Derniers Avis : Rocco et ses frères - Page 5

Excellent film avec une réflexion pertinente et une interprétation de grande classe.

Visconti élève ce qui aurait pu n’être qu’un drame social jusqu’à la tragédie. Mais sans négliger pour autant l’aspect documentaire. On reste surpris par ce qui est révélé du fossé entre le nord et le sud de l’Italie. L’immigration des méridionaux dans les centres industriels du Nord fait penser à l’immigration maghrébine en région parisienne. La coproduction franco-italienne permet de voir une partie de la fine fleur des comédiens français : Delon, Girardot, Delair, Hanin… Delon interprète un personnage étonnant, sorte de boxeur christique, à l’opposé de ses personnages habituels, souvent froids, voir cyniques. Une scène visuellement belle est aussi très énigmatique : celle de la bagarre entre Simone et le personnage joué par Hanin dans la pénombre et devant un téléviseur allumé montrant des peinture de la Vierge… Visconti fait de l’émigration méridional vers le nord de l’Italie un élément de l’épopée national, au même titre que la Révolution dans « Le guépard ». Et c’est magnifique.

Un grand classique où le noir et blanc traduit formidablement la construction en négativité des personnages, eux-mêmes formidablement interprétés. Techniquement, c'est très fort cette manière de filmer les scènes porteuses de mauvais présage de manière à ce que les acteurs ne se découpent pas dans la lumière par des ombres, mais dans l'ombre par de la lumière.

Une fresque magistrale. C'est surement le 1er film italien que je visionne et je m'étais renseigné un peu avant, je savais quand choisissant Luchino Visconti, ça risquait d'être un excellent film. Et en effet, ce sont plus de 2h30 de l'histoire d'une famille italienne du sud qui pour essayer de vers fortune, migre dans le nord de l'Italie, plus précisément à Milan. La photographie et la mise en scène me semble excellente et on ressent à travers le film, l'ambiance de l'Italie de ces années la.. Le film est une belle fresque sociale ancrée dans le contexte socio-économique de l'époque (Ciro qui en étudiant un peu devient un Ouvrier Spécialisé chez Alfa Roméo) d'après guerre. Les interprétations sont magistrales à l'image d'Alain Delon, beau gosse et timide à la foi ; Claudia Cardinale juste sublime qu'on a plaisir à retrouver (quand on sait comment elle est monstrueuse dans Il était une fois dans l'ouest) ; Roger Hanin, une découverte intéressante ; Max Cartier ou encore Renato Salvadori ou Annie Girardot qui sont également de très bons acteurs ! Bref Luchino Visconti réaliste ici presque un chef d'oeuvre, même si certaines scènes du film ont quelque peu vieillie (ça parait "too much" parfois), une fresque familiale avec une histoire simple et profonde, des thèmes fort : l'immigration, la haine et la violence, l'amour, la famille, le sport (la boxe), le prestige social etc., enfin voila un très beau film italien à voir en VO sous titrée française bien évidemment. Très bon.

Quand on est tombé jeune dans l’addiction aux films viscontiens, le sevrage peut se révéler problématique. Il en va ainsi pour ce Rocco d’une veine réaliste n’a rien à voir avec la splendeur aristocratique des Guépard et autres Senso.

La version rénovée en 2015 comporte des scènes censurées à l’époque de sa sortie en salle. Outre sa "bellezza" retrouvée, l’œuvre acquière une nouvelle jeunesse, car ce que l’on n’osait pas montrer il y a cinquante ans est devenu banal et acquiert de fait une certaine modernité.

Visconti ne sait pas faire dans la demi-mesure : quand il prend un sujet, c’est pour l’envahir complètement. Cette fois-ci, nous fait partager la violence des sentiments contradictoires que vivent dans leurs tripes les cinq frères de cette fratrie terrienne et sous-prolétaire venue du sud se confronter à la vie ouvrière citadine. Un choc frontal de règles, de mœurs, une lutte pour la survie dans un monde opposé à celui de leur jeunesse.

Dans cette description méticuleuse, Visconti prend le temps de camper chacun des personnages et découpe le film en chapitres portant le prénom de chaque frère. Trois acteurs font vivre avec conviction les contradictions de leurs personnages et leurs fêlures profondes. Alain Delon - en Rocco fragile et sensible-, Renato Salvatori, bravache et sanguin, et l’excellente Annie Girardot, comme on l’a rarement vu au cinéma. Cassée dans sa jeunesse, elle fait le trottoir, faussement gaie et légère, affole les males de la fratrie et se retrouve entrainée dans un tourbillon infernal qui l’aspirera définitivement.

Les terrone* , émigrants de la région de Matara, région paumée du sud de l'Italie, ont fui la faim et l’esclavage, mais songent avec douleur à leur soleil perdu dans les brouillards lombards et gardent la nostalgie de la terre nourricière. La mère, volubile et courageuse, veut sortir sa nichée de la misère, mais infantilise ses fils à force de trop les protéger.

Scorsese (Les affranchis) et Coppola (Le parrain) sauront plus tard continuer le portrait de ces "Mama" envahissantes, aimantes et indulgentes pour leurs enfants, même si ceux-ci sont d’intraitables parrains mafieux. Dans ce cas, l’espoir de s’en sortir s’appelle la boxe, pour ne pas aller pointer dans les ateliers de l’Alfa Roméo ! Pour gagner, il faut cogner plus fort, et quoi de mieux que de se défouler des brimades du frère plus âgé qui vous brise la vie, piétine votre amour naissant. Un duel fratricide dans la vie, autour de la table comme sur le ring, pour conquérir la même femme, de petite vertu certes mais élégante et portant des bas de soie.

La photographie en noir et blanc sied bien au Milan brumeux de cette époque, du travail à la chaine, des logements sociaux construits à la hâte, de la reconstruction d’un pays défait.

Sous nos yeux, Visconti nous a fait partager, avec la maestria qui lui est propre, les affres d’un monde qui change à nouveau mais ne voudrait pas perdre ses racines. Quand la mère étouffe, le mâle est profond.

*terrone: cul-terreux, surnom péjoratif désignant les gens du sud
Janvier 2016

Pour commencer je précise que j'ai vu ce film en cours d'Italien. J'ai trouvé la première demi heure longue, mais ensuite j'ai énormément apprécié le film. La mise en scène superbe, Alain Delon charismatique et impressionnant à l'écran. Je suis en admiration devant le nombre de thèmes que le film parvient à soulever : l'immigration, la fraternité, l'amour. Les acteurs sont formidables (Annie Girardot m'a réelement étonné), la scène finale est juste éblouissante. Rocco e i suoi fratelli est un grand film sans nul doute. Luchino Visconti offre ici une oeuvre riche et passionante

Considérer comme étant un classique du cinéma italien pour la plupart des cinéphiles, " Rocco et ses frêres " aura été pour moi d'un ennui profond. Cette histoire d'une famille italienne ne m'a jamais captiver, malgré une mise en scène de Visconti proposant, c'est vrai, une certaine élégance. Le casting ne m'a pas non plus enthousiasmer, malgré la présence d'Alain Delon ou encore de la sublime Claudia Cardinale. En bref, une énorme deception en ce qui me concerne, d'autant que je découvrais l'univers de Luchino Visconti par le biais de ce film.

Bien qu'ayant vu peu de Visconti il me semble que ce réalisateur offre une mise en scène plus belle dans ses films historiques mais revenant sur Rocco et ses frères film noir montrant une certaine réalité à travers le parcours plus ou moins réussi de Rocco et ses frères. Un film long dans sa durée mais n'étant jamais ennuyeux, c'est sobre et lyrique à la fois, l'histoire est simple et profonde à la fois quant à l'interprétation du film elle est superbe (en particuliers Delon et Girardot). Pas le genre de film que je regarderais plusieurs fois mais ce beau film mérite d'être vu au moins une fois dans la vie d'un amoureux du 7ème Art.

Le portrait d'une famille pauvre mais digne de l'Italie du Sud, remontant vers le nord pour échapper à la misère. Rocco et ses frères est une très belle fable avec des portraits de personnages poignants et très réalistes. Une belle réussite.

Magistral. Par sa durée, sa photographie, son étendue dans le temps et sa restriction dans l’espace, par son interprétation, par sa conception toute entière. Monsieur Visconti ne faisait pas les choses à demi !
L’histoire est forte, la mise en scène puissante. Que dire, mis à part que c’est un grand film ? Social, avec ça !
L’intérêt du film ne réside pas seulement en la présence extraordinaire d’Alain Delon, magnifique…
L’ennui prend rarement, mais il arrive que quelques scènes aient mal vieilli, la faute à un surplus d’émotion. Mais, en 2h45, plus d’une fois on se dit qu’on regarde un chef d’œuvre.

Trop de longueurs à mon goût mais le tout tient la route et les acteurs sont irréprochables.

Chef d'oeuvre cinématographique indiscutable.

Très décevant, c'est incompréhensible que Rocco aide son frére tout le temps alors qu'il bat sa femme ... et pourtant cet aspect familial est cencé être la trame narrative ...

Un film italien,en noir et blanc et le pire de tout, d'une durée de 3h.Bref en voyant des films comme sa on n'en peut plus.Navrant.

Superbe, et çà donne envie de se mettre à l'italien!