AlloCiné
Mon compte
Note moyenne
3,0
1110 notes
En savoir plus sur les notes spectateurs d'AlloCiné
Votre avis sur Renoir ?
5
8 critiques
4
54 critiques
3
72 critiques
2
59 critiques
1
23 critiques
0
8 critiques
Trier par :
Filtrer par :
Toutes les notes
Magnifiquement interprété, ce film est gratifié d'un excellent casting. Michel Bouquet a souvent été mieux utilisé, mais il maitrise son sujet, comme d'habitude. Ceci dit il s'agit davantage d'un instant de vie "Des" Renoir plutôt qu'un biopic sur Auguste Renoir, et c'est justement sur ce point que j'ai été un peu déçu car je m'attendais à un peu plus de la vie du grand artiste. La beauté des lieux et la douceur de vie, contrastent évidement avec l'atrocité de la guerre qui frappait l'Europe à cette époque. En outre, au delà du désir du réalisateur de vouloir retranscrire une certaine langueur le film en devient parfois lent, et hélas quelques fois un peu trop. Le film qui m'a laissé sur ma faim, est servi par une splendide photographie et des couleurs volontairement saturées, un hommage évident à ce génie de la peinture.
Renoir est un de ces films où tous les éléments sont en place pour quelque chose de fascinant et perspicace, mais le film échoue.
Heureusement il a Bouquet qui effectue une grande partie de ce film et il le fait avec une sorte de facilité effrayante. Parce qu'il est à peu près du même âge que Pierre-Auguste, il offre de la même manière la sagesse las du monde dans ses yeux âgés. Il semble juste - et plus important encore, se sent - comme un artiste âgé, ses mains le laisse tomber tandis qu'une nouvelle grève d'inspiration attend d'être libéré. L'approche globale: la barbe, le chapeau, le fauteuil roulant, le ménage rempli de servantes ... il se rapproche de notre propre portrait interne de l'homme.
Encore une fois, pour certains, ce sera plus que suffisant pour d'autres, ils seront exaspérés par le manque de véritable profondeur ici.2/5
Heureusement il a Bouquet qui effectue une grande partie de ce film et il le fait avec une sorte de facilité effrayante. Parce qu'il est à peu près du même âge que Pierre-Auguste, il offre de la même manière la sagesse las du monde dans ses yeux âgés. Il semble juste - et plus important encore, se sent - comme un artiste âgé, ses mains le laisse tomber tandis qu'une nouvelle grève d'inspiration attend d'être libéré. L'approche globale: la barbe, le chapeau, le fauteuil roulant, le ménage rempli de servantes ... il se rapproche de notre propre portrait interne de l'homme.
Encore une fois, pour certains, ce sera plus que suffisant pour d'autres, ils seront exaspérés par le manque de véritable profondeur ici.2/5
On attendait un film beau comme une toile. C'est le cas, par le soin délicat et travaillé de la mise en scène et de la lumière . Michel Bouquet est admirable en vieux patriarche perclus de rhumatisme...Christa Théret est une splendide rousse que l'on ne se fatigue pas de contempler...les paysages sont superbes ... le film ravit les yeux...mais pourquoi cet ennui qui nous saisit assez vite, devant ce parti pris trop esthétisant ... et ce manque de densité et de consistance qui finalement réduit le film à ce beau livre d'images. Déçu !!!
J'aime bien ces ambiances picturales. Les décors, le vent dans les feuilles, la nature, les couleurs. Même si la vie d'Auguste Renoir n'est pas approfondie (on aurait aimé en savoir plus), ça se laisse regarder. Belle performance de Michel Bouquet.
Très beau film, le rythme est assez lent et certaines scènes longues, mais je trouve que ça fait le charme du film, on a l'impression de contempler un tableau. Moi qui adore Renoir et l'impressionnisme, je trouve ce film vraiment réussi.
Très belle performance des acteurs !
Très belle performance des acteurs !
Dik ap Prale
La pellicule est belle, autant que christa theret peut l'être. Mais pris entre deux récits de Renoir, on est abasourdi par le manque de synergie. Et malgré ces deux grandes figures portées à l'écran... on s'ennui pourtant. L'idée était indéniable, l'émulsion l'est moins.
Juste la moyenne pour ce film grâce à son casting (Michel Bouquet exceptionnel, Christa Théret remarquable) et ses images magnifiques. La lumière y est tellement belle. Malheureusement l scénario n'est pas assez creusé à mon goût.. C'est trop long, on voit le temps passer.
Dommage...
Dommage...
Filmer l'art au cinéma n'est pas chose facile, même si certains réalisateurs (Hazanavicius pour The Artist, Aronofsky pour Black Swan) s'en sont sortis de la plus belle des manières. Si la peinture est le thème majeur de ce drame, Renoir est surtout l'histoire de rencontres, et d'inspiration.
Un biopic est un genre cinématographique qui retrace la vie entière d'un individu. Cette définition montre que Renoir n'en est pas véritablement un, puisque le film ne reprend que les dernières années de la vie du peintre. Sous un soleil éclatant, une légère brise et des couleurs aussi vives que joyeuses, on comprend pourquoi le réalisateur Gilles Bourdos s'est intéressé à cette période en particulier. Il nous offre de beaux cadres et une mise en scène légère, à l'image de ce sud chaleureux et serein, cela malgré la guerre.
Le cinéaste n'arrive pas pour autant à rendre son récit attractif. Trop plate, la narration se cache derrière de bons acteurs et un sujet en or : celui des relations père-fils entre deux des plus grands artistes de tout les temps. Ces deux figures sont plutôt bien traitées et renferment en elles quelque chose de touchant. L'un est au sommet de son art mais continue encore et toujours à se perfectionner, tandis que l'autre ne sait pas encore ce qu'il veut faire. L'horreur.
Nous parlions plus haut des interprètes, et ces derniers livrent en effet de très belles prestations. Christa Théret est captivante en muse au caractère trempé et à la voix cassée. Rottiers cache en lui la détresse de la France, où l'horreur et le traumatisme que lui donnera la guerre le fera devenir un brillant cinéaste humaniste. Enfin Bouquet est passionnant en artiste plein de contrastes : il peint la joie et la vie, mais il est vu paradoxalement comme quelqu'un de grave et de sévère.
La lumière est surement le personnage principal de Renoir. Très bien filmée, on comprend qu'elle est l'essence même du travail du peintre. C'est grâce à elle que ses tableaux resplendissent. Si on applique cela au septième art, la lumière est tout simplement ce qui compose le cinéma. Sans elle, rien ne pourrait apparaître.
Un biopic est un genre cinématographique qui retrace la vie entière d'un individu. Cette définition montre que Renoir n'en est pas véritablement un, puisque le film ne reprend que les dernières années de la vie du peintre. Sous un soleil éclatant, une légère brise et des couleurs aussi vives que joyeuses, on comprend pourquoi le réalisateur Gilles Bourdos s'est intéressé à cette période en particulier. Il nous offre de beaux cadres et une mise en scène légère, à l'image de ce sud chaleureux et serein, cela malgré la guerre.
Le cinéaste n'arrive pas pour autant à rendre son récit attractif. Trop plate, la narration se cache derrière de bons acteurs et un sujet en or : celui des relations père-fils entre deux des plus grands artistes de tout les temps. Ces deux figures sont plutôt bien traitées et renferment en elles quelque chose de touchant. L'un est au sommet de son art mais continue encore et toujours à se perfectionner, tandis que l'autre ne sait pas encore ce qu'il veut faire. L'horreur.
Nous parlions plus haut des interprètes, et ces derniers livrent en effet de très belles prestations. Christa Théret est captivante en muse au caractère trempé et à la voix cassée. Rottiers cache en lui la détresse de la France, où l'horreur et le traumatisme que lui donnera la guerre le fera devenir un brillant cinéaste humaniste. Enfin Bouquet est passionnant en artiste plein de contrastes : il peint la joie et la vie, mais il est vu paradoxalement comme quelqu'un de grave et de sévère.
La lumière est surement le personnage principal de Renoir. Très bien filmée, on comprend qu'elle est l'essence même du travail du peintre. C'est grâce à elle que ses tableaux resplendissent. Si on applique cela au septième art, la lumière est tout simplement ce qui compose le cinéma. Sans elle, rien ne pourrait apparaître.
Voici donc le film qui va représenter la France aux Oscars. Je le trouve vraiment de qualité assez médiocre. Il y a un joli travail sur les couleurs, sur la lumière, mais à part ça... ça manque quand même de vie, de passion. Le réalisateur cherche à filmer une histoire d'amour, une histoire de désillusions, mais ça manque de vie là dedans, c'est incroyable, on dirait que le film est une sorte de pièce antique, déjà, avec de la poussière un peu partout. Le film est déjà ringard, et arrêtons de dire que c'est parce que c'est un film d'époque, y a plein de films d'époques qui font moderne, lui il fait vraiment passé. En plus Christa Theret et Michel Bouquet sont peu convaincants, j'ai rien contre ces deux acteurs, mais là ça marche pas du tout, le duo ne marche pas non plus à l'écran. Bref, vraiment pas terrible.
Les couleurs magnifiques, la recherche de l'esthétisme, la photographie parfaite, la mise en valeur de la plastique sensuelle d'un corps feminin, le cadre bucolique du déroulement de "l'action", font de ce film (rappellons qu'un film est une création relevant du 7 ème art) un beau clin d'oeil à la peinture..... mais c'est à peu près tout.
Pour le reste: c'est un film plat et sans relief.... rien de plus sur la vie de ce grand et célèbre artiste impressionniste... à quelques bribes.... (notamment sur la vie des enfants d'Auguste Renoir).
Une déception.
Pour le reste: c'est un film plat et sans relief.... rien de plus sur la vie de ce grand et célèbre artiste impressionniste... à quelques bribes.... (notamment sur la vie des enfants d'Auguste Renoir).
Une déception.
D'un ennui mortel, un film académique, de belles images trop léchées
et une musique pompeuse insupportable. Les pauvres Renoir père et fils
doivent se retourner dans leur tombe !!!
et une musique pompeuse insupportable. Les pauvres Renoir père et fils
doivent se retourner dans leur tombe !!!
Beaux paysages et très belle musique. Bien sur Renoir extraordinaire , mais vraiment, film tout de même longuet et ennuyeux pour finir
Cinéphiles 44
C’est un film calme ou on s’y sent bien. Mais à la longue, c’est tellement calme que ce film de Gilles Bourdos en devient pesant. La mise en scène est certes soignée comme le faisait Renoir sur ses œuvres, mais le fond n’est pas développé. Ainsi, à part voir des coups de pinceaux, une Christa Theret les seins à l’air et un Vincent Rottiers qui ne sourit jamais, il ne s’y passe pas grand-chose.
D'autres critiques sur ma page Facebook : Cinéphiles 44
D'autres critiques sur ma page Facebook : Cinéphiles 44
🎬 RENGER 📼
Renoir (2013) n’est pas à proprement parlé un biopic sur le célèbre peintre Auguste Renoir (1841/1919), en effet, le film se focalise uniquement sur les quatre dernières années de sa vie. L’action principale se déroule sur la Côte d’Azur, en 1915 au moment même où sa femme vient de mourir (en pleine Première Guerre Mondiale) et où ses deux fils aînés (Pierre & Jean) sont partis au front (et en reviendront blessés) pendant que le plus jeune est resté auprès de lui.
Un beau jour, une jeune femme apparaît de nulle part et va venir lui insuffler une nouvelle énergie, celle qu’il n’espérait plus. Lui redonnant ainsi un second souffle pour repeindre à nouveau autre chose que des natures mortes.
Gilles Bourdos, qui nous avait déçu avec le thriller Et après (2009), promettait ici de faire des merveilles (le thème principal et la distribution sont là pour le confirmer), mais la réalité est tout autre et on déchante très rapidement. A peine 120 minutes au compteur et pourtant on aurait juré qu’il les dépassait allègrement tant le film s’avère être contemplatif & terriblement amorphe. Pourtant on aurait voulu y croire, la direction artistique fait un sans-faute (Michel Bouquet, Christa Theret & Vincent Rottiers sont admirablement bien dirigé), ajoutez à cela une magnifique (et envoûtante) photographie aux couleurs chaudes nous rappelant sans cesse la Côte d’Azur (avec les somptueux décors extérieurs avec vue sur la mer). Mais malgré cela, il faut aussi rappeler que le film n’a absolument rien à nous apprendre sur Renoir, si ce n’est qu’il n’était pas tendre avec ses fils, mais qu’il était un peintre hors pair (la prochaine fois que l’on voudra en apprendre d’avantage sur un peintre, on ouvrira un bouquin sur l’Art plutôt que d’aller s’enfermer dans une salle de cinéma). Ajoutez à cela des dialogues d’une vacuité affligeante (ce qui aura tendance à nous enfoncer encore plus dans une somnolence latente et persistante). Reste au final un film d’une rare beauté visuelle (les plans, la photo, les décors et la sensualité de Christa Theret), mais hélas il en faut bien plus pour réellement tenir en éveille le spectateur durant toute la durée du film. ► http://qr.net/ivn ◄
Un beau jour, une jeune femme apparaît de nulle part et va venir lui insuffler une nouvelle énergie, celle qu’il n’espérait plus. Lui redonnant ainsi un second souffle pour repeindre à nouveau autre chose que des natures mortes.
Gilles Bourdos, qui nous avait déçu avec le thriller Et après (2009), promettait ici de faire des merveilles (le thème principal et la distribution sont là pour le confirmer), mais la réalité est tout autre et on déchante très rapidement. A peine 120 minutes au compteur et pourtant on aurait juré qu’il les dépassait allègrement tant le film s’avère être contemplatif & terriblement amorphe. Pourtant on aurait voulu y croire, la direction artistique fait un sans-faute (Michel Bouquet, Christa Theret & Vincent Rottiers sont admirablement bien dirigé), ajoutez à cela une magnifique (et envoûtante) photographie aux couleurs chaudes nous rappelant sans cesse la Côte d’Azur (avec les somptueux décors extérieurs avec vue sur la mer). Mais malgré cela, il faut aussi rappeler que le film n’a absolument rien à nous apprendre sur Renoir, si ce n’est qu’il n’était pas tendre avec ses fils, mais qu’il était un peintre hors pair (la prochaine fois que l’on voudra en apprendre d’avantage sur un peintre, on ouvrira un bouquin sur l’Art plutôt que d’aller s’enfermer dans une salle de cinéma). Ajoutez à cela des dialogues d’une vacuité affligeante (ce qui aura tendance à nous enfoncer encore plus dans une somnolence latente et persistante). Reste au final un film d’une rare beauté visuelle (les plans, la photo, les décors et la sensualité de Christa Theret), mais hélas il en faut bien plus pour réellement tenir en éveille le spectateur durant toute la durée du film. ► http://qr.net/ivn ◄
Ce film est d'un ennui mortel.Les lumières sont extraordinaires mais ne suffisent pas à rehausser le film,trop lent,dépourvu de passion,d'amour...Rien.Rien dans ce film,ne fait vibrer.À ne pas voir.
- Meilleurs films
- Meilleurs films selon la presse