Derniers Avis : Inside Llewyn Davis - Page 29

Les films des frères Coen sont toujours particuliers et celui-ci n'échappe à la règle. Le film pourrait paraître très fade dans son scénario mais il n'en est rien. La réalisation est parfaite et tout se déroule naturellement. Une semaine dans la peau et la poisse d'un être ordinaire ballotté dans ses problèmes et les problèmes des autres. Quelle vie, quelle galère !
A noter une immersion absolument délicieuse dans l'univers de la folk.
A voir, absolument !

long, faut aimer le folk, car les chansons passent en entier. On s'ennuie, ou alors j'ai rien compris .
les seconds rôles ont des looks atypiques... le film ne décolle pas ...ça ressemble à la vie de ce chanteur ratée .J'attendais mieux ..

Difficile de mettre une note pareille pour un film des frères Coen mais pourtant je me suis un peu ennuyé.
On retrouve leurs thèmes favoris: le super looser, la noirceur pince-sans-rire, l'absurdité, les allusions mythologiques....mais ici l'ensemble est terriblement terne et sent le "réchauffé". La bande originale est belle mais ne m'a pas véritablement ému. La photo est magnifique , les acteurs sont bons mais il manque un souffle. Peut-être que la noirceur du film est moins bien équilibrée par leur habituel humour corrosif.

Si raconter une histoire de lose, qui tourne en boucle, dans laquelle il ne se passe jamais rien (hormis quelques touches d'humour, soyons honnête), mais vraiment pas le moindre petit truc qui viendrait possiblement redynamiser la narration, mérite une Palme ... c'est à n'y rien comprendre. C'est désespérant. Faut-il avoir systématiquement un regard énamouré quand il s'agit d'un film des frères Cohen ? Il serait dommage que les Cohen soient devenus "intouchables" à ce point. Ce film est chiant. Un point c'est tout. Seule satisfaction - relative - à l'issue de la séance > Oscar Isaac est impec !

Ah les Coen... c'était mieux avant.
Si le sens du cadre et la lumière restent splendides, niveau scénario ça baisse terriblement !
On est bien loin de The Big Lebowski, Barton Fink, Fargo... des films qui regorgeaient d'idées incroyables avec des personnages mémorables.
Ici tout est un peu creux malgré une très belle ouverture du film avec cette belle trouvaille du chat.
Le film avance un peu comme son personnage... c'est à dire qu'il ne trouve pas son chemin et finit par totalement s'égarer quand il part à Chicago. C'est long, ennuyeux et sans profondeur.
Quand la boucle est bouclé (c'est le cas de le dire) on se dit qu'il n'y a pas eu grand chose à se mettre sous la dent entre temps.

Ce nouveau film des frères Coen, "Inside Llewyn Davis" est sympa mais sans plus. Les acteurs sont pourtant bons (Mention spéciale à la star montante Oscar Isaac et puis c'est cool de revoir Carey Mulligan dans un rôle un peu inhabituel après "Drive" et Gatsby le Magnifique"), certaines situations sont cocasses mais sans toutefois atteindre l'humour qui caractérise les réalisations des frères Coen. Et puis, le film souffre de longueurs. Je me suis ennuyé par moments. Dommage. Donc voilà, on a au final un film plaisant mais qu'on ne regardera qu'une fois et qui ne restera pas dans les mémoires. Une fois de plus, je suis surpris de toutes ces critiques élogieuses de la presse.

Il y a deux veines dans la filmographie des frères Coen, bien connue de leurs fans.
Une veine ironique, cynique, délirante, mais toujours impitoyable avec ses personnages, qui a donné lieu à des chefs d'œuvres comme Fargo, The Big Lebowski ou encore O'Brother. C'est la plus connue, mais elle ne doit pas éclipser le reste de l'œuvre du duo, plus mélancolique, plus fine, plus intérieure, à qui on doit de très grands films comme Miller's Crossing et The Barber (ou encore le récent Sérious Man dont je ne suis pas un fan absolu).

C'est clairement dans cette seconde veine que s'inscrit Inside Lewyn Davis. L'histoire triste et belle d'un looser absolu, qui ne nous est pas contée pour s'acharner sur lui et la cruauté de son sort, mais bien pour en ressortir tout ce qui est beau, tragique et inévitable dans l'échec.
Car il a du talent ce Lewyn Davis, on l'entend dès les premières notes, dans un magnifique chant folk filmé en clair obscur, dans un petit bar de New-York. Mais il a une poisse absolue, qu'il courre après un chat récalcitrant, qu'il cherche un toit différent sous lequel loger tous les soirs, ou qu'il tente vainement de retrouver ses papiers pour ne pas avoir à repayer sa cotisation au syndicat

Les ressorts comiques et situationnels sont imparables, et pourtant d'une légèreté, car les frères Coen emplissent de tendresse et de bienveillance la trajectoire de ce raté pas toujours facile à vivre. On rit à ses dépends, mais on a froid avec lui sous le blizzard New-Yorkais et l'on a peur avec lui dans cette belle virée à Chicago en compagnie d'un chauffeur mutique et d'un producteur junkie.
Même si tout cela semble ne pas avoir de but, le défilé de seconds rôles donne au film une grande cohérence. Carrey Mulligan, merveilleusement odieuse, Justin Timberlake, idéalement superficiel, Adam Driver, échappé de "Girls", en cow-boy régressif, et bien sur les vieux de la vieille Goodman et Abraham, l'un impayable en producteur désagréable, l'autre intense en statue de cire...

Comme une chanson, de folk, le film est long, étiré, pas toujours très rythmé. Mais comme tous les films mélancoliques des frères Coen, il faut se laisser porter par cette nonchalance, par cette histoire qui tourne sur elle-même, pour mieux apprécier la finesse et la beauté de séquences qui semblent parfois anodines, et qui sont d'autant plus belles que la musique est toujours merveilleusement adaptée.

Lorsque Lewyn joue avec toute son âme son plus beau morceau seul à seul avec un grand impresario, lorsque chacun des regards du professionnels prédit la fin, on assiste peut-être à la plus belle scène d'échec jamais filmée. Et quand une tête frisée bien connue apparaît sur la scène du bar, quand cette voix nasillarde inimitable se fait entendre, chacun peut mesurer le millimètre qui sépare le plus grand des succès du plus pathétique des échecs...

ce film nous transporte dans le new york des années 60 et la bo est formidable surtout si on aime la folk et la voix du chanteur très prenante. on peut juste regretter le rythme un peu lent et une fin décevante. ca reste néanmoins un très bon film et une interprètation de l acteur principal très juste.

Nouveau film des frères Coen, "Grand Prix" du festival de Cannes, encensé par la critique. Bon... la B.O. et la photographie sont superbes, Oscar Isaac est top. On retrouve des éléments typiques des Coen, tel que l'humour, des personnages originaux (John Goodman), etc... Ça c'est pour les points positifs. Pour ce qui est de l'histoire, du scénario, par contre, ça se gâte... On suit Llewyn Davis qui essaie de gagner sa vie en faisant de la musique. Voila. Il ne se passe pas grand chose, et c'est long... on s'attend à en apprendre un peu plus sur certains éléments, et paf! C'est fini... "Miller's Crossing", un de leurs premiers films, vu récemment, reste très largement au dessus.

Franchement, pour tous les fans de musique folk ce film est incontournable! Je cours télécharger (légalement :) ) la BO. Sachant que les acteurs sont aussi interprètes des chansons du film.
A voir de préférence en VOST.

On reste complètement sur sa faim a la fin de ce film. Est ce pour nous permettre de ressentir la frustration du caractère principal qui ne parvient pas à
percer dans la folk ? C'est réussi ! Franchement plat.

Comme toujours, une valeur sûre. J'ai trouvé tous les films des frères Coen géniaux, celui ci ne déroge pas à la règle. Suffisamment différent des précédents pour nous surprendre, mais sans perdre la patte qui fait leur succès, cette tranche de vie facon road movie est un voyage dans la musique folk des sixties. Une BO du coup superbe, et toujours des personnages hauts en couleurs et des dialogues ciselés à la perfection.
N'hésitez pas à vous pencher sur la vie de Dave Van Ronk, dont la vie a inspiré le film, et qui vous donnera quelques clef supplémentaires (pourquoi le chat par exemple, cf. la pochette du vinyl original...)...

"Do you ever think about the future at all ?"

Inside Llewyn Davis, 16ème long-métrage des frères Coen, relate une semaine de la vie d'un jeune chanteur de folk, parfaitement représentative des déboires que peuvent connaitre de nombreux artistes, encore novices. Car en 1961, force est de constater qu'il s'avère être peu évident de percer dans le monde de la musique, ce dernier étant souvent révélateur d'injustices. Mais malgré ses difficultés à gagner sa vie en tant qu'interprète, Llewyn veut se persuader que sa passion parviendra à subvenir à ses besoins. Douce utopie.

Encore une fois, le film des deux frères prodiges recèlent d'une quantité relativement conséquente de qualités : une narration maîtrisée, des dialogues savoureux, une photographie onirique de bonne trempe... Un véritable sans-faute pour les réalisateurs.

Mais quoiqu'il en soit, il se trouve qu'en visionnant Inside Llewyn Davis, le spectateur assiste à l'avènement d'un des tous meilleurs acteurs de sa génération : Oscar Isaac. Issu dans un premier temps du monde musical, il a fait ses classes chez des réalisateurs tels que Steven Soderbergh, Ridley Scott, Alejandro Amenábar, Zack Snyder ou encore Nicolas Winding Refn. Excusez du peu ! Chez les frères Coen, il crève l'écran, délivrant une performance touchante, nuancée par un humour qui fait mouche. Ses performances vocales vont, quant à elles, réconcilier la "folk music" avec ses détracteurs. Car oui, il n'est pas nécessaire d'être adepte de ce genre musical pour pouvoir apprécier l'oeuvre qui nous est donnée à voir. Et je parle en connaissance de cause.

Pessimiste à souhait Inside Llewyn Davis parvient, sans le moindre mal, à émouvoir son public. Car il nous donne à voir une vie pleine de désespoir et de mélancolie, de désespérance et d'errance. Tout ceci jusqu'au plan final, d'une astuce et d'une audace rare.

Oscar Isaac, habitué aux seconds rôles dans Drive et au charismatique méchant de Sucker Punch, trouve un rôle bien composé d'un chanteur folk SDF paumé et irresponsable dans le New-York des années 60 vivant au jour le jour sans prévoyance, vivant des situations difficiles avec ses amis. Les frères Coen filment avec classe ce personnage attachant cumulant les échecs sans jamais laisser tomber, en plus des seconds rôles bien interprétés par Carey Muligan, Timberlake et le toujours excellent John Goodman.

Inside Llewyn Davis, l'odyssée d'un gars sans histoire, à qui il arrive que des malheurs mais qui garde la tête haute face aux épreuves !

Curieusement, ce film qui ne fait "que" 1h45 m'a paru durer bien plus longtemps. Il faut dire que son déroulement est particulièrement lent, quelques chansons "bluesy-folk", sirupeuses et au rythme de berceuse venant plomber un peu plus l'ensemble. C'est un film assez décousu, avec pas mal de points d'interrogation un peu partout, sans qu'y soient systématiquement apporté de réponses. On se demande ce qui a présidé à son montage... Par contre, un beau coup de chapeau aux nombreuses touches d'humour dans les dialogues et certaines situations qui -- Dieu merci ! -- évitent de sombrer dans la mélancolie irradiée par ce chanteur peut-être doué, je ne sais pas, mais en tout cas raté et courant d'échec en échec avec une constance qu'il convient de souligner. Une des scènes finales met en jeu, sans l'identifier, Bob Dylan... C'est quand même "autre chose"... VO de rigueur, bien entendu.