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Yoloyouraz
34 abonnés
566 critiques
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4,0
Publiée le 1 juillet 2007
Un portrait assez bouleversant d'une jeune femme perdue, brillament interprétée par la sublime A. Hepburn. L'efficacité du récit et de la réalisation laisse assez de liberté au couple vedette dont la beauté marque profondément.
adorable audrey, adorable film! Diamands sur canapé, c'est l'hymme à la comédie romantique. Blake Edwards ( réalisateur des panthères roses) signes une comédie touchante, mais pas niaise. Traité sur le mode de la comédie, le sujet d'une sexualité à vendre devient le drame de deux personnes qui n'ont pas encore trouvé leur place dans la société. Diamands sur Canapé, c'est la preuve qu'une comédie romantique peut etre un vrai chef d'oeuvre.
Un film bourré de charme,une Audrey Hepburn au sommet de son art,éclatante et rayonnante. un film reflètant à merveille ces années de douceurs et charme. Un standard incontournable
Film surestimé... Le scénario est précis mais manque de contenu ; on ne peut s'empêcher de penser que 10-15mn en moins auraient donné un film plus dense donc plus efficace. Audrey Hepburn définit à elle seule les mots charme et élégance. C'est un réelle plaisir à la voir évoluer dans ce film (et les autres !). Cependant il faut avouer que c'est une comédie sentimentale classique qui repose avant tout sur la superficialité de l'héroïne (ça ne vous rappelle personne un tout petit peu ?!... "Pretty Woman" !). George Peppard (Hannibal de l'"Agence tous risques") a un rôle plus intéressant qu'il n' y parait au premier abord ; c'est lui qui est entier, honnête, sur de lui, et qui va savoir attendre pour séduire au bon moment la belle voisine. Blake Edwards ne réalise pas son meilleur film (meilleur avec Peter Sellers et une pointe de burlesque en plus) mais effectue un travail juste honorable. La 3ème étoile est juste le fait d'une Audrey Hepburn au summum de sa gloire et de sa beauté.
Que le cinéma savait être gai en ce temps! Léger, insouciant, spirituel... Avec ce "Breakfast at Tiffany's", c'?est l'héritage de la comédie lubitschienne qui jette l'un de ses derniers feux. Il y a un rythme, une jubilation, une liberté qu'on est bien loin de retrouver aujourd'hui. Blake Edwards mène tambour battant une succession de scènes d'anthologie: la fête chez Holly, les interventions de M. Yunioshi, la journée "où on fait ce qu'on n'avait encore jamais fait". Et les comédiens ! Ils en font des tonnes, mais c'est tellement bien vu, ils s'amusent tellement, on leur donne des situations et des dialogues tellement irrésistibles que ça passe comme une lettre à la poste. Au milieu du maelström, la génialissime Audrey Hepburn irradie de beauté, de charme, d'énergie, de talent... La très, très grande classe. En prime, la touche d'émotion qui transforme une gentille fantaisie sophistiquée en vraie comédie de caractères, où les drames et les angoisses, même s'ils ne sont qu'effleurés, sont bien présents: la scène de la séparation avec le docteur, le final avec le chat sous la pluie new-yorkaise... Pourquoi Hollywood a-t-il perdu cet état d'esprit? Pourquoi le charme a-t-il été rompu?
I love it!!! Comment ne pas craquer et fondre devant Miss Audrey Hepburn? Son plus beau role avec My Fair Lady (on retrouve meme cet accent travaillé ;-). Mais pourquoi ce titre en francais? toujours pas compris ?!
Brillante adaptation d'un roman de Truman Capote par Blake Edwards. Son film est à la fois drôle et émouvant. Quant à Audrey Hepburn, elle trouve là l'un de ses plus beaux rôles. Un classique.
Une amie m'a récement conseillé de voir ce film et je dois dire que j'ai bien fait de l'écouter. Dès les premières minutes du film nous voila transportés dans le monde haut en couleurs de Holly Golightly jeune et jolie call girl. Sous ses airs de jeune femme insouciante et indépendante se cache une jeune fille fragile et attachante qui finira peut être enfin à connaitre le bonheur? Tout çà pour dire que cette belle comédie romantique mettant en scène la sublime Audrey Hepburn n'à vraiment rien à envier aux comédies de maintenant. Les fans du genre apprécieront. De plus ce film dispose d'une magnifique bande musicale avec le très célèbre Moon River interprêté avec tant d'émotion par Miss Hepburn elle-même dans une scène du film. Ma scène préférée? La dernière scène du film, une fin so romantic qui vous arrache la larme à l'oeil. Avoir d'urgence!
Histoire adaptée dun roman de Truman Capote. Musique de Henry Mancini (Moon River). On a toujours plaisir à voir et revoir la délicieuse Audrey, habillée si élégamment par Hubert de Givenchy, mais il y a dans ce film un je ne sais quoi, qui freine lenthousiasme. Comme quelque chose dinaccompli, accentué par la longueur : 2 heures, cest une1/2 heure de trop. Un écrivain peu productif, entretenu par une femme mûre, découvre son adorable voisine du dessous, une écervelée (en apparence) plus attirée par le compte en banque des hommes que par leur charme. De belles scènes, notamment chez Tiffanys, puis sous la pluie avec le chat sans nom, la balade dans New York pour faire « ce quon a jamais fait » etc. Lhistoire de cette fille qui a peur daimer (mais finira par se laisser convaincre !) est finalement très moderne, mais laspect romantique et émouvant est mal rendu par un cinéaste probablement plus à laise dans les comédies autour de labsurde (Les Panthères Roses). Le film (en anglais Breakfast at Tiffanys), obtint un Oscar pour sa musique !
Audrey Hepburn est magnifique, absolument charmante, insolente, belle, moderne... Son comparse est beaucoup moins charmant mais bon comédien tout de même. Mais j'ai été assez déçu: le film pêche vraiment par son manque de rythme, comme souvent dans les films sentimentaux de Edwards. Quleques scènes géniales parsèment le film : la soirée chez Audrey (qui rappelle celle de The party), la promenade dans N-Y "on fait ce qu'on n'a jamais fait!", et la fin splendide sous la pluie. Ah! et j'oubliais la belle scène d'ouverture sur laquelle s'ouvre le film : audrey qui mange un croissant et boit un café à 5h du mat' devant la vitrine du Tiffany's. Avec 30 mn de moins, on aurait été proche du chef-d'oeuvre
Avec son calibrage "comédie romantique" parfaitement respecté, sa B.O gentiment sirupeuse, son happy-end de circonstance, et ses ressorts burlesques usés jusqu'à la corde (le maffieux italien, sans parler du personnage joué par Mickey Rooney qui est vraiment de trop), "Breakfast at Tiffany's" n'aurait pas du survivre au temps qui passe. Mais Blake Edwards était un réalisateur plus malin qu'il n'y paraît. Et ce film se regarde aujourd'hui comme une petite étude des comportements urbains, lucide et un peu amère, totalement illuminé par une Audrey Hepburn irrésistible. Le film ne pêche justement que quand Edwards tente de donner dans la gaudriole, et par un certain manque de charisme de Peppard (mais bon, face à Hepburn, la tâche était rude). Le fait que ce film n'ait pas vieilli, et qu'il parle encore à bien des gens en dit long sur la solitude dans les grandes villes. Quand le malheur des citadins fait le bonheur des cinéphiles.
Adaptation réussie du roman de Truman Capote, teintée d'un humour plus fin et amer qu'habituellement chez Edwards. Breakfast at Tiffany's offre une subtile et progressive découverte des multiples facettes des personnalités en présence (remarquable analyse du comportement superficiel de l'héroïne dont on découvre peu à peu qu'elle fuit la réalité). Servie par un casting admirable, cette réflexion sur la solitude existentielle des individus dans les grandes villes s'appuie sur un support émotionnel bouleversant (ne pas oublier les kleenex) le film reste d'une actualité étonnante plus de quarante ans après sa sortie (1961). Audrey Hepburn est magnifique et son interprétation de Moon River reste un grand moment (dire que lors de la réunion de post-production un responsable de studios voulait la supprimer!). La chanson remportera d'ailleurs un oscar et deviendra un tube. Seul reproche, le rôle de Mickey Rooney (le voisin japonais), échappé de l'univers comique habituel de Blake Edwards et qui apporte, par son mauvais goût, une connotation raciste sans doute involontaire mais bien pesante.