AlloCiné
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Votre avis sur The Power of the Dog ?
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La phrase introductive prononcée par Peter est extrêmement importante ! Je n'en dis pas plus.
Peu importe le genre choisi par Jane Campion car il ne s'agit nullement d'un western mais d'une confrontation entre les quatre personnages principaux : les deux frères physiquement et moralement dissemblables, la veuve et son fils qui s'érige en protecteur. L'histoire est simplissime et pourrait se résumer en quelques lignes mais là n'est pas le propos. Jane Campion nous plonge par touches impressionnistes dans l'être intime des personnages jusqu'à la révélation finale. spoiler C'est cette lente déliquescence qui est fascinante.
Il y a du Terrence Malick dans ce film contemplatif, au rythme lent et à la musique hypnotisante. Il faut accepter de se laisser porter pour que la magie, certes un peu maléfique, opère.
Peu importe le genre choisi par Jane Campion car il ne s'agit nullement d'un western mais d'une confrontation entre les quatre personnages principaux : les deux frères physiquement et moralement dissemblables, la veuve et son fils qui s'érige en protecteur. L'histoire est simplissime et pourrait se résumer en quelques lignes mais là n'est pas le propos. Jane Campion nous plonge par touches impressionnistes dans l'être intime des personnages jusqu'à la révélation finale. spoiler C'est cette lente déliquescence qui est fascinante.
Il y a du Terrence Malick dans ce film contemplatif, au rythme lent et à la musique hypnotisante. Il faut accepter de se laisser porter pour que la magie, certes un peu maléfique, opère.
Un film brillant, tout en finesse et en non dits.
La psychologie humaine est explorée comme je l'ai rarement vu, avec des personnages épais, complexes et loin des caricatures que le western a pour habitude de nous livrer. La sublime musique de Jonny Greenwood participe à créer une ambiance unique, malgré les codes classique du western assez présents.
Les performances des acteurs sont énormes elles aussi, Cumberbatch et Plemons sont au sommet de leur art.
Alors oui le film est lent, le propos est subtil et demande de se mettre en interrogation à de nombreux moments, mais ça fait tellement du bien d'avoir un film Netflix qui nous demande d'allumer notre cerveau pour l'apprécier, plutôt que l'inverse.
La psychologie humaine est explorée comme je l'ai rarement vu, avec des personnages épais, complexes et loin des caricatures que le western a pour habitude de nous livrer. La sublime musique de Jonny Greenwood participe à créer une ambiance unique, malgré les codes classique du western assez présents.
Les performances des acteurs sont énormes elles aussi, Cumberbatch et Plemons sont au sommet de leur art.
Alors oui le film est lent, le propos est subtil et demande de se mettre en interrogation à de nombreux moments, mais ça fait tellement du bien d'avoir un film Netflix qui nous demande d'allumer notre cerveau pour l'apprécier, plutôt que l'inverse.
'The power ot the dog' est un très beau film... déjà les paysages du Montana sont magnifiques, le casting est aux petits oignons (avec un Benedict Cumberbatch remarquable comme toujours) mais surtout le scénario est prenant et émouvant et malgré un manque de rythme certain par boute et une fin un peu bâclée vue son potentiel, j'ai vraiment beaucoup aimé ça ! Un western new age comme on les aime !
Un film ambivalent. Le premier bémol est cette musique que j'ai trouvé si belle et propre à la contemplation par moment (l'histoire prenant son temps), et parfois plus stressante alors que ni le rythme, ni les enjeux ne semblait s'y prêter. Le deuxième concernant le rôle de Dunst, que j'ai trouvé quelque peu caricatural et je dois avouer n'avoir jamais eu d'empathie pour une femme qui finalement ne s'en sort pas s'y mal.
A noter que plus elle en deviendrait presque détestable, plus c'est Cumberbatch qui tente de gagner des points de sympathie, et même si ses motivations peuvent paraitre quelque peu orientées.
Au final, j'ai le sentiment que la moelle de ce téléfilm (et oui...) ne se situe que dans cet enjeu entre la mère qui voit son fils s'éloigner au profit d'une figure "paternelle".
A noter que plus elle en deviendrait presque détestable, plus c'est Cumberbatch qui tente de gagner des points de sympathie, et même si ses motivations peuvent paraitre quelque peu orientées.
Au final, j'ai le sentiment que la moelle de ce téléfilm (et oui...) ne se situe que dans cet enjeu entre la mère qui voit son fils s'éloigner au profit d'une figure "paternelle".
Ce film mérite-t-il quatre étoiles, voire plus ? À l'instant même où j'écris ces mots, je me pose encore la question... Il faut d'abord reconnaître à Jane Campion un certain talent pour capter les lumières et un sens aigu du cadrage. Immanquablement et c'est une référence à mes yeux, cela évoque le style de Terrence Malick. C'est donc du lourd de ce côté là ! Quand au sujet même du film, il est simplement résumé dans le préambule: L'enfant veut faire le bonheur de sa mère et va la protéger. Quoi qu'il en coûte. Dès lors, une lutte d'egos va s'installer entre les deux protagonistes principaux, aux caractères et personnalités diamétralement opposées. L'un rude et l'autre -hyper- sensible. Au passage, il faut souligner la REMARQUABLE prestation de Benedict Cumberbatch mais aussi de Kodi Smit-McPhee (désolé, je n'ai jamais été très fan de Kirsten Dunst...). Tous deux, remplissant le film dès la première confrontation d'une dualité presque oppressante et remarquablement bien mise en valeur par la réalisatrice. On pourrait penser que le film est quel que peu manichéen mais à bien y regarder, n'est-ce pas plutôt le triomphe de la culture, du savoir et de la science sur les valeurs plus rudimentaires de l'adaptation "brute" de l'homme à son environnement ?... Sur ce plan là, le film est méthodique et implacable dans la représentation qu'il nous donne du présupposé "fort" et du présupposé "faible". Quatre étoiles, donc !
D'un style Western-dramatique, ce film a comme atout la qualité de sa réalisation et le jeu de ses acteurs. La photographie est belle, les images des grandes plaines à perte de vue sont magnifique, le spectateur est vite immergé même si c'est plutôt lent à démarrer. La trame de l'histoire est molle, lente, il ne faut pas s'attendre à beaucoup d'action, juste suivre cette histoire de jalousie sur fond de fraternité. Un beau film à l'immersion réussie grâce à ses acteurs principaux charismatiques à l’écran.
Jane Campion etonne dans ce film hors de sa zone de confort. Le décor, le Montana, en fait shooting in Australia, peu importe. Le scénario est solide tiré d'une Œuvre de Savage, l'histoire la jalousie entre deux frères dont l'un est marié à une femme célibataire dont le fils deviendra la proie du frère sur fond d'homosexualité refoulée. Un super twist final conclu le film. A voir
Le temps qui s'égraine nous permet de profiter d'une qualité photo indéniable. Des indices sont distillés très subtilement, trop peut-être ?... Quoiqu'il en soit, à trop vouloir ralentir le rythme, le spectateur finit par se perdre dans une intrigue évanescente...
Difficile pour moi de passer à côté d un western, immersion quasi impossible... trop propre. Certes du Grand théâtre du Grand Netflix mais sûrement pas du cinéma
Film où il faut se laisser porter par l'ambiance et ne pas être rebuté par une lenteur affirmée. Le personnage interprété à merveille par Benedict Cumberbatch est passionnant et constitue l'élément majeur du film, tout comme sa fin totalement imprévisible. Mais c'est ce final justement qui me pose quand même quelques problèmes tant il ressemble à une construction de scénariste, en plus
spoiler:
l'anthrax cutané n'est mortel que dans vingt pour cent des cas, c'est donc une méthode très aléatoire pour assassiner quelqu'un
. Hormis ça c'est bien, mais je m'attendais à mieux quand même.
. Hormis ça c'est bien, mais je m'attendais à mieux quand même.
FaRem
Propriétaires d'un gros ranch, Phil et George Burbank sont deux frères différents l'un de l'autre. Phil est un homme qui se fait respecter en inspirant la crainte chez les autres tandis que George est plus discret et attentionné envers ceux qui l'entourent. Jane Campion nous plonge dans un monde « d'hommes » où la moindre faiblesse est exploitée. Lorsque George décide de ramener une femme et son fils chez lui, Phil voit cette union d'un très mauvais œil et se montre très désagréable envers sa nouvelle « famille ». Déjà, Phil n'aime pas que son frère soit « différent ». On dirait qu'il veut que tous les hommes soient comme lui. C'est soit de la jalousie soit il n'aime pas voir son frère s'émanciper. Il faut aussi dire qu'il aime bien contrôler tout le monde que ce soit ses proches, ses employés et ses bêtes. Une emprise psychologique qu'il ne lâche jamais. Pourtant, et malgré ce que l'on pourrait croire, "The Power of the Dog" n'est pas centré sur cette nouvelle cohabitation difficile. Le récit est très fluide et fait de chaque personnage le héros du film à un moment ou un autre. Cela permet de voir Phil, George, Rose et Peter sous un angle différent et de comprendre beaucoup de choses. C'est comme une petite chronique finalement, cependant je suis vraiment resté sur ma faim concernant le développement des personnages. Les problèmes de Rose, l'intrigante personnalité de Peter ou encore les secrets de Phil, il y avait tellement de choses à dire. Au final, il s'agit d'un film très solide en tout point, mais qui n'atteint jamais les sommets, et ce malgré d'excellents acteurs.
La réalisation est sublime, et parvient à merveille à donner de l'environnement spectaculaire où se déroule The Power of the Dog une vision contrastée : c'est à la fois le lieu de la liberté célébré dans d'innombrables westerns, mais aussi celui d'une forme d'emprisonnement, d'isolement menaçant. L'histoire elle-même joue de cette tension, en faisant de ce qu'on appelle aujourd'hui la masculinité toxique son moteur principal et, par extension, celui de la colonisation progressive du far west. Nos trois personnages masculins principaux sont ainsi tout à la fois les victimes et les agents de cette masculinité toxique, qu'ils n'arrivent pas à renverser. La démonstration est convaincante et la conclusion terrible, mais on peut regretter un traitement un peu simpliste du personnage de Rose.
Je mets une 1/2 étoile pour le jeu de l'acteur principal qui est d'une justesse impeccable, il ne méritait pas ce film là...Pour le reste c'est probablement le film le plus ennuyeux, ininteressant, pretentieux que j'ai pu voir depuis très longtemps. Si vous hésitez à le regarder, sauvez 2h de votre vie, regardez n'importe quel autre film à la place 😉 de rien.
L'image est sublime et c'est ce qui sauve le film. L'histoire donne envie de continuer même si ça ne décolle jamais vraiment. Côte acteur il y a un sacré casting mais les rôles sont trop monolithiques et évoluent trop par à coups brutaux c'est dommage. Je ne regrette pas de l'avoir vu mais je ne le conseille pas pour autant.
Jane Campion a su s'imprégner du livre original pour transmettre à l'écran ce que le lecteur a pu ressentir en lisant le livre de Thomas Savage. On retrouve l'univers du western et cette masculinité qui en dégage habituellement, en parallèle avec l'élégance et la douceur apportées par les personnages de Peter et Rose Gordon. Il est intéressant de voir comment Jane Campion joue avec les images et les sons pour produire chez le spectateur tout un tas de sentiments qui nous intègrent dans le film et nous permettent de comprendre le ressenti des personnages sans que cela ne soit explicitement dit.
Les acteurs qui interprètent tous les personnages principaux sont très biens choisis et il est toujours étonnant pour moi de voir le talent fou de Jesse Plemons dans son rôle de frère un peu trop bienveillant dans ce monde ou encore l'interprétation de Benedict Cumberbatch pour Phil Burbank, cruel et détestable, d'autant que je n'étais pas habitué à le voir jouer un tel personnage (mais n'est-ce pas à cela qu'on reconnaît les bons acteurs ?).
Enfin, pour l'histoire en tant que telle, je resterais sur ma réserve quant à la fin puisque je ne l'ai pas trouvé suffisamment claire et précise spoiler: sur le rôle qu'a joué Peter dans la mort de Phil,
qui est pourtant très bien expliquée dans le livre.
En conclusion, je dirais que ce film est vraiment très intéressant à regarder, tant par les différentes images qu'il nous offre que par son histoire ou ses personnages qui nous permettent de rester jusqu'au bout.
Les acteurs qui interprètent tous les personnages principaux sont très biens choisis et il est toujours étonnant pour moi de voir le talent fou de Jesse Plemons dans son rôle de frère un peu trop bienveillant dans ce monde ou encore l'interprétation de Benedict Cumberbatch pour Phil Burbank, cruel et détestable, d'autant que je n'étais pas habitué à le voir jouer un tel personnage (mais n'est-ce pas à cela qu'on reconnaît les bons acteurs ?).
Enfin, pour l'histoire en tant que telle, je resterais sur ma réserve quant à la fin puisque je ne l'ai pas trouvé suffisamment claire et précise spoiler: sur le rôle qu'a joué Peter dans la mort de Phil,
qui est pourtant très bien expliquée dans le livre.
En conclusion, je dirais que ce film est vraiment très intéressant à regarder, tant par les différentes images qu'il nous offre que par son histoire ou ses personnages qui nous permettent de rester jusqu'au bout.
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