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En 1942, le Monde entier était en guerre (les États-Unis venait d'y entrer suite aux attaques japonaises sur la base de Pearl Harbor) et pendant ce temps Walt Disney changeait, lentement mais sûrement, la face du divertissement familial. Son nouveau long métrage Bambi (1942), adapté du roman de l'écrivain hongrois Felix Salten "Bambi, l'histoire d'une vie dans les bois" (1923), nous raconte l'histoire d'un petit faon nouveau-né appelé ...
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Après l' échec commercial de Fantasia et malgré la qualité exceptionnelle de ses films, Walt Disney se rendit compte qu'il devait restreindre ses ambitions en adoptant, comme seule solution, de produire des films avec des budgets raisonnables sur des délais très courts afin d'obtenir les fonds nécessaires et suffisants pour ses futurs films. spoiler: À l'époque les studios Disney traversèrent, du jour au lendemain, une période très ...
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Depuis la création de la première Silly Symphony, La Danse macabre (1929), la musique a toujours occupée une place essentielle dans les dessins animés de Walt Disney. En 1937, lorsque les films de Mickey commencèrent à décliner, Disney décide de produire un court métrage de prestige, plus ambitieux artistiquement. Il choisit l'Apprentie Sorcier de Paul Dukas (1897), une œuvre musicale parfaitement adaptée à cette nouvelle idée. Pour ...
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Après l'énorme succès de Blanche-Neige et les sept nains, Walt Disney savait que ce coup de maître ne serait pas une réussite sans lendemain. Dès 1936, il mettra en chantier parallèlement plusieurs projets de films, parmi eux se trouve celui qui constituera son deuxième chef d’œuvre animé : Pinocchio tiré du conte italien de Carlo Collodi "Le Avventure di Pinocchio, storia di un burattino" (1881). Il était une fois... Geppetto, un ...
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Depuis 1928, les succès de sa star planétaire Mickey Mouse et de sa série de courts métrages les Silly Symphonies ont permit à Walt Disney d'entreprendre le plus grand défi de sa carrière : la création de son tout premier long métrage animé à la fois sonore et en couleur. Walt Disney va alors choisir d'adapter une histoire populaire célèbre, le conte des frères Jacob et Wilhelm Grimm datant de 1812, Blanche-Neige et les sept nains. ...
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L'Ange bleu (1930) de Josef von Sternberg est un magnifique chef d'œuvre dramatique adapté du roman de Heinrich Mann, Professeur Unrath. Le film décrit un digne professeur célibataire qui va vivre une passion tardive pour Lola-Lola, belle et fantasque chanteuse-entraîneuse dans un cabaret beuglant, "L'Ange bleu". Il l'épouse, la suit en tournée, s'exhibe comme un clown et, pour elle, va perdre toute dignité... Emil Jannings, acteur alors ...
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À l'Est d'Eden (1955) d'Elia Kazan est un magnifique drame issue de l'adaptation de la fin du gros roman éponyme de John Steinbeck sur le thème des rapports conflictuels entre parents et enfants. Salinas, Californie, 1917. Le jeune Cal est instable, jaloux, provocateur, violent. Son père, Adam, empêtré dans des principes religieux rigoristes, ne l'aime pas. En fait, Cal est prêt à tout pour recevoir de l'amour et en donner... Ici, le film ...
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Certains l'aiment chaud (1959) de Billy Wilder est une des meilleures comédies américaines que j'ai vraiment adoré. Deux musiciens au chômage, témoins d'un règlement de comptes entre gangsters, se travestissent en femmes puis se réfugient dans un orchestre féminin pour échapper à un chef de bande. Le scénario, à l'origine inspiré de Fanfare d'amour (1935) de Richard Pottier, change de cadre et d'époque : Chicago, 1929, la ...
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French Connection (1971) de William Friedkin est un film policier qui m'a tout simplement frappé en pleine face pour son incroyable réalisme qui est sa véritable force et originalité et marquera une étape importante pour l'époque. Deux policiers new-yorkais tentent de prendre en flagrant délit une bande de trafiquants qui introduisent aux États-Unis de la drogue en provenance de France. Le film comporte en plus du réalisme, un dialogue ...
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Je vais décidément finir par croire que tous les westerns sont clairement tous très différents et uniques en leur genres. En faisant le parallèle avec ma précédente critique, la question que je me pose est la suivante : Qu'est-ce qu'un bon shérif ? Bien qu'il ait été entrepris en réaction contre une certaine tendance d'humanisation du genre, Rio Bravo (1959) d'Howard Hawks s'inscrit dans la lignée de renouvellement du western typique ...
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Le Train sifflera trois fois (1952) de Fred Zinnemann est une fois de plus un chef d'œuvre qui s'inscrit parfaitement dans la lignée des plus grands westerns hollywoodiens. Le jour de son mariage, le shérif Will Kane qui vient de rendre son étoile doit reprendre les armes pour affronter un criminel revenu se venger. À l'époque, Hollywood avait déjà tourné près de 2 500 westerns parlants et le genre était sur le point de se scléroser. ...
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Existe-t-il un film plus antimilitariste ? Le Pont de la rivière Kwai (1957) de David Lean n'est pas seulement l'une des œuvres les plus antibellicistes jamais tournées, mais un violent pamphlet contre la stupidité militaire. En 1943, un régiment de prisonniers britanniques est contraint par les Japonais de construire un pont sur la rivière Kwai, tandis qu'un commando anglais à pour mission de le détruire. L'adaptation cinématographique ...
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Le Bon, la Brute et le Truand (1966) est sans aucun doutes le meilleur western de la "Trilogie du Dollars" et peut-être LE meilleur western tout court. Le film se passe pendant la Guerre de Sécession (chronologiquement avant les deux premiers opus), où trois hommes hors-la-loi, Blondin, Sentenza et Tuco (mon préféré !!!) partent à la recherche d'un chargement d'or. Une fois de plus Sergio Leone prouve qu'il est bien le maître du ...
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La Tour infernale (1974) réalisé par John Guillermin, spécialiste du cinéma à grand spectacle, est l'un des plus grand succès du film catastrophe des années 70. Le film se passe à San Francisco, lors de l'inauguration de la plus haute tour du monde, un petit court-circuit va provoquer un gigantesque incendie où plus de 3000 invités seront piégés dans ce cauchemar vertical. La Tour infernale renoue ainsi avec la tradition du grand ...
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Douze hommes en colère (1957), premier film du réalisateur Sidney Lumet et pour moi, c'est déjà son premier chef d'œuvre ce qui est très rare. Le film nous présente un jury, constitué de douze hommes, qui débattent de la culpabilité d'un jeune Portoricain de 18 ans accusé d'avoir tué son père. Nous entrons dans un palais de justice, lieu hautement symbolique, de la loi, du droit, de l'ordre, où la société juge ceux qui ont ...
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La Mort aux trousses (1959), constitue une sorte de catalogue des moments forts du cinéma d'Alfred Hitchcock : plusieurs clins d'œil de ses plus grands films antérieurs y font référence dans ce film. Roger Thornhill, un publicitaire new-yorkais pris par erreur pour un agent secret du nom de Kaplan par une bande d'espions, ne doit son salut qu'à une fuite éperdue à travers l'Amérique de New-York vers Chicago. Le scénario fait appel aux ...
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E.T. l'Extra-terrestre (1982), ce chef d'œuvre émouvant signé Steven Spielberg est rapidement devenu le film le plus populaire de tous les temps et le plus triste au sens positif du terme. Emprunt de magie, de rêve et d'imagination, ce film nous a fait rire et pleurer. Il nous raconte l'histoire attachante d'une petite créature mystérieuse, égarée sur notre planète et qui se lie d'amitié avec Elliott, un garçon de 10 ans. E.T. ...
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King Kong est certainement le monstre le plus légendaire de l'histoire du cinéma. Alors que d'autres mythes célèbres proviennent du théâtre ou de romans, tels Dracula, Frankenstein, la Momie, ou le Loup-garou, King Kong est une création (et une créature) imaginée par et pour le cinéma. Le film nous présente Ann Darrow, comédienne au chômage, se joint à une équipe de cinéastes en partance pour la Malaisie, précisément pour l'île ...
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2001 : l'Odyssée de l'espace (1968) produit et réalisé par Stanley Kubrick est un film de science-fiction pas comme les autres. Coupé en quatre segments, la plus intéressante est celle où le vaisseau spatial "Discovery" entreprend un long voyage vers Jupiter après qu'un étrange monolithe enfoui dans le sol lunaire a émis une onde électromagnétique en direction de cette planète. Ce space opera ne comporte pas un seul extra-terrestre. ...
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Il y a très longtemps, dans une galaxie lointaine, très lointaine... Des rebelles luttent conte l'Empire et ses sbires maléfiques... Star Wars, épisode IV : Un nouvel espoir (1977), le premier opus, qui donnera naissance à la plus célèbre saga de science-fiction du 7ème art, est l'un des meilleurs. Ce space opera repose sur le même principe qu'un conte de fée traditionnel pour enfants : le jeune héros doit se dépasser pour secourir ...
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Le Mécano de la "General" (1926), réalisé par Buster Keaton et Clyde Bruckman est très certainement la plus grande comédie burlesque du 7ème art. Le film nous présente Johnnie Gray, mécanicien sudiste qui, en pleine guerre de Sécession, reprend avec succès sa locomotive aux troupes du Nord, emportant par la même occasion le cœur de sa fiancée Annabelle Lee. Avec ce film iconoclaste (on y célèbre les perdants de l'histoire ...
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Le Jour le plus long (1962), film de guerre historique par excellence réalisé par quatre cinéastes : Andrew Marton (séquences américaines), Ken Annakin (britanniques), Bernhard Wicki (allemandes) et Elmo Williams (scènes de batailles) et l'unité d'ensemble est l'œuvre d'un seul homme, véritable auteur du film, le producteur Darryl F. Zanuck alias "Le Général" ayant le soutien des quatre pays directement concernés. Nous suivons les ...
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Il était une fois dans l'Ouest (1968) réalisé par Sergio Leone marque le triomphe du "western-spaghetti" et rend hommage à ceux de John Ford. Le film se passe lors de la conquête de l'Ouest américain, un aventurier solitaire, "Harmonica" poursuit de sa vengeance silencieuse et implacable Frank, le chef d'une bande de hors-la-loi au service de la compagnie de chemin de fer. L'art de Leone est à son apogée après le succès phénoménal de ...
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Casablanca (1942) réalisé par Michael Curtiz est le plus grand mélodrame romantique de l'histoire du cinéma. L'action se déroule pendant la Seconde Guerre mondiale dans la ville de Casablanca au Maroc. Une foule cosmopolite (résistants, collaborateurs, espions nazis etc...) se presse chaque soir "Chez Rick", le cabaret à la mode. La majorité des clients a fui l'Europe tombée sous le joug nazi. Parmi ces réfugiés, Victor Laszlo et Ilsa, ...
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Le Magicien d'Oz (1939) réalisé par Victor Fleming, cette troisième version cinématographique spoiler: (après celle de Francis Boggs en 1912 et de Larry Semon en 1925)
adaptée du roman éponyme pour enfants de L. Frank Baum est très certainement celle que nous connaissons tous de nos jours. Dorothy Gale est transportée au-delà de l'arc-en-ciel jusqu'à Oz, un monde magique que terrorise une méchante sorcière. S'étant liée ...
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Les Temps modernes (1936) est souvent vu comme l'une des plus grandes réussites de Chaplin, et il reste un de ses films les plus populaires. C'est le dernier film muet de son auteur et qui présente le personnage de Charlot. On nous le présente comme un simple ouvrier qui va être pris dans des situations aussi rocambolesques les unes que les autres, à la fois chômeur, gardien de nuit ou chanteur, Charlot est toujours la victime de la dureté ...
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Chantons sous la pluie (1952), la plus grande comédie musicale par excellence de l'histoire du cinéma et qui marquera à l'époque la quintessence du genre. Ce film pétillant d'humour et de drôlerie qui, 60 ans plus tard, n'a pas pris une ride, traite d'une vision en mode ironique : la naissance du film sonore qui ruinera bien des carrières. Elle fut sans doute la plus grande révolution qu'Hollywood ait connue. Deux stars du muet Don ...
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La Liste de Schindler (1993) produit et réalisé par Steven Spielberg. N'ayant jamais vu ce film auparavant, je m'avançai donc en terrain inconnu. Qui mieux que Spielberg pouvait traiter un film sur la Shoah avec autant de froideur et de réalisme ? C'est incroyable ! Liam Neeson, assez peu connu du public, incarne avec justesse la personnalité d'Oskar Schindler, industriel allemand du parti nazi, dont les motivations profondes sont peu ...
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Ben-Hur (1959) remake réalisé par William Wyler, 34 ans après celui de Fred Niblo, est peut-être la superproduction des superproductions en terme de péplum épique. On voit qu'ils n'ont pas lésiné sur les moyens, la Rome antique et sa démesure offrant de superbes possibilités en créant plus de 300 décors dont une arène pouvant contenir 25 000 personnes et des milliers d'autres figurants; des scènes entrées dans la légende : une ...
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Titanic (1997) l'un des films les plus chers jamais réalisé de l'histoire du cinéma, mais comptant aussi parmi les plus grands succès universaux, ce film cumule les records. Mais il ne se résume néanmoins pas à une série de chiffres. Le film nous présente Rose, 102 ans, qui se remémore la tragique croisière inaugurale du "Titanic", en Avril 1912, au cours de laquelle elle rencontra Jack Dawson, un artiste bohème sans le sou, passager ...
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Lawrence d'Arabie (1962) produit par Sam Spiegel et réalisé par le britannique David Lean s'inscrit parfaitement dans la lignée des grandes superproductions américaines. Le scénario est l'adaptation du livre de Thomas Edward Lawrence, Les Sept Piliers de la sagesse et c'est Peter O'Toole un acteur encore inconnu du grand public qui, aux côtés d'Anthony Quinn, Omar Sharif et Alec Guinness, incarne la destinée exceptionnelle du lieutenant ...
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En 1956, pour son ultime film, Cecil B. DeMille signe un remake de sa propre œuvre de 1923, Les Dix Commandements. spoiler: [spoiler]Face à la concurrence féroce de la télévision, l'enjeu est immense pour la
spoiler: Paramount.
[/spoiler] Trois ans d'écriture et sept mois de tournage dont la majeure partie en Egypte, des moyens colossaux furent déployés : 30 000 figurants, 20 000 soldats, 15 000 animaux, 2 500 chars ...
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Citizen Kane (1941) l'un des si ce n'est LE meilleur film de tous les temps. Co-scénariste, producteur, réalisateur et acteur en interprétant le rôle-titre, Orson Welles dans son premier film frappe très fort en révolutionnant l'écriture cinématographique. Le film nous présente Charles Foster Kane, richissime magnat de la presse, qui décède en murmurant "Rosebud" ("bouton de rose"), mot dont la signification est un mystère. Pour ...
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Le Parrain (1972) le premier vrai "blockbuster" de l'histoire du cinéma. Succès phénoménale adapté du roman éponyme de Mario Puzo, ce film est l'œuvre d'un jeune réalisateur indépendant Francis Ford Coppola, tant du point de vue créatif et artistique. Visuellement, le cinéaste impose un style sombre, peu conventionnel soignant l'authenticité dans les moindres détails de même pour le choix des acteurs : le rôle-titre incarné par ...
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Géorgie, 1861. La jeune héritière Scarlett est prise dans la tourmente de la Guerre de Sécession. Elle vit des amours tumultueuses et passionnées tout en se battant pour sauver sa terre, alors que son monde s'écroule.
Tout a été dit sur Autant en emporte le Vent, monument du 7ème art qui symbolise l'âge d'or du système, l'acteur Clark Gable pour son charisme et sa prestance incarne avec brio le cynique et séduisant Rhett Butler, ...
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