AlloCiné
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Votre avis sur Phantom Thread ?
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Je n'ai pas aimé ce film : les acteurs sont pourtant bons, la photo aussi mais alors le scénario, les costumes et cette musique omniprésente!!!!!!!!!! C'est long, lent, insipide...Quel dommage que D.Day-Lewis quitte le cinéma sur ce film-là. Qu'il interprète un couturier n'est qu'un prétexte, il aurait pu tout aussi bien être homme de pouvoir (un peu perché tout de même) dans n'importe quel domaine puisque le propos est la relation "dominant/dominé" qu'il a avec son entourage aussi bien clientèle, famille ou amours. Je me suis ennuyée, pas intéressée par cette histoire de gens creux et égoïstes dans cette Angleterre vieillotte et boursouflée...
elriad
Lumière, photo, cadrage, et surtout distribution, tout ici est ciselé avec autant de soin que la dentelle qui orne les robes de ce couturier au nom improbable de "Woodcock". Daniel Day Lewis livre un personnage incroyable, maniaco-dépressif, Génie, se laissant peu à peu glisser dans une relation aussi forte et violente qu’asexuée. Vicky Krieps, révélation de cette relation vénéneuse dans une partition à trois, ajoute au trouble du propos et distille un parfum de poison quand le film se révèle. Un film puissant, anxiogène, dont la fin laisse un petit goût d'inachevé et une fin ouverte à l'envi du spectateur....
Grand film. Malgré son classicisme assumé. Cette histoire déstabilisante parle du couple comme jamais, et de ce qu’on est prêt à abandonner pour se dépasser. Touche d’humour british en prime.
Du grand art, un film comme on n'en fait plus, et pourtant tellement moderne ! Deux acteurs au sommet (dont une petite nouvelle qui ne va pas en rester là !), un film élégant, subtil, qui prend le temps d'installer son univers et son propos. Une superbe histoire d'amour, avec la création en toile de fond. Paul Thomas Anderson en scénariste, réalisateur, chef op' et même producteur... quel talent !
Paul Thomas Anderson fait partie de ces rares réalisateurs à pouvoir tout réaliser. "Magnolia", "The Master", "There will be blood" sont sans doute les œuvres les plus marquantes de ce cinéaste prolixe et hybride. Cette fois, le réalisateur nous entraîne dans le monde de la création artistique, à travers un couturier de génie, tout aussi effrayant que somptueux. "Phantom Thread" est un film de la démesure. Il faut d'abord souligner une parfaite osmose entre le travail sur l'image et la mise en scène, comme si cette oeuvre constituait la déclinaison subtile de l'art cinématographique, épris de lumière, de décors, et surtout d'écriture. Le génie de ce film provient du fait que la caméra parvient totalement à se faire oublier. Les 3 acteurs principaux, à commencer par Daniel Day-Lewis explosent totalement l'écran. Tout se joue dans un clin d’œil, un regard déplacé, un souffle de salive au coin d'une bouche. Les personnages évoluent dans un univers anglo-saxon luxueux, où, derrière les dorures, le pire de la vulgarité peut côtoyer l'excellence intellectuelle. Cette jeune amante que l'artiste se choisit, est une usurière. Elle arrive dans ce milieu qui pourrait bien monter à la tête. Mais elle, non, elle ne renonce pas à ses origines, elle est tout aussi touchante, que maladroite, voire même dangereuse. Elle ne veut surtout pas devenir un spectre aux yeux de cet homme blasé par le succès, mais surtout angoissé à l'idée de ne plus créer. Les personnages sont si denses, que le spectateur se croit emporté dans un véritable roman. Au lieu de descriptions, le cinéaste montre un univers délicat et cruel à la fois, et accompagne ses héros dans leur complexité et leurs ambivalences. "Phantom Thread" est immanquablement une oeuvre littéraire où le détail devient l'oeuvre à lui tout seul. Le réalisateur ne cède jamais à la complaisance, encore moins à la facilité. En bref, voilà un des plus grands films de ce début d'année.
Je me suis beaucoup ennuyée, mon mari aussi. Paul Thomas Anderson qui tient à garder le final cut du montage de ses films ferait peut être mieux de déléguer...
tres bon scenario, camera tres bien mmairisée, acteurs excellents, un mélénge de hitchcock et woody allen
excellent
excellent
Anderson peut alterner les bons et moins bon films. Chance, celui-ci est un bon cru, aussi élégant (acteurs, décors, costumes, dialogues, photo, musique) que le monde qu'il décrit.
Et tout aussi névrosé.
Le thème d'un amour jeune et non corrompu aux prises avec un univers qui lui échappe n'est pas nouveau mais bien traité.
J'aurais aimé qu'il explore un peu plus sa dimension "Hitchcockienne" pour en livrer une conclusion plus lisible.
Et tout aussi névrosé.
Le thème d'un amour jeune et non corrompu aux prises avec un univers qui lui échappe n'est pas nouveau mais bien traité.
J'aurais aimé qu'il explore un peu plus sa dimension "Hitchcockienne" pour en livrer une conclusion plus lisible.
C’est un film très chic,soigné et fin comme de la dentelle. Des images parfaites et des acteurs à la hauteur, mais que c’est long, certaines scènes s’éternisent,c’est dommage. Ce film ne me laissera pas une grande trace.
Phantom thread / fil fantôme en français, mais pour moi, c'est plutôt film fantôme, heureusement le confort du fauteuil m'a aidé a dormir, pendant ces longueurs indigestes, ce jeu surjoué de D.D. LEWIS, dont c’était a priori le dernier film, de trop....
C'est mon épouse qui m'a trainé dans la salle et pour faire plaisir je l'ai suivi, hélas...
ah, si une magnifique cascade surjoué de DDL, sur la robe de marié de la reine des belges, avec quelques dommages collatéraux, et des heures supplémentaires pour les petites mains. no more for me , désolé et désolant...
C'est mon épouse qui m'a trainé dans la salle et pour faire plaisir je l'ai suivi, hélas...
ah, si une magnifique cascade surjoué de DDL, sur la robe de marié de la reine des belges, avec quelques dommages collatéraux, et des heures supplémentaires pour les petites mains. no more for me , désolé et désolant...
Trop long, trop formel, manquant cruellement de chair, ce dernier film du cinéaste de "There will be blood" est une déception. Ce malgré le trio de comédiens principaux, remarquable, Day-Lewis créant un étonnant personnage de créateur névrosé, mais, hélas, trop prévisible. Bien sûr, la mise en scène est soignée, voire virtuose, la reconstitution du Londres des années 50 parfaite, mais l'on reste devant un magazine dont le papier glacé est une barrière que l'on a, finalement, pas envie de franchir.
Tel une robe de haute couture, le film le plus récent de « P.T.A » et le tout dernier film de Daniel Day-Lewis, Phantom Thread, est une œuvre de grande qualité ; que ce soit l'histoire, le montage, la musique de Jonny Greenwood, le jeu d'acteurs, l'utilisation de la camera, les couleurs ou la lumière, tout y est peaufiné et perfectionné, l'ensemble s’emboîte parfaitement.
Dans le Londres des années 50, le couturier Reynolds Woodcock tombe amoureux d'Alma, une jeune serveuse qui devient rapidement sa nouvelle muse. Des problèmes apparaissent lorsque cette dernière doit faire face au perfectionnisme envahissant de Reynolds et au fait qu'il a tendance à se lasser rapidement de ses muses ; mais elle ne se laisse pas faire et tient à préserver leur couple, coûte que coûte... Se met alors en place une relation ritualisée autour de la création d'un besoin réciproque et complémentaire entre les deux amants (puis époux).
Thématiquement, le film étudie non seulement les rapports entre un homme et les femmes qui l'entourent, mais aussi les notions de création et de perfectionnisme artistique, pouvant parfois influencer (et même blesser) ceux qui côtoient l'artiste.
Ce film réussit également à transcender subtilement la réalité, semblant parfois être comme un conte nous montrant une histoire d'amour extraordinaire et hors-norme (notamment avec l'idée d'un amour absolu, libérant les protagonistes de leurs prisons individuelles).
Dans le Londres des années 50, le couturier Reynolds Woodcock tombe amoureux d'Alma, une jeune serveuse qui devient rapidement sa nouvelle muse. Des problèmes apparaissent lorsque cette dernière doit faire face au perfectionnisme envahissant de Reynolds et au fait qu'il a tendance à se lasser rapidement de ses muses ; mais elle ne se laisse pas faire et tient à préserver leur couple, coûte que coûte... Se met alors en place une relation ritualisée autour de la création d'un besoin réciproque et complémentaire entre les deux amants (puis époux).
Thématiquement, le film étudie non seulement les rapports entre un homme et les femmes qui l'entourent, mais aussi les notions de création et de perfectionnisme artistique, pouvant parfois influencer (et même blesser) ceux qui côtoient l'artiste.
Ce film réussit également à transcender subtilement la réalité, semblant parfois être comme un conte nous montrant une histoire d'amour extraordinaire et hors-norme (notamment avec l'idée d'un amour absolu, libérant les protagonistes de leurs prisons individuelles).
blacktide
Dans l'écrin d'un regard, le tissu d'un sourire et la beauté d'un silence, l'exigence de P.T. est un festin sur le fil des baisers à broder.
J'aimerai pouvoir rendre compte de la puissance que dégage Phantom Thread, mais sa force, son essence réside au sein même de son mystère, de sa grâce, de son insondable étoffe. Ecrire quelque chose dessus fut une tâche des plus complexes mais aussi des plus faciles: toute sa suggestion ne peut qu'alimenter l'imaginaire des mots. Et pourtant, les mots s'échappent encore dans le silence de sa beauté. Car il s'agit bien d'une oeuvre insaisissable, où l'Amour se digère dans la doublure des sentiments, et où son élégant mystère revêt une exigence Hitchcockienne (comme un inversement du "Soupçon"). D'autant plus que son propos est absolument fascinant: une sorte de "Mother" dans sa description de la femme de l'artiste, mais un rapprochement aussi avec le cinéma de James Gray dans sa manière de filmer l'Amour. Encore plus passionnant: cet écho au travail créateur, comme un autoportrait de son acteur et de son réalisateur, atteints du syndrome de la perfection. Haute couture, sans l'ombre d'un doute !
J'aimerai pouvoir rendre compte de la puissance que dégage Phantom Thread, mais sa force, son essence réside au sein même de son mystère, de sa grâce, de son insondable étoffe. Ecrire quelque chose dessus fut une tâche des plus complexes mais aussi des plus faciles: toute sa suggestion ne peut qu'alimenter l'imaginaire des mots. Et pourtant, les mots s'échappent encore dans le silence de sa beauté. Car il s'agit bien d'une oeuvre insaisissable, où l'Amour se digère dans la doublure des sentiments, et où son élégant mystère revêt une exigence Hitchcockienne (comme un inversement du "Soupçon"). D'autant plus que son propos est absolument fascinant: une sorte de "Mother" dans sa description de la femme de l'artiste, mais un rapprochement aussi avec le cinéma de James Gray dans sa manière de filmer l'Amour. Encore plus passionnant: cet écho au travail créateur, comme un autoportrait de son acteur et de son réalisateur, atteints du syndrome de la perfection. Haute couture, sans l'ombre d'un doute !
Le milieu de la mode dans une Angleterre so chic en mode pervers : sous l’élégance la violence. Les histoires d’amour peuvent être cousues d’un fil vénéneux.
Alors que « balance ton hastag» n’était pas né, les jeux de séduction ne se terminaient pas forcément à poil dans les années 50 : quand un couturier séduisait une serveuse et l’amenait dans son cottage, il l’habillait.
Quel beau travail quand est magnifiée une jeune femme qui ne répond pas avec évidence aux canons des beautés éclatantes dans ce milieu. Loin des poses hiératiques et glacées, la couture peut être comme la littérature qui avec les mots bien taillés transfigure un crapaud en légende. Une scène est très forte, quand une cliente fortunée peut se mettre en valeur mais n’est pas dupe de sa laideur.
Ce film classique tout en tensions est traversé de lumières magnifiques, avec des cadrages délicats de matières et des acteurs au plus haut. Le scénario parfaitement taillé explore les labyrinthes des sentiments avec élégance : la jeune femme sous la coupe du grand maître gagne une part de liberté que le dandy insupportable n’atteindra jamais.
Alors que « balance ton hastag» n’était pas né, les jeux de séduction ne se terminaient pas forcément à poil dans les années 50 : quand un couturier séduisait une serveuse et l’amenait dans son cottage, il l’habillait.
Quel beau travail quand est magnifiée une jeune femme qui ne répond pas avec évidence aux canons des beautés éclatantes dans ce milieu. Loin des poses hiératiques et glacées, la couture peut être comme la littérature qui avec les mots bien taillés transfigure un crapaud en légende. Une scène est très forte, quand une cliente fortunée peut se mettre en valeur mais n’est pas dupe de sa laideur.
Ce film classique tout en tensions est traversé de lumières magnifiques, avec des cadrages délicats de matières et des acteurs au plus haut. Le scénario parfaitement taillé explore les labyrinthes des sentiments avec élégance : la jeune femme sous la coupe du grand maître gagne une part de liberté que le dandy insupportable n’atteindra jamais.
Arrêtez de couvrir ce film d'éloges, il n'est pas spécial, à part l'image à l'ancienne, les beaux cadrages et le décor luxe de la haute couture je ne vois rien d'exceptionnel....bon si p'etre le couturier hétéro c'est spécial LOL
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