat, tendre et poignant sans jamais tombé dans la facilité. A voir et à conseiller.
Site : Selenie
Site : Selenie
Une jeune fille très attachante.
1942. Des rêves de comédie et d'avenir plein la tête. Elle pourrait être toi.
Ton quotidien léger et virevoltant, optimiste et rieur, malgré les quelques grandes douleurs de la vie.
Et puis s'immisce l'Immonde, d'abord comme un détail que tu remarques à peine, l'un de tes amis parti trop longtemps, un détail, une mention rouge tamponnée sur ta carte, un détail, une étoile jaune "très jolie" sur le noir de ta blouse, un détail.
Tout va bien. Tout va bien.
La musique est actuelle et te relie à la jeune fille.
Une baguette de pain refusée, un détail.
Un vélo confisqué, un détail.
Un homme en noir qui s'approche.
Un détail. Un détail. Un détail.
Le regard embué de ta meilleure amie.
Tes mots émus devant ton avenir infini et glorieux.
Et puis le noir de l'écran.
Et tu éclates en sanglots.
Et tu viens de vivre l'une de tes plus grandes émotions de cinéma.
Tu comprends pour la première fois l'expression "coup de poing" que tu as entendue souvent.
Ça vient d'arriver.
Tu sens l'humanité en toi.
1942. Des rêves de comédie et d'avenir plein la tête. Elle pourrait être toi.
Ton quotidien léger et virevoltant, optimiste et rieur, malgré les quelques grandes douleurs de la vie.
Et puis s'immisce l'Immonde, d'abord comme un détail que tu remarques à peine, l'un de tes amis parti trop longtemps, un détail, une mention rouge tamponnée sur ta carte, un détail, une étoile jaune "très jolie" sur le noir de ta blouse, un détail.
Tout va bien. Tout va bien.
La musique est actuelle et te relie à la jeune fille.
Une baguette de pain refusée, un détail.
Un vélo confisqué, un détail.
Un homme en noir qui s'approche.
Un détail. Un détail. Un détail.
Le regard embué de ta meilleure amie.
Tes mots émus devant ton avenir infini et glorieux.
Et puis le noir de l'écran.
Et tu éclates en sanglots.
Et tu viens de vivre l'une de tes plus grandes émotions de cinéma.
Tu comprends pour la première fois l'expression "coup de poing" que tu as entendue souvent.
Ça vient d'arriver.
Tu sens l'humanité en toi.
Un très bon film. De belles images qui privilégient l'esthétique à la réalité historique (ce qui rend l'histoire encore plus proche les habits les coiffures des femmes sont plus proches de 2022 que de 1942) , une musique étrange et pénétrante. Des acteurs excellents en particulier la famille de la jeune femme;
Ce film donne envie de vivre de tomber amoureuse c’est tellement fin et dur de connaître la suite et l’horreur de la guerre face à l’insouciance et d’un côté comment imaginer l’horreur c’est beau c’est fou. C’est un grand grand film
J'aurai probablement oublié Irène dans quelques semaines et cela me désole !
L'idée de filmer le bonheur et le quotidien d'une jeune fille AVANT me plaisait beaucoup car peu vue jusqu'à présent mais j'ai eu du mal à rentrer dans l'histoire et dans la tête d'Irène car les dialogues, les situations et les personnages sont trop contemporains. Je ne pense pas, par exemple, qu'en 1942, une jeune fille puisse demander à sa grand mère devant son père l'âge qu'elle avait lors de sa première relation sexuelle... j'ai souvent eu l'impression d'être plutôt dans les années 80 ce qui correspond d'ailleurs à l'adolescence de Kiberlain...
Le quotidien de notre héroïne ne palpite guère; les scènes de théatre sont longues et répétitives...
Trois étoiles pour l'idée et pour la grand mère qui est géniale! (le personnage du frère est lui aussi réussi!)
L'idée de filmer le bonheur et le quotidien d'une jeune fille AVANT me plaisait beaucoup car peu vue jusqu'à présent mais j'ai eu du mal à rentrer dans l'histoire et dans la tête d'Irène car les dialogues, les situations et les personnages sont trop contemporains. Je ne pense pas, par exemple, qu'en 1942, une jeune fille puisse demander à sa grand mère devant son père l'âge qu'elle avait lors de sa première relation sexuelle... j'ai souvent eu l'impression d'être plutôt dans les années 80 ce qui correspond d'ailleurs à l'adolescence de Kiberlain...
Le quotidien de notre héroïne ne palpite guère; les scènes de théatre sont longues et répétitives...
Trois étoiles pour l'idée et pour la grand mère qui est géniale! (le personnage du frère est lui aussi réussi!)
Sublime. Un film bouleversant d'une grande sensibilité. Une bande originale magnifique, des acteurs excellents.
J'aime beaucoup Sandrine Kimberlain mets le film est une catastrophe
Tout seul faut tout est hors-sol hors contexte on s'ennuie on est pas touché on est agacé
Je crois comprendre l'intention mais c'est manquer. La seule chose à sauver est le jeu de Rebecca Madère l'actrice qui a indéniablement du talent
Tout seul faut tout est hors-sol hors contexte on s'ennuie on est pas touché on est agacé
Je crois comprendre l'intention mais c'est manquer. La seule chose à sauver est le jeu de Rebecca Madère l'actrice qui a indéniablement du talent
Beaucoup d'aspects intéressants dans ce film. Cette comédienne magnifique qui vaut vraiment le détour et tous les comédiens très justes et touchants autour . La musique tellement bien choisie pour éveiller des émotions jamais ressenties face à un tel sujet. Mais un regret ; même si le décalage entre les faits historiques de la période et la joie de l'heroïne sont voulus, il y a parfois un manque de crédibilité tellement ce que l'on connaît de l'histoire n y figure pas...
J’ai eu envie de voir ce film tout de suite. La bande annonce pleine de vie, un point de vue intime sur cette periode, la confiance en SK, sa subtilité, son goût et sa force.
Vu ce matin. Sensation etrange d’etre restée trop spectatrice, diviséé entre certaines scènes magnifiques et vivantes et d’autres trop hors contexte, lissées, froides. Historiiqyement on se situe pres du palais royal à Paris entre 1941 et 1942 (recencement des Juifs, puis port de l’étoile), mais les rares indices ne suffisent pas à contextualiser, et les rues sont vides et hors du temps,.;;Bien sur la jeune fille a le corps qui ressent la peur mais elle veut nier la réalité et choisir la vie, l’amour, la joie. Quelle merveille Rebecca Mander! Rien que pour elle, cela vaut le coup! Et justement , je n’arrive pas à croire qu’une si intense jeune fille n’ait pas plus été aussi lucide que passionnée. La dernière scène est la moins crédible de ce fait. J’ai lu beaucoup de témoignages de survivants, adolescents à l’époque. Bien sûr l’envie de vivre coûte que coûte mais aussi la conscience. Son amoureux non plus ne s’inquiète pas? Cela m’a empeché d’être emportée, la bande son parfois aussi. J’ai beaucoup pensé à Simone Veil et je vois que Rebecca Mander va l’incarner jeune!!!
Merci
Vu ce matin. Sensation etrange d’etre restée trop spectatrice, diviséé entre certaines scènes magnifiques et vivantes et d’autres trop hors contexte, lissées, froides. Historiiqyement on se situe pres du palais royal à Paris entre 1941 et 1942 (recencement des Juifs, puis port de l’étoile), mais les rares indices ne suffisent pas à contextualiser, et les rues sont vides et hors du temps,.;;Bien sur la jeune fille a le corps qui ressent la peur mais elle veut nier la réalité et choisir la vie, l’amour, la joie. Quelle merveille Rebecca Mander! Rien que pour elle, cela vaut le coup! Et justement , je n’arrive pas à croire qu’une si intense jeune fille n’ait pas plus été aussi lucide que passionnée. La dernière scène est la moins crédible de ce fait. J’ai lu beaucoup de témoignages de survivants, adolescents à l’époque. Bien sûr l’envie de vivre coûte que coûte mais aussi la conscience. Son amoureux non plus ne s’inquiète pas? Cela m’a empeché d’être emportée, la bande son parfois aussi. J’ai beaucoup pensé à Simone Veil et je vois que Rebecca Mander va l’incarner jeune!!!
Merci
- Meilleurs films
- Meilleurs films selon la presse