Direct-actu.fr
Membre depuis le 28 mars 2006
Films
SériesEmissions
Dans Mémoires d’un corps brûlant, Antonella Sudasassi Furniss propose un questionnement du désir féminin dans une Espagne sous le joug du patriarcat. De l'exploration du désir, de la sexualité à la jouissance, en passant par les violences physiques et sexuelles, Mémoires d’un corps brûlant est un hymne à la libération du corps de la Femme, ses droits et ses libertés.
Louise Violet – L’éducation ou la voie des possibles nous rappelle avec force combien l’éducation peut changer une vie. Le film explore une question universelle : doit-on suivre le chemin tracé par nos parents ou peut-on choisir librement notre propre voie, grâce à l’école qui nous ouvre de nouvelles perspectives ?
Alexandra Lamy incarne Louise Violet, une institutrice inspirée de ces héroïnes de la Troisième République qui ...
Lire plus
Lire plus
Smile 2, la suite tant attendue du film d’horreur psychologique qui avait fait sensation en 2022, met en vedette Naomi Scott dans le rôle de Skye Riley, une pop star au sommet de sa carrière. Sous la direction de Parker Finn, le film intensifie son exploration des frontières entre réalité et fiction, avec un EP à son nom disponible sur Spotify, enrichissant ainsi l’univers du long-métrage.
Contrairement à son prédécesseur, Smile 2 ...
Lire plus
Lire plus
Flow, le nouveau film d’animation de Gints Zilbalodis, promet d’être une des œuvres marquantes de cette fin d’année. Ce long-métrage sans dialogue nous plonge dans un monde post-déluge où quatre animaux, pourtant très différents, doivent unir leurs forces pour survivre. La beauté visuelle du film est indéniable, avec des paysages à couper le souffle qui captivent le spectateur. Cependant, la représentation de la fourrure des ...
Lire plus
Lire plus
Tótem, réalisé par Lila Avilés, nous plonge dans la vie de Sol, une jeune fille de sept ans, et dans l'intimité de sa famille mexicaine. Le film, porté par l’interprétation touchante de Naíma Sentíes, explore les thèmes de l'amour, de la mort, et des rituels familiaux à travers les yeux d’une enfant. Sol et sa famille se préparent pour ce qui semble être une fête d’anniversaire pour son père, Tona, mais le spectateur comprend ...
Lire plus
Lire plus
Trois kilomètres jusqu’à la fin du monde, réalisé par Emanuel Parvu, plonge le spectateur au cœur d'un village roumain où le temps semble figé, loin des lois et des modernités des grandes villes. Le film aborde avec une acuité troublante l’homophobie institutionnalisée dans cette communauté, où les victimes sont punies et l’ordre ancestral reste inébranlable.
L'histoire suit Adi, un adolescent de 17 ans, persécuté pour son ...
Lire plus
Lire plus
Fario, réalisé par Lucie Prost, aborde la quête identitaire et la filiation à travers l'histoire de Léo, un jeune ingénieur vivant à Berlin, qui retourne dans son village natal du Doubs pour vendre les terres agricoles de son défunt père. Ce retour aux sources le confronte à son passé et aux tensions entre son héritage familial et ses aspirations urbaines. Le film explore cette dualité entre tradition et modernité, responsabilités ...
Lire plus
Lire plus
Rivière, réalisé par Hugues Hariche, explore la souffrance des adolescents à travers le prisme de la construction de l'identité et du rapport au corps. Le film suit Manon et Karine, deux jeunes filles qui repoussent les limites physiques et émotionnelles, en quête d’émancipation. Leur exploration corporelle est centrale, non seulement dans la découverte de leur sexualité, mais aussi dans leur volonté de s'affirmer face aux épreuves ...
Lire plus
Lire plus
The Apprentice explore la transformation de Donald Trump, du fils d’un promoteur immobilier en magnat impitoyable. Le film retrace son ascension à travers son lien avec Roy Cohn, son mentor, qui l'a initié à des règles impitoyables : attaquer sans cesse, nier toute accusation et revendiquer la victoire à tout prix. Jeremy Strong incarne magistralement Cohn, tandis que Sebastian Stan, en Trump, adopte ses gestes et son style, donnant vie à ...
Lire plus
Lire plus
Le film met en lumière l’humanité et la résistance émotionnelle nécessaire pour travailler avec des patients atteints de cancer, en insistant sur l'importance du bien-être dans le processus de guérison. Les clowns hospitaliers, actifs au sein des institutions médicales, jouent un rôle crucial en redonnant aux enfants et adolescents le droit de dire non. Ces jeunes patients, souvent privés de choix dans leur parcours de soins, peuvent ...
Lire plus
Lire plus
Le film Garçon (1983) de Claude Sautet, diffusé sur France 5, est une œuvre marquante du cinéma français des années 80, mettant en scène Yves Montand dans l’un de ses rôles les plus touchants. Le film dépeint avec finesse la vie d'Alex, un serveur vieillissant dans une brasserie parisienne, confronté à ses rêves inassouvis et ses désillusions. La performance de Montand, magistrale et pleine d'humanité, incarne à merveille cet ...
Lire plus
Lire plus
Ma vie ma gueule est un film poignant qui explore avec sensibilité la santé mentale, les liens familiaux et la quête d'un espace personnel. Sophie Fillières aborde ces sujets avec un subtil mélange d'humour et d'émotion, sans jamais sombrer dans le pathos. Le personnage central, Barberie, incarné avec finesse par Agnès Jaoui, illustre de façon touchante la fragilité humaine à travers ses troubles obsessionnels, notamment sa recherche ...
Lire plus
Lire plus
Megapolis de Francis Ford Coppola est une œuvre ambitieuse, fruit de plus de 40 ans de réflexion et de travail. Ce péplum futuriste plonge le spectateur dans une version dévastée de New York où un architecte visionnaire tente de reconstruire la ville après un cataclysme. Le film explore des thèmes profonds comme la reconstruction urbaine, l'utopie et la capacité des visionnaires à remodeler le monde.
Visuellement grandiose, Megapolis ...
Lire plus
Lire plus
Ni chaînes ni maîtres est un film audacieux qui plonge dans l'histoire du marronnage, mettant en lumière la résistance des esclaves fugitifs à l'ordre colonial sur l'île Maurice au XVIIIe siècle. Simon Moutaïrou, inspiré par son héritage béninois et les récits d’esclavage, livre une œuvre à la fois puissante et poétique. La force du film réside dans sa représentation inédite des marrons, héros oubliés, et dans l'exploration ...
Lire plus
Lire plus
Ce film de Mohammad Rasoulof explore la descente d’Iman, un père de famille conservateur et juge en Iran, dans la violence et le contrôle absolu. En réponse aux manifestations "Femme, vie, liberté", ses filles participent à la révolte,
spoiler:
tandis qu’Iman, symboliquement privé de son autorité par la perte de son arme, tente désespérément de maintenir son pouvoir. Cette fracture générationnelle met en lumière ...
Lire plus
Lire plus
Non, ce n’est pas un remake, mais une adaptation moderne du comic. Ici, il y a matière et le réalisateur distille plusieurs éléments à travers des citations discrètes comme la fenêtre, le néon en forme circulaire rappelant celle du premier film et de la série.
Ce nouveau film ose aller dans la modernité et cherche un compromis entre le livre et les attentes d’un jeune public vierge de toute référence. Le réalisateur et les deux ...
Lire plus
Lire plus
"Blue & Compagnie", la dernière réalisation de John Krasinski, offre une exploration captivante de l’imagination et de l’amitié. Ce changement de registre pour le réalisateur, habitué aux films d’horreur, offre une perspective rafraîchissante, mêlant humour, aventure et magie.
Le concept original du film, mettant en scène une jeune fille nommée Bee capable de voir les amis imaginaires des autres, constitue le point fort de ...
Lire plus
Lire plus
Le nouveau film "La Planète des Singes - Le Nouveau Royaume" est destiné à relancer la franchise avec une nouvelle trilogie. Doté d'une esthétique remarquable et d'un rythme soutenu, il offre un design de personnages singes impressionnant, en parfaite cohérence avec les opus précédents de la nouvelle trilogie. Cependant, malgré cette qualité visuelle, le récit semble trop dense pour un seul film de 2 heures et demie, posant les bases ...
Lire plus
Lire plus
"Ici et Là-bas" promet une plongée captivante dans les enjeux de l'identité française, portée par Ahmed Sylla et Hakim Jemili sous la direction attentive de Ludovic Bernard. Cette comédie aborde avec subtilité le délicat équilibre entre l'attachement à la France et les obstacles liés aux préjugés sociétaux.
À travers le prisme d'un homme talentueux contraint de dissimuler son identité pour être pris au sérieux, le film explore ...
Lire plus
Lire plus
"Back to Black" nous plonge dans la tumultueuse vie d'une rock star aspirant à devenir une icône du jazz. Ce biopic captivant nous transporte dans les lieux emblématiques qui ont façonné l'histoire d'Amy Winehouse et de son album emblématique. Avec des performances justes et convaincantes, Jack O’Connell incarne un Blake en quête de rédemption, tandis que Marisa Abela campe avec brio une Amy en déclin, assoiffée de partager sa musique ...
Lire plus
Lire plus
"Neuilly-Poissy" se révèle comme une agréable surprise cinématographique, explorant avec subtilité les tensions intercommunautaires en milieu carcéral. Dans cette comédie, Max Boublil livre une performance touchante, évoquant une maturité à la hauteur de ses précédents succès, notamment "Double Foyer". Grâce à Grégory Boutboul, réalisateur aguerri de la comédie, le film jongle habilement entre humour et gravité, offrant un ...
Lire plus
Lire plus
"Tout sauf toi, une RomCom qui répare les petits cœurs brisés ! Le film mérite sa chance grâce à sa capacité à nous arracher des rires, même des évidences. On y retrouve toujours ce scénario où deux êtres, au départ, se détestent, passant beaucoup de temps à nier leurs sentiments. Un film dédié au mariage et à l'amour, où l'on se complaît à croire en la magie du scénario. Dans cette comédie, à la manière des classiques ...
Lire plus
Lire plus
"Comme un lundi" offre une perspective rafraîchissante sur le genre des boucles temporelles, combinant humour, divertissement et enseignements précieux. Le film parvient à innover en explorant comment une boucle peut être conscientisée, notamment à travers le symbolisme poignant du pigeon heurtant la fenêtre.
L'histoire révèle avec puissance la nécessité de changement pour échapper à la répétition, rappelant le classique "Un jour ...
Lire plus
Lire plus
"Petites Mains" expose avec justesse les défis des travailleurs du luxe, un sujet d'autant plus pertinent aujourd'hui. En mettant en avant les normes esthétiques contraignantes imposées aux travailleurs, notamment ceux aux cheveux bouclés ou africains, le film souligne l'ironie cruelle d'une industrie où l'opulence coexiste avec la précarité des petites mains. En parallèle, il évoque les luttes quotidiennes des travailleurs pour des ...
Lire plus
Lire plus
Un métafilm sur le processus création dans le cinéma libre et sans scénario. Ici, le mécanisme de création prend une dimension presque ésotérique avec une reconnexion avec le hasard et l’univers.
L'idée d'un film en création spontanée est née lors du tournage de "Le carnet de santé". Le scénario, une carte au trésor, était secondaire face à l'intuition et aux coïncidences, guidant le film presque sans mon intervention. De là ...
Lire plus
Lire plus
Un sans faute pour un premier long métrage, malgré les mauvaises langues.
Dans "Rien ni personne", le retour intense de Paul Hamy au cinéma est salué, soulignant la maîtrise de Gallien Guibert en narration et photographie. Le film explore le monde du trafic de drogue, mettant en lumière les défis d'une vie cachée. Le protagoniste aspire à un nouveau départ, malgré les obstacles du quotidien de père de famille. Guibert capte les ...
Lire plus
Lire plus
Le plus beau film de cette rentrée sur l'éducation et l'alphabétisation.
Vincent Lindon est intense, donnant la réplique à un jeune acteur Stefan Virgil Stoica bouleversant, tous deux apprennent à se reconstruire.
Vincent Lindon est intense, donnant la réplique à un jeune acteur Stefan Virgil Stoica bouleversant, tous deux apprennent à se reconstruire.
"Revivre", un film poignant sur la réanimation pédiatrique, explore le combat pour la vie entre l'urgence et la greffe. À la manière d'"Et les mistrals gagnants" d'Anne-Dauphine Julliand, il offre une leçon d'humilité, soulignant le rôle crucial de la foi et de l'espoir. L'équipe médicale privilégie une communication transparente, évitant de donner de faux espoirs. Le film dévoile les questionnements intimes des parents, leur lutte ...
Lire plus
Lire plus
La douleur identitaire et la crise du genre n'a jamais été filmé aussi juste qu'à travers le regard de la réalisatrice ESTIBALIZ URRESOLA SOLAGUREN. Quant à SOFÍA OTERO, elle est impressionnante dans son jeu d'interprétation de Cocó.
Le film nous montre la peine, la douleur d'être mal né et d'attendre de devenir ce qu'on se sent être. Il y a la famille qui fait front, puis peu à peu, il y a l'acceptation. D'abord, les proches ...
Lire plus
Lire plus
Le film explore la complexité de l'être à travers une adaptation du roman d'Alasdair Gray. En s'inspirant du mécanisme philosophique du XVIIe siècle, il présente une protagoniste avec le cerveau d'un bébé, soulignant la dualité corps-esprit. La quête pour comprendre l'essence de la vie, avec des références à Frankenstein, explore la construction du vivant dans l'espoir d'améliorer l'Humanité. Les questionnements sur le ...
Lire plus
Lire plus
Le premier film d'Ali Marhyar bénéficie de la participation de ses collègues de la série Candice Renoir, avec Cécile Bois et Raphaël Lenglet faisant des apparitions notables. Le réalisateur aborde avec finesse le thème du rêve et de l'accomplissement, explorant la vie de jeunes qui voient leur passion pour le sport remise en question après un imprévu.
Le film va au-delà de la passion sportive pour illustrer la manière dont la vie ...
Lire plus
Lire plus
"Scrapper", film de Charlotte Regan, explore l'acceptation et la paternité. Lola Campbell, novice au cinéma, incarne Géorgie après une audacieuse vidéo de casting. Harris Dickinson joue Jason, un jeune père. Inspirée par le cinéma de la classe ouvrière, Regan cherche à transmettre la joie de vivre malgré le deuil. Le choix d'une banlieue londonienne reflète l'intimité de Géorgie. La dimension cartoonesque souligne sa maturité dans ...
Lire plus
Lire plus
En octobre 2019, La Influencia a fait son entrée sur Netflix, promettant une immersion dans l'horreur sans recourir aux artifices faciles des jump scares. Réalisé par Denis Rovira Van Boekholt, considéré comme un talent montant du cinéma fantastique espagnol, le film met en scène Alicia, interprétée par Manuela Vellés, une infirmière qui retourne dans son village natal pour prendre soin de sa mère mourante. Cependant, malgré une ...
Lire plus
Lire plus
Une leçon de courage et d’humilité. Un film qui rappelle l’enfer par lequel ces migrants économiques ont du passé pour simplement essayer de changer la vie de leur famille en tentant de s’établir en Europe. Ce ne sont pas des profiteurs du système, mais des héros ! Ce film fait jaillir la prise de conscience des douleurs qui se cachent derrière la migration de ces gens venus des pays où le climat économique est compliqué. Avec ...
Lire plus
Lire plus
Un film qui ne casse pas trois briques, mais qui se regarde avec plaisir tant le réalisateur arrive à créer une ambiance tout au long du film. Les différents twists sont bien ficellés.
un bon moment de cinéma et de magie. bien sûr romancée car les femelles après une période d'apprentissage d'en vont et laissent les petits avec le renard.
c'est un moyen de perdurer l'espèce, mais il est vrai que durant toute cette période, ils sont monogames.
la voix de Virginie est top
c'est un moyen de perdurer l'espèce, mais il est vrai que durant toute cette période, ils sont monogames.
la voix de Virginie est top