Derniers Avis : Apocalypse Now Final Cut - Page 13

Tout a été dit et écrit sur ce chef d’œuvre absolu du cinéma. Toutefois, j’ai beaucoup tardé pour regarder la version Redux qui propose cinquante minutes de plus par rapport au métrage d’origine car je ne voulais pas écorner l’un de mes films préférés. Et bien force est d’admettre que l’œuvre résiste parfaitement bien à ces ajouts, même si la séquence dans la plantation française est peut-être un peu trop longue. Ce qui est sûr, c’est que cette version permet de mieux comprendre l’évolution psychologique de chaque personnage, qu’elle renforce un peu plus l’impression de chaos et de progression vers l’Enfer. Mais surtout, le film se dote d’un aspect géopolitique plus important. Sans doute un peu moins métaphorique, le résultat est une charge politique forte envers l’absurdité d’un conflit où les êtres sont broyés par la machine de guerre qui les emploie. Le discours du scénariste John Milius se fait plus militant, tout en conservant sa puissance barbare. Et puis quelle réalisation ! Il fallait toute la folie des grandeurs de ce cinéma d’auteur des années 70 pour déployer autant de moyens afin de signer une œuvre lente et sans concession. Et cette version confirme l’évidence : pour moi il s’agit bien d’un de mes films préférés de tous les temps.

Le meilleur film de guerre qui existe! Un long chemin, ressemblant parfois à un labyrinthe, pour enfin arriver à l'antre de l'enfer, perdu dans la forêt du Vietnam. Des scènes grandioses, des décors gigantesques, des explosions démentielles, une production titanesque, impossible à refaire à notre époque car trop coûteuse. L'histoire se déroule en marge de la guerre, ce qui lui donne une atmosphère très particulière. Les acteurs jouent à la perfection. En regardant ce chef-d'œuvre on se sent sombrer dans quelque chose de presque mystique, frôlant une légère folie, une perdition des rationalités, tout comme les soldats combattant dans une confusion omniprésente. La bande originale, très rock, influe sur le ressentit général du long métrage, notamment la musique The End des Doors. Ce film est un classique, et il le mérite! A voir!

ce film est un véritable chef-d'oeuvre, probablement le meilleur long métrage sur la guerre du Vietnam, avec son lot de scène culte et ses musique incroyable, et surtout la fin (que je ne spoilerais pas ici). ce film est un incontournable du 7ème art, je reprocherais juste à la version Redux la scène avec les playmates et la séquence dans la plantation française qui n'apporte rien à l'histoire. Pour finir cet critique je citerais le réalisateur Coppola, qui à dit à propos de son film: "Apocalypse Now n'est pas un film sur le Viêt Nam, c'est le Viêt Nam". Je trouve, personnellement, cet phrase très représentative de la véritable immersion au cœur de cet guerre que représente ce film...

Chef-d'œuvre absolu considéré comme l'un des meilleurs films de tous les temps à juste titre. À la fois brut et onirique, plongeant dans les entrailles du Vietnam et plus encore dans les profondeurs de l'être humain. Une fresque de perfection qui se dévoile avec langueur et vous enferme pendant 3h30 dans une atmosphère quasi hypnotique, seulement troublée ça et là par les manières abruptes de quelques sergents et colonels croisés au cours du périple. Un monument, un chef-d'œuvre de narration et de mise en scène. Respect Mr Coppola.

Film mythique...coppolla nous offres un véritable spectacle,on est vite entraîner,l'immersion est totale et que dire de la prestation de Monsieur brando magnifique a mon sens sans vouloir manquer de respect à martin sheen qui fait un excellent travail d'interprétation,le film devient culte des la première scène de marlon brando qui nous plonge dans une ambiance totalement surréaliste a voir!!!!!

Je m'y attaquais de nouveau avec appréhension face à la longueur et à l'étrangeté dont je me souvenais, mais cette durée impressionnante de 3h20 est tout à fait justifiée.
A part la musique au synthétiseur qui a vieilli (bravo John Williams d'avoir choisi dans le même temps sur Star Wars une musique classique plus intemporelle),
la beauté des images et l'envergure sonore (a priori le premier film à sortir en vrai 5.1 au cinéma) restent toujours impressionnantes.
Sans compter la mise en scène passionnante de cette folie du Vietnam (avec des dépassements de budgets tout aussi incontrôlés).
Une magnifique édition collector en Blu-Ray avec bonus passionnants, livret inclu dans le boitier au format livre et un gros livre sur le tournage : un bonheur de cinéphile!

La premiere fois que je l'ai vu j'était plus jeunes je n'avait pas apprécier, j'avais trouvé sa long ennuyeux...
J'ai décidé de me le refaire et ouah quel claque, les plan sont magnifique, les couleurs que ce soit dans le sombre la nuit, ou dans la jungle avec ce vert qui ressort par dessus tout, ou ce rouge orangé qui rappel les enfers... Apocalypse Now est une perle.
On est fasciné par ce que vie Martin Sheen (Willard), on est fasciné par ce Colonel Kurtz. Plus le film avance plus l'enfer ce ressent.
Un film qui se passe pendant le vietnam mais pas exactement sur le vietnam, sa va bien plus loin, c'est une aventure vers la folie, vers l'esprit de ces deux hommes qui se ressemble malgres cette mission qui les opposes.
Un film Culte

Il aura fallu le succès colossal des deux premiers opus du Parrain (pour avoir la notoriété et le budget adéquats) pour que le grand Francis Ford Coppola puisse réaliser son souhait en 1979 : faire une transposition du récit Au cœur des ténèbres de Joseph Conrad en pleine guerre du Viêt Nam. Et après cinq longues années d’écriture, après un tournage démentiel (changements d’acteurs, budget ayant doublé et enchaînement de catastrophes sur le plateau à cause des conditions de tournage…), le cinéaste est parvenu à livrer l’un des plus grands films de l’histoire du cinéma (les critiques et les années lui donnant raison). Véritable chef-d’œuvre aux deux Oscars (Meilleure photographie et Meilleur son) qu’il est impératif de découvrir si vous ne l’avez pas encore vu, que ce soit dans son édition normale ou bien Redux (celle-ci rallongée de 49 minutes supplémentaires) ! Et c’est ce que vous allez comprendre en lisant cette critique !

Quand on parle d’Apocalypse Now, il y a toujours un moment qui nous vient en tête, même quand on n’a pas vu le film : la séquence d’attaque en hélicoptères rythmée par La Chevauchée des Walkyries. Hormis le fait que Coppola ait fait bon usage des moyens qui lui ont été offerts sur ce projet (de bons effets spéciaux) tout en misant sur son talent de metteur de scène en alliant bande son dantesque pour livrer une scène spectaculaire, cette dernière reflète à elle seule le but principal du long-métrage. À savoir montrer l’être humain dans sa folie dévastatrice la plus pure. spoiler: Et pour cause, en quinze minutes, vous avez des soldats américains emplis de fierté et d’orgueil se mettant à saccager un village local en tirant dans le tas et détruisant au napalm le décor, le tout dans la bonne humeur
( spoiler: la mentalité des personnages, dont un officier ne pensant qu’à mettre pied à terre afin de faire du surf
). Mais résumer Apocalypse Now à cette séquence serait une grossière erreur, car mis à part le côté guerrier de celle-ci, sa finesse d’écriture est le principal intérêt du film, sa moelle épinière.

Car rappelons (même si c’est déjà fait dans le paragraphe d’introduction) que le long-métrage est une adaptation d’une nouvelle d’aventure. Dans laquelle un jeune officier de la marine britannique, à la fin du XIXe siècle, remontait un fleuve africain afin de rétablir des liens commerciaux avec Kurtz, un collecteur d’ivoire ayant mystérieusement coupé tout contact. Et durant son périple, le héros va en apprendre plus sur le passé douteux et sombre de Kurtz, au point d’entrer dans son intrigante personnalité. Dans Apocalypse Now, spoiler: Kurtz est un général ayant déserté (et qui est du coup devenu un fou dangereux selon la hiérarchie militaire) et auquel un capitaine est lancé à ses trousses pour l’assassiner.
Dit comme ça, transposer l’histoire de Joseph Conrad en pleine guerre du Viêt Nam ne semble avoir apporté que certains changements au niveau de l’intrigue. Fort heureusement, ce cadre apporte une touche dramatique à l’ensemble.

D’une part pour évoquer en détail cette période de l’histoire des Américains que ces derniers tentent d’effacer de la mémoire collective (car parasitant leur image de « super-héros » du monde), mais sans succès. Profitant du voyage du personnage principal et de ses escales pour présenter diverses situations évocatrices de ce terrible événement (le spectacle de pin-ups, la déforestation abusive au napalm, les tueries gratuites, l’envoie de jeunes recrues…). Tout qui puisse mettre en avant la violence et les causes de ce qu’on appelle le traumatisme du Viêt Nam. Et en faisant cela, Apocalypse Now use de cette guerre pour parler de la folie humaine, de sa violence pour ne pas dire sa démence. Pour évoquer le fait que l’être humain, quand il est larguer dans un endroit où il n’y a plus de règles ni de civilité, juste mort et désolation, peut se révéler être le plus détestable des démons (il suffit de voir l’introduction du film, montrant le héros en plein état second alors qu’il n’est même pas encore sur le front). Et suivre cette remontée d’un fleuve vietnamien se révèle alors semblable à une douloureuse descente aux enfers spirituelle et viscérale, durant laquelle l’homme n’affronte qu’un seul adversaire : lui-même (il suffit de remarquer que les vietnamiens se montrent finalement très peu présents à l’écran, apparaissant telles des illusions créées de toutes pièces par la démence des protagonistes).

Deux qualificatifs que nous devons principalement au reste de la production du projet. À commencer par son tournage chaotique aux Philippines, durant lequel l’intégralité des comédiens ont dû donner du meilleur d’eux-mêmes non sans difficultés vu ce qu’ils ont vécus (surmenage, climat pas vraiment supportable, changements de dernière minute…) au point de rendre hautement crédible chacune des situations. Mais aussi l’ambiance instaurée par Francis Ford Coppola et son directeur de la photographie Vittorio Storaro, qui font d’Apocalypse Now une véritable descente aux enfers : on démarre par des images de carte postale (ce soleil couchant de toute beauté) et un humour à la fois noir et ironique inattendu pour finalement virer vers quelque chose de beaucoup plus sombre et dérangeant (à la limite du mauvais trip). La musique orchestrée par le cinéaste lui-même et son père Carmine Coppola reflète parfaitement ce changement de ton : on passe de l’énergie communicative de La Chevauchée des Walkyries à une atmosphère noire et lourde faite de compositions oniriques avec des chœurs.

« Apocalypse Now n’est pas un film sur le Viêt Nam, c’est le Viêt Nam » dira Francis Ford Coppola au sujet de son film. Une remarque qui s’applique aux conditions de tournage (le réalisateur avait tout de même perdu 40 kilos à tourner ce long-métrage !) mais également 0 ce qu’est le film : une sensationnelle représentation de cette guerre. Malgré quelques longueurs dans la narration qui viennent un peu gâcher l’ensemble, surtout dans l’édition Redux (le passage dans la plantation française est vraiment bancal et dispensable, cassant le rythme du film), Apocalypse Now reste l’un des films de guerre les plus aboutis, aussi bien au niveau de l’écriture que de son côté artistique. Une expérience qui ne laissera nullement indifférent, que le cinéma nous ait proposé en plusieurs décennies d’existence.

Ce film prends aux tripes, avec des scènes d'une réalité barbare. A voir et revoir

On avait eu le droit aux conséquences de la guerre du Vietnam dans Voyage au bout de l'Enfer, cette fois ci on a la guerre, la vraie, celle qui conduit à la folie. J'ai vu la version Redux sans connaître toutes les critiques qu'elle a soulevé. Je ne peux que les rejoindre puisque le seul défaut que j'ai ressenti c'est ce rythme parfait charcuté par deux séquences, le camp abandonné qui n'est pas très intéressant et bien sûr le fameux passage avec les français. J'ai lu que Coppola avait trouvé cette séquence ratée à l'époque et l'avait retirée du montage initial. Je trouve personnellement qu'elle n'a pas sa place dans le film, en tous cas pas à ce moment là de l'histoire, et qu'elle est beaucoup trop longue pour ce qu'elle essaye de dire. Si on exclue ce faux-pas, Apocalypse Now est un film titanesque, autant sur le plan de la mise en scène, que de l'ambiance et de la performance des acteurs. La lente remontée du fleuve jusqu'au camp de rebelles génère une attente auprès du spectateur. Parallèlement à cela, les diverses rencontres que fera l'équipage provoquent une montée en tension progressive, qui trouvera son climax dans la dernière partie du film, magistrale. Enfin, à mesure que le bateau avance, on ressent un surréalisme étouffant s'installer. On retiendra particulièrement l'arrivée au dernier poste américain avant d'entrer dans le territoire contrôlé par les Vietnamiens : on peut vraiment qualifier l'ambiance de magistrale tant la folie, la violence et la paranoïa règnent à cet endroit. La réalisation contribue à transcrire l'immensité de la guerre. Que ce soit le ballet aérien des hélicoptères ou l'arrivée au camp du colonel Kurtz, les plans d'ensemble écrasants donnent réellement la sensation que les personnages font partie d'un tout qui les dépasse et que personne ne peut maîtriser. La prédominance du jaune au début m'a également marqué : c'est difficile de faire quelque chose d'esthétiquement réussi avec cette couleur, mais encore une fois le réalisateur s'en sort bien. Cela traduit une atmosphère lourde, sèche et poussiéreuse tout en faisant de très belles images. spoiler: Et comment parler d'Apocalypse Now sans évoquer la dernière partie, la fameuse rencontre avec le colonel ? Pour commencer c'est parfaitement interprété. Ensuite, l'état physique et mental du personnage principal est palpable, on sent qu'il est par delà la vie et la mort, que plus rien n'a d'importance. C'est d'ailleurs difficile de déterminer qui est le plus cinglé entre le colonel et le soldat : le premier a beau être un sacré taré, le second fait réellement froid dans le dos avec ses yeux écarquillés qui hurlent "Je l'ai vu, je l'ai fait !". Toute l'attente du film valait clairement le coup.
Dans l'ensemble j'ai apprécié ce monument de cinéma, mais je n'ai pas l'impression d'avoir vécu l’expérience à son maximum à cause de la version Redux. Il faudra que je le revisionne dans 10 ans, quand je l'aurai oublié, pour être complètement captivé par toute cette folie.

Je l'avais vu dès sa sortie en 1979, je l'avais trouvé "interminable", et je m'étais, même, pratiquement ennuyée..

Je n'avais rien trouvé de palpitant à l'histoire en elle même... Du bon boulot de la part de Coppola, certes, une mise en images très soignée, parfois très originale (la fameuse scène des hélicoptères bien sûr avec la musique de Wagner....) mais rien d'autre de vraiment "exceptionnel"...

Nous étions à l'époque plusieurs ami(e)s à y être allés ensemble, attendant Marlon Brando (qui est tout de même le premier acteur du générique sur l'affiche....) pendant tout le film pour n'y avoir droit que 15 minutes..... et en prime, juste avant le générique de fin...

Je l'ai revu récemment, en version en plus "Redux", pour le revoir mais surtout me permettre de revenir sur une impression qui n'en faisait pas, à mon goût, un film "culte"..

Hélas, pour le coup, le passer de 141 minutes à 194 minutes, je l'ai vraiment trouvé plus qu'interminable !....

Si "Apocalypse Now" reste évidemment un bon film, je le trouve encore et toujours aujourd'hui très surestimé.

Dans les films sur le Vietnam, ou tournant autour de la Guerre du Vietnam, j'ai nettement préféré "Voyage au bout de l'enfer" de Michael Cimino. Film qui est pourtant très long lui aussi, mais celui-ci, par contre, il ne m'a pas paru interminable.

Je comprends vraiment pas comment ce film a pu recevoir autant d'éloges. Ok la narration est très bonne, les effets spéciaux aussi et le jeu d'acteurs très convaincant. Mais je me suis plus ennuyé qu'autre chose.
Presque tout le film est calme, plat et d'une lenteur excessive. En plus la fin du film est assez confuse et je me suis dis "tout ça pour ça?"

Il est bien difficile de critiquer un tel monument, difficile même de ne pas se sentir honteux de ne pas l'avoir aimé. Et pourtant... Les personnages ne provoquent aucune empathie et les trois heures paraissent horriblement longue (la version sortie en salle doit être plus supportable). Comme pour souligner les aberrations de ce conflit et la folie des personnages, les séquences s'enchaînent mais sans avoir de liens (comme par exemple, cette rencontre dans la plantation française qui semble complètement déconnectée).

Apocalypse Now représente tout ce que le cinéma pas avoir de magique : des scènes surréalistes, des acteur bluffant et sans parler de la musique. mais le plus dingue et que la folie de la guerre retranscrite dans le film, est réel par rapport a l'équipe de tournage qui était a bout face au difficultés de tournage rencontrée ( ouragan, pétage de plomb, drogue, menace de suicide... ). tout cela a contribuer a donner un réaliste ahurissant presque troublant, ce qui lui permet d'échapper totalement au temps.

"This is the end": c'est par ces paroles des Doors que commence "Apocalypse Now", avec une scène initiale qui mêle en un fondu enchaîné une forêt en feu, des hélices dédoublées et un homme en proie au délire, déjà traumatisé par la guerre. Cette ouverture apocalyptique précède une longue traversée du fleuve où le capitaine Willard (Martin Sheen) devra trouver et éliminer le colonel Kurtz (Marlon Brando), ce dernier ayant perdu la raison et devenu un Dieu pour les indigènes. Le parcours de Willard est fait de rencontres surprenantes et d’événements singuliers qui tendent à démontrer l'absurdité de la guerre, notamment à travers le personnage de Kilgore, figure emblématique de l'américain moyen qui va au Viêt-nam pour mettre Wagner parce que ça en jette et flinguer les civils depuis son hélicoptère, à l'image d'un cow-boy qui tuerait un indien depuis le sommet d'une colline; le photographe sous l'emprise de Kurtz (Denis Hopper cocaïné mais brillant); enfin le colonel Kurtz qui semble passé dans une dimension mystique, même s'il garde de brefs moments de lucidité (il rapporte un discours de Lyndon Johnson). Psychédélique dans son rapport à l'image, labyrinthique dans son rapport à l'esprit, le film joue moins sur des tensions entre les personnages que sur un décalage entre une folie meurtrière et mentale croissante et une fascination de Willard pour Kurtz de plus en plus évidente. Au final, le geste de Coppola est celui d'atteindre le surnaturel tout en le mettant en relation avec la réalité, comme le montrent si bien les mots du colonel : "Horror has a face". Malgré des scènes rajoutées présentant un intérêt inégal (le passage avec les français n'est pas inintéressant mais n'est pas déterminant), la version longue reste passionnante et confirme la puissance d' "Apocalypse Now", film culte à l'ambition démesurée et d'une originalité sidérante.