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Charles R
51 abonnés
424 critiques
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4,0
Publiée le 13 janvier 2020
Pour qui aura vu l'avant-dernière réalisation de Greta Gerwig, "Lady Bird", nul doute qu'un choc puisse être ressenti à la vue du dernier film de la cinéaste. Rien de commun entre le réalisme quelque peu provocateur de "Lady Bird" et le romantisme flamboyant qui préside à l'adaptation (une de plus !) du roman le plus fameux de Louisa May Alcott, "Les quatre filles du docteur March". Tout le monde connaît l'histoire de ces jeunes filles, issues d'une bonne famille du Massachusetts qui se trouve confrontée à de grosses difficultés financières, le père ayant décidé de prendre part au conflit lors de la guerre de Sécession. On retrouve donc avec plaisir ces quatre filles aux tempéraments si différents, aux passions si marquées, aux enthousiasmes si juvéniles, bénéficiant de la tendre protection de leur mère et de la complicité amusée de leur tante. Bien sûr, l'amour est au centre des préoccupations de ces jeunes femmes à qui l’on fait miroiter qu’un beau mariage est un gage d'amour éternel. Toutefois les choses seront moins simples qu’on ne pouvait le prévoir. Mais laissons les spectateurs potentiels qui n'auraient pas lu le roman en question découvrir les aléas qui jalonnent le parcours de ces quatre jeunes femmes aussi soudées que promptes à des emballements qui parfois produisent des étincelles. Car derrière cette histoire de famille qui a tout pour constituer un beau conte de Noël se profile un thème cher à la réalisatrice : l’émancipation des femmes. Autant le dire d'emblée : le film est éblouissant par la qualité de sa réalisation. La virtuosité n’est pas un vain mot quand on évoque le travail hautement maîtrisé de Greta Gerwig et de son équipe : la photo y est impeccable (honneur à Yorick Le Saux !) ; les décors sont d’une richesse à donner le tournis ; la caméra se permet toutes les fantaisies pour donner de l’allant aux personnages ou pour en cerner les motivations profondes. Et de-ci de-là, on se surprend à identifier telle ou telle référence picturale, la peinture américaine du XIXe siècle y semblant être fort à l’honneur (celle de Sargent entre autres). Enfin – et surtout – la distribution est en tous points excellente. Saoirse Ronan, que nous avions déjà admirée dans « Lady Bird », impose sa lumineuse présence et son art de la nuance, tandis que les autres sœurs March sont campées avec un égal bonheur et que Timothée Chalamet poursuit une belle carrière d’acteur prêt à endosser tous les rôles, interprétant en l’occurrence un irrésistible gandin à la fois primesautier et émouvant. De son côté, Meryl Streep minaude comme à son habitude – mais c’est comme cela qu’on l’aime – et Louis Garrel incarne un Friedrich très honorable (avec un bel accent français). Une seule réserve cependant – mais nous nous en voudrions de la mettre trop en évidence : le film, malgré sa perfection technique et sa poésie indubitable, malgré aussi la distribution dont il se pare, offre un caractère un peu trop sage, sans doute assumé mais qui peut constituer un obstacle à sa bonne réception. Nous sommes loin de l’impertinence de « Lady Bird » et certains peuvent le déplorer.
« Les filles du Docteur March » est une adaptation de l’œuvre littéraire de Louisa May Alcott parue en 1868. L’histoire nous raconte la vie d’une famille américaine durant la guerre de Sécession. Le récit est centré sur quatre sœurs issues de la classe moyenne et dont les parents sont médecin et aumônier. Je ne connaissais pas du tout l’histoire avant de voir ce film. J’étais donc très heureux de découvrir cette adaptation cinéma qui m’a attiré par la qualité de son casting (Saoirse Ronan, Timothée Chalamet, Emma Watson, Florence Pugh, Laura Dern et j’en passe). Malgré l’époque, cette œuvre reste intemporelle. Le féminisme est incarné en la personne de Jo March qui rêve de devenir une romancière indépendante sans avoir à se marier. L’histoire est, parait-il, une autobiographie romancée de la part de Louisa May Alcott dont la vie serait proche de cette du personnage de Jo. La réalisation est très belle avec une utilisation de la couleur en lien avec les éléments de l’histoire. Les costumes et les décors participent grandement l’immersion. J’ai passé un très bon moment devant ce film qui a su me captiver du début à la fin. Si vous souhaitez découvrir cette histoire ou simplement vous plonger dans cette belle époque, lancez-vous !
Un film sur les valeurs humaines de partage, de courage et d'amour indéfectible que se vouent quatre sœurs aux personnalités attachantes, aux destins différents dans une Amérique où la guerre de Sécession rend exsangue et fragilise encore davantage la condition de la femme. C'est finalement dans l'indigence que les talents et passions germent, que s'entretient l'amour de son prochain, parfois à ses dépens... Et Jo d'atténuer son âpre combat féministe, pourtant légitime, pour se réaliser enfin entourée des siens...❤️🥰🤩😍
Pas déçue de cette nouvelle adaptation plus moderne et dynamique que celle vue en 1994 il me semble. Sujet intemporel : la place de la femme dans la société ! On se perd un peu dans les flash-backs mais on comprend vite par le jeu de couleurs des atmosphères. Excellent casting. Belle musique d'A. Desplat. Bon film familial éventuellement. Pour moi c'est cela le cinéma : se laisser emporter par une histoire et des personnages, le tout très bien filmé.
Superbe ! une excellente surprise. casting de choix, des décors fignolés, costumes....on y est. Je ne connais pas le roman mais on est tenu en haleine et on suit avec plaisir l'histoire des 4vsoeurs et de leurs vies. musique entraînante de Desplat. Une séance cinéma très réussi.
Très belle adaptation, excellent jeu d'acteurs, un trio de tête Ronan / Chalamet / Pugh absolument envoûtant, qui nous emporte dans une danse d'un autre temps, entre fou rire et véritables moments d'émotions, tout cela au milieu de décors et de costumes rendant le contexte plus que réaliste.
Niveau réalisation, l'utilisation de la couleur est plus que maîtrisée, avec une vraie palette selon les scènes, pour ne pas perdre le spectateur malgré un montage assez étonnant !
Conseil : à voir en Vo de préférence pour comprendre toutes les subtilités de languages et apprécier pleinement la performance des acteurs ! Très bon premier film en ce début d'année, avec des thèmes abordés qui sont des plus actuels, tout en restant un superbe film d'époque !
Si vous avez aimé Orgueil et préjugés le film, allez voir Les Filles du Dr March, c'est quasiment la même réalisation, la photographie ainsi que la musique et les costumes y sont excellents. C'est romantique à souhait sans être niannian. Un bémol sur les flash back un peu trop nombreux et mal amenés. Sinon les acteurs sont très bons. Bref, j'ai passé un très bon moment! 🤗
Je suis une grande fan des 4 filles du docteur March. Je n'ai jamais lu les livres et de voir une nouvelle adaptation m'a vraiment donné envie de le lire. Le casting est formidable. Seul bémol je ne comprend pas pourquoi avoir présenté Beth comme une demi retardé. Sur les anciennes adaptation c'est une jeune fille calme, réservé et fragile, mais là il nous la présente comme une jeune fille qui parle encore à sa poupée je ne comprend pas... peut être que de lire le livre me donnera l'explication. Chalamet n'a pas la carrure qu'un Christian Bale dans le rôle de Teddy mais ça passe. Pour le reste tous est parfait.
Très belle adaptation. Même si on a eu beaucoup de films sur cette histoire on prend un grand plaisir devant ce film. Les actrices sont belles et investies dans leurs personnages. Un bonheur à voir.
Cette adaptation est plutôt décevante. Le montage du film est désordonné. Dans la version de Gillian Armstrong en 1995, on percevait davantage l'émancipation de la femme ! Meryl Streep est toujours touchante bien que son rôle ait changé.
Un beau film , doux, et porté par un excellent casting. Avec un vrai fond que ce soit sur les rapports familiaux, l'amour, la mort mais surtout la condition de la femme (Greta Gerwig oblige). Cependant une réalisation un peu molle, et un film assez long. Un film qui plaira aux "cinéphiles" et aux personnes touchées par les thèmes abordés, moins aux autres.
Lorsque glissent les personnages sur un étang gelé, lorsque s’activent les maillots de bain sur une plage lumineuse, lorsque se suivent sans s’apprivoiser les cœurs dans les campagnes de Nouvelle-Angleterre, quelque chose se passe, la caméra accomplit de subtils mouvements et fait que cette histoire que nous connaissons tous déjà parfaitement s’agrémente d’une dimension picturale forte, déjà présente dans Ladybird et ici magnifiée. Car si Greta Gerwing est en partie limitée par l’œuvre qu’elle adapte ici, elle déploie une palette d’artiste suffisamment personnelle pour gagner le titre d’excellente paysagiste qui sait capter l’âme des lieux et la faire correspondre (ou non) avec celle des protagonistes. Raison pour laquelle la fille qui intéresse le plus la cinéaste est Jo March, l’artiste brimée dont le film accompagne l’émancipation progressive : le choix de Saoirse Ronan pour le rôle rapproche Les Filles du Docteur March de la précédente réalisation de la cinéaste, présente le personnage de Jo comme un double de Ladybird contraint d’évoluer dans une société différente, mais également étouffante. Et la révolte menée par Jo vaut bien celle de Ladybird. Tant pis pour les autres sœurs, tant pis pour la vie en sororité ici malmenée voire mise de côté. Tant mieux pour le spectateur qui, en dépit de la trame narrative qui se répète, relit l’histoire avec des lunettes différentes, disons renouvelées, et qui offrent une reconstitution soignée et pertinente des années 1860. Malgré une première partie quelque peu laborieuse dans laquelle les enjeux sont mis en place non sans une certaine lourdeur, malgré un va-et-vient pénible sous la forme de flashbacks entre différents moments de l’existence de nos personnages, malgré une partition signée Alexandre Desplat trop envahissante à l’écran, Les Filles du Docteur March mérite le coup d’œil pour les magnifiques tableaux qu’il peint et le portrait d’une révolte qu’il croque avec avidité et malice.
Ce film attire les gens avec ses bandes d'annonces mensongers qui parle de femmes qui veulent du changement ce qui n'est absolument pas le cas. Les femmes sont bloqué et mis dans les clichés de la société. Je ne recommande pas ce film dont j'ai noté la note de "nul". Cordialement.