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Votre avis sur La Zone d'intérêt ?
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Encore une fois le festival de Cannes m'a bien eu ! Une très bonne idée de base
Mais trop de longueur...d'accord on va me dire que c'est un "genre de cinéma" style a la Gus Van Sant ou autres mais non merci pour moi trop ennuyeux j'ai décroché.
Mais trop de longueur...d'accord on va me dire que c'est un "genre de cinéma" style a la Gus Van Sant ou autres mais non merci pour moi trop ennuyeux j'ai décroché.
C'est le paradis. Ce n'est pas moi qui le dit c'est Hedwig la gentille et dévouée épouse de Höss, le zélé cadre SS qui veut réussir sa carrière. Tout est bucolique sauf les petits détails comme des os humains dans la belle rivière, la fumée des cheminées et des trains, les cris, les hurlements, et l'odeur que l'on imagine. Car il y a le lieu, Auschwitz et la date, 1942. C'est le lieu et le temps de l'enfer créé par l'homme.
Un film contemplatif qui pour autant ne vous fait pas lâcher un seul bâillement. L'image est très intéressante, mais c'est surtout la bande sonore en contraste avec l'image qui marque. Un film sur la dissonance cognitives comme on a rarement vu. L'ambiance glauque vous laisserais sans voix à la sortie de la salle. À revoir!
La Zone d'intérêt est un film radical dans le dispositif qu'il souhaite mettre en place. Relegant l'horreur d'Auschwitz hors champ, cette dernière imprègne pourtant tout le film. Et ce grâce à une bande son incroyable, et a une construction des cadres et mouvements de caméra millimétrés. Jonathan Glazer montre comment la déshumanisation permet de justifier et d'accepter toutes les monstruosités.
La lourdeur du dispositif en rebutera certain·es, notamment certaines séquences en négatif ou la partie finale qui laissent songeur. Mais La Zone d'intérêt n'en demeure pas moins un film majeur et toujours autant d'actualité.
La lourdeur du dispositif en rebutera certain·es, notamment certaines séquences en négatif ou la partie finale qui laissent songeur. Mais La Zone d'intérêt n'en demeure pas moins un film majeur et toujours autant d'actualité.
Quel film vraiment spécial ! L'idée principale du film, mettre en scène la vie de famille du responsable du camp d'Auschwitz, est plutôt intéressante et originale, mais très mal menée. Dès le départ on est prévenu sur l'originalité du film avec les longues minutes d'écran gris/noir puis les bruitages bizarres, les scènes en noir et blanc, les gros plans sur les fleurs...Ce choix est particulier mais on peut aimer, le problème est qu'il amplifie ce sentiment d'incompréhension, d’ennui du film car le scenario est vide. Des scènes s'enchainent à la vue du spectateur, parfois de manière incompréhensibles. Alors oui il y a de l'implicite et les avis 5 étoiles vous diront qu'il y en a beaucoup mais il est très très bien caché. J'aurais aimé en savoir plus sur Rudolf Höss, sa personnalité et ses motivations, sa femme Hedwig et leurs enfants, ce qu'ils sont devenus...finalement en sortant du film je ne sais rien de tout ça et c'est bien dommage d'aller voir ce film pour cette famille mais de devoir en apprendre plus par soit même.
Maison avec vue à Auschwitz
Une vision inédite et implacable où la Shoah n’est que process logistique et où la maison du Commandant collée au camp fait le bonheur « naïf » de sa famille. Ça fait froid dans le dos.
Primé à Cannes. Oscar 2024 Meilleur film étranger
Une vision inédite et implacable où la Shoah n’est que process logistique et où la maison du Commandant collée au camp fait le bonheur « naïf » de sa famille. Ça fait froid dans le dos.
Primé à Cannes. Oscar 2024 Meilleur film étranger
Et dire que c'est l'oscar du meilleur film étranger ! Qu'ils ne l'ont pas donné à salle des profs mais à ce film où tout est dit (ou rien?) en 15 minutes et où on s'ennuie mortellement. Les intellos se cacheront volontiers derrière certains critères de mise en scène pour défendre ce film, je ne dis pas qu'il ne doit pas exister mais de là à le couronner d'un tel prix. Cinéma froid tranche de vie qui à mon sens parvient à faire passer son message au spectateur, le train train indifférent d'une famille allemande au milieu de l'horreur, le tout sans émotion et on ressort plutôt indifférent soit même. Vive la Liste de Schindler!
Après ses nombreuses distinctions, il me fallait découvrir ce film. Malheureusement, j’ai trouvé ce film mauvais ; certes, la réalisation est d’une grande qualité remplie de symbolisme mais le scénario ne montre rien d’intéressant.
Après mon visionnage, je peux affirmer que la mise en scène ne fait pas l’intégralité de la qualité d’un film ; la composition de l’image est vraiment millimétrée, tout est très propre. En fait, la photographie est très belle et maîtrisée. Néanmoins, j’estime que certains plans sont trop explicites et d’autres trop implicites ; par conséquent, le film paraît trop expérimental. L’univers sonore est omniprésent, ce qui va avec le propos du film. Par contre, je trouve que la musique se laisse un peu trop oublier. Quoi qu’il en soit, l’Oscar du meilleur son est évidemment mérité ; Jonathan Glazer a une réalisation d’une grande qualité.
Cependant, j’ai trouvé que le scénario était d’un ennui profond. Selon moi, le film montre le quotidien d’une famille presque banale à un détail près : le métier du père. Dans son ensemble, il n’y pas beaucoup de développement, donc je n’ai pas trouvé d’intérêt dans l’intrigue. Au global, les personnages ne sont pas très attachants ; ils n’ont aucun développement. La narration reste correcte mais ce qui est montré dans l’histoire n’est absolument pas prenant.
Je ne conseille pas ce film car il traite de la même manière le sujet que le film “L’île rouge” ; cela reste trop un développement de surface. En tout cas, le film est assez frustrant dans son intrigue.
Après mon visionnage, je peux affirmer que la mise en scène ne fait pas l’intégralité de la qualité d’un film ; la composition de l’image est vraiment millimétrée, tout est très propre. En fait, la photographie est très belle et maîtrisée. Néanmoins, j’estime que certains plans sont trop explicites et d’autres trop implicites ; par conséquent, le film paraît trop expérimental. L’univers sonore est omniprésent, ce qui va avec le propos du film. Par contre, je trouve que la musique se laisse un peu trop oublier. Quoi qu’il en soit, l’Oscar du meilleur son est évidemment mérité ; Jonathan Glazer a une réalisation d’une grande qualité.
Cependant, j’ai trouvé que le scénario était d’un ennui profond. Selon moi, le film montre le quotidien d’une famille presque banale à un détail près : le métier du père. Dans son ensemble, il n’y pas beaucoup de développement, donc je n’ai pas trouvé d’intérêt dans l’intrigue. Au global, les personnages ne sont pas très attachants ; ils n’ont aucun développement. La narration reste correcte mais ce qui est montré dans l’histoire n’est absolument pas prenant.
Je ne conseille pas ce film car il traite de la même manière le sujet que le film “L’île rouge” ; cela reste trop un développement de surface. En tout cas, le film est assez frustrant dans son intrigue.
Le commandant d’Auschwitz, Rudolf Höss, et sa femme Hedwig s’efforcent de construire une vie de rêve pour leur famille dans une maison avec jardin à côté du camp.
Ce regard sur une apparence de normalité, en réalité corrompue et cynique, provoque le malaise et confère au film toute sa force. On sent la présence du camp près de la maison sans jamais enjamber le mur. On voit seulement le rougeoiement et les fumées de la grande cheminée.
Ce regard sur une apparence de normalité, en réalité corrompue et cynique, provoque le malaise et confère au film toute sa force. On sent la présence du camp près de la maison sans jamais enjamber le mur. On voit seulement le rougeoiement et les fumées de la grande cheminée.
A voir absolument pour comprendre comment en détournant son regard on peut se créer un monde fictif à côté de l'horreur humaine. Mais certains voient et fuient d'une façon ou d'une autre
C'est un film atroce et intéressant. Horreur du nazisme sous toutes ses formes même les moins évidentes. A voir.
Un film très étrange. Le jeu des acteurs est parfait mais on se croirait dans un reportage d’Arte type « Striptease ». C’est assez lunaire de voir la vie presque ordinaire de ceux qui sont de l’autre côté (le bon côté) du mur. Si proches des atrocités et pourtant si classiques dans leur quotidien.
La froideur de la hiérarchie jusque dans le traitement des militaires qui s’avèrent être eux aussi victimes des traitements criminels qu’ils infligent parce qu’on leur a ordonné de le faire.
Assez perturbant finalement car on les voit dans leur petite vie comme s’ils ignoraient ce qui se passe à leurs portes.
La froideur de la hiérarchie jusque dans le traitement des militaires qui s’avèrent être eux aussi victimes des traitements criminels qu’ils infligent parce qu’on leur a ordonné de le faire.
Assez perturbant finalement car on les voit dans leur petite vie comme s’ils ignoraient ce qui se passe à leurs portes.
J'ai trouvé le film bien fait et bien qu'il ne se passe pas grand-chose, je n'ai pas trouvé le temps long et ne me suis pas ennuyée, je me suis immergée totalement, notamment grâce à Sandra Hüller qui incarne parfaitement son rôle mais je ne serai clairement pas aussi dithyrambique que la plupart des gens sur ce film.. je l'ai vu avec une amie qui était assez critique, ce qui doit jouer, elle m'a dit qu'elle avait trouvé le film ennuyant et qu'il n'avait pour elle absolument aucun intérêt puisque le seul propos est un peu de montrer que les nazis étaient des humains comme les autres.. et c'est vrai qu'elle a raison, l'idée est bonne et ça aurait pu faire un chouette court-métrage, là c'est bien fait mais je n'ai pas pris de "claque" effectivement, je n'ai pas trouvé ça sidérant du tout parce que je n'ai rien découvert, pour les gens qui se prennent une claque j'ai l'impression qu'ils découvrent la lune ?? mais les criminels (que ça soit des auteurs de crimes contre l'humanité ou non) sont des gens comme les autres qui mangent, dorment et vont aux toilettes, il y a rien de nouveau sous le soleil, quant aux fait que les nazis soient capables de fermer les yeux sur ce qui se passe à côté de chez eux et vivre leur petite vie tranquillement, oui évidemment sinon ils n'auraient pas été capables de faire ce qu'ils faisaient et c'est aussi ce qu'on fait tous au quotidien, à une moindre échelle peut-être, mais c'est la même dynamique, quand tous les jours je passe à côté d'un sans-abri couché par terre à Châtelet et que je regarde ailleurs et continue mon chemin, quand on accepte que des gens dorment dans la rue et crèvent de faim et qu'on rentre chez nous dans notre petit confort.. c'est la même logique ici poussée à son paroxysme certes.. bref pas du tout une claque pour moi mais tant mieux si ça fait réfléchir à certains et c'est quand même un film bien réalisé
J'ai lu beaucoup des critiques en mode "j'ai pas eu d'émotions". Je pense que c'est normal, c'est pas le but du film, on est habitués à voir des films qui traitent ce sujet tous de la même façon. Des films qui nous montrent la vie des déportés et qui nous font pleurer pour les atrocités qui sont montrés de façon plus au moins explicite. Ce film nous pousse plutôt à réfléchir sur la vie des autres. Nous devrions sortir en colère et réfléchir sur nous-mêmes, sur les violences qui passent à côté de nous et qui nous laissent indifférents.
En un mot : glaçant. Le film raconte le quotidien paisible du commandant du camp de concentration d’Auschwitz, Rudolf Höss, et de sa famille… le tout à proximité directe du camp. Les limites de leur jardin, lieu où s’épanouissent dans la plus grande normalité sa femme et leurs enfants, sont bornées par les murs du camp.
La famille Höss érige comme symbole de leur réussite leur lieu de vie qui fait face au lieu du pire de l’invention humaine avec l’industrialisation de la mort.
La banalité du quotidien de la famille Höss introduit un horrible contraste avec la vie des condamnés à mort derrière le mur. A aucun moment les atrocités qui y sont commises ne sont montrées directement dans le film. Mais elles sont perceptibles de manière permanente par les sonorités de fond incessantes qui rendent l’atmosphère lourd et pesant, les tirs, les cris, le feu, l’horreur. Le réalisateur parvient sans rien nous montrer, simplement par l’éveil de nos sens, par les images, les bruits et les odeurs que l’on dessine en toile de fond à nous faire ressentir cette horrible abomination ; le tout en arrière-plan de la vie banale de la famille Höss.
Ce film est aussi une immense claque historique. Elle nous rappelle l’humanité totalement perdue de ceux qui ne se rendent même plus compte de la monstruosité de leur quotidien, de leur lieu de vie et de l’épouvante histoire qu’ils sont en train de participer à écrire.
La famille Höss érige comme symbole de leur réussite leur lieu de vie qui fait face au lieu du pire de l’invention humaine avec l’industrialisation de la mort.
La banalité du quotidien de la famille Höss introduit un horrible contraste avec la vie des condamnés à mort derrière le mur. A aucun moment les atrocités qui y sont commises ne sont montrées directement dans le film. Mais elles sont perceptibles de manière permanente par les sonorités de fond incessantes qui rendent l’atmosphère lourd et pesant, les tirs, les cris, le feu, l’horreur. Le réalisateur parvient sans rien nous montrer, simplement par l’éveil de nos sens, par les images, les bruits et les odeurs que l’on dessine en toile de fond à nous faire ressentir cette horrible abomination ; le tout en arrière-plan de la vie banale de la famille Höss.
Ce film est aussi une immense claque historique. Elle nous rappelle l’humanité totalement perdue de ceux qui ne se rendent même plus compte de la monstruosité de leur quotidien, de leur lieu de vie et de l’épouvante histoire qu’ils sont en train de participer à écrire.
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