Avis : Les Amants diaboliques - Page 2

Un film magnifique, avec une Clara Calamaï séductrice au charme vénéneux qui irise l'histoire de son érotisme discret. Un chef d'oeuvre.

De diabolique je ne vois que la femme. L'homme lui est une victime consentante qui, à la manière de Don José est pris dans la toile de Carmen.
Il y a quand même un problème de rythme car même si l'on est solidaire des doutes du héros, on passe tout notre temps à le voir se morfondre de remords. Le crime est définitivement ancré dans sa tête et l'obsession dont il est question dans le titre original traîne un peu en longueur. Dommage on aurait aimé un drame plus resserré.

Première des nombreuses adaptations du roman "le Facteur Sonne Toujours Deux Fois" en 1942 par Luchino Visconti, "Ossessione" pose les bases d'un genre nouveau dans le cinéma Italien et mondial : le néoréalisme. Furieuse description d'un société minée pas le chômage et la misère, il était détesté du régime Mussolinien pour ces valeurs qu'il incarnait en plus de développer explicitement une histoire de meurtre et d'adultère, mêlant sexe et violence... Cette oeuvre est la première d'un très grand metteur en scène que j'admire énormément et qui réalisera par la suite d'inoubliables chefs-d'oeuvres tels que "Il Gattopardo" ou "Rocco e i suoi fratelli". Ici, on retrouve déjà la griffe de cet auteur si particulier, parvenant sans cesse à magnifier le cadre qu'il met en valeur. La sensualité est débordante, au service d'un érotisme suggéré de manière a peine détournée. Il y a cette ambiance si propre à Visconti, cette caméra si grâcieuse parvenant à faire ressortir le charme de ses interprètes et hisse certaines séquences vers les plus hauts cieux. D'une durée de deux heures vingt, "Ossessione" prend le temps d'exposer avec détail et minution les caractères de ses protagonistes, à la fois innocents et d'une incroyable perversité. L'émotion est présente au détriment du supsense. On est dans un drame psychologique se détournant volontairement de l'intrigue policière de départ. Celle-ci n'est toutefois pas entièrement mise de côté et constitue le fil conducteur d'un scénario remarquablement construit. On touche à la perfection. Seul problème, mais de taille : il manque le lyrisme qui transforme de très bons films comme celui-ci en monuments. Le souffle qui devrait consacrer cette oeuvre est régulièrement absent, si bien qu'on a l'impression de voir un ensemble superbe mais parfois creux. Sans tourner à vide (loin de là), il ne parvient pas à transcender tel qu'on l'aurait désiré.

Œuvre fondatrice du néo-réalisme (et seconde adaptation du Facteur sonne toujours deux fois), un mélodrame sensuel, passionnel et vénéneux transposé dans l’Italie Mussolinienne érodée par la misère.

le début de l'épouvantable néo réalisme italien, qui a largement contribué a fusiller leur cinéma national, le cinéma de l'anti rêve, de l'anti Hollywood ou tout est moche, sale et triste et ou on s'ennuie pendant de longues longues minutes d"evant des histoires qui ne racontent plus rien et ou les dialogues sont un bruit supplémentaire.

Premier film de Visconti et déjà on ressent toute la patte artistique du maître. A travers l’histoire de Ginno, jeune vagabond sans le sou qui se retrouve confronté au meurtre de son patron, pour pouvoir jouir pleinement des relations qu’il entretient avec la femme de ce dernier, on pénètre de plein pied dans le cinéma néo réaliste italien. Giovanna fait tout pour pousser le beau Ginno à écarter définitivement son mari, vieux, gros, et devenu gênant. Les jeunes amants sont dans l’impossibilité de s’aimer, la scène la plus symbolique de cela, c’est dans un bar où le mari se met à participer à un cours de chant pendant que Ginno et Giovanna tente de converser et en éprouve les pires difficultés devant la voix étouffante qui résonne dans la pièce. C’est l’histoire d’une passion qui s’avère destructrice, l’histoire d’un destin tragique écrit d’avance des lors que l’irréparable est commis à l’instar du « Voleur de bicyclette » de De Sica. Massimo Girotti joue de manière excellente, Clara Calamai aussi. La réalisation est à la hauteur du grand réalisateur italien. Très bon film !

Ce film est tiré du roman "Le facteur sonne toujours deux fois". Je n'ai ni lu le livre ni vu les deux autres films tirés du roman (en fait, j'ai essayé il y a longtemps de voir la version avec Jack Nicholson et Jessica Lange mais j'ai craqué au bout de dix minutes) donc je n'ai pas de référence directe. Mais, j'en ai trouvé une indirecte notamment lorsque les amants rejoignent leur maison après le meurtre du mari : cela m'a fait penser à "Thérèse Raquin" de Zola. Malheureusement je n'ai pas retrouvé la force du malaise crée par Zola et j'ai été un peu déçu.

De plus, le traitement de l'histoire annonçant le néo-réalisme italien m'a énervé. Si vous suivez un peu mes critiques, vous verrez que je ne porte pas vraiment Rossellini et Da Sica dans mon coeur, du moins pour leur manière de filmer l'action.

Bon, passons aux choses positives : comme toujours la composition des plans est superbe, les mouvements de caméra sont discrets mais efficaces. Bref, du bon Visconti surtout lorsqu'il évite ses zooms rapides qui m'énervent (Cf. mes critiques sur "Les damnées" et "Mort à Venise". Enfin, toute la première partie du film est ponctuée par des airs d'opéras et même si Verdi me passionne moins qu'avant je suis toujours sensible à ses arias.

Le résultat : une note un peu mitigée reflétant la qualité technique de l'oeuvre mais aussi le manque de créativité dans le traitement de l'histoire.

Une histoire de trio amoureux et ses aboutissants malheureux et criminels tourné à une époque où les mœurs léger n'étaient pas acceptés...
Maintes fois racontée, mais peu de fois aussi bien exprimée à travers l’œil d'une expressionniste en devenir : Visconti. Si le film a près de 75 ans, il n'en demeure captivant et indémodable.

Le premier film de Visconti et déjà on sent toute la patte de l'artiste. Le neo realisme italien, le talent dans la direction d'acteurs, la maîtrise dans le scénario. On pourra certes reprocher qqs longueurs mais la passion racontée par Visconti devient à l'écran d'une rare intensité.