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Nathan C.
24 abonnés
33 critiques
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5,0
Publiée le 16 mars 2021
Quel est la limite de l'humanité ?
Spielbierg, réalisateur de légende pour ses films de science-fiction ( E.T / Super 8 / La trilogie Jurrasic Park), s'est cette fois-ci confié dans un film qu'il devait réaliser selon ses propos. Il est de confessions Juives et ses parents sont morts dans des camps. Ce film est donc particulier, il est loin de tout les films auxquelles Spielbierg nous as habitués. La durée du film, également, 3 longue heure que nous ne voyons pas passé. L'évolution du personnage de schindler est remarquable, c'est une métaphore même de la pensée commune après les camps. Avoir choisi le noir et blanc était une nécessité, le film en couleur n'aurait pas su rendre le film aussi unique.
La fin du récit est un coup émotionnel dans la poitrine, une claque, une poussée a l’extrême de la pensée de Schindler spoiler: ( J'aurai pu sauver tellement plus de personnes) la réalité dévoilée le met face à ce qu'il refusait de voir.
Ce film est une excellente manière de voir les points de vue de tous, des nazis ne sachant pas ce qu'ils font, mais aussi des civils, dans cette oeuvre aussi torturé que l'époque qu'il décrit.
Le film de Spielberg par excellence, des acteurs jouant à la perfection, un fait de historique dont personne doit oublier , mise en scène à la perfection, musique à vous donner des frissons et des larmes aux yeux , une fin de film sans voix , un monument du cinéma qui vous marque toute votre vie .
En raison de la qualité artistique de ce film et dont la façon dont il dénonce l'holocauste, j'aurais pu donner une bien meilleure note.
Seulement, à quoi sert de dénoncer la déshumanisation des prisonniers des camps de concentration quand on reproduit cette même déshumanisation sur les acteurs de film, qui sont des personnes comme vous et moi avec la même dignité? Je pense aux scènes de déshabillages forcés. Qui voudrait ça pour son fils ou sa fille, sa femme, son mari ou sa mère? Pourquoi est-ce qu'on devrait accepter que la dignité des acteurs soit sacrifiée sur l'autel du divertissement?
Dans le documentaire Nefarious: Merchant of Souls qui dénonçait le même genre de déshumanisation, le réalisateur a au contraire cherché à respecter la dignité des actrices, sans doute parce que la dignité humaine avait pour lui plus d'importance que les $$$ qu'il pouvait engrenger avec son documentaire.
“La Liste de Schindler” est un film qui décrit comment un industriel allemand a réussi à sauver environ 1 200 juifs promis à la mort pendant la Seconde Guerre Mondiale. C’est d’abord pour en tirer profit que l’homme membre du parti nazi les recruta dans son entreprise, mais le résultat est le même. Classé huitième dans le top 100 de l’American Film Institute et sixième des meilleurs films de tous les temps sur le site IMDB, “La Liste de Schindler” est effectivement un chef d’oeuvre inestimable. Le budget du film s’élève à 23 millions de dollars et a nécessité 30 000 figurants et plus de 18 000 costumes. Tourné en noir et blanc (sauf pour le manteau rouge d’une petite fille) à Cracovie, le film exprime tout le sadisme et les horreurs commises dans les camps de concentration. Le film a bien sûr fait polémique puisqu’il met en scène l’histoire d’un allemand qui a sauvé des juifs, alors que la plupart des allemands ont tué la majorité des juifs. Certes, mais le long-métrage est un document poignant d’une période épouvantable qu’il est important de témoigner à chaque génération. D'autres critiques sur notre page Facebook : Cinéphiles 44 et notre site cinephiles44.com
Un classique indémodable ! Ce film pourtant très long (+3H) est passé à une vitesse ! Que ce soit dans les images, les acteurs, la musique, l'atmosphère, tout est parfait dans ce film. Un classique à voir et a revoir, on le redécouvre à chaque fois.
Le challenge était risqué mais il est réussi et pendant près de trois heures Spielberg nous fait un sans-faute. L'horreur et la sauvagerie sont montrés dans leur banalité, tout en retenue, sans pathos excessif, en ne montrant que l'essentiel et en évitant tout voyeurisme inapproprié. La réalisation est soignée, le choix du noir et blanc étant ici tout le contraire d'une coquetterie. Liam Neeson est parfait,spoiler: personnage ambiguë, peu scrupuleux mais dont le côté humain finit par se réveiller, quant à Ralph Fiennes, spoiler: il nous campe l'un des pires salopards du cinéma . Mais, ce n'est pas un film à message, Spielberg montre ce qui a existé, ce qui ne devrait plus jamais exister, pas besoin de pédagogie, les images se suffisent à elle-même. Il est juste dommage que Spielbergspoiler: à la fin du film retrouve ses travers et termine avec une pleurnicherie interminable, et comme si ça ne suffisait pas nous impose cette scène de cimetière beaucoup trop longue, alors qu'un plan ou deux auraient suffi. En 2002 sur un thème proche, Polanski fera lui, un sans-faute avec "Le pianiste". Quoiqu'il en soit, ce film reste essentiel et ses défauts de fin ne sauraient dissimuler son importance
Poignant ! C'est le mot parfait pour désigner ce chef d'œuvre. Les plans, le cardage, les couleurs qui incitent sur le coté tragique de cette histoire vraie, ... tout est incroyablement parfait ici ! L'histoire de ce héros inconnu est incroyablement bien transmit à l'écran... Tant de choses à dire mais on ne peut pas tout dire sur ce film sans l'avoir vu : il faut le voir pour le croire, le comprendre ... et pleurer. Bref, regardez ce chef d'oeuvre ! je n'aurais que cela à vous conseiller !
Un grand film bouleversant, prenant et... perturbant. Oui, Spielberg fait un grand film dont la violence n'est pas dissimulée. Rien n'est caché. C'est aussi la faiblesse d'un film qui ne prend aucun recul avec l'image même de la violence, avec sa représentation; avec une violence dénoncée mais (trop) montrée. On comprend l'horreur de ce que l'on voit mais on ne peut pas s'empêcher de penser que les images sont fictionnelles. Comment faire ressentir l'horreur? En la montrant? Ou en l'interrogeant? Personnellement, je crois plus en cette dernière option malgré l'incontestable réussite de ce film.
Film extrêmement émouvant, qui retrace l'histoire avec tristesse, notamment certaines scènes qui sont particulièrement dures, ce qui représente bien l'enfer de ces années.
Quand on parle de films modernes en noir et blanc qui marquent les esprits, la liste de Schindler est immanquablement cité (avec Elephant Man) parce qu'il s'agit d'un grand film de Steven Spielberg inspiré de la véritable histoire d'Oskar Schindler. Schindler fut un homme d'affaire qui, à l'origine, tira bien profit de l'exploitation des ouvriers juifs pour son usine de Cracovie mais qui, au fil du temps, se rendit compte du processus d'extermination (la shoah) qui accablait la population juive et décida de sauver, par humanité, le maximum de personnes des camps de la mort en réinjectant une bonne partie de sa fortune pour corrompre des officiers de l'armée allemande afin d'acheter leur complaisance et silence. Les acteurs sont impeccables (surtout Liam Neeson très charismatique). Un film qui a indubitablement marqué sa décennie et même au delà.
le film est sublime, il est à la fois dure et tendre. Le noir et blanc sublime la dramaturgie du film. Magnifiques rôles d'acteur de Liam Neeson et Ralph Fiennes
Un vrais regard sur l holocauste et le nazisme. Oscar schindler, homme a femme et homme d affaire bougrement doué, il entreprend un contrat avec l armee allemande a coup de champagne et de belle filles. Son entreprise qualifié de 'havre' employera bon nombre de juifs durant la conquete nazi, auquel il apportera une serinite loin des camps de concentration nazi. Le film est beau, tout en noir et blanc. Ralph fiennes est excellent en capo général du camps. Liam neeson nous prend aux tripes dans son role de patriarche sauvant bon nombres de juifs dans cette epoque perturbée. Une vrais réalisation a la Spielberg. Un film pour penser, pleurer sur une epoque les plus dure de notre histoire.
Un pur chef d'oeuvre, le plus grand film de Steven Spielberg mais aussi le plus personnel. Après les gros blockbusters popcorn, on a découvert un Spielberg mature, un autre Spielberg. Que dire des acteurs Liam Neeson méritait l'oscar du meilleur acteur en lieu et place de Tom Hanks dans Philadelphia (personnellement je le trouvais ridicule dans la scène ou il chante de l'opéra) Bien meilleur dans Forrest Gump . Ralph Fiennes que j'ai découvert grâce à ce film lui aussi méritait la statuette (en général on récompense dans un second role de vieux acteurs qui n'ont jamais eu la récompense supreme) donc Tommy Lee Jones correspondait mieux aux critères. Ben Kingsley sobre et parfait. Un film pour ne pas oublier...