Ca se laisse regarder mais c'est pour moi le moins bon de la saga, j'ai trouvé les protagonistes inintéressant, je n'ai ressenti aucune empathie pour eux, excepté la dernière partie du film il n'y rien d'original du tout, une sorte de best of des chapitres précédents, on ne s'ennuie pas vraiment mais je m'attendais à quelque chose de plus prenant et surprenant.
Ce huis clos m'a fait penser à Cube mais en beaucoup moins percutant. Au début j'ai trouvé l'idée originale mais malheureusement c'est extrêmement répétitif, spoiler: on s'attend à découvrir quelque chose, un dénouement et.. RIEN !
. toutefois je ne peux pas dire que je me suis ennuyé même si je n'étais pas pour autant scotché à mon fauteuil. 5/10
Lire plus
Lire plus
Un classique du cinéma fantastique, même si ce n'est pas mon préféré des années 50, moins captivant que La Chose d'un autre monde (1951), cette réalisation signée Jack Arnold n'en est pas moins intéressante, les effets 3D d'époque ont beaucoup fait parler d’eux à l'époque et on en parle d'ailleurs encore aujourd'hui comme une référence (même si des effets 3D avaient déjà existé dans certains films, mais ceux -ci étaient moins ...
Lire plus
Lire plus
Un petit film pas mal du tout, les acteurs sont convaincants et le rôle tenu par la ravissante Jenna Ortega lui va comme un gant. C'est un peu subversif au niveau des dialogues et j'ai trouvé cela intéressant, en revanche les proses sont un peu trop présentes tout au long du film ce qui risque de faire décrocher une partie du public, les scènes sont elles assez sages contrairement à ce que laissait penser les prudes critiques du film de ...
Lire plus
Lire plus
Une réalisation de Louis Malle qui réunit Brigitte Bardot et Jeanne Moreau, autant dire que ce film fut un gros succès lors de sa sortie en 1965, c'est aussi avec ce film que le merchandasing autour d'un film a débuté en France. C'est divertissant, il y a un peu de tout : de la chanson, de la bagarre, de la révolution et beaucoup de gags qui n'ont pas si mal vieillit, et avouons que le duo Bardot - Moreau est des plus agréables à voir. 7/10
Kathryn Bigelow frappe fort en réalisant ce très bon " K-19 : le piège des profondeurs", mise en scène excellente, de la tension, du suspense tout est réunis pour passe un grand moment de cinéma, Harrison Ford et Liam Neeson sont en grande forme rien à redire, le fait que ce film soit inspiré d'une histoire vraie ne fait que renforcer l'emprise du film sur le spectateur. A voir sans aucune hésitation !
Un classique du cinéma français signé François Truffaut (il s'agit de son premier long métrage) . C'est d'époque bien sûr, mais c'est frais, c'est agréable et amusant, tout est réuni dans ce film pour passer un bon moment, on y voit Antoine Doinel un enfant pas très discipliné faisant les 400 coups. Le tout jeune Jean-Pierre Léaud tiens le rôle d' Antoine Doinel, il est beaucoup plus convainquant dans ce film que dans sa suite ...
Lire plus
Lire plus
It came from outer space sorti en 1953 est une référence dans le cinéma de sf made in us des années 50, si comme moi vous adorez les films de ce genre datant des fifties (j'ai la nostalgie de cette époque je n'ai pourtant pas connue) cette réalisation devrait vous plaire, il se compose de tous les ingrédient qui font le charme de cette époque : effets spéciaux typiquement d'époque, la musique inhérente à ce genre de film ou encore le ...
Lire plus
Lire plus
Voilà un film avec une côte moyenne très sévères, pourtant il y a du bon dans cette réalisation au casting très relevé : Sean Connery, Karl Malden, Martin Landau, Natalie Wood, Henry Fonda. Certains vont pointer du doigt les effets spéciaux, certes ils ne sont pas du niveau de Star Wars ou 2001 L'odyssée de l'espace qui datent d'avant Meteor, mais je trouve que les effets sont vraiment honnêtes pour une réalisation qui date de 1979. ...
Lire plus
Lire plus
Dave Franco passe derrière la caméra pour la première fois et ce n'est pas une réussite, la mise en bouche est assez longue mais ce n'est pas ce qui m'a dérangé (elle est même intéressante), on attend quelque chose qui va nous plonger dans l'horreur et.. ben non, c'est assez plat et aucune surprise au rendez vous, on voit venir de loin le bouquet final et la déception est de mise quand le générique de fin démarre. Pas vraiment un film ...
Lire plus
Lire plus
Sans nul doute le film le plus connu (avec le quai des brumes) de Marcel Carné. Le duo Louis Jouvet et Arletty crêvent littéralement l'écran, on retrouve également Bernard Blier qui commençait sa carrière. Les dialogues de cet Hôtel du Nord sont excellents, ils ne se limitent pas au fameux "atmosphère, atmosphère est ce que j'ai...". Il faut également souligner les décors absolument fabuleux, l'entièreté du film a été tourné en ...
Lire plus
Lire plus
Art le clown est de retour et toujours sous la coupelle de Damien Leone. Les effets spéciaux sont toujours réalisés "à l'ancienne" (excepté une scène), il faut souligner les maquilleurs et les personnes qui s'occupent des effets, rien que pour ça le film vaut le détour. Cet opus tout comme les deux premiers n'a pas vraiment de scénario, mais si l'on regarde un film du genre il n'y en a pas besoin après tout ! Ce volet perd un peu de son ...
Lire plus
Lire plus
Le Chien des Baskerville version 1959 de Terence Fisher est un grand classique de la Hammer, une bonne histoire de Sherlock Holmes. Ce film flirte avec le cinéma fantastique et c'est plutôt une bonne chose de mon point de vue, c'est intriguant et mystérieux mais on ne reste pas accroché à son fauteuil pour autant, il manque quelque chose pour en faire une œuvre vraiment marquante, mais c'est une réalisation british de la fin des années ...
Lire plus
Lire plus
Quelle déception ! Au vu de certaines critiques je m’attendais à beaucoup mieux, j’ai trouvé ce film aussi fade que décevant. Trois jeunes filles pas très futées s’éclatent durant les vacances scolaires dans une station balnéaire, voilà résumé les 40 premières minutes, ensuite on a l’impression qu’il se passe quelque chose, que la mise en bouche était longue mais que là le film commence vraiment, et… en fait pas du ...
Lire plus
Lire plus
Un classique qui a certainement inspiré des films comme Jurassic Park ou encore Terminator...Une très bonne réalisation, même si il faut bien l'avouer, le film a un peu vieillit surtout du côté des effets spéciaux, mais bon il date tout de même de 1974. Yul Brynner dans un rôle de cow boy robot glacial, rien que ça vaut le détour, le film ne comporte aucun temps mort et on ne se surprend pas à regarder sa montre, pas de longueurs ...
Lire plus
Lire plus
J'ai trouvé cette réalisation très moyenne, rien à reprocher à Benoît Poelvoorde et Justine Lacroix qui jouent juste, en revanche pour ce qui est du scénario légèrement décalé, ce n'est pas du tout passionnant, il y avait certainement moyen de faire mieux avec un tel récit (un homme atteint de sclérose en plaques se retrouve incapable de s'occuper convenablement de sa jeune adolescente, et c'est donc cette adolescente qui s'occupe de ...
Lire plus
Lire plus
Hypnotic est un film confus qui m'a fait penser à certaines réalisations alambiquées de Christopher Nolan, mais n'est pas Christopher Nolan qui veut et il faut bien avouer que ca se voit avec cet Hypnotic signé Robert Rodgriguez, toutefois le film est divertissant et il n'y a pas de temps mort, le scénario n'est pas mal mais il ne faut pas s'attendre à un film référence, il y a comme un goût d'inachevé dans cette réalisation. 6/10
Je n'ai pas trop apprécié cette réalisation qui parle du deuil d'une façon vraiment étrange, entre science fiction et fable "Pendant ce temps sur Terre" débute plutôt bien mais le soufflé retombe très rapidement et l'ennui prend vite le pas sur la curiosité. Si je devais écrire une critique sur ce film en un mot je choisirais: monotone !
Il y a beaucoup de tendresse dans cette première réalisation de Gilles Legardinier, j'ai trouvé le film sympathique mais sans plus, le trio John Malkovich, Fanny Ardant, Emilie Dequenne fonctionne bien de ce ce côté rien à redire,ce qui m'a moins plu c'est l'ambiance générale du film un peu trop "gentille" (tout le monde est très/trop bienveillant, on se retrouve un peu chez les bisounours). Un feel-good movie tout en douceur mais qui ne ...
Lire plus
Lire plus
Jean-Baptiste Durand signe sa première réalisation avec "Chien de la casse ", 7 nominations aux césars dont 2 statuettes, avec ce joli palmarès je m'attendais à mieux, les acteurs sont très bon, il n'y a rien à reprocher à la mise en scène, pourtant je n'ai pas été très emballé par cette histoire d'amitié, je ne dirais pas que l'ennui était au rendez vous mais ce n'était pas non plus captivant. 6/10
Un film policier mineur bien loin d'un thriller haletant ! Le scénario comporte pas mal de faiblesses, on ne ressent pas vraiment d'empathie pour les protagonistes et la mise en scène est plate, heureusement on retrouve au casting José Garcia et André Dussollier qui donnent un peu de relief à cette réalisation qui en a bien besoin.
Une bonne surprise venant d’Australie, cette réalisation commence comme un film pour et avec des teenagers, mais prend une direction inattendue rapidement. Un bon film de genre qui fonctionne, l'horreur est au rendez vous (tout comme une certaine originalité qui fait du bien) et l'intensité monte crescendo. Si "La Main" ne révolutionne pas le genre horrifique, il vaut quand même franchement le détour.
C'est avec hésitation que je me suis lancé dans la vision de ce film, les a priori étant présent, heureusement j'ai passé outre ces a priori et.. quelle belle surprise ! Du suspense (on s'accroche à son fauteuil) , de l'action (bombardements, explosions, corps à corps....) une photographie excellente, des acteurs au top, bref une réalisation à ne pas manquer si vous êtes friands du genre. Il y a bien quelques scènes moyennement ...
Lire plus
Lire plus
Voilà un bon "Jerry Lewis" qui m'a bien fait rire, si vous aimez l'humour loufoque du grand Jerry cette réalisation ne devrait pas manquer de vous amusez, le film se compose d'une multitude de scènes burlesques (même si les grimaces sont moins appuyées que dans beaucoup de film avec Jerry Lewis) dont la scène finale qui a elle seule vaut le détour.
En 1997 sortait Amistad, un Spielberg grand cru. Le film traite du commerce des esclaves, une grande partie de cette réalisation se concentre sur un procès qui a vraiment existé. Spielberg évite intelligemment les mièvreries, il emmène le spectateur dans le sud des états unis environ 30 ans avant la guerre de sécession, une époque ou l'esclavagisme bat son plein. Certaines scènes sont brutales, même si la majeure partie se concentre ...
Lire plus
Lire plus
J'adorais ce film quand j'étais ado et c'est avec un plaisir non dissimulé que je me suis lancé dans la vision de ce film quelques dizaines d'années plus tard, évidemment ca ne m'a pas autant touché qu'à l'adolescence mais je trouve qu'il a très bien vieillit pour un film de teenager des années 80, l'histoire est simple mais on ne demande pas à ce genre de réalisation de quoi se casser la tête, les acteurs sont bons (mention spéciale ...
Lire plus
Lire plus
Des parents divorcés tentent de comprendre pourquoi leur fils se sent si mal dans sa peau, voilà pour le pitch. J'étais curieux de voir Hugh Jackman dans un rôle de père dépassé par les événements, et de ce côté là pas de déception, le jeune acteur qui joue le rôle du fils m'a en revanche m'a beaucoup moins convaincu. Le film se laisse regarder mais il comporte des longueurs inutiles et tourne un peu en rond, on est loin de la ...
Lire plus
Lire plus
Un très bon quatrième volet, supérieur au troisième volet (qui est pour moi le moins bon de la saga). L'aventure est présente sans pour autant avoir recours à des scènes d'action à tout va ce qui est une très bonne chose, et contrairement aux trois premiers volets, il y a quelques scènes qui nous rappellent les films originaux des années 60-70, ce qui fera plaisir aux nostalgiques (dont je fais partie) Un très beau spectacle ou l'on ...
Lire plus
Lire plus
Première réalisation pour l'actrice Anna Kendrick, verdict : une série b tirée d'une histoire vraie qui se laisse regarder facilement, même si pour un thriller j'ai trouvé le film un peu trop soft. Les acteurs sont bons, la réalisation est classique, rien à reprocher à ce niveau là, il y a de nombreux flashbacks mais cela ne gène en rien la compréhension, il manque une bonne dose de suspense et c'est ce qu'il y a de plus gênant dans ce film. 6/10
La déception était au rendez vous pour ma part, je m'attendais à une fable poétique et j'ai eu droit à de la mièvrerie agrémentée de crédulité poussée à son paroxysme ! Ce n'est pas que cette réalisation est irregardable mais le scénario beaucoup trop sérieux ne m'a pas permis de rêver une tant sois peu.
Une histoire de retrouvailles familiales autour d'un enterrement ou éclatent les vérités et surtout les méchancetés à gogo. Sans que le film ne portes les spectateurs aux tripes, il est malgré tout intéressant sur bien des aspects, l'histoire qui si elle sent le déjà vu est traitée intelligemment, la narration est très bonne (pas de risque de perdre le fil de l'histoire) et surtout, le duo d'actrices Meryl Streep - Julia roberts fait ...
Lire plus
Lire plus
Premier film parlant de Fritz Lang (même si certaines scènes sont muettes ), M Le Maudit est une réussite, la mise en scène est excellente et surtout hyper avant-gardiste, comme toujours le maître Lang filme d'une façon qui nous plonge au cœur de l'histoire, ajouté à cela l'interprétation de Peter Lorre et la magie opère. Un grand classique du 7ème art !
Ce n'est peut être pas la meilleure réalisation du grand Clint, mais ca reste un western de bonne facture, la mise en scène est bonne, l'ensemble des acteurs sont bons, pour ce qui est de l'histoire je l'ai trouvée assez classique (une bonne vieille histoire de vengeance), bref pas exceptionnel mais suffisant pour passer un bon moment.
Un très bon biopic qui ne joue pas la carte du "j'en met plein la vue", le film se concentre sur le monde tourmenté d' Amy Winehouse avec sobriété (le mot est peut être mal choisis) ainsi que de son histoire d’amour avec Blake Fielder. Il faut souligner la superbe prestation de Marisa Abela qui incarne d'une façon quasi parfaite la chanteuse à la coiffure choucroute.
Voilà probablement la meilleure et première réalisation de Sofia Coppola, le film nous entraine dans le monde de 5 sœurs adolescentes, celles ci comme tous les adolescents sont avides de liberté, découvrent les premiers sentiments amoureux, spoiler: quand arrive le suicide de la sœur cadette
.Virgin Suicides se ressent et se vit comme une plongée dans le mal être de jeunes filles, il ne faut pas trop chercher le comment du ...
Lire plus
Lire plus
Claudio Fäh qui n'est pas ce que l'on peut appeler un grand réalisateur signe ici une réalisation de bas niveau, si les 10 premières minutes ne sont pas si mauvaises (excepté les acteurs qui ne sont vraiment pas au top) une fois que l'on rentre dans le vif du sujet ca devient complètement invraissemblable et on y crois pas une seconde, c'est ce que l'on peut appeler un film dispensable.