Chris58640
Membre depuis le 27 avril 2005
Films
Séries
Emissions
Ridley Scott devait porter en lui depuis bien longtemps le projet de poursuivre l’histoire de la descendance de Maximus, par le truchement du jeune Lucius. Le film, qui dure quand même 2h30, est un long métrage hyper produit pour être spectaculaire et il l’est, pas de doute. La reconstitution de la Ville de Rome, les Jeux du Colisée qui sont la colonne vertébrale du film (pas moins de 4 jours de Jeux), les scènes de batailles réelles ...
Lire plus
Lire plus
Le tout dernier long-métrage de Robert Zemeckis ne ressemble à aucun autre film que je connaisse. Dans sa forme, on est clairement dans un exercice de style. En effet, durant 1h45 la caméra ne bougera pas d’un millimètre : plantée à un endroit précis, spoiler: elle ne s’autorisera un travelling que durant la toute dernière minute du film.
Devant son objectif défile en forme de patchwork plusieurs périodes qui ...
Lire plus
Lire plus
A presque 95 ans, Clint Eastwood continue de tourner et il propose, avec « Juré n°2 » un thriller juridique qui ne manque pas de tenue. « Juré n°2 » dure moins de 2h et il passe tout seul. On est immergé dans le film en quelques minutes et on sera tenu en haleine jusqu’à la dernière minutes, jusqu’à la dernière image. L’intrigue commence avec le début du procès et ce qui est advenu à la jeune Kendall Carter nous est proposé ...
Lire plus
Lire plus
Grand Corps Malade et Mehdi Idir s’attaque au biopic d’une légende de la chanson française : Charles Aznavour. Sur presque 2h15 de film, Mehdi Idir et Grand Corps Malade déroule la vie du chanteur de ses débuts pendant l’Occupation spoiler: (où il chante du Trenet devant les croix gammées pendant que ses parents cachent le couple Manouchian)
jusqu’au milieu des années 70, rouflaquette grisonnante et triomphe aux ...
Lire plus
Lire plus
C’est non sans une certaine appréhension que je suis allée voir le (très) long métrage de Gilles Lellouche. Sur le papier, une histoire d’amour toute simple peut-elle raisonnablement occuper 2h45 de cinéma ? spoiler: Ils n’ont rien en commun, ils tombent amoureux avec naïveté mais la vie les sépare : vont-ils se retrouver ?
Franchement, plus éculé comme concept, tu meurs… Et pourtant, avec « L’Amour Ouf » Gilles ...
Lire plus
Lire plus
48h dans la vie d’un demandeur d’asile, 48h d’une vie que personne ne voudrait avoir à vivre : le réalisateur Boris Lojkine propose, avec « L’Histoire de Souleymane » un long métrage à mi chemin entre la fiction et le documentaire. Sans générique de début, sans presque de générique de fin, sans aucune musique hormis les son de la rue et le brouhaha des centres d’hébergement, la caméra suit Souleymane partout il va pendant ...
Lire plus
Lire plus
La réalisatrice Ellen Kuras propose avec son film très sobrement intitulé « Lee Miller » la biographie d’une femme dont j’avoue, je ne connaissais rien avant la projection. On pourra dire que son film, quoiqu’un tout petit peu long, est plutôt soigné en ce qui concerne la reconstitution historique. Pour tout ce qui concerne les scènes de guerre, d’abord à Londres pendant le Blitz puis ensuite dans la Paris libéré puis ...
Lire plus
Lire plus
Je ne suis pas une grande fan du cinéma de « François Ozon » mais ce film noir, mettant en scène deux femmes âgées, m’a attiré dés que j’ai vu la bande annonce. Tourné dans un petit village du nord de la Nièvre, « Quand Vient l’Automne » est film plus noir qu’on ne l’imagine. Pendant 1h45, François Ozon construit une intrigue en trompe l’œil. De prime abord, tout est un peu idyllique : la campagne en automne est jolie, ...
Lire plus
Lire plus
Le documentaire est fait de deux matériaux : les images filmées (ou photographiées en couleur) par Claude Baechtold, et les photos noir et blanc de Paolo Woods. Le troisième larron, le journaliste suisse Serge Michel dirige plus ou moins l’expédition, c’est lui qui produit les articles publiés tous les jeudis dans le journal français. « Riverboom » est donc un documentaire de 1h40 environ qui prends immédiatement et jusqu’à la ...
Lire plus
Lire plus
Les films sur l’esclavage sont légion dans le cinéma américain. Dans le cinéma français, je pense qu’on a assez d’une seule main pour les compter ! « Ni Chaines ni Maîtres » réalisé par Simon Moutaïrou est donc un film par essence intéressant et qui mérite qu’on s’y attarde. Sur à peine 1h40, soit une durée assez courte au regard du cinéma d’aujourd’hui, il met en scène la fuite et la quête de liberté d’un ...
Lire plus
Lire plus
Adaptation sur grand écran de la série d’Arte « Silex and the City », elle-même adaptation des BD de Jul, ce film d’animation de 1h30 est en réalité une sorte de grand épisode, pour les fans de la série. Clairement il ne faut pas en attendre autre chose car dans la technique comme dans l’humour, sur la forme comme sur le fond, nous sommes en terrain connu. spoiler: On peut néanmoins souligner que le passage en 2024, qui se ...
Lire plus
Lire plus
Daniel Auteuil nous propose un film de procès, un genre que j’aime beaucoup d’une manière générale. Il y a deux manière de faire un film de procès, soit on reste stricto sensu entre les 4 murs du tribunal , soit on montre les à cotés, le travail de la police, le travail des avocats, le suspects en prison, en l’agrémentant de flash back si besoin. C’est clairement le parti pris par Daniel Auteuil qui déroule son intrigue sur les ...
Lire plus
Lire plus
36 ans après le génial « Beetlejuice », et en avant première à Strasbourg de quelques jours sur la sortie en salle, Tim Burton nous propose enfin la suite, et quelle suite… Tout ce qu’on aime chez un Tim Burton en liberté est présent et bien présent. Visuellement, il y a une idée par minute, un gag, un effet spécial peu ragoutant, un dialogue mal intentionné dans chaque scène. spoiler: Entre les passages en animation, les ...
Lire plus
Lire plus
« Tatami », le film coréalisé par Guy Nattiv et Zar Amir Ebrahimi, est un long métrage qui prend d’emblée des partis pris esthétiques auxquels nous ne somme plus trop habitués : le noir et blanc et le format carré. Je ne sais pas pourquoi ils ont fait ce choix mais j’imagine que c’est pour nous offrir un film qui devient de plus en plus étouffant, de plus en plus resserré et tendu au fil des minutes. L’intrigue se déroule ...
Lire plus
Lire plus
Zoe Kravitz, fille de Lenny, propose avec « Blink Twice » son premier film. Et elle choisi de frapper fort, avec un thriller horrifique et engagé spoiler: qui n’est pas sans faire penser au « Get Out » de Jordan Peel
. Pour un premier film, je trouve que dans sa forme le film est drôlement bien tenu. Que ce soit au niveau de la maitrise du son, des effets de caméra ou bien du montage et le la dramaturgie, « Blink Twice » fait ...
Lire plus
Lire plus
Dans la grand paysage du cinéma, M. Night Shyamalan fait son petit bonhomme de chemin, parfois pour le meilleur et parfois moins. Avec « Trap », il s’inspire (d’après ce que j’ai lu ici ou là) d’une réel fait divers survenu aux USA à la fin des années 70. Son film est plus ou moins en deux parties : la première consiste en une sorte de grand escape-game au milieu d’un concert pop et la seconde partie se déroule sur quelques ...
Lire plus
Lire plus
De tous les fossés culturels qui existent dans ce monde, je me demande si celui qui sépare les sociétés occidentales de la société indienne n’est pas le plus profond. Dés les premières scènes du film de Sandhya Suri, on est happée par cette ambiance si particulière, cette impression de poussière, de vacarme et frénésie permanents qu’est la rue indienne. Même si le film se situe dans une petite ville rurale du nord du pays, ...
Lire plus
Lire plus
Le réalisateur espagnol Victor Iriarte avait entre les mains deux actrices de premier plan et un sujet en or : le trafic des bébés volés espagnols, entre 1940 et 1990. En qu’en fait-il ? Sur la forme, il produit un film éthéré, lent, maniéré pour ne pas dire poseur, et sur le fond, il se loupe également. Le film fait à peine 1h50 et il paraît en durer le double ! Iriarte multiplie les scènes inutiles et de surcroît, il les étire ...
Lire plus
Lire plus
Le réalisateur Greg Berlanti nous propose une comédie romantique sur fond de conquête spatiale, sur le papier on se dit « pourquoi pas ? ». Même s’il bénéfice d’idées sympathiques et autres petites qualités, le problème est que son long métrage est beaucoup trop long et nous fait carrément flirter avec l’ennui à de nombreuses reprises. On peut le découper en deux parties. spoiler: La première, qui consiste plus ou moins en ...
Lire plus
Lire plus
Jonathan Millet nous propose avec « Les Fantômes » un film vrai d’espionnage de presque deux heures, un film sans aucune violence autre que psychologique mais néanmoins assez éprouvant. Filmé avec un minimum de moyen et un minimum d’effet, sa caméra suit à la trace son personnage principal qui lui-même suit à la trace son suspect. Je voudrais vraiment commencer par dire combien le travail sur le son est important dans ce film, et ...
Lire plus
Lire plus
Alexandre Dumas serait-il l’inattendu sauveur du cinéma français « post COVID » ? Quelques mois après le très recommandable deuxième volet des « Trois Mousquetaires », c’est à son autre chef d’œuvre que se sont attelés Mathieu Delaporte et Alexandre de la Patellière. Je reconnais que j’ai un faible pour ce roman-là, que je trouve plus romanesque, plus emballant, et aussi plus complexe que les autres romans de Dumas. Les ...
Lire plus
Lire plus
C’était un pur enchantement de découvrir « Vice-Versa » la toute première fois. Ce film d’animation subtil, drôle et qui avait le bon gout de s’adresser à l’intelligence des enfants en leur délivrant un message complexe et assez pointu, tout en restant hyper ludique. Alors forcément, avec « Vice-Versa 2 » le plaisir de la découverte n’est plus aussi fort. Ceci dit, le deuxième volet est largement à la hauteur du premier ...
Lire plus
Lire plus
Sur le papier, le film de Blandine Lenoir ressemble à beaucoup d’autres films français de même genre : une famille (tout le monde en a une ou presque), une famille dysfonctionnelle (itou), des rancœurs entre ex-époux qui se chamaillent (pas très original), des petites jalousies de fratrie (banal), rien de très nouveau. On place le tout dans une toute petite ville de province pour faire « France périphérique » et le tour est joué. ...
Lire plus
Lire plus
Le réalisateur mexicain Michel Franco, qui est aussi scénariste de « Memory », nous propose un film sur les souvenirs en mettant en scène deux personnages aux prises avec leur mémoire, de façon opposé :spoiler: l’un oublie, l’autre n’arrive pas à oublier.
Son film de 1h40 est réalisé de façon très sobre. Il y a peu de musique, à part une vieille chanson très connue de Procol Harum que le personnage de Saul repasse ...
Lire plus
Lire plus
Le film de Ryo Takebayashi est en réalité une sorte de fable assez courte (1h23), réalisée avec peu de moyens (peu de personnages, peu de décors), et qui peut, je le conçois, dérouter quelques spectateurs. Quand on met en scène une boucle temporelle, il faut être malin pour ne pas paraitre répétitif car effectivement, certaines scènes se répète encore et encore à l’identique. Pour ne pas lasser le spectateur, et surtout donner ...
Lire plus
Lire plus
Aller voir en salle un film de Quentin Dupieux, c’est toujours une expérience de l’absurde qui ne laisse pas indifférent : si on adhère, cela fonctionne, dans le cas contraire, je comprends qu’on soit tenté de quitter carrément la salle. Dupieux, c’est quitte ou double. Comme d’habitude, son film est ultra court (1h20) mais celui-ci passe tellement vite qu’on est presque désemparé quand le film se termine. Surtout qu’il se ...
Lire plus
Lire plus
Le film de Pascal Bonitzer ne respire pas la modernité dans la forme, c’est sur. Il suffit de voir la bande annonce, l’affiche ou même le titre, tout est simple, académique, presque un peu daté. S’il a la bonne idée d’être court (1h30) et plutôt sans temps morts, on est quand même devant un film sans aucune aspérité. Pas de bande originale notable, pas de montage audacieux, d’effets de caméra originaux. Pascal Bonitzer efface ...
Lire plus
Lire plus
Présenté comme un polar, on se rend bien vite compte que « Un Homme en Fuite » réalisé par Baptiste Debraux est plus proche du drame social que du polar conventionnel. Il choisit d’ancrer son récit dans une petite ville des Ardennes, en hiver (c’est mieux pour l’ambiance déprimante), une petite ville en ébullition sociale. Car c’est de cela qu’il s’agit : Rochebrune est une petite ville industrielle qui va mourir : les ...
Lire plus
Lire plus
Hollywood n’a plus beaucoup d’inspiration ces temps-ci, voilà la transposition sur grand écran de la série "L'Homme sui tombe à pic". Enfin… Ce n’est pas une tranposition car il n’est nulle question ici d’une cascadeur chasseur de prime qui cherche des fugitifs, le film s’éloigne grandement du propos de la série éponyme. Le réalisateur David Leitch propose une comédie d’action, mi comique-mi-romantique atour du personnage ...
Lire plus
Lire plus
Le film d’Alex Garland (au scénario et à la réalisation) est un film extrêmement éprouvant. Il faut avoir le cœur bien accroché car durant presque 2h, le film vous remue les tripes. La violence propre aux guerres civiles, qui est une violence bien particulière, y est montrée sans complaisance mais sans fausse pudeur non plus. C’est bien simple, il n’y a pas une seule minute dans ce long métrage où on n’a pas l’impression que ...
Lire plus
Lire plus
« LaRoy » est un premier long-métrage, et le moins que l’on puisse dire c’est que cela ne saute pas aux yeux. Si tous les premiers films étaient de ce calibre, le cinéma n’aurait pas de bile à se faire. Shane Atkinson nous offre une petite comédie policière, drôle et très noire, qui n’est pas sans faire penser aux frères Coen et en particulier à « Fargo ». Sauf qu’ici, c’est écrasé par le soleil texan que des ...
Lire plus
Lire plus
Ethan Coen se lance en solo, et rien que cela c’est un petit évènement dans le petit monde du cinéma américain. Pour son premier film tout seul comme un grand (qu’il est déjà), il opte pour le road movie de Philadelphie à Tallahassee, avec pour vedettes deux jeunes femmes en quête de renouveau. Comme on s’y attendait, le film est mené pied au plancher, les transitions sont ludiques, l’humour noir (très noir même) assez ravageur ...
Lire plus
Lire plus
Le film de Paola Cortellesi est parait-il le succès inattendu du cinéma italien d e2023 et il débarque enfin sur les écrans français. Paola Cortellesi réalise un film étonnant dans sa forme, un film qui n’hésite pas à bousculer les codes du cinéma traditionnel, à tordre le bras aux conventions. Elle a choisi le noir et blanc, sans doute pour mieux coller s’inscrire (modestement) dans la lignée des grands classiques italiens. Pour ...
Lire plus
Lire plus
La comédie de Thea Sharrock, « Scandaleusement Vôtre » (c’est le titre français, je ne l’aime pas beaucoup, je préfère « Wicked Little Letters ») ne casse pas trois pattes à un canard, ce n’est pas un chef d’œuvre inoubliable mais c’est une petite comédie efficace et rafraichissante, tirée d’une histoire parfaitement authentique. L’action se situe en 1920 dans une petite ville anglaise et la reconstitution est très ...
Lire plus
Lire plus
Le réalisateur James Hawes nous livre, avec le très sobrement intitulé « Une Vie », le biopic d’un homme qui resta longtemps un héros totalement passé sous les radars de l’Histoire. Alternant sans cesse entre 1987 et 1938-39, accompagné d’une musique un tout petit peu envahissante, James Hawes propose un film a la réalisation très conventionnelle, qui semble s’effacer discrètement derrière son sujet. Ceci dit, la réalisation ...
Lire plus
Lire plus
Le film du réalisateur allemand Ilker Catak aurait pu passer un soir à la TV sur ARTE . Mais ça aurait été dommage que ce film ne connaisse pas le grand écran car c’est à jour un des meilleurs que j’ai vu en 2024. Le film, qui ne dure que 1h40, semble plus long, non pas parce qu’on s’y ennuie, mais parce que la pression qui enserre, scènes après scènes, la jeune professeur de mathématique devint tellement étouffante qu’on a ...
Lire plus
Lire plus