rogerwaters
Membre depuis le 22 mars 2015
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Cette production chinoise qui sort sous la houlette de Dreamworks est un énième film pour enfants où des héros qui connaissent des difficultés familiales doivent affronter des dangers multiples, avant de finalement se réconcilier avec leurs proches. Ici, le vecteur n’est plus un dragon mais un Yéti qui cherche, lui aussi, à rejoindre sa famille. Bon, soyons honnête, c’est plutôt bien foutu et on passe plutôt un bon moment en ...
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Film iconoclaste sorti dans une certaine indifférence du public en 1986, Max mon amour est pourtant une œuvre étonnante et savoureuse à plus d’un titre. Tout d’abord, elle se sert d’un sujet scabreux (la zoophilie) pour développer une intrigue proche du drame bourgeois, tout en en déjouant les travers et clichés. Désarçonnant, le long-métrage a le grand mérite de ne jamais aller là où on l’attend et de proposer ainsi un ...
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Robert Eggers passe un cap avec ce long-métrage qui surpasse très largement The Witch qui m’avait laissé un souvenir mitigé lors de son premier visionnage en salles. Avec The Lighthouse, Eggers assume pleinement son statut d’auteur à part entière et ne sacrifie pas au sensationnel pour rester dans une zone grise qui laisse s’exprimer le sentiment d’insécurité et de mystère face aux événements relatés. Le tout est filmé avec ...
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Plutôt efficace, cette dénonciation de certaines dérives sectaires au sein de l’Eglise catholique a le grand mérite de saisir le lent glissement d’une famille vers l’embrigadement. La réalisatrice sait de quoi elle parle et elle le fait avec beaucoup de pudeur et de recul. Elle s’appuie sur des acteurs excellents et sur un script solidement charpenté. Par contre, on peut regretter l’absence de vrai point de vue cinématographique ...
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Sur un sujet plutôt casse-gueule, le duo d’Intouchables parvient à viser juste une fois de plus. Ils parviennent notamment à nous faire rire, puis à nous émouvoir, parfois au sein d’un même plan. Certes, tout ceci est très écrit, mais leur démarche peut finalement s’apparenter à celle d’un Ken Loach. Il est sans doute dommage d’avoir recours à des têtes d’affiche pour faire passer le message. Mais c’est sans aucun doute ...
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Excellent long-métrage qui fait preuve d’une vraie volonté de présenter la situation actuelle sous tous les angles possibles, le tout en essayant de ne pas succomber aux clichés en vigueur. Ici, tout le monde en prend pour son grade puisque les forces de l’ordre sont clairement dépassés par les événements, mais que les soi-disant caïds des cités également. Le cinéaste renvoie dos à dos chaque protagoniste et termine son film ...
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Reconstitution scrupuleuse de l’affaire Dreyfus, J’accuse a le mérite de revenir sur les grandes phases de cette histoire, tout en prenant soin de divertir le public. Il est intéressant de suivre l’enquête menée par Picquart au lieu de se concentrer sur Dreyfus lui-même. Toutefois, cela oblige le cinéaste à choisir certains angles, à privilégier une période (le début de l’affaire), plutôt qu’une autre (la réhabilitation). ...
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Inspiré de la vie du repenti Buscetta, Le traître signe le grand retour de Marco Bellocchio, cinéaste protéiforme qui nous a déjà comblé durant plusieurs décennies. Il se retrouve ici à la tête d’un grand film sur la mafia ou plutôt Cosa Nostra de son véritable nom. L’avantage par rapport aux autres films sur cette organisation vient du fait que Bellocchio n’idéalise jamais les truands dont il décrit le mode de vie. ...
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Plaidoyer pour son pays natal – la Grèce – écrasé sous le poids de la dette, Adults in the room est une œuvre forte qui nous plonge au cœur des tractations entre le gouvernement d’Alexis Tsipras et la Troïka européenne. Bien entendu, en adaptant le livre de Yanis Varoufakis, Costa-Gavras adopte clairement le point de vue de l’ancien ministre des finances grec et donc d’une certaine gauche qui a voulu renverser la table en Europe. ...
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Enorme bide dans les salles françaises, ce faux biopic sur Berlusconi a cumulé les handicaps : un titre français passe-partout, une affiche parmi les plus hideuses proposées ces dernières années et un remontage pour l’étranger qui rend le film un peu bancal. Toutefois, les 2h30 présentées nous permettent de comprendre l’importance d’un film de cinéma, proposant une vraie vision sur une Italie totalement gagnée par la corruption, ...
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Démarrant sur les chapeaux de roue avec une scène de crash particulièrement éprouvante, Overlord semble d’abord se conformer aux clichés du film de guerre. Puis, l’ensemble glisse doucement vers une fantaisie délirante qui cherche peut-être un peu trop à devenir culte. Il faut avouer que le réalisateur sait être efficace, mais cet aspect primaire masque mal l’absence totale de discours d’une œuvre purement régressive. Avec ses ...
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Toujours aussi remonté contre le système capitaliste qui empire d’année en année, Ken Loach continue sa croisade contre le grand capital et contre l’exploitation humaine sous toutes ses formes. Il se lance ici dans une diatribe contre l’uberisation de la société et la multiplication de ces contrats précaires où l’on vend aux pauvres gens du rêve, avant que tout ceci tourne au cauchemar. Le cinéaste décrit avec efficacité un ...
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Scénariste émérite, Emmanuel Courcol a maintes fois prouvé sa capacité à cerner la complexité humaine. Il réussit une fois de plus à peindre des portraits de personnages blessés par l’existence et marqués à jamais par l’expérience de la guerre. Son propos est assez limpide et permet d’appréhender les évolutions intérieures de ses personnages. Toutefois, en tant que jeune cinéaste, il n’est pas toujours parvenu à rendre ...
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Après le magnifique Plaire, aimer et courir vite qui a pourtant été un échec public, Christophe Honoré nous revient avec une nouvelle œuvre ambitieuse qui souhaite s’inscrire dans un certain cinéma français proche de celui de Bertrand Blier (mais la faconde en moins). Le dialogue est ici central et volubile, généralement bien écrit. On aime également les effets de mise en scène qui plonge une rue de Paris dans une sorte de rêve ...
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Doté d’un graphisme original et plutôt réussi, ce conte pour enfants est également une belle découverte pour les adultes qui pourront y lire une mise en abyme sur l’art de la parole, le théâtre et toutes les traditions orales ancestrales. Si le film réfléchit aussi sur les rapports entre l’Homme et l’animal, il n’impose jamais un point de vue univoque et laisse le spectateur libre d’interpréter son message. Le tout fait ...
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Décidément, on se demande vraiment quand les cinéastes pourront enfin quitter cet univers des comics. Effectivement, si l’on évacue la sous-intrigue liée au Joker et son lien avec l’histoire de Batman – ce qui arrive dans les cinq dernières minutes du film – le reste constitue un véritable drame psychologique sur un homme en train de perdre pied. A part pour rassurer les investisseurs, quel est donc l’intérêt de rattacher ce ...
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Très intéressante et surtout très bien écrite, Alice et le maire est une œuvre qui s’interroge avec pertinence sur la politique et même le politique. Sans faire dans la provocation gratuite (le politicien en question n’est aucunement corrompu), le cinéaste parvient à dresser un portrait plutôt juste d’un monde de plus en plus gouverné par des agences de communication et non par des êtres humains animés de convictions profondes ...
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Dans la lignée de Twister qui était déjà bien déplorable, Steven Quale livre avec ce Black Storm une œuvre impressionnante sur le plan des destructions, mais aussi d’une totale vacuité. Les personnages sont tous des caricatures déplorables et tous les clichés sont déversés au cours de cette histoire peu passionnante. Heureusement que les auteurs ont privilégié les destructions massives qui sont effectivement impressionnantes. On ne ...
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Plutôt glaçant et glacial, ce premier long-métrage est entièrement porté par l’interprétation d’Olivier Gourmet qui parvient à rendre humain un homme que l’on aimerait détester. Fidèle serviteur du système capitaliste, l’homme a gravit un à un les échelons et se retrouve à prendre des décisions de plus en plus ardues. Il franchit une fois la ligne rouge de la moralité et se retrouve mis au ban de cette société dont il ...
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Vendu comme un film de genre intelligent et politique, Bacurau se situe effectivement quelque part entre film d’auteur pour la présentation lente et méthodique de nombreux personnages et film de genre pour ses débordements gore une fois que l’intrigue générale est posée. Toutefois, les critiques qui portent aux nues ce film tout en crachant sur Rambo : Last Blood ne se rendent même pas compte que les deux films abordent en filigrane un ...
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Pas désagréable dans un premier temps, et ceci malgré des personnages très stéréotypés, Escape Game se veut un mélange de Cube, Destination Finale et Saw, mais sans en avoir la moindre étincelle de génie. Tout d’abord, la plupart des énigmes dans les différentes pièces sont résolues à la va-vite sans que l’on comprenne bien comment les personnages ont trouvé la solution. Ensuite, les épreuves sont hautement improbables et ...
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Certes, les auteurs commencent à sérieusement tirer sur la corde et il serait bon que ce quatrième opus assez inutile soit le dernier. Toutefois, on se laisse une fois de plus piéger par ces histoires bien menées qui mélangent à la fois humour pour petits, réflexions pour les grands, passages trépidants pour les ados en mal d’action et émotion pour tous lors de passages un peu mélodramatiques. Cela sent vraiment la recette cette ...
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Tiré d’un roman de Pierre Lemaître, le film est découpé en deux parties distinctes séparées par quinze années. Si la première est particulièrement pesante grâce à une ambiance anxiogène soignée et tendue, la seconde se veut plus psychologique et moins rentre-dedans, d’où l’impression d’une légère déception au sortir de la salle. Pourtant, tout ceci est parfaitement cohérent sur le plan psychologique et même retors dans ...
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Film très sympathique qui souhaite continuer la tradition des feel good movies britanniques des années 90, Music of my Life est une belle réussite grâce à des personnages agréables et une écriture assez fine. Certes, tout ceci est de l’ordre de la formule éprouvée, mais Gurinder Chadha parvient à trouver le ton juste pour évoquer ce destin assez singulier d’un fan de Springsteen devenu écrivain. Elle en profite pour décrire avec ...
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La suite du premier opus qui était un spectacle sympathique grâce au charisme du casting des gamins, est un peu plus décevante par le peu d’intérêt à découvrir les mêmes protagonistes à l’âge adulte. La structure narrative identique a tendance à faire dans la redite et ces « nouvelles » aventures sentent donc le réchauffé. Ce défaut était déjà présent dans le roman et dans le téléfilm des années 80. La même impression ...
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Agréable à suivre de bout en bout, ce nouveau long-métrage de Tarantino m’a un peu déçu car j’ai le sentiment que le réalisateur est un peu revenu en arrière en proposant un film qu’il a déjà tourné. Il mélange ici Pulp Fiction, Jackie Brown et la thématique de l’univers parallèle développé dans Inglourious Basterds, sans apporter du neuf. On est plutôt dans le domaine du recyclage. Pire, l’idéologie fortement ...
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L’événement a tourné à la fausse bonne idée et à l’accident industriel. Opposer Stallone (Rocky) à De Niro (Raging Bull) dans une comédie sur des boxeurs sur le retour avait tout pour séduire les nostalgiques des années 80, mais sans doute pas le jeune public qui n’y a vu qu’un film de vieux. C’est dommage car Peter Segal s’en tire globalement bien avec cette comédie qui n’a pas pour vocation de nous faire éclater de ...
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Film du malaise, Rester vertical est la confirmation d’un talent décidément très singulier du cinéma d’auteur français. Alain Guiraudie ne cherche jamais à plaire au spectateur en multipliant les échappées narratives, les ellipses et les séquences choc que l’on n’est pas près d’oublier. Il se joue des tabous et ne cesse de filmer ce que les autres refusent de voir. Il fait également preuve d’un vrai sens de la poésie en ...
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Excellente comédie que ce Good Boys qui pouvait faire peur sur le papier. Confronter ces gamins prépubères à des situations sexuelles nécessitant un double niveau de lecture est absolument hilarant. Le difficile équilibre entre audace et maintien d’une certaine dignité des gamins est tenu de bout en bout. On aime notamment que les réflexions apparemment matures de gamins de 12 ans soient systématiquement suivies d’attitudes qui les ...
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Particulièrement bien écrit et attentif à ne surtout pas succomber aux clichés en usage dans le genre policier, Roubaix, une lumière est plutôt une bonne nouvelle dans la filmographie d’Arnaud Desplechin dont j’avoue ne guère goûter le travail d’ordinaire. Tout d’abord, il commence à filmer moins long, tout en s’attachant à des personnages mieux définis. Le portrait qu’il fait de sa ville, Roubaix, est à la fois ...
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Comédie décalée, Perdrix ne nous trompe guère sur la marchandise puisque le ton étrange vu dans la bande-annonce est bien celui du film dans son entier. On ne quitte effectivement jamais le décalage entre les personnages, les situations et les incongruités qui viennent se nicher, parfois seulement en arrière-plan. Avec son couple en formation qui se tourne autour, cette famille dingue, les collègues de gendarmerie tous plus fous les uns ...
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La beauté formelle du long-métrage d’Hideo Nakata est indiscutable, l’auteur de Ring prouvant ainsi sa grande valeur artistique. Toutefois, il s’appuie ici sur un script un peu trop classique où il a du mal à intégrer ses effets habituels. Si bien que l’ensemble se regarde parfois avec distraction, tant cela manque de nerfs. Bien loin de la poésie d’un Kwaidan, le chef d’œuvre de Kobayashi, Kaïdan n’arrive jamais vraiment à ...
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Même si ce spin-off ressemble davantage à un épisode de la saga Mission : impossible qu’à un Fast and Furious, on peut trouver l’ensemble très sympathique. Il faut reconnaître que le duo formé par The Rock et Statham fonctionne parfaitement et que leurs interactions sont souvent savoureuses. L’humour constant vient sauver un script assez piteux qui pourrait être écrit par un gamin de 12 ans. Les séquences d’action sont ...
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Excellente surprise que cette petite série B de SF au script très malin et à la réalisation soignée. Cela commence doucement avec une description efficace d’un monde dominé par les nouvelles technologies. Puis, le réalisateur nous précipite assez rapidement dans une aventure sans cesse étonnante et menée de main de maître par un réalisateur démiurge. Visiblement très fan du cinéma de James Cameron, le cinéaste Leigh Whannell ...
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Il fallait le faire. Réussir à rater la suite de l’adorable Comme des bêtes, alors même que les personnages sont identiques. Encore fallait-il engager un scénariste, un vrai qui puisse donner de la substance à un script. Ici, nous avons le droit à une absence totale d’histoire, le film se résumant à une suite de saynètes qui n’ont que peu de rapport entre elles. Cela n’est pas nécessairement mauvais, mais c’est surtout ...
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Chef d’œuvre instantané à une époque où le cinéma ne parvient plus à nous bousculer, Midsommar est une véritable tuerie. Déjà estomaqué par la maestria d’Hérédité, je suis encore plus impressionné par ce Midsommar qui confirme le talent d’un cinéaste à suivre de près. Laissant le temps faire son office, le réalisateur ne cherche pas l’efficacité à tout prix. Il préfère nous faire entrer dans son monde, complètement ...
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