tres decue par ce film qui ne m'a pas ému une minute, et dans lequel j'ai visiblement mis trop d'attentes. Benigni est exaspérant et en fait des tonnes, la maman garde le meme visage inexpressif pdt tout le film. Les plus (quand meme!) : la fantaisie et le gamin attendrissant et l'originalité pour un sujet maintes fois revisité. Quelques erreurs historiques et facilités dans le scénario, je n'ai pas compris ce succès honnetement.
Magnifique film. Une ambiance presque magique, avec un père qui veut éviter de montrer les ravages de la guerre à son petit bonhomme, et qui installe une ambiance un peu magique, derrière une réalité bien plus sombre. Un film qui possède néamoins une petite touche d'humour, avec une fin.. Tragique. A voir.
Très très drôle mais aussi très beau et très émouvant. Le meilleur rôle et le meilleur film de Roberto Benigni. C'est rempli de poésie et la légèreté et l'humour de Benigni pour son fils à propos des camps de concentration d'un côté mais l'inquiètude et la peur pour sa femme de l'autre, Roberto Benigni joue double jeu, à l'image du film. En effet, un film coupé en deux : dans la première partie, il est joyeux et pense que le racisme n'ira pas plus loin, et la deuxième partie est sombre, grise et difficile. C'est très bien à voir, l'un des plus beaux films qui soit.
La Vie est belle : Vraiment un magnifique film sur une époque très dur. Ce film est très émouvant, remplit d'humour, de valeur et d’espoir face à une réalité vraiment horrible. Il est tout simplement sublime : drôle et émouvant sur un père qui va se sacrifié et tout faire pour caché a son enfant la dureté et l’atrocité d'un camp de concentration. De la part d'un père, c'est magnifique et très malin car il trouve des solutions incroyables et intelligentes, voila le cadeau que fait sont père a son enfants, c'est un très beau cadeau, le père a de très belle valeur. Ensuit, la réalisation est somptueuse et met bien en avant l'émotion des personnages et montre aussi sans trop choqué l’atrocité des camps de concentration, bravo à Roberto Benigni qui est donc devant et derrière la caméra et il fait le deux a merveille. Le scénario est passionnante et captivant : La premier partie du film est très drôle, remplit d'émotion et d'amour, très jolie histoire d'amour qui se forme avec humour et tendresse entre Guido et Dora : remplit de situation cocasse, les stratagèmes que invente Guido pour séduire Dora sont hilarant et bien trouvé. Ensuit, la deuxième partie se situe dans le camp de concentration ou va se passe une émouvante relation entre Guido et son fils : juste sublime, très tendre et poignant qui se finira sur une fin bouleversant et déchirant et c'est la, la vrai valeur du père. Et tout ça magistralement bien interprété par les acteurs qui sont très convaincants surtout l'hilarant Roberto Benigni qui est exceptionnelle et unique dans ce rôle très drôle mais aussi très touchant : sacré monsieur cette acteur. Et pour finir les musiques sont magnifiques et participe a l'émotion du film. Voila ce film, je vous le conseil car c'est vraiment un énorme coup de cœur mais aussi un véritable chef-d’œuvre et il mérite toute les récompenses qu'il a eu : bravo.
Un film vraiment bouleversant et inoubliable. De l'émotion tout le long du film avec quand même des petites touches d'humour (qui ne font que renforcer l'émotion). Bravo à Roberto Benigni
" Quand on me prononce, je ne suis plus... Réponse, le silence. " spoiler: Grandiose, même les barges ont des éclairs de génie, ce type est une ordure !!!
L'humour tragique me fais beaucoup moins rire avec le temps, je souris toujours mais avec beaucoup de tristesse et un poids terrible. Je ne m'en lasserais jamais ! La musique a une part prépondérante à la réussite de cet oeuvre au combien magnifique porté par des interprètes en état de grâce folle et indescriptible. Merci à Roberto Begnigni pour son talent et sa mélancolie joyeuse, mais surtout merci pour sa poésie. Belle nuit, o nuit d'amour.
" Rien n'est plus nécessaire que le superflus " ( surtout dans le cinéma
Sixième long-métrage de Roberto Benigni dans sa carrière de réalisateur, "La vie est belle" est une véritable bombe dès sa sortie en 1998. Les raisons en sont nombreuses : son sujet évidemment, celui de la guerre qui ravive toujours tellement de souvenirs et de traumatismes dans la tête des gens, son histoire également, Benigni incarnant lui-même son personnage principal d'un homme juif déporté avec son oncle, son enfant et sa femme dans un camp de concentration, mais c'est surtout la tournure et le scénario qui sont de pures merveilles dans ce film. Il est, en effet, plutôt "simple" (notez bien les guillemets car ça ne l'est évidemment pas tellement) de raconter les faits tels qu'ils ont été rapporté autrefois, mais il est bien plus difficile d'y apporter une grosse touche d'ironie et de comédie dans un sujet aussi gravissime que celui de la Shoah. Allier comédie et émotion est peut-être l'une des combinaisons les plus dures dans le cinéma moderne et voir à quel point le sujet est magnifiquement traité ici par l’ensemble de l’équipe du film, on ne peut qu’applaudir. Mais ce n’est pas tout, ce qui m’a frappé encore plus c’est le sadisme que Benigni se fait lui-même subir tout au long du film spoiler: (sa femme qui sera, en quelque sorte, en montant dans le train la cause de sa mort, le fait d’avoir son fils avec lui à qui il fait croire qu’ils peuvent partir et que cela n’est qu’un jeu alors qu’il sait pertinemment qu’il y restera, son "ami" officier allemand avec qui il pense pouvoir s’échapper et qui lui pose finalement une pauvre devinette) . Au final, on pleure, on rigole et on en peut nier que ce film procure des émotions grandioses avec le seul petit bémol d’un début légèrement long qui a pu en faire décrocher quelques uns, je n’en doute pas, c’est dommage pour eux car ils loupent quelque chose de grand. Une chose est sûre, Roberto n’aura pas volé le grand nombre de récompenses qu’il aura amassé grâce à ce film. Bravissimo !
Très touchant, Roberto Benigni est vraiment talentueux en tant qu'acteur mais sa réalisation ne souffre d'aucune critiques selon moi. C'est si beau, si réaliste. Bravo.
Vraiment un fil très joli, mais j'ai eu du mal à suivre au début car l'acteur principal parle un peu vite à mon goût. On s'y habitue à la 10 eme minute donc c'est plus que passable. Sinon dans l'ensemble il est très touchant .
Film exceptionnel, qui romance l'aventure fictive d'une famille envoyée dans un camp de concentration nazi. La réalisation est parfaite, cependant je trouve qu'un ou deux détails font figure d'erreur, à cause de la longueur de l"histoire et finalement, de la courte durée du long-métrage pour la raconter. Quelques dizaines de minutes en plus n'auraient pas été de trop. Cette histoire originale et touchante me fait classer ce film dans mes 100 favoris.
Dès le début du film le ton est donné, on joue ici la carte de l’humour, quelque chose de délicat qui semble emprunt de magie, comme toutes les belles histoires d’amour… Une atmosphère dont Benigni aura le génie de ne pas se séparer, même pour montrer un charnier dans le camps de concentration, amas de corps qui apparaît en filigrane derrière le brouillard, comme sortit d’un mauvais rêve… Pas d’images de violence ici, Benigni préférant rester dans le domaine du conte, et son personnage de trouver des excuses et des explications toujours plus drôles et démentielles les unes que les autres pour expliquer à son enfant tout ce qui se passe autours d’eux. Pas de démonstration de force, juste cet inoubliable mélange entre deux mondes : celui du réel et celui de l’imaginaire.Ce n’est pas un film de plus sur la Shoah, tout simplement parce qu’il est joué sur un ton bien différent des productions habituelles qui, même si elles sont touchantes, n’atteignent pas le degré d’émotion et d’indignation (exception faite du boulversant "La liste de Schindler", de Spielberg) distillé tout au long de cette histoire d’amour. Amour d’un homme pour une femme, amour d’un homme pour son enfant . Un film original et inspiré donc, bourré d’humour, avec des personnages inoubliables et un ton unique pour ce petit chef d’œuvre qu’il faut absolument voir (ou revoir) (ou re-revoir…). Unique.
Un film totalement atypique en ce sens qu'il prend totalement le contre-pied des œuvres fatalistes, condamnant l'homme à la guerre de tous contre tous perpétuelle. Le film de Benigni est un chef d’œuvre absolu, proposant sa vision de l'homme, celle de l'humour, celle de l'amour qui s'oppose à ces "erreurs" de l'histoire. Tout est tellement léger, infiniment drôle, mais le tragique qui se cache derrière en est d'autant plus grand. Un père qui veut cacher la vérité des camps à son fils en lui faisant passer ce périple pour un voyage et un jeu,tel est le défi, génial de poésie de Guido. La grande force du film c'est de créer ce contrast constant entre la vision du monde horrible du fascisme et l'optimisme inébranlable de Guido en l'homme. De la sorte la blessure est toujours caché mais n'en est que plus douloureuse, en témoigne le déchirement que provoque la scène du dialogue murmuré entre Guido et le docteur; pas de spoil, mais la teneur du dialogue est d'un caustique absolument renversant de stupidité, d'égoïsme. Le film est un ravissement autant qu'un moyen d'indignation, une ode à la vie, qui ridiculise la haine ( description style auto-moto de l'aryen par Benigni, un sommet d'humour, ... ). Un film qui par son originalité et sa foi en l'homme se démarque de tout autre, mais le plus fort, c'est qu'il s'impose comme un des meilleurs films réalisés sur ce thème. Indispensable.