Zoé est une adorable fillette de six ans dont les parents se disputent la garde. Sa mère, Isabelle (Julie Delpy), une généticienne franco-américaine, avait accepté quelques années plus tôt de suivre à Berlin son mari, James (Richard Armitage), un architecte britannique, avant de le quitter. Elle vit désormais en couple avec Akil (Saleh Bakir), un immigré en attente de régularisation.
Isabelle et James tentent de protéger la fillette des querelles permanentes qui les déchirent. Ils y parviennent tant bien que mal jusqu'à un événement dramatique auquel ils réagiront d'une façon bien différente.
Julie Delpy est décidément une femme de cinéma étonnante qui mène depuis trente ans une carrière inhabituelle devant et derrière la caméra. Son physique de jeune première lui a valu de débuter très tôt sous la direction des plus grands : Godard (elle fait ses débuts seins nus à quinze ans dans "Détective"), Tavernier (il lui donne le rôle titre de "La Passion Béatrice"), Leos Carax ("Mauvais Sang"), Kieslowski (la trilogie "Bleu"-"Blanc"-"Rouge")... À trente ans à peine, elle passe à la réalisation. Elle signe la réalisation, écrit le scénario, incarne le rôle principal du diptyque "Two Days in Paris" - "Two Days in New York, du "Skylab" et de "La Comtesse". "My Zoé" est son septième film.
Parler de My Zoé est une sacrée gageure pour le critique qui n'a pas le droit d'en révéler les rebondissements sans gâcher le plaisir et l'intérêt qu'on prendrait à le voir. Comment dire tout le bien qu'on pense de "Sixième Sens" sans expliquer pourquoi ? On m'a suffisamment fait, à tort ou à raison, le reproche de divulgâcher pour que je m'avance avec une prudence de Sioux.
En présentant le film, j'ai déjà laissé entendre qu'il comportait trois parties. La première, on peut en parler sans détour, met en scène un couple qui se déchire autour de son enfant. Il y a quelques mois, j'ai consacré une longue critique à "Marriage Story" qui racontait la séparation de deux personnages d'un couple interprétés par Adam Driver et Scarlett Johansson. j'y disais déjà le malaise que provoquait un tel spectacle - soit qu'on l'ait déjà vécu dans sa vie personnelle, soit qu'on appréhende de le vivre un jour - mais aussi l'intérêt de ces feel-bad movies, un néologisme qui ne fait guère florès, tant il est peu vendeur.
La deuxième partie s'organise autour d'une catastrophe. Je n'en dirai pas plus, sinon qu'il ne faut pas être grand clerc pour la deviner et qu'il faut l'être encore moins une fois que je vous aurais dit qu'elle m'a fait penser à "La guerre est déclarée", le film exceptionnel du duo Valérie Donzelli - Jérémie Elkaïm dont vous vous rappelez le sujet.
Vient la troisième partie, celle qu'on voit le moins venir. Un long fondu au noir la sépare des deux précédentes. Le lieu de l'intrigue se déplace. On quitte Berlin pour Moscou - c'est un spoiler, mais un petit spoiler. Le ton du film change : on passe du drame familial à... autre chose. Un indice : il y a dans les deux premières parties du film un plan qu'on regarde sans le comprendre mais sans non plus y prêter attention, qui donne la clé de cette troisième partie.
J'en ai certainement trop dit.... ou pas assez. Je n'avais pas le droit d'expliquer pourquoi ce film vertigineux m'a secoué sans en révéler le contenu et en raconter l'intrigue. Vous êtes réduit à me faire confiance en courant le voir.... ou pas !