AlloCiné
Mon compte
Note moyenne
3,9
374 notes
En savoir plus sur les notes spectateurs d'AlloCiné
Votre avis sur Propriété interdite ?
5
4 critiques
4
19 critiques
3
11 critiques
2
10 critiques
1
2 critiques
0
0 critique
Trier par :
Filtrer par :
Toutes les notes
quel duo Wood-Redford , un classique hollywoodien que j'ai redécouvert sur paramount channel avec Free fibre comment ça depotte au niveau du débit ,je pense que c'est un de se smeilleur à Polack sous crises des années 30 dans les campagnes ricaines , ce mélodrame ne tombe pas dans la guimauverie , ça se veut social romanesque et ça fait mouche.
Oeuvre romanesque et sociale remarquable à plus d'un titre, "This Property is Condemned" fait parti des plus belles rèussites du regrettè Sydney Pollack, qui, contrairement à un Richard Brooks, ne se heurta pas à d'inèvitables problèmes d'adaptation! C'est au milieu des sixties que Pollack signe cette adaptation flamboyante d'une pièce de Tennessee Williams, romance interdite dans le Mississippi de la Grande dèpression! On reconnait parfois, dans le dèsèquilibre de la sublime Natalie Wood et de l'ambigüitè du sèduisant Robert Redford, l'ècho des liens entre cette même Natalie Wood et Warren Beatty dans "Splendor in the Grass" d'Elia Kazan! Dans ce magnifique mèlodrame, la renversante beautè des deux stars hollywoodiennes s'y teinte de fatalisme où le technicolor magnifie en permanence leur visage! La vie y apparaît dur sur fond de misère et de chômage; la douceur, la sensualitè et le côtè sauvage de Alva sont en accord avec le mouvement du monde, telle une èternelle adolescente intense de coquetterie, de fragilitè et de fièvre, tout en faisant semblant de s'en moquer! Elle demande qu'on l'aime mais malheureusement le spectateur assiste à la tragèdie qu'elle a elle-même mise en scène! De plus, la menace n'est jamais absente: le renoncement de l'agent des chemins de fer chargè du licenciement est le deuil d'un temps qui ne serait revenir sur les rails d'un chemin de fer! La mort est au bout du chemin et l'amour romantique, tant espèrè à la Nouvelle-Orlèans, se rèvèle d'un pessimisme noir! D’une folie tragique, c'est le premier grand film lyrique de Pollack qui marque la première collaboration entre le rèalisateur et Redford, un de ces fleurons du mèlodrame amèricain tout en teintes très chaudes et en dèsillusions...
quel duo Wood-Redford , un classique hollywoodien que j'ai redécouvert sur paramount channel avec Free fibre comment ça depotte au niveau du débit ,je pense que c'est un de se smeilleur à Polack sous crises des années 30 dans les campagnes ricaines , ce mélodrame ne tombe pas dans la guimauverie , ça se veut social romanesque et ça fait mouche.
Caine78
Une très belle histoire d'amour. Le contexte est intéréssant et il y a de très beaux moments. De plus, les personnages sont très touchants, magnifiés par deux excellents acteurs, Robert Redford et surtout Natalie Wood, superbe. Même si la fin est un peu expédiée, c'est tout de même un beau film que nous offre ici Sidney Lumet.
soniadidierkmurgia
En 1966 Pollack et Redford qui sont tous les deux à l’entame de leurs riches carrières collaborent pour la première fois avec cette adaptation d’une pièce de Tennessee Williams. Pollack s’inscrit alors dans la tradition de l’époque qui cherche son inspiration dans l’adaptation des grands auteurs du cru comme Faulkner, Steinbeck, Caldwell ou Williams. C’est à coup sûr une base solide pour faire ses débuts même si l’exercice déjà réalisé par d’autres comme Mankiewicz, Lumet ou Ritt verse vite dans l’académisme et la dramaturgie excessive des passions humaines. Tout ceci sera bientôt balayé par le nouvel Hollywood dont Pollack ne sera pas l'un des fers de lance mais dont le souffle lui permettra de se libérer à son tour d’un certain conformisme. C’est le même homme qui trois ans plus tard avec « On achève bien les chevaux » (une adaptation d’Horace Mac Coy) fera preuve d’une audace bien plus percutante dans le traitement d’un autre sujet à portée sociale sur fond de crise économique. Ici tout est un peu convenu et la mise en place initiale n’évite pas les clichés comme la description de la pension d’Hazel Starr qui sert de refuge à tous les employés de la compagnie de chemin de fer qui fait vivre la bourgade que Pollack présente de manière fort peu crédible comme un véritable lupanar au sein duquel la jeune et belle Alva Starr attise toutes les passions. Le portrait est à ce point chargé que l’on a un peu de mal à voir plus tard en Alva (sublime Natalie Wood) la jeune fille romantique énamourée du beau Redford. Heureusement l’arrivée d’Owen Legate le liquidateur va un peu vertébrer le récit grâce à la présence sobre mais déterminée d’un Robert Redford très à son aise pour son premier grand rôle. La conviction des deux acteurs principaux et la parfaite osmose de leur jeu finit pas effacer toutes les maladresses d’un Pollack encore en apprentissage qui se révèle pourtant déjà comme un magnifique directeur d’acteurs.
Un très beau et très poignant mélodrame ! Nathalie Wood est magnifique et se révèle que en plus d'être une très très belle femme c'est aussi une très très grande actrice. Elle forme un très beau couple avec l'excellent Robert Redford. En plus, la fabuleuse photographie de James Wong Howe rend encore plus beau ce film. Le premier grand film de Sydney Pollack.
Assez bonne surprise pour ce vieux film que j'ai regardé presqu'a reculons...Et puis on se laisse porter par l'histoire,et force est de reconnaitre que c'est un assez bon film.
Bof bof bof....... ok l'histoire d'amour entre les deux est intéressante, sur fond de crise de 29 et de campagne abandonnée.... mais faut se taper la soeur d'Alva (Nathalie Wood) qui a un rôle ahurissant et absolument détestable. Ce qui vient gâcher ce très bon film.........
Le scénario n'est pas très passionnant. Le film est un peu lent. Niveau réalisation c'est pas mal du tout avec des plans réalisées uniquement en studio. Les acteurs sont formidables.
A voir par les fans de Sydney Pollack. Mais c'est loin d'être son meilleur film.
A voir par les fans de Sydney Pollack. Mais c'est loin d'être son meilleur film.
Sydney Pollack est un cinéaste capable du meilleur comme du cinéma le plus mou et consensuel, une sorte de centriste du 7eme art. Ici on est plutôt dans le meilleur avec cette adaptation d’une pièce de Tennessee Williams, scénarisé il faut dire par Coppola, et servit un trio d’acteurs magnifique : Natalie Wood, Robert Redford et Charles Bronson. Mélodrame rural sur le bonheur et l’impossibilité d’échappé à son milieu sociale. Le personnage de Natalie Wood véritable pivot de l’histoire, jeune fille rêveuse et fantasque, sujet aux fantasmes des hommes mais manipulé par sa mère, va se heurté à la triste réalité. La comédienne trouve là un de ses plus beau rôle tragique.
Dans la veine du cinéma de Kazan, de Wise ou de Nicholas Ray, Pollack réalise ici un drame psychologique intense et brillament interprété par une Natalie Wood au sommet de son art, sublime femme fatale du sud des Etats-Unis. Moins réussi que certaines oeuvres majeures des trois premiers cités, "Propriété interdite" n'en reste pas moins un brillant exercice de style composée par un Pollack encore trop marqué par ses influences cinématographiques.
Un bon drame pour la première rencontre entre Redford et son mentor Sydney Pollack !!!
Propriété Interite est un très beau film de la part du metteur en scène Sydney Pollack.
L'histoire se déroule pendant la crise économique de 1930. Un homme est chargé par sa compagnie de licencier une partie du personnel. Il rencontre en même temps une des jeunes femmes du village et entame une relation amoureuse avec elle qui s'avérera difficile.
Doter d'un solide scénario, Sidney Pollack ( Le sublime Jeremiah Johnson ) réalise ue oeuvre à la fois sincère et extremement touchante.
L'interprétation est excellente, notamment le duo Natalie Wood - Robert Redford qui fonctionne à merveille et qui reste l'atout principal du film. A noter également la présence de Charles Bronson, malheureusement bien trop peu utiliser à mon goùt, mais qui s'avère très bon à chaque présence.
Voilà un film dramatique qui m'a beaucoup toucher, notamment grâce à la magnifique photographie de James Wong Howe ( c'est de lui que l'on doit la magnifique photo du western Hombre ) et aussi grâce à la magnifique musique de Kenyon Hopkins, que je ne connaissais pas avant ce long métrage.
Voilà donc un film que je conseille a tous, car il est vraiment très bien réaliser et extrêmement touchant.
15/20
L'histoire se déroule pendant la crise économique de 1930. Un homme est chargé par sa compagnie de licencier une partie du personnel. Il rencontre en même temps une des jeunes femmes du village et entame une relation amoureuse avec elle qui s'avérera difficile.
Doter d'un solide scénario, Sidney Pollack ( Le sublime Jeremiah Johnson ) réalise ue oeuvre à la fois sincère et extremement touchante.
L'interprétation est excellente, notamment le duo Natalie Wood - Robert Redford qui fonctionne à merveille et qui reste l'atout principal du film. A noter également la présence de Charles Bronson, malheureusement bien trop peu utiliser à mon goùt, mais qui s'avère très bon à chaque présence.
Voilà un film dramatique qui m'a beaucoup toucher, notamment grâce à la magnifique photographie de James Wong Howe ( c'est de lui que l'on doit la magnifique photo du western Hombre ) et aussi grâce à la magnifique musique de Kenyon Hopkins, que je ne connaissais pas avant ce long métrage.
Voilà donc un film que je conseille a tous, car il est vraiment très bien réaliser et extrêmement touchant.
15/20
Une sublime histoire d'amour bien compliquée entre deux protagonistes aussi magnifiques l'un que l'autre. Un film poignant, réussi jusqu'à la dernière minute. A voir tout simplement ~
C'est mignon, charmant et cul-cul ! Une sorte de Petite Maison dans la Prairie. Un monde où les seuls ennuis tournent autour des moyens financiers et le grand amour..
3,3/5
3,3/5
- Meilleurs films
- Meilleurs films selon la presse