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Votre avis sur Le Dernier duel ?
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Roub E.
Gros échec au box office, « le dernier duel » est pourtant le meilleur Ridley Scott tardif. L’évocation du dernier duel judiciaire dans la France du 14e siècle est l’occasion pour lui de parler de la culture du viol à travers le regard de trois personnages : le mari, l’agresseur et enfin la femme. Intéressant de voir à quel point il modernise et actualise le film de Moyen Âge petit à petit en présentant en première partie la vision de Jean de Carouges, chevalier noble qui se bat pour son roi et son honneur, une vision qui va être mise à mal par les deux points de vue suivant qui vont le montrer comme un personnage frustre, bas du front et dont l’honneur ressemble plus à de l’orgueil mal placé (il prend par exemple le viol de sa femme comme une offense personnelle). Puis celle de Jacques le Gris, personnage séducteur qui a réussi à élever son rang grâce à la flagornerie et l’éloquence qui ne comprend pas que Marguerite se refuse à lui alors qu’il obtient tout ce qu’il désire. Et enfin la vision de Marguerite, la plus marquante du film qui nous montre que dans une société patriarcale le femme est à la fois victime et coupable. Après avoir été violée c’est elle qui sera accusée d’avoir provoqué les choses, comme elle était accusée avant d’être une mauvaise épouse qui ne tombe pas enceinte… Passionnant sur le fond le film est aussi une réussite sur la forme, Ridley Scott retrouvant sa maestria pour les batailles épiques et les combats spectaculaires. La photo souligne un moyen âge obscur et obscurantiste ou la tradition est érigée en vertu. Agrémenté en plus d’un excellent casting ou Jodie Comer se révèle au milieu des têtes d’affiche. Un film qui aurait mérité un autre sort mais quoi de plus normal pour une œuvre qui parle d’injustice.
Magnifique fresque basée sur des faits réels s'étant déroulés dans les 80'… des années 1300 ! Sur fond d'une très réussie peinture du Moyen-Âge, l'histoire aborde le drame du viol et de sa dénonciation. Point de ministre, secrétaire d'état ou autre magnat de notre monde moderne mais Ridley Scott enflamme le sujet avec un modernisme sidérant. L'habile montage en effet miroir déroule la vision des trois personnages principaux, la violée, le violeur et le mari, avec subtilité et profondeur. Lesquelles sont traduites par trois grands acteurs avec mention pour Jodie Comer. On s'émerveille devant l'art du réalisateur pour reproduire un film historique où l'on retrouve son immense savoir-faire de Gladiateur. Deux heures trente de film sans la moindre baisse de rythme, sans la moindre fausse note. Un très grand film !
Que dire de négatif sur le film ?
Excellente interprétation des acteurs, tous sans exception.
La mise est en scène est très compréhensible, on comprend explicitement les nuances entre les différents points de vues.
Quel plaisir de voir l'histoire de France dans un film aussi bien réalisé.
Il y a très rarement quelques longueurs mais cela n'entache en rien le film.
Excellente interprétation des acteurs, tous sans exception.
La mise est en scène est très compréhensible, on comprend explicitement les nuances entre les différents points de vues.
Quel plaisir de voir l'histoire de France dans un film aussi bien réalisé.
Il y a très rarement quelques longueurs mais cela n'entache en rien le film.
Clémentine K.
J'ai apprécié le schéma différent et original de cette histoire, qui nous renvoie sur chaque personnage et son point de vue de la même histoire. Un film épique et des acteurs bien enracinés.
la BO et la réalisation de ce film c'est juste un bijou.
les décors sont géniaux ainsi que les costumes et les personnages, on est vraiment transporté dans la France du moyen âge dans une histoire sordide et en même très instructive. l'actrice qui joue Marguerite est exceptionnelle et en réalité tout le casting fait un super travail.
À voir absolument.
les décors sont géniaux ainsi que les costumes et les personnages, on est vraiment transporté dans la France du moyen âge dans une histoire sordide et en même très instructive. l'actrice qui joue Marguerite est exceptionnelle et en réalité tout le casting fait un super travail.
À voir absolument.
Original avec une narration très audacieuse et 3 acteurs excellents.
Alors oui, forcément, le côté récurrent entraîne quelques longueurs mais j'ai beaucoup aimé les scènes de combat ultra réalistes qui mêlent l'acier et la rage.
Enfin, ce film est une ode capillaire avec Matt Damon en mode mulet Chris Waddle et Ben Affleck en blond platine. Faut aimer.
Alors oui, forcément, le côté récurrent entraîne quelques longueurs mais j'ai beaucoup aimé les scènes de combat ultra réalistes qui mêlent l'acier et la rage.
Enfin, ce film est une ode capillaire avec Matt Damon en mode mulet Chris Waddle et Ben Affleck en blond platine. Faut aimer.
Une représentation réussie du 14e siècle avec un réalisme rare dans ce type de production. Les acteurs sont parfaits dans leurs rôles et la réalisation étonnante.
un film d'époque qui donne 3 visions mais qui fait sortir le courage de cette femme suite à un viol. l'originalité du film est de donner 3 versions sur l'histoire qui prouve que 600 ans après, tout n'a pas totalement évolué. film qui est rythmée avec cette violence de l'histoire dans la grande histoire puisqu'elle est réelle . Jodie Comer donne un aspect fort à ce personnage, même si malheureusement, elle prend les mimiques de Villanelle, hormis Adam River qui donne un aspect trop propre à son personnage et ne fait pas sortir sa noirceur Matt Damon et Ben Affleck nous régale
Le film relate l'histoire ayant mené au dernier duel judiciaire en France, opposant Jean de Carrouges à Jacques le Gris, qu'il accuse d'avoir violée sa femme Marguerite, sur le témoignage de cette dernière. On suit l'histoire en suivant les points de vue de ces trois personnages, chacun son tour : d'abord Jean, puis Jacques, et enfin Marguerite. Et c'est là la première grande qualité du film : chaque témoignage apporte une version différente des événements, parfois avec de légères variations autour d'une même scène, parfois avec de nouvelles scènes auxquelles nous n'avions pas accès avant. Ainsi, le regard que l'on porte sur certains personnages va vraiment changer. Là où le procédé est le plus intéressant selon moi, c'est quand
spoiler:
on découvre la vraie réaction de Carrouges au viol de sa femme : loin de la noblesse qu'il prétendait avoir, on découvre un homme hypocrite, animé seulement par l'envie de laver son honneur et qui au final, fait courir d'énormes risques à sa femme sans son consentement. Il est par ailleurs coupable de plusieurs viols également, mais d'un viol rendu légitime par un système injuste. Autre cas particulièrement passionnant, si ce n'est plus, c'est celui de la perception du viol qu'il a commis par Jacques le Gris. Jusqu'au bout, il reste intimement persuadé de son innocence, ce qui est rendu particulièrement glaçant par le parallèle entre deux scènes : celle d'une orgie en début de film, avec une femme consentante qui fait mine de se débattre, et celle du viol, qui aux yeux de Jacques prend exactement la même forme (on remarquera notamment des parallèles entre les répliques et la mise en scène des deux passages). Jacques n'est dès lors plus le seul coupable : c'est tout un système qui est problématique, un système où la femme est un objet et où son consentement ne peut pas être pris en compte.
Tout cela permet donc d'avoir une histoire particulièrement riche puisque les narrateurs non-fiables nous cachent toujours une partie de la vérité. Là où j'émets une première réserve, c'est sur le manque de subtilité de certains éléments de l'intrigue. C'est un choix assumé, mais qui pour moi pose un certain problème "pédagogique" : le film, parfois, au lieu de nous faire nous poser nous-même des questions, nous donne directement les réponses. Il évite un certain malaise, certaines interrogations qui pourraient permettre à l’œuvre de rester plus longtemps en tête et donc de prolonger la réflexion qu'elle propose. spoiler: Attention, c'est loin d'être le cas tout le temps : mais ça reste là. Par exemple, lors de l'annonce du troisième chapitre, on lit d'abord "La vérité selon Dame Marguerite". Puis, le texte disparaît peu à peu pour ne laisser que "la vérité". Ce passage me semble particulièrement dommage, et vraiment peu nécessaire, bien qu'il ait un avantage : empêcher qu'on puisse remettre en cause la parole de la victime, comme c'est malheureusement souvent le cas dans ce genre d'affaire (et comme c'est le cas dans la diégèse).
J'aimerais maintenant m'attarder sur quelques points plus secondaires de l'intrigue, à commencer par le moins secondaire : le duel. Je dis secondaire car au final, il n'occupe qu'une place réduite dans le film, bien qu'il le commence et le termine quasiment. Il est une conclusion inévitable, mais pas le cœur de l’œuvre. spoiler: Le combat est particulièrement prenant et intense, mettant les deux duellistes tour à tour dans une situation délicate, jusqu'à la résolution libératrice, bien que teinté d'une certaine amertume : finalement, le combat donne raison à Jean de Carrouges pour son comportement particulièrement condamnable (la mise en danger de sa femme, traitée comme un objet qu'on lui aurait volé).
Le cadre historique, les costumes, les maquillages, les coiffures, les lumières, les décors, les batailles, les scènes de cours... tout cela contribue à rendre, au même niveau que des mouvements de caméra et un montage particulièrement lisibles, à nous immerger dans cette intrigue qui nous tient tout du long, malgré sa longueur.
Les personnages sont tous particulièrement réussis et bien exploités : les trio principal, mais aussi la famille de Carrouges, l'amie de Marguerite, le roi, le suzerain...
Au final, le film est très bon, bien que manquant selon moi de la subtilité qui en aurait fait un excellent film.
Tout cela permet donc d'avoir une histoire particulièrement riche puisque les narrateurs non-fiables nous cachent toujours une partie de la vérité. Là où j'émets une première réserve, c'est sur le manque de subtilité de certains éléments de l'intrigue. C'est un choix assumé, mais qui pour moi pose un certain problème "pédagogique" : le film, parfois, au lieu de nous faire nous poser nous-même des questions, nous donne directement les réponses. Il évite un certain malaise, certaines interrogations qui pourraient permettre à l’œuvre de rester plus longtemps en tête et donc de prolonger la réflexion qu'elle propose. spoiler: Attention, c'est loin d'être le cas tout le temps : mais ça reste là. Par exemple, lors de l'annonce du troisième chapitre, on lit d'abord "La vérité selon Dame Marguerite". Puis, le texte disparaît peu à peu pour ne laisser que "la vérité". Ce passage me semble particulièrement dommage, et vraiment peu nécessaire, bien qu'il ait un avantage : empêcher qu'on puisse remettre en cause la parole de la victime, comme c'est malheureusement souvent le cas dans ce genre d'affaire (et comme c'est le cas dans la diégèse).
J'aimerais maintenant m'attarder sur quelques points plus secondaires de l'intrigue, à commencer par le moins secondaire : le duel. Je dis secondaire car au final, il n'occupe qu'une place réduite dans le film, bien qu'il le commence et le termine quasiment. Il est une conclusion inévitable, mais pas le cœur de l’œuvre. spoiler: Le combat est particulièrement prenant et intense, mettant les deux duellistes tour à tour dans une situation délicate, jusqu'à la résolution libératrice, bien que teinté d'une certaine amertume : finalement, le combat donne raison à Jean de Carrouges pour son comportement particulièrement condamnable (la mise en danger de sa femme, traitée comme un objet qu'on lui aurait volé).
Le cadre historique, les costumes, les maquillages, les coiffures, les lumières, les décors, les batailles, les scènes de cours... tout cela contribue à rendre, au même niveau que des mouvements de caméra et un montage particulièrement lisibles, à nous immerger dans cette intrigue qui nous tient tout du long, malgré sa longueur.
Les personnages sont tous particulièrement réussis et bien exploités : les trio principal, mais aussi la famille de Carrouges, l'amie de Marguerite, le roi, le suzerain...
Au final, le film est très bon, bien que manquant selon moi de la subtilité qui en aurait fait un excellent film.
On peut dire que Ridley Scott aime nous faire voyager, des fins fonds de la galaxie avec Alien, Blade Runner, et le récent seul sur Mars, mais il aime aussi revisiter des pans de l'histoire, avec Les Duellistes, 1492 Christophe Colomb, bien sûr Gladiator, il n'est pas un cinéaste que l'on peut classer facilement, il a réalisé des polars, des thrillers, des films de guerre, bref c'est un réalisateur audacieux, et là, de l'audace il en fallait pour encore une fois ressusciter un film de genre complétement abandonné. Le moyen-âge et Le temps des chevaliers.
Il n'essaie même pas de faire moderne, il prend une histoire et la décline de trois points de vue, il aurait pu faire la même chose à n'importe quelle époque cela aurait fonctionné.
Il a choisi cette période de guerre de cent ans, et nous montre des combats d'une forte intensité, avec une violence très présente, point de glamour, on est plus au temps de Richard Thorpe et Robert Taylor en Lancelot du lac.
Le récit nous est donc proposé de trois manières possibles, à nous de nous faire notre propre idée de la vérité; mais ce qui est certain, c'est que Adam Driver n'a pas encore le beau rôle et cela lui va très bien. Il a un physique de vilain, comme Jack Palance en son temps.
Le duel final est captivant, il crée tout de suite une tension, toujours d'une violence brut, sans concession, avec une forte intensité, alors voilà la force du film.
Les costumes, les reconstitutions, et le propos assez moderne en soit, font de ce film un évènement à découvrir.
Il n'essaie même pas de faire moderne, il prend une histoire et la décline de trois points de vue, il aurait pu faire la même chose à n'importe quelle époque cela aurait fonctionné.
Il a choisi cette période de guerre de cent ans, et nous montre des combats d'une forte intensité, avec une violence très présente, point de glamour, on est plus au temps de Richard Thorpe et Robert Taylor en Lancelot du lac.
Le récit nous est donc proposé de trois manières possibles, à nous de nous faire notre propre idée de la vérité; mais ce qui est certain, c'est que Adam Driver n'a pas encore le beau rôle et cela lui va très bien. Il a un physique de vilain, comme Jack Palance en son temps.
Le duel final est captivant, il crée tout de suite une tension, toujours d'une violence brut, sans concession, avec une forte intensité, alors voilà la force du film.
Les costumes, les reconstitutions, et le propos assez moderne en soit, font de ce film un évènement à découvrir.
stallonefan62
Une oeuvre magnifique !! Un drame raconté de manière différentes par 3 protagonistes !! Qui dit vrai ? Qui ment ? 2h30 sans ennui pour le savoir ... Le casting est à la hauteur que ce soit Matt Damon, Adam driver et l'excellente Jodie Comer !! Du grand Ridley Scott, l'un de mes réalisateurs préféré !! Il a privilégié le suspense de la narration jusqu'au final intense et violent !! Les décors sont magnifiques, une image sombre et glacial !! Ça met dans l'ambiance direct
Qu'est-ce que c'est long! Les scènes se répètent à n'en plus finir même si on comprends le principe du changement de point de vue. Le film au lieu de durer 2h20 pourrait durer 1h30. Les acteurs sinon sont tous très bons, j'ai trouvé, surtout Jodie Comer que j'adore depuis sa masterclass dans Killing Eve.
Ce long-métrage glaçant offre trois versions d'un même événement, le point de vue final, la vérité d'après le titre même de ce dernier tiers, étant celui d'une femme. Victime, violée mais noble et fière malgré les revers, les humiliations, Marguerite de Carrouges (Jodie Comer, bluffante) se bat pour que sa version des faits soit entendue et respectée, son honneur passant pourtant encore une fois après celui des deux hommes qui se disputent son corps. La réalisation est minutieuse, brillamment interprétée et fait judicieusement écho à notre présent (plus de détails : https://pamolico.wordpress.com/2022/07/02/le-dernier-duel-ridley-scott/)
Probablement que je suis plus sensible au grand spectacle et aux batailles épiques qui ont font le succès de Gladiador ou de Kingdom of Heaven. Je n'ai pas été emballé par cette intrigue médiévale. Pas assez de rythme, et trop linéaire pour moi.
Une fresque ambitieuse, une réalisation magistrale, des interprètes de haute volée, des scènes d'action à couper le souffle et une narration au parti pris assez fort... Un film intense et militant à la fois.
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