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Votre avis sur Le Dernier duel ?
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Alors y a un mec qui m’a décrit le film avant : « ouai c’est genre un film de baston a l’épée quoi » alors moi je me suis dit « Génial, un film divertissant ! Je vais le mater en mangeant mon bouillon de légumes et je pourrai le couper sans vergogne pour aller me coucher parce que c’est sûrement de la merde ». MAIS ALORS C’EST PAS DU TOUT UN FILM DE BASTON !! Y a peut être 5mn à tout casser de baston dans le film.
spoiler:
En fait c’est l’histoire de deux écuyers français qui sont potes et qui vont finir par se détester car l’un a violé la femme de l’autre (entre autre crasses).
La petite originalité du truc c’est que le film est raconté en 3 parties : chacun des 3 protagonistes (les deux amis et la femme) raconte comment il a vécu l’histoire. Évidemment les détails de l’histoire changent en fonction du personnage qui raconte, chacun voulant un peu défendre sa pomme. Et le tour de force c’est qu’à la fin …tu sais toujours pas qui dit la vérité ! Alors tu fais comme tout le monde : tu te fais un p’ti duel pour te départager ! spoiler: Les deux ex-amis vont donc s’affronter en combat et comme à l’époque c’est encore dieu qui décide de tout et bien ça veut dire que celui qui gagne le duel c’est forcément celui qui disait la vérité à propos du viol (tu vois ce que je veux dire ?)
spoiler: Bon je dois quand même préciser que la loi de l’époque est très laxiste sur la définition du viol hein en gros on est d’accord la meuf s’est faite carrément violé mais toute la question c’est de savoir si elle était vraiment pas d’accord ou bien si elle faisait semblant d’être pas d’accord pour la bienséance (ba ouai c’est une « lady » quand même…me regarde pas comme ça c’est pas moi qui le dit c’est un argument qui est avancé dans le film)
Bref sans déconner ça m’a surpris c’est original et les acteurs sont grave crédibles même si j’en peux plus de voir Matt Damon partout (sérieux y a pas assez de bon acteurs aux USA pour que vous preniez toujours les mêmes ?) AH OUAI et le fameux duel ba il est est assez saisissant faut l’dire ! Perso je te conseillerai de le voir pour le concept du scénario et le jeu des acteurs mais si t’as pas le temps c’est pas grave non plus.
Si tu veux me soutenir sur instagram pour d'autres critiques c'est avec plaisir :)
https://www.instagram.com/critiquesdefondudecine/
#film #cinéma #cinema #critiquecinéma #critiquecinema #critiqueciné #critiquecine #thelastduel #critiquedefilm #instacine #instacinema #instacritique #ridleyscott
La petite originalité du truc c’est que le film est raconté en 3 parties : chacun des 3 protagonistes (les deux amis et la femme) raconte comment il a vécu l’histoire. Évidemment les détails de l’histoire changent en fonction du personnage qui raconte, chacun voulant un peu défendre sa pomme. Et le tour de force c’est qu’à la fin …tu sais toujours pas qui dit la vérité ! Alors tu fais comme tout le monde : tu te fais un p’ti duel pour te départager ! spoiler: Les deux ex-amis vont donc s’affronter en combat et comme à l’époque c’est encore dieu qui décide de tout et bien ça veut dire que celui qui gagne le duel c’est forcément celui qui disait la vérité à propos du viol (tu vois ce que je veux dire ?)
spoiler: Bon je dois quand même préciser que la loi de l’époque est très laxiste sur la définition du viol hein en gros on est d’accord la meuf s’est faite carrément violé mais toute la question c’est de savoir si elle était vraiment pas d’accord ou bien si elle faisait semblant d’être pas d’accord pour la bienséance (ba ouai c’est une « lady » quand même…me regarde pas comme ça c’est pas moi qui le dit c’est un argument qui est avancé dans le film)
Bref sans déconner ça m’a surpris c’est original et les acteurs sont grave crédibles même si j’en peux plus de voir Matt Damon partout (sérieux y a pas assez de bon acteurs aux USA pour que vous preniez toujours les mêmes ?) AH OUAI et le fameux duel ba il est est assez saisissant faut l’dire ! Perso je te conseillerai de le voir pour le concept du scénario et le jeu des acteurs mais si t’as pas le temps c’est pas grave non plus.
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https://www.instagram.com/critiquesdefondudecine/
#film #cinéma #cinema #critiquecinéma #critiquecinema #critiqueciné #critiquecine #thelastduel #critiquedefilm #instacine #instacinema #instacritique #ridleyscott
Jérémie
Ridley Scott nous pond un film avec des noms français avec un casting en or.
Une histoire particulière, où on sait d'avance que l'action ne sera pas le cœur du film. Ajoutons l'environnement médiéval, et le public s'en retrouve d'autant plus restreint.
Qu'à cela ne tienne, nous on aime ce cinéma. Basé sur des évènements réels, on reste assez consterné par la place de la femme à l'époque.
La force du film, c'est de confronter les trois points de vues de nos trois personnages principaux. C'est bluffant et exaltant !
On commence par celle du héros, le sauveur, ou celui qui croit l'être, et on en voit lui un samaritain exemplaire et attentionné : Jean de Carrouges.
Puis celui estampillé comme méchant, qui finalement, à travers ses yeux, apprenons que c'est peut-être lui le gentil de l'histoire : Jacques Le Gris.
A ce moment, le film nous plonge dans un état de grâce, opposant ces deux versions et ces deux amis/ennemis dans un combat à mort. C'est d'ailleurs, la première image du film.
Et une troisième version vient mettre en défaut les deux précédentes. La vraie vérité, celle interprétée par l'étonnante Jodie Comer.
Toutes les pièces du puzzle s'emboîtent et on redécouvre les scènes, vues sur un angle différent, celui de l'être-objet. Choquant et jubilatoire !
En conclusion, la mise en scène est détaillée, méticuleuse même, et on apprécie toutes les ficelles et les actions qui ont mené au grand final et ce magnifique combat. Du divertissement comme je les aime !
Une histoire particulière, où on sait d'avance que l'action ne sera pas le cœur du film. Ajoutons l'environnement médiéval, et le public s'en retrouve d'autant plus restreint.
Qu'à cela ne tienne, nous on aime ce cinéma. Basé sur des évènements réels, on reste assez consterné par la place de la femme à l'époque.
La force du film, c'est de confronter les trois points de vues de nos trois personnages principaux. C'est bluffant et exaltant !
On commence par celle du héros, le sauveur, ou celui qui croit l'être, et on en voit lui un samaritain exemplaire et attentionné : Jean de Carrouges.
Puis celui estampillé comme méchant, qui finalement, à travers ses yeux, apprenons que c'est peut-être lui le gentil de l'histoire : Jacques Le Gris.
A ce moment, le film nous plonge dans un état de grâce, opposant ces deux versions et ces deux amis/ennemis dans un combat à mort. C'est d'ailleurs, la première image du film.
Et une troisième version vient mettre en défaut les deux précédentes. La vraie vérité, celle interprétée par l'étonnante Jodie Comer.
Toutes les pièces du puzzle s'emboîtent et on redécouvre les scènes, vues sur un angle différent, celui de l'être-objet. Choquant et jubilatoire !
En conclusion, la mise en scène est détaillée, méticuleuse même, et on apprécie toutes les ficelles et les actions qui ont mené au grand final et ce magnifique combat. Du divertissement comme je les aime !
Benjamin A
L'histoire de France a jalonné les premiers pas dans le cinéma de Ridley Scott, avec Les Duellistes, ainsi que partiellement Kingdom of Heaven quelques années plus tard, et il y retourne complètement avec The Last Duel, évoquant le duel Carrouges face à le Gris de 1386.
Co-écrit par notamment Matt Damon et Ben Affleck, il est ici question d'une histoire de viol et du procès qui va suivre, racontée selon trois points de vue, comme Rashōmon l'a jadis fait. On va donc découvrir les trois protagonistes de l'affaire, ainsi que quelques seconds rôles, selon ces trois visions, et c'est là toute la réussite de The Last Duel. S'appuyant sur un scénario solide, Ridley Scott parvient à faire évoluer les personnages tout le long du film, on les découvre et ils dévoilent plusieurs aspects.
C'est là que le film prend une ampleur particulière, peu à peu, les personnages principaux montrent une réelle consistance quand les secondaires apportent leur pierre à l'édifice. Plusieurs thématiques entre en jeu autour de celle centrale, le viol, la perception de celui-ci et son jugement, permettant aussi à Ridley Scott de faire le lien avec l'époque actuelle. Avant d'être une histoire de viol, c'est une histoire de loyauté, un peu d'amitié, de rang ainsi que de perception aux yeux de la société et donc du conte. Tout cela est bien traité, de manière fluide, tout fonctionne, les thématiques s'entremêlent et ne prennent jamais trop de place par rapport à d'autres.
Parfois calme, d'autres fois bruyant ou même violent, dans le fond comme dans la forme, The Last Duel permet à Ridley Scott de mettre en place une atmosphère prenante, il fait bien ressortir l'aspect moyen-âge, mais aussi brumeux de certaines batailles, froid lorsque les Carrouges sont isolés ou sanglant lorsque c'est nécessaire. C'est épique si besoin et calme à d'autres moments, mais toujours maîtrisé, avec un Ridley Scott qui reste sobre derrière la caméra, sachant s'effacer derrière les personnages et l'histoire.
C'est même intense lors de certaines séquences, notamment le duel qui donne son titre au film. Il exploite bien les décors ainsi que les paysages naturels, qui participent à la réussite l'œuvre, la reconstitution est parfaite et les lieux (extérieurs comme intérieurs) sont bien utilisés. Les comédiens sont bons, ils parviennent à s'effacer derrière les personnages, tandis que plusieurs séquences parviennent à être mémorables, faisant de The Last Duel l'un des meilleurs Scott réalisés durant ce siècle.
En signant The Last Duel, Ridley Scott pose, à nouveau, sa caméra sur l'Histoire de France, sublime un scénario passionnant tournant autour de trois points de vue sur une accusation de viol et nous emmène dans le royaume français du XIVᵉ siècle, avec brio et intensité.
Co-écrit par notamment Matt Damon et Ben Affleck, il est ici question d'une histoire de viol et du procès qui va suivre, racontée selon trois points de vue, comme Rashōmon l'a jadis fait. On va donc découvrir les trois protagonistes de l'affaire, ainsi que quelques seconds rôles, selon ces trois visions, et c'est là toute la réussite de The Last Duel. S'appuyant sur un scénario solide, Ridley Scott parvient à faire évoluer les personnages tout le long du film, on les découvre et ils dévoilent plusieurs aspects.
C'est là que le film prend une ampleur particulière, peu à peu, les personnages principaux montrent une réelle consistance quand les secondaires apportent leur pierre à l'édifice. Plusieurs thématiques entre en jeu autour de celle centrale, le viol, la perception de celui-ci et son jugement, permettant aussi à Ridley Scott de faire le lien avec l'époque actuelle. Avant d'être une histoire de viol, c'est une histoire de loyauté, un peu d'amitié, de rang ainsi que de perception aux yeux de la société et donc du conte. Tout cela est bien traité, de manière fluide, tout fonctionne, les thématiques s'entremêlent et ne prennent jamais trop de place par rapport à d'autres.
Parfois calme, d'autres fois bruyant ou même violent, dans le fond comme dans la forme, The Last Duel permet à Ridley Scott de mettre en place une atmosphère prenante, il fait bien ressortir l'aspect moyen-âge, mais aussi brumeux de certaines batailles, froid lorsque les Carrouges sont isolés ou sanglant lorsque c'est nécessaire. C'est épique si besoin et calme à d'autres moments, mais toujours maîtrisé, avec un Ridley Scott qui reste sobre derrière la caméra, sachant s'effacer derrière les personnages et l'histoire.
C'est même intense lors de certaines séquences, notamment le duel qui donne son titre au film. Il exploite bien les décors ainsi que les paysages naturels, qui participent à la réussite l'œuvre, la reconstitution est parfaite et les lieux (extérieurs comme intérieurs) sont bien utilisés. Les comédiens sont bons, ils parviennent à s'effacer derrière les personnages, tandis que plusieurs séquences parviennent à être mémorables, faisant de The Last Duel l'un des meilleurs Scott réalisés durant ce siècle.
En signant The Last Duel, Ridley Scott pose, à nouveau, sa caméra sur l'Histoire de France, sublime un scénario passionnant tournant autour de trois points de vue sur une accusation de viol et nous emmène dans le royaume français du XIVᵉ siècle, avec brio et intensité.
Voir les deux amis d'enfance, Matt Damon et Ben Affleck dirigés par l'un des grands maître du cinéma Ridley Scott est exceptionnel !! Dans un environnement authentique du 14e siècle, à une époque difficiles où les chevaliers avaient quasi le droit de cuissage au nom de Dieu, une injustice, un affront doit être réparé par le sang, un vrai duel attend ces deux chevaliers. La belle et douce Nicole Holofcener réclame justice à travers son mari qui devra se battre, ainsi trois chapitres représentants les trois versions individuelles des intéressés seront proposé. Une histoire vraie, passionnante et cruelle nous attend. Ces trois acteurs principaux sont dirigés par une main de Maître et excelles dans leur rôle, l'histoire est haletante et l’atmosphère médiévale forte et authentique, on frôle le chef d’œuvre.
Un bon film ! Le scénario est accrocheur. La mise en scène est soignée. La BO est présente et fait son job. Le casting est impeccable! A voir !
Points positifs : merci aux américains de faire des films sur l'Histoire de France. La scène du duel est épique et on retient son souffle tout du long. Il y a eu un travail indéniable sur les décors, l'esthétique et les tentatives de transmettre un peu des chants et des danses de cette période si méconnue. Les longueurs ne m'ont pas particulièrement gêné et j'avais vraiment envie de voir le dénouement. L'actrice principale est très juste dans son rôle.
Points négatifs : Au Moyen-âge, la lumière est crue, il fait froid h24, tout est gris comme Jacques le gris, même Notre-Dame est aussi noire qu'avant sa restauration alors qu'elle est en train d'être construite. Il faut donner aux spectacteurs de bons gros clichés bien lourdauds et évacuer cette période de couleur.
La condition des femmes est traitée là aussi avec de bons gros sabots. Non pas que je conteste la façon dont était considéré le viol ou certaines conditions, mais on peut le faire aussi avec subtilité. Surfer sur les sujets à la mode de type #MeToo n'est pas toujours pertinent surtout quand on transpose à une période où les enjeux et les vies étaient quand même bien différent. Les hommes du film sont absolument tous de gros porcs, leurs vertus, quand ils en ont, sont patriarcales et donc forcément mauvaises. Le film met d'ailleurs bien soigneusement de côté la raison du recours au duel : l'absence de preuve. Le viol s'est produit sans témoin, l'ADN ne sera exploité qu'à partir des années 1990.
Si Carrouge et Le Gris développent leur point de vue qu'on comprend bien vite très subjectifs, aucun recul n'est donné à celui de Marguerite.
Je préfèrerai toujours la grande délicatesse d'un Rashomon où chaque personnage témoigne de façon à se donner le grand rôle. Et si l'on veut traiter de la condition de la femme dans l'histoire, il est bon parfois d'en évaluer toutes les facettes.
Points négatifs : Au Moyen-âge, la lumière est crue, il fait froid h24, tout est gris comme Jacques le gris, même Notre-Dame est aussi noire qu'avant sa restauration alors qu'elle est en train d'être construite. Il faut donner aux spectacteurs de bons gros clichés bien lourdauds et évacuer cette période de couleur.
La condition des femmes est traitée là aussi avec de bons gros sabots. Non pas que je conteste la façon dont était considéré le viol ou certaines conditions, mais on peut le faire aussi avec subtilité. Surfer sur les sujets à la mode de type #MeToo n'est pas toujours pertinent surtout quand on transpose à une période où les enjeux et les vies étaient quand même bien différent. Les hommes du film sont absolument tous de gros porcs, leurs vertus, quand ils en ont, sont patriarcales et donc forcément mauvaises. Le film met d'ailleurs bien soigneusement de côté la raison du recours au duel : l'absence de preuve. Le viol s'est produit sans témoin, l'ADN ne sera exploité qu'à partir des années 1990.
Si Carrouge et Le Gris développent leur point de vue qu'on comprend bien vite très subjectifs, aucun recul n'est donné à celui de Marguerite.
Je préfèrerai toujours la grande délicatesse d'un Rashomon où chaque personnage témoigne de façon à se donner le grand rôle. Et si l'on veut traiter de la condition de la femme dans l'histoire, il est bon parfois d'en évaluer toutes les facettes.
Touds les acteurs sont tres bons. Les images du moyen-age sont fantastiques et la trame du scenario maintient en haleine. L'idee des trois points de vus est bonne et il ya certaines subtilites a remarquer. Un final explosif.
Un excellent Ridley Scott. C'est puissant. Le cast est impeccable. C'est brillamment écrit et mis-en-scène. Le destin méconnu d'une femme puissante et courageuse.
A 83 ans Ridley Scott prouve qu'il est encore dans le coup et met la pâté à bon nombre de réalisateur. Son histoire de vengeance se déroule il y a plus de 700 ans et pourtant il est impossible de ne pas acter le caractère très actuelle de l'intrigue principale.
La principale originalité c'est de dépeindre l'histoire par 3 points de vue différents, c'est très judicieux même si le rythme en pâtie inévitablement et le sentiment de redondance est parfois bien présent.
Les acteurs sont tous très impliqués, les scènes de combats (peut-être un peu trop rapides) sont très immersives, Scott démontre qu'il est encore possible de faire un film à grand spectacle intelligent et d'offrir quelques moments de réflexions à son spectateur.
La principale originalité c'est de dépeindre l'histoire par 3 points de vue différents, c'est très judicieux même si le rythme en pâtie inévitablement et le sentiment de redondance est parfois bien présent.
Les acteurs sont tous très impliqués, les scènes de combats (peut-être un peu trop rapides) sont très immersives, Scott démontre qu'il est encore possible de faire un film à grand spectacle intelligent et d'offrir quelques moments de réflexions à son spectateur.
trois regards différents sur une même action, trois vérités différentes... Difficile de se faire une opinion propre et c'est là tout le talent de l'auteur: une neutralité telle dans le tournage que, finalement, seul Dieu peut trancher. Très bon jeu d'acteur (Damon, , du rôle le plus discret au plus important. du très bon cinoche...
2h30 d'une histoire pas toujours passionnante mais qui se clôt par un magnifique duel épique et sauvage.
Quelle claque visuelle. On est loin d'un film à la Jeanne d'Arc (de Besson) , ici , on a à faire à un drame sur un fond historique.
L'histoire malgré une certaine banalité arrive à nous capter par son réalisme , par l'époque où elle se déroule également. Les costumes sont superbes. Les acteurs au top avec un Matt Damon toujours aussi efficace. J'ai pas pu m'empêcher de repenser plusieurs fois à son jeu d'acteur pendant le film.
Ce serait presque un 5/5 si les décors avaient été réels et non de synthèse et en studio.
La France regorge de sites qui auraient rendu le tout encore plus réaliste , bien dommage.
4,5/5
L'histoire malgré une certaine banalité arrive à nous capter par son réalisme , par l'époque où elle se déroule également. Les costumes sont superbes. Les acteurs au top avec un Matt Damon toujours aussi efficace. J'ai pas pu m'empêcher de repenser plusieurs fois à son jeu d'acteur pendant le film.
Ce serait presque un 5/5 si les décors avaient été réels et non de synthèse et en studio.
La France regorge de sites qui auraient rendu le tout encore plus réaliste , bien dommage.
4,5/5
Ridley Scott signe ici un grand film, épique, dramatique et brutal à la fois, magnifiquement interprété ! La qualité et l’originalité de la mise en scène est telle qu’elle mérite à elle seule de visionner le film. Ce dernier abordant qui plus est une thématique d’actualité notamment dans le milieu du cinéma. Espérons que ce ne soit pas de le dernier film de Ridley !
Rien a dire sur la reconstruction historique et l'histoire en elle même, de même que la réalisation et la musique qui sont magnifiques et dépeignent parfaitement la période dans laquelle s'inscrit le film. Par ailleurs Jodie Commer est fantastique.
Mais je n'ai pas aimé le scénario, le parti pris de raconter l'histoire de 3 points de vue différents est bancal et enlève énormément de fluidité au film. De même, la caractérisation des personnages masculin est limite grotesque, avec un casting paresseux. Ben Affleck est pas crédible pour un sou, le roi n'en parlons pas. Le film s'écarte énormément du livre d'origine et donne une version bien terne a ce dernier duel, duquel émergerait seulement la figure de la Dame de Carrouges. On fait fi de tous les principes chevaleresques qui existaient a l'époque pour ne retenir que l'idée que l'idée d'une femme abandonnée de tous et dont le mari ne se bat pas vraiment sinon pour son propre honneur. C'est malheureusement grotesque par moments. Ridley Scott m'avait habitué a mieux... peut mieux faire.
Mais je n'ai pas aimé le scénario, le parti pris de raconter l'histoire de 3 points de vue différents est bancal et enlève énormément de fluidité au film. De même, la caractérisation des personnages masculin est limite grotesque, avec un casting paresseux. Ben Affleck est pas crédible pour un sou, le roi n'en parlons pas. Le film s'écarte énormément du livre d'origine et donne une version bien terne a ce dernier duel, duquel émergerait seulement la figure de la Dame de Carrouges. On fait fi de tous les principes chevaleresques qui existaient a l'époque pour ne retenir que l'idée que l'idée d'une femme abandonnée de tous et dont le mari ne se bat pas vraiment sinon pour son propre honneur. C'est malheureusement grotesque par moments. Ridley Scott m'avait habitué a mieux... peut mieux faire.
Etant d'habitude plutôt fan des films de Ridley Scott, regarder ce film jusqu'au bout a été une pure souffrance.
Je m'explique, ce film est un condensé de nihilisme (dans le vrai sens du terme)
Il transpire la haine de l'humanité à chaque seconde. La haine des hommes ayant le malheur d'avoir une once de pouvoir: Qu'il soit écuyer, chevalier, seigneur, roi, curé, évêque etc... Tout le monde y passe, sauf peut-être le paysan du film. Celui tout en bas de l'échelle sociale ? Non, même pas, on voit des personnes encore plus pauvres perchées dans un arbre, tel des corbeaux charognards.
Quand aux femmes, elles sont réduites à de simple jouets sexuels.
Insupportable à regarder.
Ce film nous fait passer une époque médiévale pour un monde complètement déshumanisé.
Qu'on vienne pas me dire que le film dénonce quoi que ce soit : Il y a rien de plus stupide qu'analyser une époque avec son idéologie actuelle.
Quand je pense qu'il prépare un film sur Napoléon...
Je m'explique, ce film est un condensé de nihilisme (dans le vrai sens du terme)
Il transpire la haine de l'humanité à chaque seconde. La haine des hommes ayant le malheur d'avoir une once de pouvoir: Qu'il soit écuyer, chevalier, seigneur, roi, curé, évêque etc... Tout le monde y passe, sauf peut-être le paysan du film. Celui tout en bas de l'échelle sociale ? Non, même pas, on voit des personnes encore plus pauvres perchées dans un arbre, tel des corbeaux charognards.
Quand aux femmes, elles sont réduites à de simple jouets sexuels.
Insupportable à regarder.
Ce film nous fait passer une époque médiévale pour un monde complètement déshumanisé.
Qu'on vienne pas me dire que le film dénonce quoi que ce soit : Il y a rien de plus stupide qu'analyser une époque avec son idéologie actuelle.
Quand je pense qu'il prépare un film sur Napoléon...
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