Derniers Avis : Public Enemies - Page 12

Un grand film de Gangster émouvant, grisant et moderne qui retrace d'une manière très réaliste la vie tourmenté de John Dillinger, célèbre braqueur de banque des années 30.
Johnny Depp signe une performance magnifique qui est de loin la meilleur de sa carrière tout comme celle de Christian Bale et Marion Cotillard quant à elle est époustouflante. Michael Mann qui après avoir réaliser Heat et Collatéral nous livre une mise en scène qui nous prouve que son talent n'est pas à sous-estimé.
A ne manquer sous aucun prétexte !

Le scénario est de facture classique (flics et gangsters jouant au chat et à la souris + histoire d'amour en parallèle), mais la mise en scène, précise, inspirée, grandiose par moments, le transcende formidablement. La caméra HD donne aux scènes de fusillade une intensité hyperréaliste rarement atteinte. Le son (notamment le bruit de l'impact des balles) est également saisissant. Mais cet hyperréalisme ne signifie pas absence de stylisation : Michael Mann et son fidèle chef op' Dante Spinotti jouent sur les éclairages pour créer de superbes teintes sépia ou ambiances nocturnes. Si l'on ajoute à ce style un récit très maîtrisé, une reconstitution minutieuse de l'époque et une excellente BO qui dope l'émotion, on se dit que l'on a sous les yeux la "haute couture" du film de gangsters.
Par ailleurs, belle performance des acteurs : Johnny Depp, d'une justesse irréprochable ; Christian Bale, tout en raideur et froideur ; et Marion Cotillard, avec sa beauté surannée, qui ne s'en sort pas mal en amoureuse éplorée.

la patte de Michael Mann est indéniable parfois caméra à l'épaule pour faire documentaire ou en direct, parfois caméras multiples sur pied pour le côté scènes de fiction intense. Hormis un scénario assez simple, la vie d'un gangster dans les années folles interpréter brillamment par Johnny Depp, poursuivit par un agent du FBI tenace Christian Bale, ce film tiens en haleine tant par ses scènes d'action, en trot celui d'une époustouflante scène de fusillade en courant à travers bois qui me fait rappeler "Heat" du même réalisateur, entre Robert de Niro et Al Pacino, qui manifestement parfois parlait aussi de braquage de banque, coïncidence ou pas. la musique nous transporte. Marion Cotillard donne une touche française à une oeuvre américaine. Giovanni Risibi, fait une courte apparition ainsi de James Russo encore une fois. DOMMAGE. Un bon film de gangster avec ce petit côté polar mafiosi qui se contentera de nous ravir deux heures durant mais qui ne sera pas mémorables non plus.

Rien à dire au niveau des acteurs mais ça manque de rythme

Le film essentiellement intéressant pour le casting. Le reste est à la traine. et comme le scénario et la réalisation reste le principal.... hélas....

Le film est bien porté par la qualité du casting. Il est appréciable de voir que ni Dillinger ni Purvis ne sont élevés au rang de héros. Ils sont traités tous les deux comme des hommes intelligents dans leur domaine mais surtout des teignes ; probablement parce qu'il faut être une teigne pour en attraper une autre.

Il film un peu mou et trés (trop) long. Michael Mann est un honnête faiseur, et un bon directeur d'acteur. La caméra à l'épaule pour donner un effet de réel, ralentis utilisé à tirelarigo, tous ces procédés sentent le style "actuel" du moment. Bref, un film qui ne revolutionnera définitivement pas l'histoire du cinéma. Mais les qualités qui restent au film suffise pour qu'il se laisse regarder.

C'est vraiment une belle surprise : le film de Michael Mann : Public Enemies. Les acteurs qui y jouent y sont majestueux, avec un Johnny Depp qui crève l'écran et un Christian Bale haut en couleurs. Les dialogues (très justes) viennent juste au bon moment. L'action est bien dosée : pas trop abusive ni pas assez. Bien que je trouve Johnny Depp trop présent et Christian Bale (beaucoup) trop absent. Mais bon je cherche tout de même la petite bête.

Mis en scène, ambiance années 30, super classe on s'y croirait, en revanche trop de thème de la vie de ce criminel ne sont pas abordés, le coté full in love avec Marion Cotillard c'est pour rendre le film plus vendeur et vivant, on sait même pas si c’est vraiment arrivé, en revanche sa désertion de la Navy, ses embrouille de jeunesses, ses relations avec son père, tout ça est occulté, l'action est très agréable a regarder, mais il manque de la matière au niveau biographie.

Un casting alléchant, un réalisateur de talent, une histoire potentiellement intéressante et pourtant le film est pour moi une petite déception.
La caméra HD, ce n'est vraiment pas pour moi. Le rendu visuel trop propre, trop lisse ne sied pas du tout au film. De plus, les scènes d'action sont très mal mises en valeur par une caméra à l'épaule qui bouge dans tous les sens lors des scènes de fusillade. La scène dans les bois aurait pu être un grand moment mais les choix de réalisation gâchent tout.
A coté de cela, le film est très froid, distant avec ses personnages si bien qu'on ne s'attache à aucun d'entre eux. Johnny Depp est bon, comme le reste du casting, mais à aucun moment je n'ai ressenti la moindre empathie pour les personnages. L'émotion, la passion sont simplement absent du film. Effet amplifié par l'absence de musique lors des moment cruciaux comme la quasi totalité des gunfights ou la scène d’évasion. De ce fait, aucune de ces scènes n'est captivante et des longueurs se font sentir.
Restent quelques séquences brillantes où Michael Mann pose enfin sa caméra et laisse parler son talent. A ce titre, la première scène au cinéma est excellente ainsi que le dernier quart d'heure remarquable, qui enchaine 3 superbes passages, celui du commissariat, spoiler: de la mort de Dilllinger
où la musique est pour une fois bien utilisée et la scène finale avec Marion Cotillard.
Dommage que l'ensemble du film ne soit pas à la hauteur de ces quelques fulgurances !

Décidément, Michael Mann est un honnête faiseur de films, pas un grand réalisateur. S'il en était encore besoin, la preuve nous en est fournie par le traitement qu'il apporte à l'histoire vue et revue au cinéma de John Dllinger, ennemi public n°1 et Robin des Bois moderne qui respectait les dépôts des petits épargnants et détroussait les banques, activité hautement morale au regard du discrédit dont jouissent ces établissements depuis quelques mois.

Après "L'ennemi public n°1" en 1945, "Baby Face Nelson" en 1957, "Young Dillinger" en 1965, "Dillinger" en 1973, "Dillinger et Capone" en 1995 et "Baby Face Nelson" à nouveau la même année, sans oublier l'atypique "Dillinger est mort" de Marco Ferreri en 1969 où l'ennemi public n'apparaissait que dans une coupure de journal, voici donc une nouvelle version de la destinée de celui qui fut l'égal d'Al Capone ou de Clyde Barrow dans la mythologie américaine d'avant-guerre.

Question qui s'impose chaque fois qu'un de ces mythes est à nouveau convoqué, que ce soit King Kong, Dracula, Frankenstein, Capone ou Robin des Bois : que va apporter la nouvelle mouture ? Si on compare, dans la même catégorie, à "Bonnie and Clyde" d'Arthur Penn, aux "Sentiers de la Perdition" de Sam Mendes ou aux "Incorruptibles" de De Palma auquels certains plans de la gare de Chicago font parfois penser, la réponse tombe, cruelle : rien.

Côté réalisation, Michael Mann fait comme tout le monde aujourd'hui : caméra qui a la tremblote, même sur les plans fixes, musique de cordes lancinante, abus de ralentis ; ça ne suffit pas à faire un style. Le scénario se veut fidèle (trop ?) à la véritable histoire, et seule l'instrumentalisation de la peur suscitée par les batailles rangées entre gangsters et G-men afin de renforcer le pouvoir d'Edgar J. Hoover présente un embryon d'intérêt. L'opposition entre la philosophie libertaire de Dillinger et le besoin d'ordre des mafiosi de Frank Niti est à peine évoquée, bien loin de la mobilisation de la pègre de Berlin pour mettre hors d'état de nuire M le Maudit. .

Johnny Depp et Marion Cotillard sont plutôt à la hauteur de leurs réputations, mais il leur est difficile de nuancer des personnages aussi archétypaux ; finalement, Christian Bale parvient à incarner un personnage plus intéressant, celui d'un policier lisse et froid de la nouvelle génération, un ancêtre de la police scientifique qui réussit à faire parler un manteau pour remonter jusqu'à la planque de son adversaire.

Une nouvelle fois, un réalisateur américain d'aujourd'hui met 135 longues minutes pour raconter mollement ce que ses prédécesseurs d'il y a une ou deux générations faisaient vivre avec dynamisme en 1 h 30 ; c'est sans doute ça le progrès...

http://www.critiquesclunysiennes.com

Si Public Enemies est d'entrée de jeu un excellent polar, il confirme malheureusement la tendance prise par Michael Mann de privilégier toujours plus la forme au détriment du fond.

Car encore une fois le film est assez peu abouti en ce qui concerne le récit. Attention celui ci est bien mené mais la froideur des débuts et la difficulté de l'oeuvre à trouver son rythme de croisière est clairement handicapant pour l'appréciation du récit. Encore une fois Mann prend trop de distances avec ses personnages et ainsi on aura du mal à s'attacher à eux et à s'émouvoir de leur destin. Une nouvelle fois la faute à un manque d'écriture quant à leur psychologie. Et c'est bien dommage car l'ensemble du casting est vraiment bon. Depp est impeccable, Bale excellent et Cotillard s'en sort à merveille. On appréciera aussi le fait de trouver de vraies "gueules" pour les seconds rôles avec en particulier un bon Stephen Lang.

Autre point dommageable : les libertés prisent avec la réalité historique. Je peux comprendre ce genre de choix quand ils sont fait pour renforcer la dramaturgie d'un film, or malheureusement ici ce n'est pas le cas; la réalité surpassant la fiction dans ce domaine.

Mais maintenant venons en aux bons points qui valent à ce film que je lui accorde sa bonne note. D'une part la réalisation. Encore une fois Mann se surpasse offrant une magnifique reconstitution de l'époque allié à une mise en scène dynamique. La photographie de Dante Spinotti est à ce titre magnifique. Les scènes de braquage, d'évasion, de fusillade s'enchainent avec une maestria trop rarement vu au cinéma et l'ensemble possède sans doute le souffle épique des plus grandes oeuvres. La montée en puissance de la tension dramatique est elle aussi un point fort de ce film. La relation amoureuse entre Dillinger et sa compagne est bien traitée et se révèle touchante dans sa dernière partie et ce malgré la froideur apparente des personnages. Peut être que l'on reprochera une précipitation un peu malvenue dans cette fameuse dernière partie, les évènements conduisant à la conclusion s'enchainant un peu trop vite. Mais globalement ça passe bien quand même.

Au final on est devant un bon film, assez bien maitrisé en particulier dans sa réalisation somptueuse mais manquant tout de même cruellement "d'âme" et de fond.

Niveau mise en scène, (voir critique de Collateral).
J'accroche pas du tout à Michael Mann.

Tres bon film de gangster, avec un super casting est une mise en scene soigné, meme si elle risque de pas plaire a tout le monde.

Ce film manque cruellement de profondeur par rapport à ce que nous a habitué Michael Mann et c'est dommage, car il y avait de quoi faire ! Le casting est énorme mais déçois et ça traîne en longueur pour rien. Le côté année 30 est par contre très réussi.