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Magnifique film indépendant américain, "Take Shelter" fait l'effet d'une petite bombe dans le monde du cinéma dramatique. Un thème superbement exploité, d'une noirceur et d'une anxiété remarquablement retranscrites, à en donner des frissons. La famille est une des thématique centre du film, ou plutôt les relations d'une famille humble et modeste,dans un contexte éprouvant de crise économique. Famille progressivement bouleversée par ...
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Cette nouvelle œuvre de James Gray se veut des plus classiques. Prenant part dans un New-York délavé des années 20, elle expose les relations tendues et ambigües d’un trio de personnages : une jeune immigrée polonaise (Marion Catillard), perdue dans un monde inconnu et sauvage, un proxénète peu moral mais à l'âme torturée (Joaquin Phoenix), et un brave illusionniste (Jeremy Renner). Des liens de haine, d’amour et de domination vont ...
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La ligne rouge, c'est un peu le Titanic du film de guerre, avec "Il faut sauver le soldat Ryan". Sauf que ce film devance ces concurrents grâce à la mise en scène magistral de Terrence Malick. Un film qui prend son temps, plein de poésie, de sentiments et de plans majestueux.Tantôt l 'horreur de la guerre , tantôt la force de la nature.
Un film a voir absolument!
Un film a voir absolument!
Premier film de l'unique et très particulier Terrence Malick, " La Balade sauvage " est une véritable ode à l’indifférenciation et à l'erreur de jeunesse. Sorti il y a 40 ans, ce film n'a rien perdu de sa splendeur, concevant toute sa puissance, sa froideur. La première chose qui nous frappe, c'est en effet la force qui se dégage de cette œuvre, au scénario pourtant simple (un voyou part vivre la grande aventure avec une minette ...
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Surement la comédie la plus barrée des frère Coen avec "O'Brother". Un trip psychédélique dans une Amérique qui sent la chaussette et le parquet ciré de bowling. Le personnage du duc est juste épique ... les autres ne sont pas de reste non plus. Bref, un film que l'on ne présente plus tant il est bon.
On reconnaîtrait un film des frères Coen entre milles. Mais oui, souvenez vous : ce subtil et tarabiscoté mélange d’humour décalé, de froideur amer, d’humanisme et de chauvinisme, le tout estampillée d’une mise en scène bien léchée, d’une photographie travaillée, de dialogues et de personnages horripilants. Tout ça peut laisser personne indifférent, même le plus exécrable des cinéphiles. Le cinévore glouton que je suis ...
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Rien de très neuf sous le ciel des comédies françaises populaire. Tatie Danielle est une mémé archiatre qui fait plutôt marrer, dommage que les situations comiques ne soient pas toutes à la hauteur de son sale caractère.
Le virus « adaptation cinématographique de saga romanesque à succès pour adolescents » a encore frappé ! A l’heure ou la déferlante de Twilight ne cesse de rallier plus de fans (beurk !), « The Hunger Games » débarque, tout fier et propre sur lui, prétendant être le premier volet d’un série de 4 films, se basant sur la trilogie littéraire de Suzanne Collins, paru il y a peu et ayant connu un vif succès. Toutes les chances sont ...
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Un très grand film des frères Coen, à mi chemin entre comédie noire et thriller. L'on retrouve toute la patte qui fait le succès de leur cinéma : les situations absurdes, les quiproquos, les personnages névrosés, les étendues naturelles, les quêtes illusoires ...
Excellent, hilarant, Géant !!! Voilà trois mots qui pourraient résumer ce film du grand Woody Allen. Contrairement à beaucoup qui ont trouvé ce film tout juste passable, je trouve pour ma part qu'il s'agit là d'un des meilleur film de Allen, en tout cas le meilleur que j'ai pu voir jusqu'à présent! Tout d'abord parce que les films à sketches, c'est vachement enthousiasment; ça permet de ne pas s'ennuyer et risque de se fâcher avec une ...
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Un blockbuster plutôt sympa qui a l'honneur de donner un second souffle à une saga qui commencer à sérieusement sentir le cramé.
"Profession: Reporter" est un film tellement profond et travaillé qu'il en deviendrait quasiment ésotérique. Que ce soit par ses intentions utopistes ou son ambiance très posée, Michelangelo Antonioni accouche ici d'une œuvre très personnelle et, me semble-t-il, particulièrement difficile à concrétiser. Mais je dirais, non sans amertume, qu'avant on savait faire des films, ou du moins que la tendance générale ne lorgnait pas encore du ...
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Basé sur des faits réels, ce film retrace une bavure policière ayant eue lieu dans une station de métro, à San Fransisco,, à l’encontre d’un groupe d’afro-américain. L’un d’eux a été injustement tué. Il s’agit du protagoniste du film, Oscar, dont le quotidien nous est ici présenté. On découvre ses forts liens familiaux, sa volonté d'arrêter de dealer, l’amour qu’il porte à sa fille, son passé de taulard, ... Le ...
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Woody Allen confronte ici deux styles aux procédés radicalement différents, la comédie et la tragédie, au profit d’une même intrigue, scindée en deux branches évoluant parallèlement, avec leurs spécificités et rapprochements. Le concept est vraiment ingénieux, et sa mise en œuvre se fait très naturellement. Melinda est la muse de cette œuvre, interprétée par une Radha Mitchell brillante de capacités d’adaptation, dotée ...
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Enfin ! Enfin un Western qui s’évade des traditionnels et si kitchs carcans du genre (Ah qu’il est difficile de réaliser un bon Western, de tout temps). Ed Harris évite précautionneusement les clichés minant un nombre incalculable de films semblables. Pourtant, le scénario est terriblement classique (deux justiciers, un bandit crapuleux, une femme saugrenue). Considérant les premières minutes, ça sentirait presque l’échec. Mais ...
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Une nouvelle fois, Scorsese nous coupe le souffle, réussissant à se réinventer avec génie. Explorant les méandres de la comédie névrosée et huileuse, il nous offre sur un plateau d’or un Leonardi DiCaprio possédé (et une fois de plus excellent), cumulant les vices (monétaires, narcoleptiques, sexuels) avec sa compagnie financière. Le film dresse le portrait amoral d’un trader nageant dans l’argent, dépensant à l’aveugle dans ...
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Il aura fallu attendre 5 longues années afin que Paul Thomas Anderson donne suite à son mémorable « There Will Be Blood ». Proposant là encore une fresque historique, le réalisateur américain nous livre un travail une fois de plus remarquable, rempli de fines subtilités. « The Master » dresse le portrait d’un homme psychologiquement fragile (Joaquin Phoenix), accro à la gnôle, chassant son passé de vétéran afin de livrer ses ...
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Le petit psychanalyste à lunettes marque un retour fracassant avec « Blue Jasmine ». Réglé comme une horloge suisse avec son film annuel, Woody Allen propose ici à ses spectateurs une évasion dans la vie fragile d’un personnage qui ne l’est pas moins, Jasmine. Campée par une Cate Blanchett foisonnant de talent, cette bourgeoise névrosée et détruite par son passé focalise le film entier, de façon assez puissante. « Blue Jasmine ...
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Des jeunes que plus rien ne retient quittent le Guatemala pour tenter de rejoindre les Etats-Unis. L’intrigue est simple mais brûlante de sens, chargée d’émotions. L’espoir fait rapidement place à l’indignation, lorsque se déroulent sous nos yeux les péripéties cruelles de ces protagonistes sincères, humains.
La traversée, par le Mexique, est âpre, rugueuse. La mise en scène se plait à capter la splendeur des paysages, ...
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Pour leur seizième film, les frères Coen revisitent la période emblématique des années soixante, à travers le portrait très attachant d’un artiste folk raté et désabusé. Cette comédie douce-amère émeut dès les premiers plans tant l’on sent qu’elle déborde de maîtrise, de sincérité. La mise en scène, parfaitement sculptée, met en lumière l’exceptionnelle performance d’Oscar Isaac. Un humour crépusculaire plane sur ...
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Certains films vous bouleversent à jamais, et ce « Shame » en fait incontestablement partie. C’est là un véritable joyau de folle mélancolie, d’obscénité décadente ; Jamais le vice sexuel n’a été aussi bien retranscrit, dans sa forme la plus maladive. Steve Mc Queen a fait preuve d’un génie hors-du-commun tant cette œuvre grouille de qualités, d’un humanisme lépreux et fragile mis en avant par une mise en scène à vous ...
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Nommé dans plusieurs catégories du Festival de Cannes 2012, « Gimme the Loot » s’apparente à une petite pastille très rafraîchissante, balayant avec originalité et bonne humeur la jeunesse afro-américaine de New-York. Il s’agit là d’un film très simple et efficace, ne voulant rien prouver si ce n’est cet aspect détendu. Court mais rempli d’évènements plus drôles les uns que les autres, cette œuvre signée Adam Leon ...
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Northwest est une nouvelle offrande du cinéma indépendant européen, réalisée par le danois Michael Noer. Dès les premiers instants, l’ambiance est donnée : oui, ce film est très froid, résolument réaliste et à la mise en scène bien brute. L’action se focalise sur le destin d’un jeune, Casper, côtoyant le milieu du vol, du trafic de drogue et la prostitution afin de subvenir aux besoins de sa famille. Par un fâcheux hasard, il ...
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David Gordon Green est un réalisateur bien étrange, s’amusant à toucher à des styles variés, de la comédie US bien lourdingue … au film plus intimiste. Si « Prince of Texas » se range allégrement dans cette deuxième catégorie, il reste néanmoins rempli d’humour. Cette petite production bien rafraîchissante étonne rapidement par ses personnages très attachants, un peu loosers sur les bords, échangeant leur perception de leur ...
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Il y a si peu et tellement de choses à dire à propos de ce film. De ce chef d'oeuvre pardon. Je vais être extrêmement concis car je pense qu'il y a finalement peu à dire tant cette oeuvre somptueuse suffit à elle-même. Park Chan-Wook nous a ici orchestré un hommage vibrant aux thrillers psychologiques. Une délicieuse ambiance Hitchcockienne se mélange à la patte du réalisateur Sud-Coréen qui signe ici sa première réalisation ...
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Être plus nul que son prédécesseur ? C'est chose commune chez les sequels hollywoodiens, et ce G.I. Joe le prouve brillamment. Inspiré des célèbres figurines militaires des ricains d'Hasbro, ce film ne fait pas dans la dentelle et propose une vieille soupe chauvine épicées aux effets spéciaux rances, le tout servi dans une mise en scène très "feuilleton du dimanche". C'est laid, c'est pas du tout réaliste, ça ne parvient jamais à ...
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Comment qualifier ce film de manière simple et compréhensive ? ... En disant que c'est un étron bien massif et puant par exemple. Car oui, les critiques assassinent on raison, Die Hard 5 fait honte à la saga pourtant si culte qui a propulsé Bruce Willis au rang de star Hollywoodienne. Ce cinquième volet qui sort 6 ans après un Die Hard 4 plutôt convaincant (mais pas transcendant) est indigne de se nommer "Die Hard" tant il est bancal, ...
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Qu'on se le dise, cette comédie populaire à succès ne vaut en vérité pas tripettes. Le scénario est invraisemblable et les scènes s’enchaînent bizarrement, sans vraiment de cohérence. La dimension dramatique aborde certes un sujet sociologique intéressant (l'immaturité et la crise de la vie conjugale) mais ne parvient jamais à nous transporter. Toutefois, les quelques personnages composant le films sont attachants, à commencer par ...
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Jusqu'ici, je ne connaissais de JCVD que ses cultissimes interviews dans lesquelles il rependait sa folle philosophie mégalo-new age. Après l'avoir vu dans Expendables 2 en train de camper sobrement mais efficacement le rôle du grand méchant, je le découvre un peu plus dans ce film de 1996, "Le grand tournoi", qu'il a lui-même réalisé ! Autant le dire de suite : Van Damme n'est clairement pas un as de la caméra. Il nous a pondu là une ...
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Une agréable surprise que cet Oblivion, qui avait pourtant tout du film de SF contemporain banal, poussif et mièvre. Que nenni (ou presque) car cette production, qui est certes esthétiquement fort bien léchée, possède un tact et une ambiance qui lui sont bien propres ! Je veux ici parler de ce rythme assez lent, qui s'emballe soudainement lors des séquences d'actions, très abouties. Mené par une superbe photographie épurée, ce film ...
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En tant que passionné et boulimique de musique Metal, je dois reconnaître que Rob Zombie est un artiste apprécié et respecté de tous, dont moi. Sa musique déjantée et enivrante aura vite fait de vous conquérir. Le bougre est fan de films d'horreur et d'imagerie morbide, cela se sent rien qu'à son nom de scène (Rob ZOMBIE) et se confirme évidemment à travers sa carrière de réalisateur. Rob s'attaque ici à l'un des plus grands ...
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Il y a des films que l'on veut volontiers revoir, au bout d'un certain temps. En l'occurrence, c'est la trilogie Batman de Nolan qui a titillé mon attention. Et en tout honnêteté, je regrette presque ce choix. J'ai en effet redécouvert Batman Begins avec stupeur. J'avais retenu de ce film une oeuvre bien construite mais très banale; Malheureusement, mes souvenirs n'ont été que confirmés, et la déception s'est même amplifiée tant Batman ...
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Bon les mecs, je suis d'accord pour que l'on réalise des blockbusters déjantés, mais il y a des limites à tout. Bénéficiant d'une mise en scène désastreuse et d'un scénario moribond, Hansel & Gretel : Witch Hunters concurrence sérieusement avec les plus grosses daubes du cinéma (Donjons et Dragons pour ne citer que lui). Coincé entre Van Helsing et le film de super héros, ce pestilentiel "long" métrage (1h10!) se déguste très ...
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Les grands cinéastes coréens semblent bien décidés à s’essayer à Hollywood ! C’est notamment le cas de Bon Jooh-ho avec « Le transpercneige », Park Chan-wook avec « Stoker » ou encore Kim Jen-woon et « Le dernier rempart ». Ce phénomène intrigue et crée aussi l’angoisse. Kim Jen-woon le prouve malheureusement avec « Le dernier Rampart », ce film d’action mou du ventre qui était censé être le grand come-back de ...
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Le zombie mord et pue, mais le zombie est à la mode et est très lucratif. Voici un leitmotiv qui résumerait de manière pertinente cette superproduction signée Marc Frorster (le réalisateur du mitigé Quantum of Solace). L’équipe du film a bien eu raison de croire en ces tas de chaires molles et décomposées car World War Z est une très belle réussite. Relativement formaté, ce blockbuster en puissance entraîne le spectateur dans un ...
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Il est certain que la trilogie des Evil Dead de Sam Raimi est devenue l’un des classiques du cinéma d’épouvante. S’attaquer à un reboot de la franchise était forcément risqué, et nombreux ont été les fans qui ont grincé des dents. Cependant, le réalisateur Fede Alvarez, épaulé par Sam Raimi en personne, a su redonner vie aux vieux démons putréfiés. Evil Dead est de retour, 30 ans plus tard, et frappe là ou ça fait mal : ...
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